Richard Philip Lewis (29 de junio de 1947 - 27 de febrero de 2024) fue un comediante, actor y escritor estadounidense. Lewis saltó a la fama en la década de 1980 y se hizo conocido por su humor oscuro , neurótico y autocrítico . Como actor, era conocido por protagonizar la comedia de ABC Anything but Love de 1989 a 1992, y por interpretar el papel del Príncipe Juan en la película de 1993 Robin Hood: Men in Tights . Lewis también tuvo un papel recurrente como una versión semificticia de sí mismo en la serie de comedia de HBO Curb Your Enthusiasm de 2000 a 2024.
Lewis nació el 29 de junio de 1947, [1] en Brooklyn . Se crió en Englewood, Nueva Jersey . [2] [3] Nació en una familia judía, pero no era especialmente religioso. [4] Su padre, Bill (m. 1971), era copropietario de Ambassador Caterers en la cercana Teaneck, Nueva Jersey , [5] y su madre, Blanche, era actriz de teatro comunitario . [3] [6] [7] Lewis era el menor de tres hermanos: su hermana era 9 años mayor y su hermano 6. [3] [8] [9] El negocio de catering de su padre lo mantenía muy ocupado y Ambos hermanos se habían ido de casa en la década de 1960, dejando a Lewis solo en casa con su madre, con quien había fricciones. [8] Lewis le dijo a The Washington Post en 2014 que sospechaba que su nacimiento había sido un error. [8]
Lewis era conocido por ser el payaso de la clase y causar problemas en la escuela. [4] Se graduó de la escuela secundaria Dwight Morrow en 1965 y asistió a la Universidad Estatal de Ohio , donde obtuvo una Licenciatura en Administración de Empresas en Marketing cuatro años después, en 1969. [3] [10] Recibió el Fisher College of Premio Business Alumni Achievement Award en noviembre de 2023. [11] [12]
Lewis intentó por primera vez el stand-up en un micrófono abierto en Greenwich Village en 1971. [6] Comenzó a escribir y a realizar monólogos regularmente en 1972, mientras trabajaba como redactor publicitario para una agencia de publicidad durante el día. [13] Fue descubierto por el comediante David Brenner mientras actuaba en Greenwich Village . Brenner ayudó a la carrera de Lewis al presentarle los clubes de comedia de Los Ángeles y conseguirle a Lewis su primera aparición en The Tonight Show . [13] A mediados de la década de 1970, Lewis había aparecido en The Tonight Show protagonizado por Johnny Carson [14] y publicaciones, como el New York Daily News y la revista New York , lo nombraban uno de la "nueva generación" o "clase". "de comediantes; esta lista contiene nombres como Robert Klein , Lily Tomlin , Richard Pryor , George Carlin , Andy Kaufman , Richard Belzer y Elayne Boosler . [15] [16] Sus influencias fueron Richard Pryor, Buster Keaton , Woody Allen y Lenny Bruce . [17]
Lewis era conocido por su comedia negra , su autodesprecio y sus francas discusiones sobre sus numerosas neurosis , así como su lucha contra el alcoholismo y la drogadicción. [18] Se destacó por usar vestimenta completamente negra y por caminar y gesticular salvajemente durante su acto de stand-up. [18] [19] [20] [21] En sus inicios, también era conocido por llevar hojas pegadas con cinta adhesiva de una libreta legal a sus actuaciones; los colocaba en el suelo frente a él para recordarle las premisas del chiste y los temas que deseaba cubrir durante su actuación. [18]
