Rafael Jeroným Kubelík , KBE (29 de junio de 1914 - 11 de agosto de 1996) fue un director de orquesta y compositor checo.
Hijo de un destacado violinista, Jan Kubelík , se formó en Praga y debutó con la Orquesta Filarmónica Checa a los 19 años. Tras haber logrado mantener una carrera en Checoslovaquia bajo la ocupación nazi , se negó a trabajar bajo lo que consideraba una "segunda tiranía" tras el golpe de Estado comunista checoslovaco de 1948 y se refugió en Gran Bretaña. Obtuvo la nacionalidad suiza en 1967.
Kubelík fue director musical de la Orquesta Sinfónica de Chicago (1950-1953) y director musical de la Royal Opera House , Covent Garden (1955-1958). En 1957 dirigió y grabó el estreno mundial de Les Troyens de Berlioz . De 1961 a 1979 fue director musical de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera y fue director invitado frecuente de las principales orquestas de Europa y América.
Como compositor, Kubelík escribió en un estilo neorromántico. Entre sus obras se encuentran cinco óperas, tres sinfonías, música de cámara, obras corales y canciones.
Kubelík nació en Býchory , Bohemia , Austria-Hungría , actual República Checa, el día después del asesinato del archiduque Fernando que desencadenó la Primera Guerra Mundial . Fue el sexto hijo del violinista bohemio Jan Kubelík , a quien el joven Kubelík describió como "una especie de dios para mí". Su madre era una condesa húngara, Anna Julie Marie Széll von Bessenyö. [1] Kubelík estudió violín con su padre e ingresó en el Conservatorio de Praga a la edad de 14 años, estudiando violín, piano, composición y dirección. [1] Se graduó del conservatorio en 1933, a la edad de 19 años; en su concierto de graduación tocó un concierto de Paganini y una composición propia para violín y orquesta. Kubelík también fue un pianista consumado y sirvió como acompañante de su padre en una gira por los Estados Unidos en 1935.
En 1939, Kubelík se convirtió en director musical de la Ópera de Brno , cargo que ocupó hasta que los nazis cerraron la compañía en noviembre de 1941. [1] Los nazis permitieron que la Filarmónica Checa siguiera funcionando; Kubelík, que había dirigido la orquesta por primera vez cuando tenía 19 años, se convirtió en su director principal. [1] En 1943 se casó con la violinista checa Ludmilla Bertlová, con quien tuvo un hijo. [2]
En 1944, después de varios incidentes, incluyendo uno en el que se negó a saludar al Reichsprotektor nazi Karl Hermann Frank con un saludo hitleriano , junto con su negativa a dirigir a Wagner durante la guerra, Kubelík "consideró aconsejable desaparecer de Praga y pasar unos meses de incógnito en el campo para no caer en las garras de la SS o la Gestapo ". [3] Kubelík dirigió el primer concierto de posguerra de la orquesta en mayo de 1945. En 1946, ayudó a fundar el Festival de Primavera de Praga , y dirigió su concierto inaugural. [2]
Después del golpe comunista de febrero de 1948 , Kubelík abandonó Checoslovaquia , jurando no regresar hasta que el país fuera liberado. «Había vivido una forma de tiranía bestial, el nazismo», dijo a un entrevistador, «por principio no iba a vivir otra». Desertó durante un viaje a Gran Bretaña, donde había volado para dirigir el Don Giovanni de Mozart con la compañía Glyndebourne en el Festival de Edimburgo . [1] Había sido contratado por recomendación de Bruno Walter , a quien Kubelík había ayudado en esta obra en el Festival de Salzburgo de 1937. Kubelík le contó a su esposa su decisión de desertar cuando su avión partió de Checoslovaquia.
