Peter Andrew Jones (nacido el 14 de diciembre de 1951) es un artista e ilustrador británico que ha producido un gran número de ilustraciones de género fantástico y de ciencia ficción. Durante una carrera profesional de más de 43 años, ha trabajado en cubiertas de libros, carteles de películas, publicidad y juegos, además de colaborar en muchos programas y proyectos de televisión de la BBC y comerciales.
Peter Andrew Jones nació el 14 de diciembre de 1951, [1] en la relativa pobreza de la Gran Bretaña de posguerra en Islington, al norte de Londres, hijo de Reginald y Catherine Jones, su padre ingeniero. [2] Mostró interés por las artes visuales desde una edad temprana, describe el Londres de su primera infancia como "contaminado y gris" con poco que hacer para los niños, y se dedicó a la pintura para llenar el tiempo y "dar color a su mundo". [2] También comenzó a desarrollar un amor de por vida por la aviación y la tecnología espacial alentado por los kits comerciales Airfix y el dibujo de aviones de combate en la RAF Leuchars cuando visitaba a los parientes de su madre en Fife, Escocia. En la escuela continuó persiguiendo su interés por el arte y ganó numerosos premios escolares por su trabajo. Muchas visitas dominicales con sus padres a las Galerías Nacional y Tate de Londres incluso antes de los doce años consolidaron aún más su interés en una futura carrera en el campo. [2]
Con el apoyo de su tutor de arte, Bob Spearman, Jones asistió a la Escuela de Arte Saint Martins de Londres en 1970, donde estudió diseño gráfico, graduándose en 1974. [2] En la universidad, un profesor visitante le sugirió a Jones que combinara su interés por el realismo con habilidades imaginativas, lo que llevó a Jones a los campos de la fantasía y la ciencia ficción. [3] [4] Mientras estaba en St. Martins, Jones tomó la decisión de "convertirse en ilustrador". En menos de un mes estaba produciendo su primer trabajo comercial para Puffin Books , la portada de A Castle of Bone de Penelope Farmer . [2]
Jones comenzó a producir portadas para publicaciones de ciencia ficción y fantasía durante varias décadas. Durante su carrera, ha realizado portadas para libros de autores de ciencia ficción y fantasía, entre ellos Isaac Asimov , Ray Bradbury , Arthur C. Clarke , Greg Bear , Larry Niven , Philip K. Dick , Marion Zimmer Bradley y Harry Harrison . [4] En 1980, Paper Tiger publicó una antología de la obra de Jones bajo el título Peter Jones: Solar Wind , que abarca sus ilustraciones de ciencia ficción y fantasía hasta el año 1980. [6] Desde 1999, ha estado publicando el libro él mismo a través de su empresa actual, junto con varias otras ediciones, incluidos más volúmenes del libro.
También produjo imágenes para publicidad cinematográfica, creando los carteles de las películas The Sword and The Sorcerer y Alligator , contribuyó a principios de los años 1980 a programas de televisión, incluida la comedia de la BBC The Two Ronnies Show y la adaptación de ciencia ficción de los años 1980 de la BBC de The Tripods , y ha producido ilustraciones de portada para editores de videojuegos como US Gold , Psygnosis y Virgin Interactive . [4]
Jones trabajó en los libros de juegos Fighting Fantasy creados por Steve Jackson e Ian Livingstone en los años 80, en particular, en la creación de la portada original del primer título de la serie en 1982. En Internet se afirma a menudo que los editores del libro estaban angustiados por la ilustración de Jones para la portada de The Warlock of Firetop Mountain, ya que la diseñó con espacio para el título en el centro de la portada, evitando la tradición editorial de colocar los títulos en la parte superior de la página; [4] sin embargo, fue algo que hizo después de que lo llamaran para rescatar el lanzamiento del libro, ya que el editor le dijo "no tenemos idea de cómo hacer esto, no entendemos este nuevo tipo de libro" y le pidió que "se fuera y volviera con algo revolucionario". Inspirado por los diseños de muchos títulos de romance estadounidenses de la época, que le dio un editor holandés en Rotterdam mientras se dirigía a la Feria del Libro de Frankfurt, decidió romper la tradición en el mercado del Reino Unido y utilizar un diseño similar. [7] Proporcionó varias piezas más para la serie Puffin FF, incluidas portadas para Starship Traveller , Talisman of Death y The Riddling Reaver , así como más de veinte ilustraciones de portada para los libros de juegos Lone Wolf de Joe Dever [8] y varias portadas para la serie Falcon de Mark Smith y Jamie Thomson . [9]
