La flauta y el tamboril son dos instrumentos que se tocan con un solo intérprete y que consisten en una flauta de tres agujeros que se toca con una mano y un pequeño tambor que se toca con la otra. El tamboril se cuelga del brazo izquierdo del intérprete o alrededor del cuello, dejando las manos libres para golpear el tambor con una baqueta en la mano derecha y tocar la flauta con el pulgar y los dos primeros dedos de la mano izquierda.
La pipa está hecha de madera, metal o plástico y consiste en un tubo cilíndrico de diámetro estrecho (relación diámetro:longitud 1:40) perforado con tres agujeros cerca de un extremo, dos en la parte delantera y uno en la trasera. En el extremo opuesto hay una boquilla o bloque, similar al que se utiliza en una flauta dulce .
Las flautas tabor están muy extendidas por todo el mundo, se encuentran en la mayoría de los continentes y en muchos países. Cada cultura ha desarrollado un estilo diferente de flauta, por lo que tiene un método de interpretación diferente y una gama de notas diferente. La flauta más pequeña de la familia es la flauta Picco , mientras que la más grande es la fujara .
En Europa existen muchas variantes de este instrumento. La flauta y el tamboril están representados en manuscritos iluminados, tallas en piedra y madera en edificios eclesiásticos, vidrieras y libros impresos antiguos.
Aunque ya había flautas en Europa en tiempos prehistóricos, en milenios más recientes la flauta estuvo ausente de Europa hasta su llegada desde Asia, pasando por "África del Norte, Hungría y Bohemia". [1] Comenzó a verse en ilustración en el siglo XI. [1] La combinación de flauta y tamboril se ilustra en una lámina en la obra del siglo XIII, Cantigas de Santa Maria . [1] En el siglo XVII, Mersenne menciona a un virtuoso, John Price, que podía llegar al vigésimo segundo en el galoubet . Praetorius , autor del libro De Organographia de 1618 , menciona e ilustra tres tamaños del Stamentienpfeiff , el agudo de 20 pulgadas de largo, el tenor de 26 pulgadas y el bajo de 30, este último tocado por medio de un cayado de aproximadamente 23 pulgadas de largo. Un ejemplar del bajo en el museo del Conservatorio de Bruselas tiene el do central como su nota más baja.
Podemos ver representaciones medievales de la flauta y el tambor en esculturas e iluminaciones del siglo XIII.
El pífano, el tambor, la flauta y el tamboril son combinaciones de un instrumento de viento que se toca en su registro más alto acompañado de un tambor. El pífano , sin embargo, es una flauta transversal (de soplado lateral), mientras que la flauta es una flauta de pico. El pífano requiere dos manos y, por lo tanto, el tamborilero debe ser una persona separada. El pífano y el tambor están asociados con la marcha militar. La flauta y el tamboril tienen una historia mucho más larga y están asociados con la música civil y la etiqueta de la corte. [2] Se usaba para bailar (para todas las clases de la sociedad), ceremonias y procesiones, costumbres populares y entretenimiento callejero.
En Inglaterra se han encontrado tubos de tres agujeros hechos de hueso y que datan de principios de la Edad Media . [3] Hay imágenes de tamborileros medievales en edificios, por ejemplo, la Catedral de York, las catedrales de Lincoln y Gloucester y la Abadía de Tewkesbury .
En las obras de la época de Shakespeare , los payasos actuaban entre los actos, a menudo bailando al son de la música de la flauta y el tamboril. [4]
En algunas partes del país, la flauta y el tambor también se conocen como whittle and dub y whit and dub (también escrito dubb ). [5] La interpretación de la flauta y el tambor sobrevivió hasta el siglo XX. Estuvo cerca de extinguirse a principios de siglo, pero se produjo un resurgimiento del interés y la tradición inglesa de la flauta y el tambor sigue viva en la danza morris , la música antigua y todo tipo de manifestaciones culturales.
En el siglo XX, los fabricantes de silbatos Generation Pennywhistles introdujeron un tambor inglés económico, hecho de metal y con una boquilla de plástico. El tambor inglés ha cambiado de forma a lo largo de su historia y ahora se lo ve en una variedad de tamaños y formas según el capricho del músico. Tradicionalmente se toca con una caja en la cara superior, pero hoy en día a veces se toca sin ella.
La flauta y el tamboril, en diversas formas locales, son populares en la región vasca . La txirula (flauta de tono alto) y el txistu son las dos formas vascas de los tamborileros de tres agujeros afinados en modo dórico . [6] La flauta y el tamboril ( danbolin en vasco, flauta tamborileira o flauta pastoril en portugués, fraita en mirandés -la segunda lengua oficial de Portugal- , tamboril en español) son tocados a menudo por grupos de músicos en el País Vasco. [7]
Aparte de su importancia en la región vasca, en la Península Ibérica la flauta y el tamboril siguen siendo una parte importante de diversas tradiciones regionales. La flauta y el tamboril se utilizan típicamente en las regiones de León y Castilla (sobre todo en León y Salamanca), Extremadura y Andalucía. La flauta o gaita y el tambor o tamboril se tocan en Huelva en celebraciones, Cruces de Mayo , bailes de espadas y romerías ; en la música utilizada en la Romería de El Rocío (Huelva, Andalucía) esta misma flauta se denomina flauta rociera , gaita rociera o en ocasiones pito rociero (un silbido más agudo). [8]
El folclore de las Islas Baleares también incluye la flauta y el tambor tocados juntos, como se ve en la música y los bailes folclóricos de las islas de Ibiza , Formentera y Mallorca .
En Provenza se toca una forma de flauta tabor llamada galoubet. Su escala comienza una tercera por debajo de la del flautín tabor inglés. El galoubet se acompaña con un tamboril excepcionalmente profundo conocido como pandereta. [7]
Desde España, la flauta y el tamboril llegaron a América, donde siguen utilizándose en algunas tradiciones populares. [7] La nación yaqui de Arizona y México tiene sus "tamboristas", y los tarahumaras de las montañas de Chihuahua tocan un silbato de tres agujeros (no tiene agujero para el pulgar en la parte posterior) hecho de caña arundo donax. El tambor que se utiliza con el silbato es un tambor de piel de dos parches y gran diámetro. Sin embargo, su armazón o carcasa de madera es muy estrecho, tal vez para ahorrar peso total.
En la zona de la cordillera de los Andes en Argentina, Bolivia, Chile, Ecuador y Perú también se toca la flauta de una mano y el tambor. La flauta Pinkillu y el tambor Tinya se han adaptado a la tradición. El tambor también se toca con una flauta de pan, la antara .
El resurgimiento de la flauta y el tambor inglés se produjo en cierta medida en todo el mundo anglófono , incluidos Estados Unidos y Canadá. Uno de los mayores fabricantes de flautas tambor en la actualidad es Kelischeck Workshop, en Carolina del Norte , fabricantes de la línea de instrumentos Susato. [9]
En Estados Unidos existía una tradición similar de tocar la flauta de pan junto con una pandereta. [10]
