« Queer » es una canción de la banda de rock estadounidense Garbage de su álbum de estudio debut homónimo (1995). La canción comenzó como un demo durante las sesiones entre los miembros de la banda Butch Vig , Duke Erikson y Steve Marker , y terminó después de que la cantante Shirley Manson se uniera a la banda. Manson reescribió la letra sexualizada para que fuera más ambigua y reorganizó la canción en una composición moderada que mezclaba el trip hop y el rock .
En 1995, "Queer" fue lanzado como el segundo sencillo internacional de la banda (cuarto en el Reino Unido). La canción rápidamente se convirtió en un éxito de rock moderno para la banda incipiente, con críticas positivas de los periodistas musicales, y fue el primer top 20 de Garbage tanto en la lista Hot Modern Rock Tracks de EE. UU. como en la lista de singles del Reino Unido . "Queer" también ganó atención por su video musical de Stéphane Sednaoui , que mostraba a Manson deteniendo, desnudando y afeitando a un hombre desde una perspectiva en primera persona . El videoclip ganó una importante difusión en MTV , se le atribuyó la presentación de Garbage como un acto nuevo y creíble con un fuerte enfoque en lo visual, y al año siguiente fue nominado a Video Revelación en los MTV Video Music Awards de 1996 .
"Queer" comenzó como un demo preliminar alrededor de enero de 1994, grabado durante sesiones de estudio informales entre Butch Vig , Duke Erikson y Steve Marker en el estudio de grabación del sótano de la casa de Marker en Madison, Wisconsin . [4] La banda había estado improvisando usando un ADAT de ocho pistas , samplers AKAI y una pequeña batería. [5] La banda había escrito alrededor de cinco canciones que sentían que eran pretenciosas y líricamente simples y literales. No querían que Erikson cantara, a pesar de que era un cantante competente, porque querían evitar sonar como su banda anterior Spooner . Vig y Marker se sentían incómodos con sus voces, por lo que tendían a enterrarlas profundamente en la mezcla o distorsionarlas con efectos; en "Queer", Vig grabó una "vocal de scratch" que consistía en él gritando. El trabajo grabado fue descartado más tarde, lo que Vig explicó que se debió a que el trío descubrió que los experimentos musicales que estaban intentando "[no] funcionan cuando intentas escribir una canción y ponerla en un contexto que funcione". [6] La inspiración de Vig para "Queer" vino de Brotherly Love , [7] una novela de Pete Dexter , [8] "sobre esta mujer que fue contratada para ir y convertir al hijo de este tipo en un 'hombre'". [9] La historia de la novela, que seguía a dos chicos atrapados en la vida de la mafia de Filadelfia , inspiró a Vig a escribir desde la perspectiva de la prostituta que observa a un chico extraño y emocionalmente marcado. [10 ]
Después de que Marker viera al grupo de Shirley Manson, Angelfish , en 120 Minutes , la banda la invitó a los Smart Studios de Vig y Marker para cantar en un par de canciones. Una de las composiciones fue «Queer», cuya letra incompleta obligó a Manson a improvisar en una audición que fue descrita como «terrible». La cantante luego regresó a Angelfish, que cerró poco después. [11] [12] Manson finalmente regresó a Smart para una segunda audición exitosa y luego comenzó a trabajar en las canciones que Vig, Marker y Erikson habían creado, que en este punto incluían «Queer», «Vow», «Stupid Girl» y «My Lover's Box», pero no había suficiente material en términos de letras completas o melodías para darle a Manson suficiente con qué trabajar. [7] Manson reescribió «Queer» en un arreglo de trip hop [13] y agregó letras ambiguas que permitieron al oyente formarse su propia opinión sobre lo que significaba la canción. También volvió a cantar la parte vocal de "Queer" en un estilo discreto. [6] "Quería cantarla más fuerte pero no pude. Así que la canté toda suave", recordó Manson más tarde. [10] Erikson agregó: "Ninguno de los otros cantantes que probamos tenía ese tipo de habilidad dinámica en su voz". [7] Fue entonces cuando la banda supo que Garbage iba a funcionar. [14] y Erikson llamó a Manson y le extendió una invitación para unirse a Marker, Vig y él mismo para completar un álbum completo en lugar de unas pocas pistas. [7]
