El Parque de las Artes Muzeon (antes Parque de los Héroes Caídos o Parque Monumento a los Caídos ) es un parque situado fuera del edificio Krymsky Val en Moscú, compartido por la división de arte moderno de la Galería Tretiakov y la Casa Central de Artistas . Está situado entre las estaciones de metro Park Kultury y Oktyabrskaya . Es el museo de esculturas al aire libre más grande de Rusia y actualmente cuenta con más de 1000 obras de arte en su colección. [1]
Se desconocen los orígenes del exónimo en inglés "Fallen Monument park"; los hablantes de idioma ruso simplemente llaman al parque Parque de Esculturas de la Casa Central de Artistas ( en ruso : Парк скульптуры ЦДХ ) o hacen referencia a su título legal, Muzeon Park of Arts (en ruso: Парк Искусств , Park Iskusstv - literalmente: "Parque de las Artes").
La impugnación y eliminación de monumentos en la URSS se remonta a su fundación. El 12 de abril de 1918, Vladimir Lenin , líder revolucionario de los bolcheviques , publicó un decreto "sobre los monumentos de la República" en el que proclamó que todos los monumentos a los zares y sus afiliados debían ser retirados de la vista del público. Pidió el establecimiento de una comisión para decidir sobre el destino de estos monumentos y organizar la creación de nuevos monumentos y emblemas que se alinearan con la revolución socialista. [2] : 55 En muchos casos, las nuevas estatuas comunistas tomaron el lugar literal de las estatuas eliminadas bajo el decreto de Lenin de 1918, siendo erigidas en el mismo sitio. [2] : 61–62 Un ejemplo de estas transformaciones de monumentos es el Obelisco del Jardín de Alejandro en Moscú, que originalmente conmemoraba a la dinastía Romanov y fue alterado en 1918 para honrar a pensadores revolucionarios de izquierda como Karl Marx y Friedrich Engels . Se hicieron algunas excepciones en las que las estatuas anteriores a la Revolución permanecieron en su estado original, como la estatua ecuestre de Pedro el Grande en San Petersburgo encargada por Catalina la Grande .
En la URSS se produjo un período de manía por las estatuas , que se refiere a la proliferación masiva de estatuas, originada en la cultura occidental del siglo XIX. Durante su reinado, Joseph Stalin aumentó exorbitantemente la propaganda comunista y las estatuas en los territorios de la URSS. Después de la muerte de Stalin en 1953, Nikitia Khrushchev , su sucesor, promulgó la desestalinización para poner fin al culto a la personalidad . El grado de participación intencional que Lenin (y, por lo tanto, la revolución "original") tuvo en el desarrollo del culto a la personalidad es un tema de debate en curso. [2] : 56
En 1965 la URSS se unió al Consejo Internacional de Monumentos y Sitios (ICOMOS) y a la Sociedad Panrusa para la Protección de Monumentos Históricos y Culturales (VOOPIK, Vserossiiskoe obshchestvo okhrany pamiatnikov istorii i kultury ). La historiadora del arte Maria Silina afirma que, "desde entonces, se ha creado una red apreciable de sitios patrimoniales comunistas que todavía sirve como base para los inventarios de objetos patrimoniales en Rusia". [3]
El 13 de octubre de 1990, Mijail Gorbachov emitió un decreto "sobre la prevención de la desfiguración de monumentos vinculados a la historia del Estado y sus símbolos". El 22 de agosto de 1991, se autorizó oficialmente la retirada de la estatua de Félix Dzerzhinsky situada en el exterior de la sede de la KGB en Moscú. La retirada de esta estatua de Dzerzhinsky, según sostiene el historiador de arte Dario Gamboni, fue el catalizador para que el público comenzara a atacar las estatuas de los líderes de la URSS en toda Rusia. [2] : 54
El Muzeon se encuentra en el antiguo emplazamiento de la Exposición Panrusa de Agricultura y Artesanía Industrial, que se construyó en 1923. En el centro, el joven arquitecto Andrei Burov construyó un estadio de fútbol. Vladimir Lenin visitó la exposición durante su último viaje a Moscú, tres meses antes de su muerte. Lenin pasó en coche por delante de los pabellones diseñados por Konstantin Melnikov , Vladimir Shchuko y Vera Mukhina , antes de partir hacia la finca de Gorki, donde murió.
