La Piedad ( pronunciación italiana: [pjeˈta] ; que significa « piedad », «compasión») es un tema del arte cristiano que representa a la Santísima Virgen María acunando el cuerpo muerto de Jesucristo después de su Descendimiento de la Cruz . Se encuentra con mayor frecuencia en la escultura . La Piedad es una forma específica de la Lamentación de Cristo en la que Jesús es llorado solo por la Virgen María. Sin embargo, en la práctica, las obras llamadas Piedad pueden incluir ángeles, las otras figuras habituales en las Lamentaciones e incluso retratos de donantes . [1]
Una imagen que consiste únicamente en un Cristo muerto con ángeles también se llama Piedad, al menos en alemán, donde Engelpietà (literalmente "Piedad de los ángeles") es el término para lo que generalmente se llama Cristo muerto sostenido por ángeles en inglés. [2]
_12.jpg/1280px-St._Marien_(Klosterkirche_Bornhofen)_12.jpg)
Varias imágenes de la Piedad han recibido un decreto pontificio de coronación , entre ellas la Piedad de la Basílica de San Pedro en Roma, las de la Basílica de Marienthal en Francia, la iglesia franciscana de Lovaina, Bélgica , Kamp-Bornhofen , Alemania, y Nuestra Señora de la Caridad en Cartagena, España .
La Piedad es una de las tres representaciones artísticas más comunes de la Virgen María en estado de dolor, siendo las otras dos la Mater Dolorosa ("madre dolorosa") y el Stabat Mater ("madre de pie"). [3] [4] Las otras dos representaciones se encuentran más comúnmente en pinturas que en esculturas, aunque existen formas combinadas. [5]
La Piedad se desarrolló en Alemania (donde se la llama Vesperbild ) alrededor de 1300, llegó a Italia alrededor de 1400 y fue especialmente popular en los Andachtsbilder de Europa Central . [6] Muchos ejemplos alemanes y polacos del siglo XV en madera enfatizan en gran medida las heridas de Cristo. Aunque el tema era conocido en Italia, el nombre puede haber tardado más en adoptarse, y el diarista florentino Luca Landucci, después de describir una pintura en una entrada de junio de 1482, agregó "que algunos llaman Piedad". [7]
El Descendimiento de Cristo y la Lamentación o Piedad forman el 13º Vía Crucis , así como uno de los Siete Dolores de la Virgen .
Aunque la Piedad suele mostrar a la Virgen María sosteniendo a Jesús, hay otras composiciones, incluso en las que Dios Padre participa sosteniendo a Jesucristo. En España, la Virgen suele levantar una o ambas manos, a veces con el cuerpo de Cristo desplomado en el suelo.
Un ejemplo famoso del escultor italiano Miguel Ángel en mármol se encuentra en la Basílica de San Pedro en la Ciudad del Vaticano . El cuerpo de Cristo es diferente de la mayoría de las estatuas de la Piedad anteriores, que generalmente eran más pequeñas y de madera. La Virgen también es inusualmente joven y está en reposo, en lugar de la María mayor y afligida de la mayoría de las Piedades. Se la muestra como joven por dos razones: Dios es la fuente de toda belleza y ella es una de las personas más cercanas a Dios, y porque se piensa que el exterior es la revelación del interior; por lo tanto, la virgen es moralmente bella. La escultura de la Piedad de Miguel Ángel también es única en el hecho de que es la única de sus obras que alguna vez firmó. Al escuchar que los visitantes pensaban que había sido esculpida por Cristoforo Solari , un competidor, talló su firma en la faja de María como "MICHAELA[N]GELUS BONAROTUS FLORENTIN[US] FACIEBA[T]": "Miguel Ángel Buonarroti el florentino hizo esto". [8] [9]
En una Piedad de Miguel Ángel menos conocida, El Descendimiento ( c. 1547-1555 ), no es la Virgen María la que sostiene el cuerpo de Cristo, sino Nicodemo (o posiblemente José de Arimatea ), María Magdalena y la Virgen María. Hay algunos indicios de que el hombre con capucha está basado en un autorretrato del artista. [10] La escultura se encuentra en el Museo dell'Opera del Duomo de Florencia y también se conoce como la Piedad florentina .
Una generación más tarde, el pintor español Luis de Morales pintó una serie de Piedades muy emotivas, con ejemplos en el Louvre y el Museo del Prado .
Este tema relacionado se llama Engelpietà (literalmente "Piedad del ángel") en alemán, y se incluye aquí por esa razón. Es una variante del tipo de andachtsbilder del Varón de dolores ( Imago Pietatis ), pero muestra a un Cristo que está claramente muerto (en las imágenes del Varón de dolores tiende a tener los ojos abiertos). Por lo general, el cuerpo de medio cuerpo del Cristo muerto se sienta en una repisa, sostenido por ángeles más pequeños a cada lado. Cristo está desnudo hasta un taparrabos y sus heridas son visibles. Pero hay muchas variantes de esta composición, especialmente después de aproximadamente 1500. Fue común tanto en la escultura como en la pintura desde el siglo XIV hasta la Contrarreforma , pero también se encontró durante el período barroco. [11]
La iconografía de Piéta, con una figura sosteniendo un cuerpo en sus brazos, se ha utilizado regularmente en el arte del cómic, especialmente en las portadas. [12] [13] Uno de los ejemplos más famosos es la portada de Crisis on Infinite Earths #7, que presenta la muerte de Supergirl . [14] [15]
El video musical de Lana Del Rey de 2012 , Born to Die, presenta la escena de un hombre sosteniendo el cadáver de la cantante en una pose similar a la de Piéta.
El final de Las uvas de la ira de John Steinbeck se interpreta a menudo como un símbolo de piedad, con Rosa de Sarón acunando a un anciano moribundo. [ cita requerida ]
.JPG/1280px-DiefflerPiet%C3%A0L1010653_(2).JPG)
.jpg/1280px-Enguerrand_Quarton,_La_Piet%C3%A0_de_Villeneuve-l%C3%A8s-Avignon_(c._1455).jpg)
_-_Pieta_(1876).jpg/1280px-William-Adolphe_Bouguereau_(1825-1905)_-_Pieta_(1876).jpg)
_Coll%C3%A9giale_Saint-Salvi_-_Piet%C3%A0_dite_Mater_Dolorosa_-_Chapelle_de_la_d%C3%A9ploration_du_Christ_PalissyIM81001576.jpg/1280px-(Albi)_Coll%C3%A9giale_Saint-Salvi_-_Piet%C3%A0_dite_Mater_Dolorosa_-_Chapelle_de_la_d%C3%A9ploration_du_Christ_PalissyIM81001576.jpg)