Para los versos, Marker incorporó una muestra de batería de la canción "Man of Straw" de la banda australiana Single Gun Theory en "Queer"; [15] este loop fue superpuesto con una parte de batería adicional interpretada por el percusionista de Madison Clyde Stubblefield , quien era conocido por ser el baterista más sampleado en la historia por su parte no acreditada en " Funky Drummer " de James Brown . [16] Vig optó por contratar a Stubblefield para tocar en el disco en lugar de samplearlo porque "no usas un sample cuando el genio que tocó el sample vive a la vuelta de la esquina", y el baterista también contribuyó al corte del álbum "Not My Idea". Las partes de bajo fueron completadas por el bajista de sesión de Milwaukee Mike Kashou. [17] La banda quería samplear una parte de clarinete de un disco de Frank Sinatra , pero la licencia para el sample habría sido prohibitivamente cara. Considerar algunas opciones, como que un músico de sesión interpolara la parte ellos mismos, aún llevó a tener que pagar grandes regalías. La idea fue descartada. [18] A la banda todavía le gustaba la idea de usar un clarinete y grabaron una parte de Les Thimming en la mezcla final. [17]
Manson explicó más tarde: "No tiene que ver, como se podría pensar, con ser gay, sino con la tolerancia. Mi abuela tiene la expresión 'O es raro, excepto tú y yo, y a veces incluso tú eres raro', es decir, que crees que eres normal y que el resto del mundo es raro, pero todos tenemos la misma culpa". [19] Garbage no escribió la canción para atraer particularmente a la comunidad gay ; sin embargo, Erikson afirmó: "Como músicos, estamos totalmente abiertos a [el atractivo gay de la canción]. Ha habido suficiente exposición a los problemas gay en los medios de comunicación tradicionales como para que la gente finalmente esté lista para lidiar con eso. Incluso si es algo controvertido, la gente todavía está comenzando a abrirse". [14] Erikson agregó: "La canción no trata sobre sexo en absoluto, trata sobre la pérdida de la inocencia". [14]
En agosto de 1995, Almo Sounds puso "Queer" a la radio alternativa en los Estados Unidos. [20] Después de cuatro semanas, sesenta estaciones alternativas estaban tocando "Queer" en el aire, [21] lo que le permitió debutar en la lista Modern Rock Tracks en el número 30 [22] y en la lista Hot 100 Airplay en el número 62. [23] Una semana después, Garbage debutó en el Billboard 200 en el número 193, [24] mientras que "Queer" alcanzó el número 57 en la lista de reproducción. [25] "Queer" luego fue distribuido a las estaciones de radio Top 40 el 31 de octubre, antes de las primeras fechas en vivo de la banda. [26] En su primera semana, "Queer" se agregó a quince listas de reproducción Top 40 [27] y a otras quince una semana después. [28] En la radio alternativa, ahora con un promedio de 1.500 reproducciones por semana, "Queer" alcanzó el puesto número 12 después de nueve semanas en el aire; [29] en el Top 40, la canción se transmitía de manera más modesta. [12] El 11 de noviembre, los remixes de "Queer" de Adrian Sherwood y Rabbit in the Moon fueron prensados en vinilo de 12" y distribuidos en clubes de baile. [30] La racha de catorce semanas de "Queer" en las listas alternativas finalmente se extendió hasta diciembre. [31]
El 23 de octubre de 1995, "Queer" fue lanzado como el segundo sencillo de la banda en Australia [32] y Nueva Zelanda. El distribuidor australiano de la banda, White Label, lanzó un sencillo en CD de tres pistas y un sencillo en casete respaldado por dos nuevas pistas, "Girl Don't Come" y "Sleep", [33] que se habían grabado para el reciente lanzamiento en el Reino Unido de " Only Happy When It Rains ". [34] "Queer" alcanzó el puesto número 55 en Australia, pasando doce semanas en la lista de sencillos de ARIA . [35] En Nueva Zelanda, "Queer" debutó en la lista de sencillos de RIANZ en el puesto número 45 a principios de noviembre, subiendo tres semanas después a una posición máxima en el número 37. [36]