Lewis hizo su debut como actor en la pantalla en Diary of a Young Comic , una película de 90 minutos que se emitió en NBC en 1979 en el horario normalmente reservado para los episodios de Saturday Night Live . [22] Lewis, una mirada satírica a la escena de Hollywood , protagoniza la película como Billy Gondola (nacido Gondolstein), un joven comediante judío que deja la ciudad de Nueva York para buscar fama en Los Ángeles. [22] [23] El guión de la película fue coescrito por Lewis y Bennett Tramer, y fue adaptado de una historia escrita por Gary Weis , quien también se desempeñó como director de la película. [22] [23] La película presenta a Bill Macy como el padre de Billy, Michael Lerner como su agente y Stacy Keach como propietaria. [23] Los artistas George Jessel , Dom DeLuise , Nina van Pallandt y Gary Mule Deer hacen apariciones en la película como ellos mismos. [23]
Lewis ganó una exposición mucho más amplia en las décadas de 1980 y 1990 con numerosas apariciones en programas de entrevistas como The Tonight Show , [14] tanto Late Night como The Late Show with David Letterman , [13] [19] y The Howard Stern Show . [20] También produjo el especial de comedia I'm in Pain , que se emitió en Showtime en 1985, [24] seguido de los especiales I'm Exhausted , I'm Doomed y Richard Lewis: The Magical Misery Tour , todos de que se emitió por HBO en 1988, 1990 y 1997 respectivamente. [20] [25] De 1989 a 1992, coprotagonizó con Jamie Lee Curtis la comedia Anything but Love . [19] También protagonizó las comedias de situación de corta duración Daddy Dehest con Don Rickles en 1993, y Hiller and Diller con Kevin Nealon en 1998. [19] Interpretó al Príncipe Juan en la película de 1993 Robin Hood: Men in Tights , [26 ] e interpretó a un alcohólico y drogadicto en apuros en la película dramática de 1995 Drunks . Esta última película contó con actuaciones de Faye Dunaway , George Martin , Parker Posey , Howard Rollins , Spalding Gray y Dianne Wiest , y se basó en la obra Blackout de Gary Lennon . [27] Lewis también apareció en la película dramática de 1995 Leaving Las Vegas y en la comedia romántica de 1997 Hugo Pool . [20] [28]
En la década de 2000, Lewis tuvo papeles recurrentes como productor de películas de serie B en la comedia Rude Awakening , [29] y como el rabino Richard Glass en la serie dramática familiar 7th Heaven . [20] También tuvo un papel recurrente en la comedia Curb Your Enthusiasm como una versión semiautobiográfica de sí mismo. [26] Lewis conoció a la estrella y creador del programa, Larry David , en un campamento de verano en Cornwall-on-Hudson, Nueva York , cuando tenían 12 años; Lewis afirmó que, en ese momento, se odiaban. [20] Los dos comediantes también nacieron con tres días de diferencia en el mismo hospital. [3] La pareja se volvió a encontrar más de una década después mientras actuaba en Nueva York y se hicieron amigos. [20]
La revista GQ incluyó a Lewis en su lista de "Los humoristas más influyentes del siglo XX", [30] y Lewis ocupó el puesto 45 enla lista de Comedy Central de "100 mejores comediantes de todos los tiempos" publicada en 2004. [31] [ 32]
En 2006, el Libro de Citas de Yale incluyó una entrada para la expresión "el ______ del infierno" (como en "la noche del infierno", "la cita del infierno", etc.) que se atribuyó a Lewis. [33] Lewis también solicitó a los editores de Familiar Quotations de Bartlett que incluyeran el modismo, que también se incorporó a la trama de Curb Your Enthusiasm durante el episodio "La niñera del infierno". [34] Su abogado envió algunas cintas de vídeo al editor general de Bartlett, Justin Kaplan, mostrando a Lewis usando la frase. [34] Bartlett se negó, afirmando que la expresión era anterior a la primera transmisión grabada de Lewis. [34] En respuesta, Lewis le dijo a Entertainment Weekly que remonta el uso popular de la línea a sus primeros días en el programa de David Letterman. [34]