En 1953, el gobierno comunista condenó a la pareja en ausencia por "hacerse un permiso ilícito" en el extranjero. En 1956, el régimen lo invitó a regresar "con promesas de libertad para hacer lo que quisiera", dijo Kubelík, pero él rechazó la invitación. En una carta de 1957 a The Times , Kubelík dijo que consideraría seriamente regresar solo cuando todos los presos políticos del país fueran liberados y todos los emigrados tuvieran tanta libertad como él hubiera tenido. El régimen lo invitó a regresar en 1966, pero nuevamente se negó; en 1968, después de que la Primavera de Praga terminara con la invasión soviética , organizó un boicot internacional, en el que participaron muchos de los principales artistas clásicos de Occidente. [4]
En 1950, Kubelík se convirtió en director musical de la Orquesta Sinfónica de Chicago , eligiendo el puesto en lugar de una oferta de la BBC para suceder a Sir Adrian Boult como director principal de la Orquesta Sinfónica de la BBC . [5] Dejó el puesto en 1953. Algunos sostienen que fue "expulsado del trabajo [de Chicago]" (para citar a la revista Time ) por los "ataques salvajes" (para citar al New Grove Dictionary of Music and Musicians ) de la crítica musical del Chicago Tribune Claudia Cassidy . [6] Pero el crítico musical del Chicago Sun-Times Robert C. Marsh argumentó en 1972 que fueron los fideicomisarios de la Sinfónica de Chicago los que estaban detrás de la salida. Su principal queja, y la de Cassidy también, fue que Kubelík introdujo demasiadas obras contemporáneas (alrededor de 70) a la orquesta; también hubo objeciones a sus exigentes ensayos exhaustivos y la contratación de varios artistas negros. [1] Muchas grabaciones realizadas por Kubelík en Chicago para Mercury Records están disponibles en CD y han recibido elogios de la crítica. [7] La histórica grabación de Kubelík de Pictures at an Exhibition con la CSO en Mercury llevó al crítico musical del New York Times, Howard Taubman, a observar que escucharla era como "estar en la presencia viva de la orquesta", y Mercury comenzó a lanzar sus grabaciones clásicas bajo el nombre de la serie "Living Presence". [8]
Tras abandonar Chicago, Kubelík realizó una gira por Estados Unidos con la Orquesta del Concertgebouw y, en palabras de Lionel Salter en el Grove Dictionary , «tuvo un éxito brillante con Kát'a Kabanová de Janáček en el Sadler's Wells de Londres en 1954». [1] Kubelík se convirtió en director musical de la Royal Opera , Covent Garden , de 1955 a 1958. [9] Entre sus logros se encuentra, en 1957, la primera producción prácticamente completa en cualquier teatro de ópera de Les Troyens de Berlioz . [10] Aunque Covent Garden intentó renovar su contrato, optó por marcharse, en parte debido a una campaña de Sir Thomas Beecham contra la contratación de artistas extranjeros en Covent Garden. [1] En 1961 Kubelík aceptó el puesto de director musical de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera (BRSO) en Múnich . Permaneció con la BRSO hasta 1979, cuando se jubiló. Salter considera que esta asociación de 18 años es el punto culminante de la carrera de Kubelík, tanto artística como profesional. [1]
En 1961 Ludmilla Kubelík murió tras un accidente de coche. Ese mismo año estrenó en Viena la versión en concierto del Fragmento de Jakobsleiter de Schoenberg , con la Orquesta Sinfónica de la Radio de Colonia y su coro.