Inicialmente, Mushroom Records había programado "Queer" para que fuera el sencillo principal del lanzamiento en el Reino Unido del álbum debut Garbage , coincidiendo con la estrategia de lanzamiento internacional de sencillos. A último momento, se decidió lanzar "Only Happy When It Rains" antes del álbum, con "Queer" reprogramada para más tarde en 1995 para coincidir con el primer show en vivo de la banda en el Reino Unido. [37] "Queer" fue rápidamente recogida por la radio, y fue incluida en la lista B de Radio One , cuyo DJ Chris Evans en el horario de desayuno la defendió como su "Single de la semana", [38] y fue incluida en la lista de reproducción de Virgin Radio . [39] "Queer" alcanzó el puesto número 35 en la lista de reproducción aérea. [39] Mushroom lanzó el sencillo en una edición limitada de vinilo de 7 pulgadas especialmente empaquetado y un set de sencillos en CD prensados en oro y plata el 20 de noviembre de 1995. [38] Cada sencillo en CD estaba respaldado por una pista recién grabada: "Trip My Wire" en el primero y una versión de " Butterfly Collector " de The Jam en el segundo. [38] Cuatro remezclas de la pista del título se distribuyeron en los CD, y una también apareció en el reverso del vinilo. [37]
"Queer" fue el primer sencillo de Garbage en incluir remixes como lado B comercial; Mushroom difundió cuatro en los formatos del Reino Unido. Estos fueron completados por los productores Adrian Sherwood , Danny Saber , Martin Gore de Depeche Mode y el grupo con sede en Florida Rabbit in the Moon . [38] En 2007, la mezcla "Heftybag" de Rabbit in the Moon fue remasterizada e incluida en la edición limitada de la colección de grandes éxitos Absolute Garbage . [40] En 2015, los cinco remixes de "Queer" fueron remasterizados e incluidos como parte del paquete digital Garbage (20th Anniversary Super Deluxe Edition) . [41]
Los primeros indicios mostraron que el sencillo tenía una posición de mitad de semana en el número 10; [42] sin embargo, al final de su primera semana a la venta, "Queer" debutó en el UK Singles Chart en el número 13. [43] Esa semana, Garbage hizo una aparición en vivo para interpretar el sencillo en Top of The Pops , [44] e interpretó "Queer" y "Only Happy When it Rains" en Most Wanted de MTV . [45]
En toda Europa, "Queer" fue publicado por BMG de manera similar a los formatos australianos; un lanzamiento de CD sencillo de tres pistas, respaldado por "Girl Don't Come" y "Sleep". [46] A fines de diciembre, MTV Europe incluyó en la lista de reproducción el video de "Queer" con el estado de Buzz Bin durante seis semanas. [47] A principios de 1996, "Queer" estaba ganando difusión en todo el continente; [48] con un fuerte apoyo de las estaciones de radio de rock alternativo durante las primeras nueve semanas del año. [49] En la región de Valonia de Bélgica, "Queer" alcanzó el puesto número 24 a fines de enero. [50] "Queer" debutó y alcanzó el puesto número siete en Islandia el mes siguiente. [51] En España, "Queer" alcanzó el puesto número 33 en su lista de reproducción. [52] En abril, interpretó "Queer" en vivo en el programa de televisión francés Nulle Part Ailleurs y encabezó un espectáculo en el Élysée Montmartre en París; [53] Para apoyar esto, BMG Francia lanzó un nuevo sencillo en CD de tres pistas de "Queer" respaldado por "Trip My Wire" y el remix de Rabbit in the Moon . [54]