También durante esta época, varias imágenes de fantasía de Jones aparecieron en las portadas de la revista White Dwarf de Games Workshop . [5] [10] [11] [12] A partir de las portadas de la revista, Jones pasó a producir el arte del juego para la adaptación del juego de mesa de GW del primer título de Fighting Fantasy , The Warlock of Firetop Mountain ; a esto le siguió la portada de la edición de GW del juego de rol Stormbringer de Chaosium . [13] Los procesos involucrados en la producción de la portada de Stormbringer por parte de Jones se detallaron en una exposición de Illuminations en el número 90 de White Dwarf . [13]
Durante la década de 1990, Jones continuó su interés por el arte relacionado con la aviación y se involucró con el Fondo Benéfico de la RAF y con varios pilotos de la Segunda Guerra Mundial. Sus ilustraciones de aviones y combates aéreos se pueden encontrar en una variedad de libros sobre el tema, y su trabajo en el campo ha sido elogiado por pilotos, incluido el ex piloto de la Segunda Guerra Mundial George HW Bush . [4]
A finales de los años 1970, Jones creó su propio estudio de diseño y compañía de licencias, Solar Wind Ltd, con sede en Fulham Road, Londres, y luego en Wimbledon en 1980, Londres, para facilitar su trabajo de ilustración en curso y administrar la licencia de sus imágenes. Solar Wind cerró a fines de los años 1990, cuando decidió desarrollar el nombre para un alcance más amplio, reuniendo trabajos en varios campos. Solar Wind se transfirió a Shropshire a fines de 1999 con Jones, desde donde ahora opera su compañía actual. El trabajo actual de Jones incluye la ilustración de género y vida silvestre en curso, la producción de libros, tarjetas y grabados hechos a mano y autoeditados, y encargos privados ocasionales. [3] [4] [14] También está trabajando en otras colecciones autoeditadas de su trabajo, que incluyen Affetti , Rural Dreams , Simulacra , Tales from the wood , sobre las hadas que habitan el jardín de su estudio, y una serie de novelas ilustradas de fantasía oscura titulada Crux Millennium . [14]
De niño, Jones disfrutó de la influencia formativa de los medios populares durante la década de 1960, incluyendo Dan Dare de Eagle , los cómics de Superman y Batman de DC , y programas de televisión como Thunderbirds , Doctor Who y Star Trek . Más tarde estuvo expuesto a la oleada de fenómenos culturales alternativos de la década, descubriendo artistas underground como Robert Crumb , Mick English y Martin Sharp , y arte pop como el de Peter Blake y David Hockney . Salvador Dalí , a quien consideraba "fantasía científica", también fue una influencia orientadora durante sus primeros años. Mientras estaba en la universidad, Jones conoció a artistas e ilustradores estadounidenses como Norman Rockwell , Andrew Wyeth y James Bama , ilustrador frecuente de los libros de Doc Savage . Bama en particular tuvo un impacto duradero, particularmente su arte de género western, y Jones todavía lo considera un genio y la influencia más importante en su trabajo. [2]
La obra de ciencia ficción y fantasía de Jones tiende a estar dominada por imágenes que presentan personajes centrales con paisajes de otro mundo como telón de fondo. [3] [4]
Jones trabaja principalmente con pintura al óleo mezclada a mano y también con acrílicos, [4] utilizando un medio pictórico único que él inventó y que él llama "acryloil". [6] En los últimos años también ha adoptado el uso de una computadora Macintosh y una tableta de dibujo, aunque principalmente con fines editoriales y no para la creación de pinturas. [4] Las impresiones hechas a mano de Jones, que se venden a través de su sitio web, a veces están adornadas con oro y pigmentos raros como el lapislázuli. [3] [4]
Las ilustraciones de portada, como la del juego de rol Stormbringer, se ejecutan en capas alternas de óleo y acrílico, incluido, en ese momento, el uso de un aerógrafo, sobre un soporte de cartón duro con imprimación de emulsión, en el caso de Stormbringer, ligeramente espolvoreado con yeso mientras estaba húmedo y sellado con un lavado de aceite. [13] El editor de arte de White Dwarf, John Blanche, dijo sobre la interpretación de Jones de Elric: "El fuerte sentido del diseño de Peter y la dramática elección de colores se han combinado para producir la imagen definitiva de Elric, como el albino enloquecido por la batalla, dominado por su espada demoníaca, Stormbringer..." [13]
El nacimiento de una portada, con Peter Andrew Jones
Gama HWGA 5000