Lewis conoció a Joyce Lapinsky en 1998 en la fiesta de lanzamiento del álbum de Ringo Starr , mientras Lapinsky trabajaba en publicaciones musicales. [18] [35] La pareja se comprometió en 2004 y se casó al año siguiente. [35]
Lewis fue abierto sobre su recuperación del abuso de alcohol y drogas, habiendo sido consumidor tanto de cocaína como de metanfetamina . [20] Sus adicciones empeoraron en la década de 1990, lo que llevó a Lewis a dejar de actuar en stand-up entre 1991 y 1994. [19] En una entrevista de 1995 con el Santa Maria Times , Lewis habló de cómo la muerte de John Candy el año anterior le había causado reflexionar sobre su propia vida y carrera. [36] Los dos protagonizaron juntos la última película de Candy, la película de comedia de temática occidental Wagons East . [36] En entrevistas posteriores, Lewis declaró que logró estar sobrio en 1994 después de terminar en la sala de emergencias de un hospital debido a una sobredosis de cocaína. [7] [19]
Lewis publicó sus memorias en 2000, tituladas La otra gran depresión . [37] El libro fue reeditado en 2008 con un epílogo agregado donde Lewis reflexionó más sobre su continua lucha contra la adicción. [7] En 2015, publicó el libro Reflexiones del infierno: Guía de Richard Lewis sobre cómo no vivir ; contiene sus comentarios y observaciones en forma de frases ingeniosas y otras premisas cómicas, intercaladas con imágenes creadas por el artista Carl Nicholas Titolo. [37]
Las discusiones sobre las batallas de Lewis contra la ansiedad y la depresión, y sus múltiples sesiones de terapia, fueron un elemento fijo de su comedia. [19] También afirmó en entrevistas que padecía un trastorno alimentario debido a una dismorfia corporal . [20] [19] Lewis luchó con problemas de salud que resultaron en múltiples cirugías. En 2016, se rompió la mano derecha al caer del techo; en 2019, se sometió a una cirugía de espalda relacionada con un dolor de espalda agudo; y a principios de 2020, se rompió el hombro, lo que provocó otra cirugía. [9] [35] En el último año, se reveló que Lewis había luchado contra múltiples problemas de salud y sufrió un gran dolor durante el rodaje de Curb Your Enthusiasm . [35] Anunció que aparecería en un solo episodio de la temporada 11. [26] Lewis regresó en la temporada 12, la última temporada de la serie . [38]
En abril de 2023, Lewis anunció que le habían diagnosticado la enfermedad de Parkinson dos años antes. Dijo que ya no realizaría monólogos y que, en cambio, estaba "concentrado en escribir y actuar". [2]
Lewis murió de un ataque cardíaco en su casa de Los Ángeles el 27 de febrero de 2024, a la edad de 76 años. [39] [40] [41] Amigos y colegas, incluida la coprotagonista de Curb Your Enthusiasm, Cheryl Hines , y Curb Your Enthusiasm. El creador Larry David , hizo declaraciones sobre la muerte de Lewis y rindió homenaje a Lewis. [42] [43] Está enterrado en el cementerio Temple of Aaron en Roseville, Minnesota . [44]
Richard Lewis, 29 de junio de 1947
Su infancia fue solitaria, con su madre, Blanche, en "su propio mundo" y su padre, Bill, "convirtiendo un gimnasio en un paraíso invernal para una boda", a menudo se dejaba que Lewis se divirtiera. Después de obtener un título en marketing en Ohio State, regresó a Nueva Jersey, pasó cinco años trabajando en dos, a veces tres, trabajos como redactor publicitario, bibliotecario y empleado de deportes. No fue hasta 1971, después de la muerte de su padre, que Lewis decidió hacer frente a su sueño: se presentó a una noche de micrófono abierto en un club de Greenwich Village. Pronto se encontró conduciendo de 50 a 100 millas por noche para trabajar en clubes de comedia suburbanos. Fue el cómico David Brenner, ahora un amigo cercano, quien realmente le dio su gran oportunidad.