Como Garbage había recibido una atención significativa por el empaque especial de sus primeros tres lanzamientos, "Queer" también se lanzó de esta manera. [37] El gerente de producto de Mushroom tuvo más tiempo para diseñar el paquete que los otros sencillos; esto fue el resultado de que "Queer" se retrasó dos meses para que "Only Happy When It Rains" pudiera lanzar el álbum. [55] La sugerencia original de Garbage para "Queer" era crear una caja de terciopelo jade , pero Mushroom vetó la idea por el costo. [55] El sello contrató a una empresa de plásticos para crear el estuche, que estaba hecho de poliestireno moldeado por inyección , similar al proceso de fabricación de estuches de joyas . La empresa le cobró a Mushroom £ 10,000 para crear el molde. El producto final se terminó con un efecto esmerilado para el logotipo "G", que fue pegado, y dentro se colocó el disco de vinilo en una funda con imagen de cartón; esto le costó a Mushroom £ 2.21 por unidad (una pérdida de 95p por cada venta). Este sencillo especial solo tuvo 5000 copias emitidas. [37] Para proteger la caja de plexiglás, las copias se distribuyeron en una funda de plástico de burbujas ; algunas copias también se vendieron dentro de una bolsa de transporte de marca con el logotipo G de color rosa . [56]
Tanto con el lanzamiento de Garbage como con el lanzamiento de "Queer" como sencillo, la canción recibió una recepción positiva por parte de los periodistas musicales . Steve Baltin de Cash Box señaló que "tiene un ritmo suave, sedoso, sensual, ligeramente techno que la impulsa y que se arrastrará hasta las mentes de los oyentes y se deslizará por el torrente sanguíneo como una anguila libidinosa. Eso es algo bueno, por cierto". [57] Leo Finlay, en un artículo de Music Week que destaca la campaña para el lanzamiento del álbum debut, escribió: "'Queer' recuerda inquietantemente a los momentos más extraños de Magazine ". [58] Un crítico de NME escribió que el sencillo era "una oda al reconocimiento y la tolerancia de aquellos deformes entre nosotros", [59] y al reseñar el álbum, su propia Shannon O'Connell escribió: "hay un poco de Pat Benatar en el estilo callejero de [esta canción]". [60] Un crítico de Vox describió "Queer" como " La voz de la colmena maltratando a L7 ", [61] Jackie Hinden de Hot Press escribió que la canción era "un ejercicio esbelto contra un acompañamiento industrial de trabajo a rienda suelta ", [62] y la publicación más tarde la convirtió en su single de la quincena, describiéndola como "Casi indecentemente brillante. Hay una inteligencia en el trabajo aquí en la letra y en la música que hace de "Queer" una propuesta única, y de Garbage absolutamente indispensable". [63] Un escritor de Melody Maker escribió que "Queer" era "una perversión elegante y cultivada ... siniestra y amenazante", [64] mientras que la reseña de Raw la describió como "brillante, seductora y de combustión lenta", [65] y el crítico de sencillos de NME consideró que la interpretación de Manson "eleva una canción cantada en una canción de cuna a la no conformidad sexual". [66] Rolling Stone describió la canción como una "melodía más redonda orquestada con este mismo amor por la basura y dominio de la delicadeza". [67] Kerrang! calificó a "Queer" como su single de la semana, afirmando que "es una increíble melodía de sexo que te hace temblar las rodillas... la melodía pop más sucia que escucharás en todo el año. [Serás] absorbido por la sensualidad del satén oscuro y nunca querrás irte".Maravillosamente decadente y absolutamente fabuloso". [68]
El video musical de "Queer" fue dirigido por Stéphane Sednaoui para Propaganda Films y fue filmado en julio de 1995 en Los Ángeles. [69] Las locaciones de filmación incluyeron las aceras de Fairfax Avenue y debajo del puente East 4th St sobre South Santa Fe Avenue. [70] El concepto de video de Sedanoui se desarrolló a partir de su propia experiencia personal de ser "destrozado en pedazos" por una hermosa mujer. A Garbage le encantó su guion gráfico para "Queer", sintiendo que coincidía con la naturaleza ambigua de la canción. [71] Manson había elegido a Sednaoui como director después de ver el video musical " Big Time Sensuality " que dirigió para Björk , y luego dijo que Sednaoui "no solo toma una idea y la aplica a diferentes artistas, parece ser capaz de averiguar de dónde viene el artista y hacer que las fotografías y los videos sean únicos para ese grupo". [71]
