stringtranslate.com

Richard Gruelle

Richard Buckner Gruelle (22 de febrero de 1851 - 8 de noviembre de 1914) [1] fue un pintor, ilustrador y autor impresionista estadounidense , mejor conocido como uno de los cinco artistas del Grupo Hoosier . La obra maestra de Gruelle es The Canal—Morning Effect (1894), una pintura del horizonte de Indianápolis , Indiana , pero también es conocido por sus acuarelas y paisajes marinos del área de Gloucester, Massachusetts . En 1891, el poeta de Indiana James Whitcomb Riley encargó a Gruelle que ilustrara dos de sus poemas más notables, "When the Frost is on the Punkin'" y "The Old Swimmin' Hole", que se publicaron en Neighborly Poems (1891). Gruelle también es el autor de Notes, Critical and Biographical: Collection of WT Walters (1895), que proporciona una descripción detallada de la extensa colección de arte del industrial de Baltimore William Thompson Walters .

Nacido en Cynthiana, Kentucky , el artista autodidacta es el único de los pintores del Grupo Hoosier sin formación europea. Gruelle creció en Arcola, Illinois , aprendió como pintor de casas y carteles, y estableció su primer estudio en Decatur, Illinois , donde comenzó pintando retratos y escenas domésticas antes de dedicarse a los paisajes. Gruelle se mudó a Indianápolis, Indiana , en 1882 para seguir una carrera como pintor de paisajes a tiempo completo. Gruelle también hizo largos viajes de dibujo a la costa este de los Estados Unidos . Gruelle y su esposa se mudaron a Norwalk, Connecticut , en 1910. Gruelle fue miembro de varias organizaciones artísticas, incluida la Asociación de Arte de Indianápolis (precursora del actual Museo de Arte de Indianápolis ), la Sociedad de Artistas de New Canaan, la Sociedad de Artistas Occidentales y los Knockers, un grupo de arte de la Costa Este. Aunque sólo exhibió su arte ocasionalmente en exposiciones nacionales, una notable excepción fue la Exposición de la Compra de Luisiana en Saint Louis , Missouri , en 1904.

El hijo mayor de Gruelle, Johnny Gruelle (1880-1938), se convirtió en un artista comercial, ilustrador y autor, mejor conocido como el creador de la muñeca Raggedy Ann y de libros e ilustraciones relacionados.

Vida temprana y educación

Richard Buckner Gruelle nació en Cynthiana, Kentucky , el 22 de febrero de 1851, hijo de John Beauchamps Gruelle, un curtidor, y Prudence (Moore) Gruelle. Fue uno de los más jóvenes de los once hijos de la familia (ocho varones y tres mujeres). [2]

En 1857, Gruelle, de seis años, se instaló con su familia en Arcola , condado de Douglas, Illinois . Gruelle quería ser artista desde una edad temprana, un talento que su madre alentó, pero su familia no podía permitirse enviarlo a la escuela de arte. En 1884, alrededor de los doce o trece años, Gruelle dejó la escuela y se convirtió en aprendiz de un pintor de casas y carteles local, donde aprendió a mezclar pinturas. Durante este aprendizaje de tres años, también comenzó a aprender a pintar usando libros de instrucción de arte. Además, los artesanos locales le enseñaron a estirar lienzos y hacer caballetes y bastidores. Gruelle trabajó más tarde como topógrafo de ferrocarriles antes de mudarse a Decatur, Illinois , para establecer un estudio de arte. [2] [3]

Matrimonio y familia

Paisaje de Indiana (1894) de Richard Buckner Gruelle, Fondo Sr. y Sra. Julius F. Pratt, Museo de Arte de Indianápolis

