Phillip William Goatcher (23 de noviembre de 1851 [a] - 8 de octubre de 1931), a menudo escrito "Philip", firmando su obra "Phil. W. Goatcher", fue un pintor de escenas teatrales de origen inglés que tuvo una carrera considerable en Estados Unidos y Australia. . Su hijo James Goatcher, nacido en Estados Unidos, siguió los pasos de su padre en Sydney , luego ambos partieron hacia Perth , Australia Occidental, donde se establecieron como pintores y decoradores. Más tarde, James Goatcher fue un acuarelista de gran prestigio.
Goatcher nació en Londres, hijo de Phil Goatcher (fallecido el 22 de diciembre de 1897), [3] quien pudo haber sido un pintor escénico. [4] Después de dejar la escuela, se inscribió como aprendiz en el velero True Briton .
El verdadero británico atracó en Melbourne en 1866, [5] y tuvo una breve reunión con su tía y su tío Boxall en Ballarat y, a pesar de sus súplicas, regresó al barco. Volvió a puerto en Melbourne un año después, a bordo del Castillo de Dover [b] y esta vez abandonó el campamento y regresó a Ballarat donde encontró empleo como asistente del pintor de escenas John Hennings , quien se encariñó con el niño y le dio algunas lecciones. , tanto allí como con HM Freyberger en el Theatre Royal de Melbourne , del que Hennings era coarrendatario. [6] Alrededor de 1868 se fue con un tal John L. Hall [7] hacia los yacimientos de oro del Támesis en Nueva Zelanda, pero después de no poder "hacerse rico", aceptó un trabajo con Charles Massey, [c] pintando escenas para el Robert Compañía heredera en el Theatre Royal, Grahamstown (ahora Onerahi ). [d] Permaneció en esa compañía hasta que regresaron a Sydney, luego se unió a un barco estadounidense como marinero ordinario. [6]
Goatcher dejó el barco en San Francisco, donde pronto encontró trabajo, luego, en 1870, fue contratado en el California Theatre de John McCullough , pintando escenografía con William Porter [5] para varias de las producciones de Wilson Barrett . Mientras trabajaba en el California conoció por primera vez a David Belasco , JC Williamson y Maggie Moore . [6] Un año más tarde estaba nuevamente de gira, recorriendo América Central y las Indias Occidentales, donde pintó notablemente un telón para el Teatro Kingston [e] en Jamaica. En 1871 estaba en Nueva York, pintando con Matt Morgan , uno de los grandes artistas escénicos de Estados Unidos. [6] Se mudó al antiguo St James' Theatre, Boston , donde WH Leake tenía el contrato de arrendamiento. De 1873 a 1875 estuvo en Inglaterra, gran parte de ese tiempo en sociedad con WB Spong , luego abruptamente y sin despedirse, [8] partió hacia América. Durante tres años estuvo en Filadelfia, bajo contrato con los hermanos Kiralfy , decorando su recién adquirido Alhambra Palace Theatre, [5] y escenografía para William E. Sheridan en el Chestnut Street Theatre [7] y en Nueva York trabajando en Abbey's Park. Teatro . A esto le siguieron diez años en el Wallack's Theatre de Nueva York, cuando realizó algunos de sus mejores y más importantes trabajos, Antonio y Cleopatra, para la Potter-Bellew Company , y otras producciones para Edwin Booth , Wilson Barrett y Lillie Langtry . Se naturalizó como ciudadano estadounidense en 1882. [5] Durante este período conoció a William Elton , quien seguiría una eminente carrera en Australia. En 1886 fue artista escénico de la American Opera Company de Jeannette Thurber . Afirmó haber pintado las escenas de la primera producción estadounidense del HMS Pinafore . [9] Durante las vacaciones de verano, Goatcher produjo bajo contrato numerosas escenas pintadas para dar la impresión de una tela brillante, como el satén , tan efectivas que el engaño no se vio hasta de cerca; Se utilizaron en varios teatros de Estados Unidos. En 1888 se unió a John H. Young en Manhattan como Goatcher & Young, diseñadores escénicos, pero a pesar de contratos lucrativos como una producción de Macbeth protagonizada por Lillie Langtry., y un enorme ciclorama que representa el valle de Shenandoah , la tienda fue un fracaso comercial. [5] Se fue con sus hijos James y Philip jnr a Londres, donde fue contratado por el Teatro Adelphi , luego, en julio de 1890, JC Williamson le dio un contrato de tres años para trabajar para él en Australia. [5]
Su primer encargo al regresar a Australia fue como asistente de John Brunton en The Gondoliers en el Princess Theatre de Melbourne para Williamson y Arthur Garner en octubre de 1890, [10] seguido de The English Rose de Buchanan y Sims en el Theatre Royal . [6] Otros triunfos en este período fueron las pantomimas The Merry Monarch en 1891, La Bella y la Bestia con George Gordon en 1893, también La vuelta al mundo en sesenta días [sí] y Cenicienta y la zapatilla de cristal en el Lyceum Theatre de Sydney. en 1894. Encima de todos estaba Djin Djin, el bogie-man japonés , con escenografía de Goatcher, George y Jack Gordon, y WB Spong para la Navidad de 1895. [11]
En 1895 recibió el encargo de decorar el interior del nuevo Palace Theatre de George Adams en Sydney , y asumió la doble responsabilidad de arrendatario y director. Sin embargo, sus planes fracasaron y se vio obligado a declararse en quiebra [12] y volver al bote de pintura y al pincel. En 1898 ganó un encargo para decorar la sala de exposición de máquinas de coser Singer en el edificio Queen Victoria de Sydney , utilizando placas de techo de zinc de Wunderlich para crear una atmósfera oriental. Cinco años más tarde decoraría los showrooms de la compañía Singer en Melbourne en el Block Arcade , y en 1907 decoró la sala de fumadores del Hotel Menzies, Melbourne, con motivos de progreso y modernización. En 1902 fue contratado para supervisar la decoración del nuevo Her Majesty's Theatre, Auckland, Nueva Zelanda. [13]
Alrededor de 1903, Goatcher, con su esposa Emma y su hijo menor James, partieron hacia Australia Occidental con la esperanza de que el clima más seco de Perth fuera beneficioso para su salud, ya que padecía una enfermedad respiratoria crónica, y en 1904 se instaló en el negocio de "Phil W. Goatcher & Son, decoradores de arte y pintores de casas en general". Sin embargo, aceptó varios encargos de pintura de escenas en los estados del este, en particular The Chocolate Soldier , que se inauguró en Melbourne en agosto de 1911 [14] antes de trasladarse a Sydney en noviembre, a tiempo para cumplir 60 años.
