stringtranslate.com

hombre pintor

" Painter Man " es una canción escrita por el cantante británico Kenny Pickett y el guitarrista Eddie Phillips , y grabada por primera vez por su grupo The Creation . Fue lanzado como sencillo en octubre de 1966. Escrito como respuesta a su espectáculo de vanguardia , el sencillo fue su único éxito entre los cuarenta primeros en la lista de sencillos del Reino Unido , alcanzando el puesto 36. Le fue mejor en Alemania Occidental , donde alcanzó el puesto ocho. Posteriormente se publicó en su álbum We Are Paintermen .

Una de las composiciones más conocidas y populares de Creation, la canción ha sido versionada por varios artistas. La primera versión fue la de la banda neozelandesa Larry's Rebels , quienes en 1967 llevaron la canción al número seis en Kent Music Report . Una versión posterior de Boney M. alcanzó el top ten a nivel mundial, incluido el Reino Unido.

Antecedentes y composición

Unas semanas después de que el grupo lanzara " Making Time ", el primer cambio importante en la formación se produjo cuando el baterista Jack Jones fue despedido, siendo reemplazado por Dave Preston, un amigo del bajista Bob Garner que Pickett creía que era fenomenal. [1] [2] Su primer concierto programado con Creation fue en una gira con los Walker Brothers , después de lo cual se reveló, después de solo unas pocas semanas selectas, que su forma de tocar la batería no estaba al nivel que Pickett había esperado. [1] Aunque Preston tuvo tiempo de participar en una sesión de fotos con la banda, [3] fue rápidamente reemplazado por Jones una vez más, quien permaneció con la banda hasta su desaparición a principios de 1968. [4] [5] Jones tendría un rencor contra Pickett por esta decisión hasta que este último dejó la banda a principios de 1967. [1] [4]

"A Ken [Pickett] le encantaba el lado cínico de la vida. Fue a la universidad, estudió arte, fue artista, comenzó. Tuvo la visión de alguien que intentaba hacerlo de la manera correcta pero se encontraba haciendo anuncios en televisión y en sellos discográficos. latas redondas. Fue genial para la canción”. [6]

Eddie Phillips , entrevista al coleccionista de discos

Según la revista pop Beat Instrumental , "Painter Man" fue escrita por el dúo como respuesta a su actuación en el escenario, en la que Pickett pintaba un lienzo durante los números de las canciones, [7] [8] ocasionalmente quemándolo. [8] [9] Según su manager Tony Stratton Smith , hicieron esto porque "les apetecía", [10] y Phillips agregó que "su música era tanto visual" como musical. [10] Líricamente, la canción gira en torno a un artista "reprimido", [11] a través de líneas que indican que pasó por una educación universitaria que solo lo llevó a la oscuridad. [11] [12] También gira en torno al debate interminable del arte en el comercialismo al que se hace referencia a través de líneas como "anuncios en televisión". [12] [13] Termina con la nota de que el arte clásico está muerto. [14] Musicalmente, la canción tiene un sonido menos obsceno que "Making Time" y es más suave, pero aún presenta a Phillips en una de las primeras partes de guitarra con arco grabadas , que prevalece en toda la composición. [15] [16]

Poco después de que Jones fuera reincorporado al grupo, regresaron a los estudios IBC en Portland Place en Londres el 23 de agosto de 1966. [17] Junto con el productor Shel Talmy , que los había firmado y grabado, grabaron dos canciones ese día, "Painter Man". y lo que eventualmente se convertiría en su cara B, "Biff, Bang, Pow". [17] La ​​sesión marcó la primera vez que el grupo contó con la asistencia del músico de estudio Nicky Hopkins, quien tocó los teclados en ambas canciones, [18] fortaleciendo aún más su conexión con The Who, ya que Hopkins había tocado en varias de sus grabaciones. [19] "Painter Man" se grabó en diez tomas, de las cuales sólo dos, la tercera y la siete, estaban completas. [19] Se eligió como master la toma 7, que fue compilada y mezclada el 25 de agosto por Talmy. [19]