Gruelle se casó con Alice Benton mientras vivía en Decatur, Illinois. [4] Tuvieron tres hijos: John , Prudence y Justin. Aunque Gruelle se ausentaba con frecuencia de su casa para pintar y hacía largos viajes a la costa este de los Estados Unidos , estaba dedicado a su familia. Después de que los Gruelle se mudaran a Indianápolis , Indiana , en 1882, la familia se instaló en una casa en Tacoma Avenue, donde vivieron durante más de veinticinco años. Gruelle y su esposa, Alice, se interesaron por el espiritismo después de un viaje a Gloucester, Massachusetts, y, después de su regreso a Indianápolis, la pareja celebró sesiones espiritistas los domingos en el salón de su casa. [2]

En 1905, en busca de mayores oportunidades para su familia, Gruelle cerró su estudio de Indianápolis, alquiló la casa de Tacoma Avenue y se mudó con su esposa y sus dos hijos menores a la ciudad de Nueva York. (Su hijo mayor, John, estaba casado y vivía en Cleveland , Ohio, en ese momento). Los Gruelle alquilaron un apartamento en el cuarto piso de un antiguo edificio en la calle Veintitrés, al oeste de la Sexta Avenida, en la ciudad de Nueva York. Su hija, Prudence, continuó su formación vocal en Nueva York, pero Gruelle, su esposa y su hijo menor, Justin, regresaron a Indianápolis en 1907. Gruelle continuó pintando en Indianápolis hasta que la familia se mudó a Connecticut en 1910. [2]

Los dos hijos de Gruelle se convirtieron en artistas. John Barton (1880-1938), el mayor, fue un ilustrador y autor conocido por ser el creador de la muñeca Raggedy Ann y de libros e ilustraciones relacionados. Raggedy Ann Stories (1918) [5] fue el primero de sus veintiocho libros sobre Raggedy Ann y sus amigos. [6] [7]

El hijo menor de Gruelle, Justin Carlisle (1889-1979), estudió arte con William Forsyth en el John Herron Art Institute (precursor de la Herron School of Art and Design ) en Indianápolis y en la Art Students League of New York en la ciudad de Nueva York . Se convirtió en pintor de paisajes como su padre. Justin Gruelle es más conocido por los catorce murales que pintó para la Works Progress Administration y los murales del pabellón que pintó para la Feria Mundial de Nueva York de 1939. [ 8] [9]

La hija del medio de los Gruelle, Prudence (1884-1966), se formó como cantante en el Gran Conservatorio de Música y en la Escuela de Ópera Metropolitana de Nueva York. Más tarde actuó en teatros de vodevil bajo el nombre artístico de Prudence Gru y se casó con Albert Matzke, ilustrador y acuarelista. Prudence Gruelle Matzke también se convirtió en autora de libros infantiles. Además, se convirtió en columnista de periódicos sindicados de "Cuentos de buenas noches" para niños, escribiendo bajo el seudónimo de Blanche Silver. [8] [9]

Carrera

El efecto matinal del canal (1894)

Richard Gruelle comenzó su carrera profesional como artista en Decatur, Illinois, donde estableció su primer estudio, pero el pintor autodidacta también vivió y trabajó brevemente en Ohio y Florida , antes de establecerse en Indiana en 1882. Gruelle se convirtió en un artista a tiempo completo, alcanzando fama como miembro del Grupo de pintores Hoosier . Además de pintar paisajes de Indiana, Gruelle hizo viajes prolongados a la Costa Este, donde se concentró en pintar paisajes marinos. También vivió y mantuvo un estudio en la ciudad de Nueva York de 1905 a 1907, antes de regresar a su casa en Indianápolis. En 1910, los Gruelle se mudaron a Norwalk, Connecticut .