Mi padre era el chico de la comida. Era copropietario de Ambassador Caterers en la cercana Teaneck y era un pez gordo en el área. Rara vez lo veía porque estaba ocupado todo el tiempo, lo cual era duro para mí porque mi madre y yo realmente no nos llevábamos bien... Yo era el bebé de la familia y todavía estoy convencido de que fui un error. Mi hermano es seis años mayor que yo y mi hermana es nueve años mayor. Se casó en 1959, cuando yo tenía 12 años y mi hermano se mudó a Greenwich Village a principios de los años 60. Con mi papá siempre trabajando y mi hermano y mi hermana fuera de casa, mi mamá y yo éramos los únicos en casa. Nos convertimos en una obra de Neil Simon sin chistes. La más mínima cosa la molestaba y nos poníamos de los nervios el uno al otro... Mi hermano es seis años mayor que yo y mi hermana nueve años mayor.
Tengo una licenciatura en marketing de la Universidad Estatal de Ohio y leí el texto y pensé que el anuncio era genial.
Bienvenido al mundo de Richard Lewis, uno de los comediantes más divertidos de la actualidad... Pero la luz brilla sobre su humor negro, gracias a su viejo amigo David Letterman. Desde que Late Night with David Letterman salió al aire hace casi tres años, había hecho más apariciones en el programa que cualquier otro invitado. "Cambió toda mi carrera", dice Lewis, de 37 años, nativo de Englewood, Nueva Jersey. "Había estado escribiendo y actuando desde 1972... Pero hasta que Letterman me ofreció un foro cada mes, nunca tuve audiencia". ... Comenzó como redactor publicitario, escribiendo chistes, luego comenzó a hacer monólogos en Greenwich Village, donde fue descubierto por el comediante David Brenner. Lo ayudó a mudarse a clubes de comedia en Los Ángeles como Improvisation y, finalmente, a su primera aparición en el programa
Tonight
.
Para la nueva generación de cómics, de los cuales [Robert] Klein, Lily Tomlin, Richard Pryor, George Carlin, Richard Lewis y Larry Ragland, y Ed Bluestone son ejemplos, el éxito o el fracaso de un cómic está determinado en gran medida por su capacidad para escribir. material.
Laurie Stone, escribiendo sobre el comediante Richard Lewis en
The Village Voice
en 1989, llamó a su acto "rezo secular, donde la autorrevelación sustituye a la oración". En ese momento, Lewis tenía 42 años y era casi impresionante (o laborioso) de ver, con sus dudas y su odio hacia sí mismo y los familiares, las mujeres y los terapeutas que lo habían convertido en esto. Sus gestos eran característicos (la mano apoyada en la frente, por ejemplo), tan característicos como la ropa negra holgada y las zapatillas Converse... Para aquellos que nunca lo han visto en el escenario o en una de sus muchas apariciones en "Late Night With David Letterman", Lewis es mejor conocido por
Anything but Love
, la comedia coprotagonizada por Jamie Lee Curtis que se transmitió por ABC de 1989 a 1992 (Lewis, por cierto, dice que su forma de beber nunca se extendió a su trabajo). . Estaba la película independiente
Drunks
de 1996 , por la que recibió buenas críticas, y puñaladas por comedias de situación que fracasaron (
Daddy Dehest , de 1990, con Don Rickles, y
Hiller and Diller
, de 1997
, con Kevin Nealon). Pero el stand-up, que comenzó en 1971, fue donde dejó su huella. El constante aumento del alcoholismo de Lewis le hizo dejar el stand-up entre 1991 y 1994, dice. En 1994, ingresó en Hazelton, el famoso centro de tratamiento de drogas y alcohol en Minnesota, pero Lewis dice que se fue después de un día. Su terapeuta calificó su condición como una especie de impotencia: dolor enterrado en el alcohol, las drogas y la búsqueda de orgasmos. Algo así como Elvis, sólo que sin mantequilla de maní frita y sándwiches de plátano. Lewis finalmente tocó fondo con un atracón de cocaína, dice.
Diary of a Young Comic
, el reemplazo de esta noche en NBC para
Saturday Night Live
a las 11:30, es una película en apuros sobre un joven comediante en apuros. Quizás en un inteligente intento de reflejar su tema, es infantil, inútil, tremendamente desigual y, no pocas veces, devastadoramente divertido. El tema, interpretado con estrafalaria dedicación por el comediante Richard Lewis, es Billy Gondola (nacido Gondolstein), que aburre desesperadamente al público de un club de Nueva York. Billy decide ir a Los Ángeles, donde ya ha atraído a luminarias como Neil Simon y Orange Julius.