En 1963 Kubelík se casó con la soprano australiana Elsie Morison (1924-2016). En 1967 obtuvo la nacionalidad suiza y comenzó a colaborar con el Festival de Lucerna, además de con la BRSO. [1]
En 1971, Göran Gentele , el nuevo director general de la Ópera Metropolitana de Nueva York, le pidió a Kubelík que aceptara el puesto de director musical. [11] Kubelík aceptó en parte debido a su fuerte relación artística con Gentele. La primera producción que dirigió como director musical del Met fue Les Troyens . [12] La muerte de Gentele en un accidente de tráfico en 1972 socavó las razones de Kubelík para trabajar en la ópera. Tenía compromisos previos de dirección fuera del Met en su primera temporada allí, lo que desvió su atención. Renunció al Met en 1974, después de solo seis meses en el puesto. [13]
En su carrera post-checoslovaca, Kubelík trabajó con las orquestas Filarmónica de Berlín , Sinfónica de Boston , Sinfónica de Chicago, Cleveland , Filarmónica de Israel , Sinfónica de Londres , Filarmónica de Nueva York , Filarmónica de Viena y Royal Concertgebouw , entre otras. Su último concierto fue con la Filarmónica Checa. [2]
En 1985, una mala salud (especialmente una artritis severa en su espalda) hizo que Kubelík se retirara de la dirección a tiempo completo, pero la caída del comunismo en su tierra natal lo llevó a aceptar una invitación para regresar en 1990 para dirigir la Filarmónica Checa en el festival que había fundado, el Festival de Primavera de Praga . [1] Grabó Má Vlast de Smetana en vivo con la Filarmónica Checa para Supraphon , su quinta grabación de la pieza. También grabó la Sinfonía de Praga de Mozart y la Sinfonía Nuevo Mundo de Dvořák en el festival. Durante el ensayo de Nuevo Mundo, le dijo a la Filarmónica Checa: "Es una alegría para mí escuchar esto. Siempre quise que sonara así, pero nunca lo encontré con ninguna otra orquesta del mundo. ¡Esa corchea [nota] es genial!"
El 18 de octubre de 1991, Kubelík compartió el podio con Sir Georg Solti y Daniel Barenboim y la Orquesta Sinfónica de Chicago en una actuación que recreó los conciertos inaugurales de la orquesta del 16 y 17 de octubre de 1891. Kubelík dirigió la última obra del programa: la Obertura Husitská de Antonín Dvořák . [14]
Kubelík murió en 1996, a los 82 años, en Kastanienbaum, en el cantón de Lucerna , Suiza. Sus cenizas están enterradas junto a la tumba de su padre en Slavín , cementerio de Vyšehrad en Praga.
Entre las composiciones de Kubelík se encuentran cinco óperas, tres sinfonías , tres versiones del Réquiem , otras obras corales, muchas piezas de música de cámara y canciones. Salter describe su estilo musical como "neorromántico". [1]
Kubelík grabó un amplio repertorio, en muchos casos más de una vez por obra. Existen dos grabaciones completas de sus recorridos por tres grandes ciclos sinfónicos: los de Brahms , Schumann y Beethoven . Cuando Kubelík grabó su primer ciclo completo de sinfonías de Beethoven para Deutsche Grammophon , empleó nueve orquestas diferentes, una para cada sinfonía. [15] Su ciclo completo de las sinfonías de Mahler (grabado entre 1967 y 1971 con la Orquesta Sinfónica de la Radio de Baviera) es muy valorado. [1] De su Mahler, Daniel Barenboim comentó: "A menudo pensé que me estaba perdiendo algo en Mahler hasta que escuché a Kubelík. Hay mucho más por descubrir en estas piezas que una forma generalizada de entusiasmo extrovertido. Eso es lo que mostró Kubelík". [16] Kubelík también dejó grabaciones muy admiradas de óperas de Verdi (su Rigoletto fue grabado en La Scala con Dietrich Fischer-Dieskau ), Mozart, Janáček , Dvořák y otros, incluido Wagner , cuya música había rechazado durante la guerra, pero que dirigió en años posteriores. Sus grabaciones de Los maestros cantores y Parsifal han sido clasificadas como la primera opción por muchos críticos, incluido el programa Building a Library de BBC Radio 3. [17]
La discografía completa de Kubelík es enorme, con música que abarca desde Malcolm Arnold hasta Jan Dismas Zelenka , con grabaciones tanto en estudio como en concierto. Además de los ciclos completos de Beethoven, Brahms, Dvořák y Mahler, Kubelík realizó grabaciones de obras orquestales y operísticas de Bach , Mozart, Haydn , Chaikovski , Berlioz, Wagner, Verdi y muchos otros, incluidos compositores modernos.
En mayo de 2018, Deutsche Grammophon lanzó una caja de 66 discos con sus grabaciones completas para el sello.