Primeros años

Gruelle abrió su primer estudio en Decatur, Illinois, especializándose en retratos, pero también pintó paisajes y enseñó pintura. [8] [10] Gruelle y su esposa, Alice, se mudaron más tarde a Cincinnati , Ohio, donde decoró brevemente cajas fuertes de hierro fundido para una empresa local y tomó clases de arte por la noche. La pareja regresó a Arcola, Illinois, en 1876 para cuidar de su madre viuda y una tía. En 1881, después de pasar unos cinco años en Arcola, Gruelle, su esposa y su hijo pequeño, John, dejaron Illinois para vivir en Gainesville, Florida , antes de mudarse a Indiana un año después. [2] [10]

Artista

En 1882, Gruelle, de treinta y un años, trasladó a su familia a Indianápolis (Indiana) y se estableció como artista a tiempo completo. [8] La familia se instaló en una modesta casa en Tacoma Avenue, que siguió siendo la residencia principal del artista durante los siguientes veintiocho años. [10] [11] Gruelle disfrutaba de la música, además del arte, y aprendió a tocar el piano. También asistía a conciertos musicales. [12] Gruelle era considerado un "artista de todo tipo", [13] pero se centró en pintar paisajes al óleo y acuarela. Desde su base de operaciones en Indianápolis, Gruelle viajaba a menudo a la Costa Este, haciendo largos viajes de dibujo a Washington, DC ; Baltimore , Maryland ; y Gloucester, Massachusetts . [10]

El poeta de Indiana James Whitcomb Riley encargó a Gruelle que ilustrara dos de sus poemas, "When the Frost is on the Punkin'" y "The Old Swimmin' Hole", que se publicaron en Neighborly Poems (1891). Ese mismo año, Herbert Hess, un mecenas de arte de Indianápolis, invitó a Gruelle a que fuera a Washington, DC, para pintar el Capitolio de los EE. UU . Gruelle pasó varias temporadas posteriores en la década de 1890 pintando y exhibiendo su trabajo en el área de Washington, DC. [2]

En diciembre de 1894, cinco artistas del área de Indianápolis (Gruelle, William Forsyth , Otto Stark , J. Ottis Adams y TC Steele ) fueron incluidos en la exposición Five Hoosier Painters que la Central Art Association patrocinó en Chicago , Illinois. [14] Los críticos de arte locales elogiaron la exposición, que se llevó a cabo en el estudio de Chicago del escultor Lorado Taft , por su "individualidad, vitalidad y enfoque fresco". [15] Los críticos de la exposición también declararon que las pinturas eran "una expresión verdaderamente estadounidense dentro del idioma moderno". [15] Un crítico de arte señaló que las pinturas de Gruelle en la exposición, que incluía Passing Storm , mostraban sus percepciones "aguda y analíticas", dominadas por "un sentimiento de agrupamiento simétrico". [16] Como resultado de la publicidad de la muestra, los cinco artistas fueron apodados el Grupo Hoosier . Aunque ambos eran amigos profesionales y sus obras se exhibían en muchas de las mismas muestras de arte, nunca se organizaron formalmente como grupo. Cada artista mantuvo su independencia y su propio estilo artístico. [10] [15]

Ensenada del puerto de Gloucester (1892), de Richard Buckner Gruelle, Fondo Julius F. Pratt, Museo de Arte de Indianápolis

En 1897, el litógrafo Louis Prang de Boston , Massachusetts , encargó a Gruelle que pintara paisajes marinos en Gloucester, Massachusetts. El viaje proporcionó al artista la primera oportunidad de ver el océano Atlántico . Más tarde, Gruelle realizó viajes anuales para pintar en Cape Ann , Massachusetts, y pasó de seis semanas a dos meses cada verano dibujando y pintando en la zona. [16] [17] Además de los viajes regulares a la costa este, Gruelle vivió en la ciudad de Nueva York de 1905 a 1907 con su esposa, Alice, y dos hijos menores, pero regresó a Indianápolis, donde continuó pintando hasta que la familia se mudó a Connecticut en 1910. [18]