Hizo una pintura al óleo de La Asunción en la Iglesia de San Juan Evangelista, Fremantle , y otra en 1922, titulada "Venid a mí todos los que trabajáis", mural en la Iglesia Anglicana de Todos los Santos, declarada Patrimonio de la Humanidad , Collie , una variación. sobre la Adoración de los Magos que representa a la Virgen y el Niño siendo reverenciados por los aborígenes locales, los dignatarios de la iglesia y los mineros.
Goatcher se destacó por sus actos de trompe-l'œil en varios diseños que daban la ilusión de (por ejemplo) paisajes exóticos detrás de cortinas ricas y elaboradas. El propósito de un acto-drop es ocultar la actividad en el escenario por parte de los cambiadores de escena entre actos, y para las producciones más caras serían nuevos diseños, recién pintados y posiblemente una pantalla diferente para cada acto. Al ser muy visibles en momentos en que no había otra actividad, fueron objeto de escrutinio y contribuyeron significativamente al éxito de la obra. A diferencia de otras obras de arte, la pintura de los actos se consideraba desechable y, al final de la temporada de exposición, el lienzo, si aún estaba en servicio, se lavaba (la pintura utilizada era soluble en agua) y se reutilizaba para la siguiente producción. . Una rara supervivencia de este proceso es un acto-caída de 8,45 por 6,25 metros (27,7 pies × 20,5 pies) pintado por Goatcher en 1908, celebrado en el Ayuntamiento de la ciudad de Boulder, Australia Occidental . Fue descubierto en 1990 entre una gran cantidad de material desechado por un artista local. La restauración comenzó seis años después y costó 250.000 dólares. [15]
Varias veces por semana se realizan visitas guiadas, y los visitantes pueden ver la obra bajada y subida con su maquinaria original (tiene estructura de madera). La sala cuidadosamente conservada tiene en sí misma un interés histórico adicional como lugar de actuaciones de Nellie Melba , Eileen Joyce y Joan Sutherland .
Se puede ver una fotografía de la "cortina" aquí.
James Goatcher (14 de agosto de 1879 - 29 de julio de 1957) nació en Filadelfia, EE. UU., de Phillip Goatcher y su esposa Alice, de soltera Little (1857-1934). Sus padres se separaron alrededor de 1890 y James fue uno de los que decidió irse a Australia con su padre. Estudió pintura con su padre, también tomó clases en Sydney y en la Galería de Arte de Melbourne, [16] y en su época de estudiante pudo haber compartido alojamiento con los hermanos Lindsay . [16] Fue aprendiz de pintor de escenas para JC Williamson y fue aceptado como miembro de la Royal Art Society de Nueva Gales del Sur . [17]
Su padre se volvió a casar y en diciembre de 1903 la familia se mudó a Perth, Australia Occidental, y estableció un negocio como Goatcher & Son, decoradores. Se desempeñó durante un período como presidente de la Sociedad de Maestros Pintores. Fue miembro durante mucho tiempo de la Sociedad de Artes de Australia Occidental y ocupó el cargo de vicepresidente en 1952, pero, como comerciante, no fue invitado a unirse a la Sociedad de Artistas de Perth. [16] En años posteriores fue un prolífico pintor de acuarelas para las que realizó exposiciones anuales en la galería Newspaper House. Encontraron un mercado fácil en virtud de su elección conservadora de tema, colores agradables y pincelada hábil, aunque rechazados por los críticos por las mismas razones. Su acuarela Nubes sobre el valle ganó un premio de arte Claude Hotchin en 1950. [17] Hotchin fue un gran mecenas de los artistas de Australia Occidental y compró muchas de las obras de Goatcher, muchas de las cuales llegaron a instituciones públicas y galerías de arte regionales.
Philip Goatcher (1826 - 22 de diciembre de 1897), inspector sanitario, se casó con Mary Ann Betts (1825-1898) en 1846. [18]