Quizás sea la luna llena. Cualquiera sea la razón, los sábados por la noche es cuando la NBC deja a los locos salir de sus camisas de fuerza y celdas acolchadas. En ningún otro lugar de la televisión se puede encontrar regularmente el tipo de comedia maravillosamente retorcida que NBC permite durante 90 minutos a partir de las 11:30 p.m. Casi siempre el escaparate es
Saturday Night Live
, pero ocasionalmente la cadena ofrece una sorpresa como el
Diario de un joven cómico
de esta noche . ... Lo que es, de hecho,
El diario de un joven cómico
es una historia descuidada, amorfa e indisciplinada que sigue a un comediante inexperto, Billy Gondola (Richard Lewis), desde Brooklyn hasta Los Ángeles y a través de sus pruebas como actor en apuros. ... cuenta las angustias de Billy (que ha acortado su nombre de Gondolstein) mientras satiriza los excesos de la ciudad y la industria que lo tienen a su alcance... Obtenemos una muestra de los monólogos [de Richard Lewis] y también vemos Bill Macy como su padre, Michael Lerner como su agente engañoso, Stacy Keach como propietaria y George Jessel, Dom DeLuise, Gary Muledeer y Nina Van Pallandt como ellos mismos.
El frenético y neurótico comediante aparece en un especial salvaje de una hora de duración filmado en el club Improv de Los Ángeles. Billy Crystal, Robin Williams y otros son entrevistados al estilo de "testigo" tomado de los Rojos. Tiempo de la funcion.
El comediante Richard Lewis protagoniza
I'm Doomed
, un especial de HBO el sábado.
Los personajes: Jim (Richard Lewis), un alcohólico y drogadicto en recuperación; Marty (George Martin), el demacrado presidente de la reunión; Rachel (Diane Wiest), una doctora privada de sueño que se sacude los monos gemelos de Percodan y Scotch de su espalda; Joseph (Howard Rollins), cuya conducción en estado de ebriedad le costó su matrimonio y mucho más; Debbie (Parker Posey), una fiestera en recuperación ahora "adicta" a la NFL; y Becky (Faye Dunaway), una dama de sociedad con los mismos miedos a reincidir, inseguridades y tentaciones del resto del equipo... Lewis, que se parece a un Al Pacino libertino (si no es redundante), impresiona en un giro dramático. . Asimismo, Wiest, Rollins y Posey, y también Spalding Gray, como un souse que confunde la reunión de AA con su práctica semanal del coro y se queda porque prefiere estas historias a las canciones de su grupo habitual.
En él, [Sherilyn Fenn] interpreta a Billie Frank... Ahora trabaja para un productor de películas de serie B (Richard Lewis).
La revista GQ lo incluyó en su lista de los humoristas más influyentes del siglo XX, junto con Robert Benchley y Dorothy Parker.
Un panel de veteranos del escenario hablará sucio, hablará basura y elogiará a sus mejores y más brillantes mientras cuentan los 100 mejores stand-ups de todos los tiempos de Comedy Central. Richard Lewis, Dom Irrera, Judy Gold, Mario Joyner, Richard Jeni y Phyllis Diller se encuentran entre los que brindarán comentarios durante los clipfests de cinco horas de duración que comienzan el lunes y se transmiten durante toda la semana.
En un raro momento revelador, el comediante Richard Lewis se toma un descanso de su habitual letanía hiperquinética de réplicas humorísticas para reflexionar sobre la pérdida de John Candy. "Perdí a un mejor amigo y eso fue muy duro", dice Lewis, que coprotagonizó
Wagons East
, la película que Candy casi había terminado de rodar en el momento de su muerte por un ataque cardíaco en 1994... El comediante, que Recientemente cumplió 48 años, añade que la prematura muerte de su amigo le impulsó a reevaluar su propia vida y su carrera.