Liberación y recepción

Lanzado el 7 de octubre de 1966, [20] el sencillo logró ingresar a la lista de singles del Reino Unido , ingresando el 9 de noviembre de 1966 en una posición 38. [21] La semana siguiente, alcanzó el puesto 36 antes de salir de la lista por completo, convirtiéndose en su sólo un éxito entre los cuarenta primeros. [21] En Alemania Occidental, el sencillo logró alcanzar el puesto número ocho el 4 de enero de 1967 y se convirtió en su único éxito entre los diez primeros en el país. [22] El sencillo recibió críticas en su mayoría positivas de los críticos, y los críticos de Record Mirror, Norman Jopling y Peter Jones, escribieron que tiene un " sonido de grupo pop de vanguardia ", destacando el zumbido de la guitarra inclinada. [20] Al escribir para Disc & Music Echo , Penny Valentine afirma que pensaba que la canción tenía una gran "atmósfera de locura" y establecía paralelos con los discos de los Beatles y los Who . [11] Con respecto a la canción, Phillips declaró más tarde que " Vemos nuestra música como colores : es violeta con destellos rojos". [10] [23]

En valoraciones retrospectivas de la canción, muchos críticos han notado el hecho de que Phillips usó un arco antes que Jimmy Page de Led Zeppelin . [12] [15] [16] David Luhrssen y Michael Larson llamaron a la canción "divertida", [12] mientras que Owen Bailey escribió que la canción tenía un "riff excelente" y la comparó con la forma de tocar la guitarra de Pete Townshend , señalando también el solo de violín con arco. [15] Doug Collette de Glide Magazine escribe que la canción es reconocible al instante debido a las armonías vocales y la enérgica sección rítmica. [24] Kieron Tyler pensó que "Painter Man" se encontraba entre las mejores y más innovadoras grabaciones de la década de 1960. [23] Jerome Estèbe de TDG afirmó que "Painter Man" era una de las mejores cosas que le podían pasar al rock inglés. [25] Ian Canty lo consideró una " pepita de art-pop ", [26] mientras que Beverly Paterson afirmó de manera similar que era una "pepita descarada y saltarina". [27] El crítico de AllMusic Bruce Eder llamó a la canción un "himno pop alegremente alucinante", [28] mientras que Richie Unterberger escribió que la canción fue elevada debido a su arreglo musical, [29] notando su similitud con los discos de The Who, [29 ] al tiempo que sugiere que Phillips intentó tocar su guitarra "como si fuera un violín clásico". [29]

No obstante, "Painter Man" se convirtió en una de las canciones más conocidas de Creation y se utilizó a menudo como final de etapa. [30] Un joven ciudadano, Günther Zettl, [31] de Alemania del Este reconoció la canción en 1969 durante un concurso de la estación AM de Alemania Occidental Europawelle Saar , donde se pidió a los oyentes que enviaran una tarjeta con el título de la canción y la banda para ganar. El soltero. [31] [32] Envió una postal, que fue interceptada por la Stasi y resultó en vigilancia permanente hasta 1989. [31] [32] En 2013, después de recibir sus informes de la Stasi, volvió a enviar la tarjeta y, durante En la celebración de los "50 años de Europawelle" en 2014, finalmente recibió su premio. [31] [32]

Personal

Gráficos

Versión Boney M.

"Painter Man" fue versionada más tarde en 1978 por el grupo pop germano-caribeño Boney M. , en una versión que tuvo éxito en toda Europa. [35] El productor del grupo, Frank Farian, estuvo activo en la escena musical alemana durante la mayor parte de las décadas de 1960 y 1970, lo que lo llevó a influir en la elección de las canciones que grabaría el grupo, incluidas "Painter Man" y " My Friend Jack ". by the Smoke , [36] una banda que sufrió un destino similar al de la Creación. [28] [37] La ​​canción se lanzó inicialmente en su tercer álbum de estudio Nightflight to Venus lanzado el 28 de julio de 1978, pero no se publicó como sencillo en ese momento. [38] Sin embargo, poco después del lanzamiento, " Rasputin " y "Painter Man" fueron lanzados como doble cara A en la mayor parte de Europa continental. Sin embargo, en el Reino Unido, junto con algunos otros países europeos, "Rasputin" y "Painter Man" se lanzaron por separado, y "He Was a Steppenwolf" se agregó al lanzamiento del Reino Unido, que se publicó el 23 de febrero de 1979.