Autor

En 1892, Gruelle fue invitado a ver la colección de arte privada del industrial de Baltimore William Thompson Walters en su casa de Maryland. Después de la visita, Gruelle escribió un artículo describiendo la colección para el primer número de la revista Modern Art . Después de leer el artículo de Gruelle, que incluía vívidas descripciones de las obras de arte, Walters le pidió que escribiera un libro sobre la colección. Gruelle aceptó el proyecto en 1893 y pasó aproximadamente un año catalogando la colección antes de completar el manuscrito en 1894. Notes, Critical and Biographical: Collection of WT Walters se publicó en 1895. El único libro de Gruelle proporcionó descripciones detalladas de las obras maestras de Jean-François Millet , Théodore Rousseau , Jean-Baptiste-Camille Corot , Eugène Delacroix y Théodore Géricault , entre otros en la colección Walters, así como sus propias ideas artísticas. [17] [19] Gruelle también escribió artículos posteriores para la revista Modern Art y el Indianapolis News . [9] [14]

Años posteriores

En 1910, a la edad de cincuenta y nueve años, Gruelle y su esposa, Alice, se mudaron a una casa centenaria en una propiedad que compraron en Norwalk, Connecticut , a unas 43 millas (69 km) de la ciudad de Nueva York. Gruelle y su esposa compartían la propiedad de 16 acres (6,5 hectáreas) con sus tres hijos adultos: John y su esposa, Myrtle; Prudence y su esposo, Albert Matzke; y el hijo menor de Gruelle, Justin. [6]

Gruelle continuó pintando en Connecticut, centrándose en lo que veía en la naturaleza, especialmente en los paisajes marinos. Aunque la propiedad de Connecticut fue el hogar de Gruelle durante el resto de su vida, regresó con frecuencia a Indianápolis para exhibir su trabajo y visitar a amigos y familiares. [9] [17]

En julio de 1912, Gruelle sufrió un derrame cerebral que lo paralizó, afectando el lado derecho de su cuerpo, y lo dejó incapacitado para pintar. Esperaba recuperarse y volver a pintar, pero su salud siguió deteriorándose. [20]

Muerte y legado

Gruelle murió en Indianápolis, Indiana, el 8 de noviembre de 1914, mientras visitaba a sus familiares. Sus restos están enterrados en el cementerio Crown Hill de Indianápolis. [21]

Gruelle es más conocido por sus pinturas de paisajes, así como por su libro, Notes: Critical and Biographical: Collection of WT Walters (1895). El arte de Gruelle del tiempo que pasó en Gloucester, Massachusetts, se encuentra entre sus mejores, especialmente sus acuarelas. [20] Entre sus pinturas más notables se encuentran una serie de escenas marinas que incluían The Drama of the Elements . [17] La ​​obra maestra de Gruelle, The Canal––Morning Effect (1894), es una pintura del horizonte de Indianápolis desde el lado sur del Military Park de la ciudad . La Art Association of Indianápolis adquirió rápidamente la pintura, y permanece en la colección del Museo de Arte de Indianápolis . [22] Gruelle solo exhibió ocasionalmente sus obras en exposiciones nacionales, con dos notables excepciones. Expuso en los espectáculos anuales de la Society of Western Artists y en 1904 en la Louisiana Purchase Exposition en Saint Louis , Missouri . Gruelle prefería los espectáculos unipersonales que se celebraban en Indianápolis, Indiana, y en New Canaan, Connecticut . [20]

Gruelle fue miembro de varias organizaciones artísticas, entre ellas la Asociación de Arte de Indianápolis (precursora del actual Museo de Arte de Indianápolis), la Sociedad de Artistas de New Canaan, la Sociedad de Artistas Occidentales y los Knockers, un grupo de arte de la Costa Este que más tarde se convirtió en el Gremio de Artistas y Escuela de Arte de Silvermine. [9] [23]

Honores y homenajes

Varias de las pinturas de Gruelle se incluyeron en la exposición del Museo Estatal de Indiana , "Los mejores años: pinturas de Indiana del grupo Hoosier, 1880-1915, Theodore C. Steele, John Ottis Adams, William Forsyth, Otto Stark, Richard Gruelle", del 11 de octubre de 1985 al 16 de marzo de 1986. [24]