El puente Krymsky , el primer puente atirantado de la Unión Soviética , fue construido bajo el mandato de Iósif Stalin en 1938. Los diques de granito de Krymskaya y Pushkinskaya se colocaron poco después. Hasta finales del siglo XIX, no había habido diques, solo riberas de ríos reforzadas con adoquines. [ cita requerida ]
Durante la Gran Guerra Patria (también conocida como el Frente Oriental de la Segunda Guerra Mundial) , cerca del Puente Krymsky se instalaron armamento militar y antiaéreo . A finales de los años 40, apareció un enorme espacio vacío que se convirtió en el vertedero de nieve más grande de la ciudad. Los arquitectos propusieron diferentes sugerencias para este lugar, como la Academia de Ciencias o el Palacio de los Soviets, pero la ministra de Cultura, Yekaterina Furtseva, insistió en que se construyera en el lugar la Casa Central de Artistas . La construcción de este proyecto comenzó en 1965 entre chabolas de madera. La plaza alrededor de la CHA se construyó en los años 80.
A finales de los años 1980, en pleno auge de la Perestroika , el CHA comenzó a realizar suntuosas exposiciones de artistas como Francis Bacon , Giorgio Morandi , Jannis Kounellis , Robert Rauschenberg y James Rosenquist . En el parque adyacente aparecieron esculturas de modernistas occidentales.
El 22 de agosto de 1991, la estatua de Félix Dzerzhinsky fue desmantelada y llevada al parque. El Partido Comunista fue prohibido en noviembre de 1991. Bustos de Lenin y estatuas de Kalinin , Sverdlov y Stalin de todo Moscú comenzaron a amontonarse en el césped, incluida una estatua de granito rosa de Stalin, con el rostro destrozado a martillazos. [4] Las esculturas fueron traídas de fábricas de esculturas clausuradas, talleres de la era soviética donde artesanos anónimos fabricaban figurillas.
En enero de 1992, el alcalde de Moscú, Yuri Luzhkov, firmó un decreto que establecía el Parque de las Artes Muzeon. Poco a poco, algunas de las estatuas fueron izadas y dispuestas por todo el parque, mientras que otras aún permanecen en su forma caída. Actualmente, alberga más de 1000 esculturas en su colección. Está dividido en secciones temáticas (es decir, el Jardín Oriental, la Plaza Pushkin , la Fila de los Retratos). Muchos de los monumentos aparecieron antes de 1992. El turismo poscomunista impulsado por los occidentales ha aumentado el número de visitantes que buscan los monumentos soviéticos descartados. [ cita requerida ] En la década de 2000, el parque comenzó a albergar simposios para escultores que trabajaban con piedra caliza; las esculturas que donaron se exhiben en una plaza especial reservada para esculturas de piedra blanca. Los simposios presentaron una amplia gama de temas y participantes, incluidos profesionales como Fakhraddin Rzayev, Vladimir Buinachev y Grigory Krasnoshlykov, así como aficionados. [ cita requerida ]
Desde 2011, se han producido importantes cambios en el Muzeon. Como parte de un programa gubernamental para impulsar la infraestructura turística y de ocio de Moscú, el arquitecto Yevgeny Asse desarrolló un nuevo plan maestro, que incluye un paisaje rediseñado, para el Muzeon que ha transformado el parque en un espacio dinámico y contemporáneo. [ cita requerida ] Se eliminaron las estructuras improvisadas y desvencijadas y se trazó un camino de "paseo" diagonal y sinuoso que une Krymsky Val y la isla Bolotny. Los senderos se repavimentaron con adoquines de granito. Se inauguró el pabellón "Escuela" (diseñado por los arquitectos Igor Chirkin y Alexey Podkidyshev), donde se llevan a cabo los programas educativos del Muzeon. La gentrificación en Moscú ha llevado a los desarrolladores y agentes inmobiliarios a buscar sitios que tengan el estatus protegido como puntos de referencia bolcheviques para el beneficio de un mayor valor de mercado. [3]
En 2013, tras la aprobación del plan del estudio de arquitectura “Wowhaus” (Dmitry Likin y Oleg Shapiro), el malecón Krymskaya fue completamente reconstruido y convertido en una zona peatonal que se extiende desde la antigua fábrica de chocolate “Octubre Rojo” hasta la Colina de los Gorriones . Se plantaron macizos de flores perennes únicos , se instalaron obstáculos discretos para los patinadores y carriles para bicicletas junto con elegantes bancos y pabellones con forma de lágrima. Se construyó un nuevo “Vernisazh” (espacio para exposiciones de arte) con tejados ondulados y gradas espaciosas e iluminadas. Una fuente de agua , la segunda de Moscú, se ha convertido en una atracción popular.
Hoy en día , el Muzeon no es sólo un lugar de conservación de objetos históricos, sino también un museo de arte contemporáneo al aire libre, un espacio de exposiciones especiales, un lugar para festivales de música y un taller creativo comunitario. Está ganando popularidad como destino de ocio entre los moscovitas y ahora forma parte del Parque Gorki .