El sencillo fue un éxito en el Reino Unido, ingresando en la lista el 3 de marzo de 1979 en la posición 26. [39] La semana siguiente, alcanzó su punto máximo en el número diez, [39] y el sencillo se vio por última vez el 7 de abril. en una posición 59, [39] cuando había pasado seis semanas en la lista. [39] Aunque se convirtió en la primera canción de Creation en entrar en el top ten de cualquier forma, no tuvo éxito según los estándares de Boney M., ya que tanto " Mary's Boy Child – Oh My Lord ", que se había lanzado antes, y " ¡Hurra! ¡Hurra! Es un Holi-Holiday ", ambos habían alcanzado el top tres de la lista (número uno y tres respectivamente). [39] El crítico de AllMusic Donald A. Guarisco escribió que la interpretación de Boney M. de "Painter Man" tenía "riffs de guitarra de hard rock distorsionados" que contrastaban con el ritmo de la canción. [38]

Eddie Phillips aparentemente desconocía por completo la versión de la canción de Boney M. [30] En una entrevista para la revista Guitarist , Phillips reconoció que supo por primera vez de la existencia de la canción después de verlos interpretarla en un episodio del Seaside Special. . [30] Sobre el incidente, Phillips comentó: "“Extraño, realmente emocionante. Porque, aunque le dieron un tratamiento completamente diferente al que hicimos nosotros, quiero decir, ¡de repente era una canción disco! Pero fue bueno, fue Realmente muy emocionante”. [30] En una entrevista con Creation Records , Phillips afirmó que había podido vivir cómodamente con las regalías de la versión de la canción de Boney M., afirmando que vendió siete millones de copias.

