La pintura digital es la creación de imágenes en una computadora, utilizando píxeles (elementos de imagen) a los que se les asigna un color. El proceso utiliza gráficos rasterizados en lugar de gráficos vectoriales y puede representar colores degradados o mezclados en imágenes que imitan los medios tradicionales de dibujo y pintura.
El primer programa de manipulación gráfica se llamó Sketchpad . Creado en 1963 por Ivan Sutherland , un estudiante de posgrado en el MIT , Sketchpad permitía al usuario manipular objetos en un CRT ( tubo de rayos catódicos ). [1] Sketchpad finalmente condujo a la creación de la Rand Tablet para trabajar en el proyecto GRAIL en 1968, y se creó la primera tableta. Otras primeras tabletas o digitalizadores, como el ID (digitalizador inteligente) y el BitPad, tuvieron éxito comercial y se utilizaron en programas CAD (diseño asistido por computadora). Las tabletas gráficas modernas son las herramientas elegidas por los pintores digitales.
La idea de utilizar una tableta para comunicar direcciones a una computadora ha sido una idea desde 1968, cuando la empresa RAND (Investigación y Desarrollo) de Santa Mónica desarrolló la tableta RAND que se utilizaba para programar. [2] Los digitalizadores se popularizaron a mediados de la década de 1970 y principios de la de 1980 gracias al éxito comercial del ID (Intelligent Digitalizador) y el BitPad fabricados por Summagraphics Corp. Estos digitalizadores se utilizaron como dispositivo de entrada para muchos programas CAD ( asistidos por computadora ) de alta gama. Design ) y también se incluyen con PC y software CAD basado en PC como AutoCAD .
Uno de los primeros programas comerciales que permitía a los usuarios diseñar, dibujar y manipular objetos fue el programa MacPaint . La primera versión de este programa se introdujo el 22 de enero de 1984 en el Apple Lisa . La capacidad de dibujar a mano alzada y crear gráficos con este programa lo convirtió en el mejor programa de su tipo durante 1984. [3] Las versiones anteriores del programa se llamaron MacSketch y LisaSketch, y la última versión de MacPaint fue MacPaint 2.0 lanzada en 1998. [4]
Gran parte del éxito universal de MacPaint se atribuyó al lanzamiento de la primera computadora Macintosh equipada con otro programa llamado MacWrite . Fue la primera computadora personal con una interfaz gráfica de usuario y perdió gran parte del voluminoso tamaño de su predecesora, la Lisa. El Macintosh estaba disponible por unos 2500 dólares y la combinación de un diseño más pequeño hizo que la computadora fuera un éxito, exponiendo al usuario promedio de computadoras a las posibilidades gráficas del MacPaint incluido. [5]
Otro de los primeros programas de manipulación de imágenes fue Adobe Photoshop . Primero se llamó Display y fue creado en 1987 por Thomas Knoll en la Universidad de Michigan como un programa de visualización de imágenes monocromáticas. Con la ayuda de su hermano John, el programa se convirtió en un programa de edición de imágenes llamado Imagepro, pero luego se cambió a Photoshop. Los Knoll llegaron a un acuerdo con Adobe Systems y Apple , y Photoshop 1.0 se lanzó en 1991 para Macintosh. Los sistemas Adobe habían lanzado anteriormente Adobe Illustrator 1.0 en 1986 en Apple Macintosh. Estos dos programas, Adobe Photoshop y Adobe Illustrator, son actualmente dos de los principales programas utilizados para producir pinturas digitales. Illustrator introdujo los usos de las curvas de Bézier , que permitieron al usuario ser increíblemente detallado en sus dibujos vectoriales . [ cita necesaria ]
En 1988, Craig Hickman creó un programa de pintura llamado Kid Pix , que facilitaba a los niños la creación de arte digital. El programa fue creado en blanco y negro y después de varias revisiones, fue lanzado en color en 1991. Kid Pix fue uno de los primeros programas comerciales en integrar color y sonido en un formato creativo. Si bien Kid Pix se creó intencionalmente para niños, también se convirtió en una herramienta útil para presentarles a los adultos la computadora. [6]
Corel Painter fue creado en 1991 por Mark Zimmer y Tom Hedges de Fractal Design. [7]
En los últimos años ha habido un crecimiento en los sitios web que apoyan la pintura en línea. [8] El usuario sigue dibujando digitalmente mediante el uso de software: a menudo el software se encuentra en el servidor del sitio web que se está utilizando. Sin embargo, con la aparición de HTML5, algunos programas ahora utilizan parcialmente el navegador web del cliente para manejar algunos procesos. La gama de herramientas y pinceles puede ser más limitada que la del software independiente. La velocidad de respuesta, la calidad del color y la capacidad de guardar en un archivo o imprimir son similares en ambos medios.