La estatua de Stalin, de granito rosa, que originalmente estaba colocada de lado, ahora se encuentra en posición vertical y nuevamente sobre un pedestal, tras un aumento de apoyo al ex líder de la URSS. Una encuesta de opinión de 2019 reveló que el 70 por ciento de los rusos pensaba que Stalin desempeñó un papel positivo en la historia rusa, según el New York Times . [4]
El Muzeon forma parte de un fenómeno más amplio que comenzó en los años 90, cuando los antiguos estados soviéticos comenzaron a retirar los monumentos de los líderes soviéticos de las plazas públicas, a menudo descartándolos en parques. Otros ejemplos de parques con monumentos que conservan estatuas socialistas son el parque Grūtas en Druskininkai (Lituania), el museo PRL en Ruda Śląska (Polonia), el parque Memento en Budapest (Hungría), la Galería del ala del arte del realismo socialista en el anexo norte del palacio Kozłówka en Kozłówka (Polonia) y el Museo de Arte Socialista en Sofía (Bulgaria). [ cita requerida ]
Algunos países decidieron destruir sus estatuas soviéticas tras el colapso de la URSS. Entre los ejemplos más notables se incluyen la eliminación de un monumento a Stalin en su lugar de nacimiento , Gori (Georgia), en 2010, [4] la destrucción del monumento más grande a Lenin en Ucrania , en Zaporizhia (Ucrania), en 2016, y el derribo de la estatua soviética más grande de Letonia (de 79 metros o 259 pies y 2 pulgadas) en agosto de 2022.
La construcción de contramonumentos es otra respuesta a la presencia de monumentos soviéticos. Por ejemplo, la obra “Víctimas de los campos de prisioneros de la era soviética” del escultor Evgeny Chubarov muestra 282 cabezas de piedra en una jaula. Chubarov donó esta estatua a Muzeon con la condición de que se exhibiera junto a la estatua de Stalin de granito rosa. [5] Otro ejemplo es “Transformer” de Yerbossyn Meldibekov en Tashkent, Uzbekistán , que presenta una estatua intercambiable destinada a representar las identidades cambiantes de los estados postsoviéticos. [6]
Vera Mukhina fue una artista del siglo XX y una escultora muy aclamada de la Unión Soviética. [7] Muchos la conocen como la artista detrás de “ Obrera y koljosiana ”, uno de los símbolos más perdurables del país. La propia Mukhina era una persona complicada: una escultora semioficial y creyente en la “nueva religión” (es decir, de la revolución), así como una artista sutil que se deshizo de las ilusiones desde el principio. [ cita requerida ]
Las conexiones de Mukhina con el teatro encontraron expresión en las bellas artes. ¡ Exigimos paz! (1950), inspirada en el conflicto entre Corea del Norte y Corea del Sur , parece una puesta en escena : un soldado ruso masculino, un joven de piel oscura con los puños apretados, un hombre ciego y una madre coreana con un bebé en brazos caminan sobre las banderas de un ejército derrotado hacia un futuro brillante detrás de una mujer que libera una paloma. Todos los clichés contemporáneos están aquí; la intención de Mukhina era hacer una escultura propagandística.
El historiador de arte Mikhail Alpatov ha calificado la obra de fría y artificial, argumentando que la artista “no podía comunicar la idea de luchar por la paz en el lenguaje del arte, lo que le habría permitido expresarse a través de su obra”. Sin embargo, hoy en día la escultura es valiosa por una razón diferente: es un ejemplo de arte exuberante y semioficial y un monumento importante de la era que la produjo. El ingenioso uso de la galvanoplastia por parte de Mukhina redujo el peso de la estatua para permitir su transporte entre ciudades y países.
Yevgeny Vuchetich fue uno de los primeros escultores conocidos de la Unión Soviética que recibió una educación exclusivamente soviética. Vuchetich fue extremadamente prolífico y esculpió docenas de retratos oficiales de héroes soviéticos. Las esculturas de Vuchetich son demasiado numerosas para ser obra de un solo hombre, pero no está claro cuántos asistentes empleó. El único conocimiento registrado sobre sus asistentes es que a principios de la década de 1960 invitó al escultor Vadim Sidur a unirse a él como aprendiz. [ cita requerida ]
El ascenso de Vuchetich fue rápido. Al final de la Segunda Guerra Mundial , ya había recibido un encargo para crear un grupo escultórico en honor al fallecido general Yefremov (finalizado en 1946) y se le encargó el diseño del monumento conmemorativo de la guerra soviética en el parque Treptower de Berlín . La historia del monumento dedicado al general Yefremov está envuelta en misterio.
55°43′58″N 37°36′19″E / 55.73278°N 37.60528°E / 55.73278; 37.60528