La trama en blanco y negro del video muestra la perspectiva en primera persona de un joven que sale de un ascensor hacia una calle de Los Ángeles y se encuentra con Manson. Ella lo seduce tímidamente para que la siga hasta su casa, donde los hombres de Garbage lo están esperando. Lo detienen adentro, lo obligan a subir al segundo nivel de la casa, donde Manson lo arroja al piso, lo despoja de su ropa y lo ciega con cinta adhesiva . Se recupera y encuentra a Manson afeitándose la cabeza, antes de que ella lo arrastre afuera por las piernas. Luego se lo ve extrañamente feliz y a todo color, saliendo de la calle. [69]
Sednaoui operó la cámara durante todo el rodaje. [71] Para capturar la lucha de la víctima, Sednaoui colocó la cámara a nivel del suelo mirando hacia arriba hacia Garbage, que estaba de pie sobre una plataforma giratoria. Para sugerir que la víctima estaba casi alucinando, se combinó una luz estroboscópica con la rotación de la plataforma, sin embargo, el efecto provocó que la banda sufriera vértigo después de varias tomas. [69] Manson afirmó más tarde que el video ayudó a establecer su grupo; "Realmente nos definió quiénes éramos visualmente. Stéphane pudo mirar a la banda y escuchar la música y descubrir cuál era el compañero visual perfecto para la banda. La gente piensa que somos una banda muy elegante, y todo tiene que ver con él". Añadió: "Estoy muy orgullosa de "Queer", creo que es uno de nuestros mejores videos". [71]
El video de "Queer" se estrenó en las cadenas norteamericanas el 14 de agosto de 1995; [72] donde recibió un fuerte apoyo de MTV a partir del 15 de septiembre; [73] en diciembre, MTV Europe certificó el video como Buzz Clip . [12] [74] MTV solicitó una edición para oscurecer la toma de Manson cegando al protagonista del video antes de incluirlo en la lista de reproducción. [69] El video musical de "Queer" fue nominado en la categoría de Video Revelación en los MTV Video Music Awards de 1996 , [75] perdiendo ante " Tonight, Tonight " de Smashing Pumpkins . [76] El vestido plateado que Manson usó en el video fue luego donado al Hard Rock Hotel & Casino en Las Vegas, Nevada para exhibición indefinida. [77]
El video "Queer" fue lanzado comercialmente por primera vez, acompañado de imágenes descartadas del rodaje, en Garbage Video VHS y Video-CD de 1996. [78] Una versión remasterizada fue incluida en el DVD de grandes éxitos de Garbage de 2007, Absolute Garbage [40] y estuvo disponible como descarga digital a través de servicios de música en línea el mismo año. [79] El video fue subido a YouTube en 2013. [80]
Produjeron una serie de himnos de rock alternativo, entre ellos Queer...
QUEER tiene varios bucles diferentes. Hay un bucle de Single Gun Theory, Clyde Stubblefield, un gran baterista que tocó con James Brown y vive en Madison,
Bajo: Mike Kashou; Batería adicional: Clyde Stubblefield; Clarinete: Les Thimmig
SR0000232502 11/11/1996 Queer / Garbage. PRO-A-4827 33 1/3 rpm; 12 pulgadas; 4 versiones; ℗ Almo Sounds
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace ){{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )Según lo contado por Butch Vig
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; Queer / Stephane Sednaoui; Videocassette; 3/4 in; Video musical interpretado por Garbage; Almo Sounds
Entre los premios que obtuvieron se encuentran el de Vídeo Revelación y Vídeo del Año por "Tonight, Tonight".
recibió una pieza de recuerdo de Garbage donada. El atuendo que Shirley Manson usó en el video "Queer", del álbum debut multiplatino de la banda, estará en exhibición indefinidamente.
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