Obras seleccionadas

Las obras de arte de Stark están incluidas en colecciones privadas, así como en varios museos de arte, entre ellos el Museo de Arte de Indianápolis y el Museo Estatal de Indiana . [24] [25]

Notas

  1. ^ Burnet, Mary Q. (1921). Arte y artistas de Indiana. Nueva York: The Century Company. pág. 194.Edición reimpresa, Evansville, Indiana: Whipporwill Publications, 1985.
  2. ^ abcdef Judith Vale Newton, Jane Eckert, Henry Eckert y William H. Gerdts (1985). The Hoosier Group: Five American Painters (El grupo Hoosier: cinco pintores estadounidenses ). Indianápolis, Indiana: Eckert Publications. págs. 139, 141, 144 y 156. ISBN 0961499206.{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  3. ^ Burnet, págs. 183–85 y 187.
  4. ^ Burnet, pág. 186.
  5. ^ Linda C. Gugin y James E. St. Clair, ed. (2015). Indiana's 200: The People Who Shaped the Hoosier State [Los 200 de Indiana: las personas que dieron forma al estado de Indiana]. Indianápolis: Indiana Historical Society Press. págs. 142–43. ISBN 978-0-87195-387-2.
  6. ^ ab Judith V. Newton (verano de 1991). "El grupo Hoosier: pintores del paisaje de Indiana". Rastros de la historia de Indiana y del Medio Oeste . 3 (3). Indianápolis: Sociedad Histórica de Indiana: 12.
  7. ^ Burnet, págs. 195.
  8. ^ abcd Gugin y St. Clair, eds., págs. 142, 144.
  9. ^ abcde Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, pág. 148.
  10. ^ abcde Burnet, págs. 186–87.
  11. ^ Newton, "El grupo Hoosier", pág. 13.
  12. ^ Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, pág. 146.
  13. ^ Newton, "El grupo Hoosier", pág. 11.
  14. ^ ab Martin Krause (verano de 1991). "Foros". Rastros de la historia de Indiana y del Medio Oeste . 3 (3). Indianápolis: Sociedad Histórica de Indiana: 17.
  15. ^ abc Newton, "El grupo Hoosier", pág. 6.
  16. ^ ab Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, págs. 144.
  17. ^ abcd Burnet, págs. 193–94.
  18. ^ Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, págs. 144 y 146.
  19. ^ Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, págs. 141–42.
  20. ^ abc Newton, Eckert, Eckert y Gerdts, pág. 150.
  21. ^ Burnet, págs. 194. Véase también: Douglas A. Wissing, Marianne Tobias, Rebecca W. Dolan y Anne Ryder (2013). Crown Hill: historia, espíritu y santuario . Indianápolis: Prensa de la Sociedad Histórica de Indiana. pag. 106.ISBN 9780871953018.{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  22. ^ Martin G. Krause (1990). The Passage: Return of Indiana painters from Germany, 1880-1905 (El paso: regreso de los pintores de Indiana desde Alemania, 1880-1905 ). Indianápolis, Indiana: Museo de Arte de Indianápolis. pág. 144. ISBN 9780936260525.
  23. ^ Gugin y St. Clair, eds., pág. 143.
  24. ^ abcdef Los mejores años: pinturas de Indiana del grupo Hoosier, 1880-1915, Theodore C. Steele, John Ottis Adams, William Forsyth, Otto Stark, Richard Gruelle . Indianápolis: Museo Estatal de Indiana. 1985. OCLC  15528711.
  25. ^ abcd Resultados de la búsqueda de la colección del Museo de Arte de Indianápolis, "Richard Buckner Gruelle". Museo de Arte de Indianápolis . Consultado el 17 de julio de 2018 .

Referencias

Enlaces externos