Gráficos

Otras portadas

Referencias

  1. ^ abc Action Painting (notas, página 15). Alec Palao . La creación. Grupo numeroso . 2013.
  2. ^ Egan, Sean (2004). Nuestra música es roja con destellos morados: la historia de la creación . Libros rojo cereza. pag. 18.ISBN​ 1-901447-22-7.
  3. ^ Egan, Sean (2004). Nuestra música es roja con destellos morados: la historia de la creación . Libros rojo cereza. pag. 19.ISBN 1-901447-22-7.
  4. ^ ab Action Painting (notas, páginas 16-17). Alec Palao. La creación. Grupo numeroso . 2013.
  5. ^ Pintura de acción (notas, página 21). Alec Palao. La creación. Grupo numeroso . 2013.
  6. ^ Egan, Sean (4 de septiembre de 2011). "Phillips: simplemente". Coleccionista de discos . Consultado el 22 de abril de 2022 .
  7. ^ G, P. "Columna del compositor" (PDF) . Beat Instrumental (diciembre de 1966): 32.
  8. ^ ab Rathbone, Orégano (5 de junio de 2020). "¿Qué es el art rock? Una historia de las mentes más progresistas de la música". uDescubrir música . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  9. ^ Margasak, Peter (25 de abril de 2017). "The Numero Group aplica su conocimiento de las reediciones a los rockeros británicos subestimados de los 60, The Creation". Lector de Chicago . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  10. ^ abc Drummond, Norrie. "Creación de pintura mientras juegan". Nuevo Musical Express (4 de noviembre de 1966).
  11. ^ abc San Valentín, Penny . "Penny hace girar los discos" (PDF) . Eco de disco y música (8 de octubre de 1966).
  12. ^ abcdLuhrssen , David; Larson, Michael (24 de febrero de 2017). Enciclopedia del rock clásico. ABC-CLIO. pag. 82.ISBN 978-1-4408-3514-8.
  13. ^ Cooper, Neil (9 de septiembre de 2020). "¡KAPROW! ¡KAPROW!". Bella Caledonia . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  14. ^ Ríos, Daniela (1 de agosto de 2016). "Diez canciones que todo amante del arte debería conocer". Noticias de artnet . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  15. ^ abc Bailey, Owen (27 de octubre de 2020). "El genio de... Somos pintores por la creación". Guitarra.com . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  16. ^ ab Fanelli, Damián (21 de marzo de 2017). "No, Jimmy Page no fue el primero en tocar la guitarra con arco". mundo de la guitarra . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  17. ^ ab Action Painting (notas, página 35). Alec Palao. La creación. Grupo numeroso . 2013.
  18. ^ Pintura de acción (notas pág. 35, 37). Alec Palao. La creación. Grupo numeroso . 2013.
  19. ^ abc Action Painting (notas, página 37). Alec Palao. La creación. Grupo numeroso . 2013.
  20. ^ ab Jopling, normando; Jones, Pedro. "Un montón de discos importantes nuevos de Elvis, Cliff, Adam, the Hollies, Four Tops, Nancy, the Tempations, Tony Bennett, además de un montón de buenos forasteros" (PDF) . Record Mirror (8 de octubre de 1966): 9.
  21. ^ abc "CREACIÓN | Historial oficial completo de listas | Compañía de listas oficiales". www.officialcharts.com . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  22. ^ ab "Gráficos oficiales de Deutsche - Gráficos oficiales de Deutsche". www.offiziellecharts.de . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  23. ^ ab "Reedición de CD semanal: la creación". theartsdesk.com . 2017-05-14 . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  24. ^ Collette, Doug (5 de abril de 2017). "La caja de 2 CD 'Action Painting' de The Creation sirve solo como testimonio". glidemagazine.com . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  25. ^ "1966: l'année où la pop anglaise est devenue dingue". Tribuna de Ginebra (en francés). ISSN  1010-2248 . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  26. ^ Canty, Ian (25 de enero de 2020). "Varios - Una ligera perturbación en mi mente - reseña del álbum". Más fuerte que la guerra . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  27. ^ Paterson, Beverly (5 de abril de 2013). "One Track Mind: The Creation", ¿Cómo se siente sentir? La vida apenas comienza "(1967)". algoelsereviews.com . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  28. ^ ab Eder, Bruce. "La Creación - Biografía del artista por Bruce Eder". Toda la música . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  29. ^ abc Unterberger, Richie . "El hombre pintor - La creación - Reseña de Ritchie Unterberger". Toda la música . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  30. ^ abcd Caza, Chris. "Painter Man: entrevista a Eddie Phillips de la Creación". Guitarrista (marzo de 1988).
  31. ^ abcd Zeitung, Süddeutsche (12 de enero de 2014). "DDR-Postkarte kommt nach 44 Jahren an". Süddeutsche.de (en alemán) . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  32. ^ abc Rundfunk, Saarländischer (18 de noviembre de 2016). "Final feliz después del 44 de enero". SR.de (en alemán) . Consultado el 19 de septiembre de 2018 .
  33. ^ "Los 50 mejores gráficos" (PDF) . Eco de disco y música (12 de noviembre de 1966): 3.
  34. ^ "NME Top Thirty: primer gráfico en Gran Bretaña, y sigue siendo el primero en la actualidad" (PDF) . Nuevo Musical Express (11 de noviembre de 1966): 9.
  35. ^ ab "Artista de la canción 61 - Boney M". tsort.info . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  36. ^ Binnie, Steve (6 de enero de 2016). Sentirse como el número uno. Lulu Press, Inc. ISBN 978-1-326-52522-4.
  37. ^ Unterberger, Richie . "The Smoke - Biografía del artista de Richie Unterberger". Toda la música . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  38. ^ ab Guarisco, Donald A. "Boney M. - Vuelo nocturno a Venus - Revisión de AllMusic de Donald A. Guarisco". Toda la música . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  39. ^ abcdef "Boney M | Historial oficial completo de las listas | Compañía de listas oficiales". www.officialcharts.com . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  40. ^ Nash, Stewart (27 de febrero de 2010). "La Creación - Entrevista a Eddie Phillips". Registros de creación . Consultado el 22 de abril de 2022 .
  41. ^ "Boney M. - Rasputín / Pintor" (en francés). Ultratop 50 . Consultado el 17 de junio de 2016.
  42. ^ Nyman, Jake (2005). Suomi soi 4: Suuri suomalainen listakirja (en finlandés) (1ª ed.). Helsinki: Tammi. ISBN 951-31-2503-3.
  43. ^ "The Irish Charts: todo lo que hay que saber". www.irishcharts.ie . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  44. ^ 23 de abril de 1979
  45. ^ "Nederlandse Top 40 - semana 39, 1978" (en holandés). Top 40 holandés .
  46. ^ "Boney M. - Rasputín / Pintor" (en holandés). Top 100 único .
  47. ^ "Painter Man - Larry's Rebels - Oyente". www.flavourofnz.co.nz . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  48. ^ "Los rebeldes de Larry". www.sergent.com.au . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .
  49. ^ Masón, Stewart. "Personalidades de la televisión: podrían haber sido más grandes que los Beatles - Revisión de AllMusic por Stewart Mason". Toda la música . Consultado el 7 de diciembre de 2020 .