Tubular Bells II es el decimoquinto álbum de estudio del guitarrista y compositor inglés Mike Oldfield . Fue lanzado el 31 de agosto de 1992 por Warner Music UK y es el sucesor de su álbum debut Tubular Bells (1973). Fue su primer álbum para Warner después de haber trabajado con Virgin Records durante veinte años. Al igual que su predecesor, Tubular Bells II se ubicó en el número 1 de la lista de álbumes del Reino Unido y derivó en un sencillo que se ubicó en el top 10, " Sentinel ".
En enero de 1991, el contrato de Oldfield con Virgin Records expiró, poniendo fin así a una asociación que había durado desde 1972 como el primer músico firmado con el sello. [2] Virgin había presionado a Oldfield para que produjera una secuela de su álbum debut Tubular Bells (1973) durante varios años, pero Oldfield se resistió, en parte debido a su creciente insatisfacción con los esfuerzos de Virgin por promover sus álbumes y su ruptura con el cofundador Richard Branson . Oldfield también sintió que hacer una secuela en la década de 1970, tan pronto después de su lanzamiento, habría sido "demasiado obvio" y podría conducir a un agotamiento creativo. [3] El álbum se convirtió en el álbum más vendido de Oldfield, que había seguido vendiendo alrededor de 100.000 copias cada año. [4] Después de lanzar Heavens Open (1991), su último álbum para Virgin, Oldfield sintió que era el momento adecuado para comenzar una secuela de Tubular Bells . Al mismo tiempo, firmó un contrato de grabación de dos álbumes con Warner Music UK luego de negociaciones con el presidente Rob Dickins . [4] [3] Oldfield elogió a la gerencia de Warner por expresar interés en su música y ofrecer sugerencias constructivas que ayudarían a las ventas sin sentirse "atado por ellas", a diferencia de Virgin. [3]
Antes de que Oldfield comenzara a escribir música para el álbum, revisó Tubular Bells y trazó su composición en diferentes secciones de colores. [4] Mantenía un cuadro de progreso en el estudio de su casa, escribiendo directamente sobre el papel tapiz con bolígrafo; su primera entrada fue en junio de 1991, cuando grabó la primera figura de piano para el álbum. [4]
Para producir el álbum, Oldfield eligió a Trevor Horn con la ayuda de Tom Newman , quien también había ayudado a producir Tubular Bells . En 2018, Newman declaró que cuando Horn se incorporó al proyecto, insistió en que los instrumentos se secuenciaran en lugar de tocarse a mano, lo que provocó una gran pelea entre Newman y Horn. Horn estaba radicado en Los Ángeles en ese momento, por lo que Oldfield alquiló una mansión en Doheny Drive durante nueve meses para grabar el álbum e hizo que su equipo de estudio casero y su mesa de mezclas se enviaran a Los Ángeles a través del Canal de Panamá . [5] Oldfield le dio a Horn el apodo de Dr. Click, debido a su insistencia en que cada parte se tocara a tiempo. Oldfield le dio crédito a Horn por darle al álbum "ritmo y groove", que consideraba un punto débil en su técnica y algo de lo que carecía el Tubular Bells original. [4] Oldfield también le dio crédito a Horn por alentarlo a tocar con "más sentimiento [y] amor", ya que se había acostumbrado a tocar de manera enojada. "Cuando lo hice, la música empezó a cantar en lugar de gruñirte". [5]
Cuando llegó el momento de grabar las campanas tubulares para el álbum, Oldfield se dedicó a buscar un juego que le pareciera lo suficientemente satisfactorio, ya que había destruido las campanas originales utilizadas en Tubular Bells . Estuvo a punto de darse por vencido hasta que visitó una tienda de percusión en el East End de Londres , donde "encontró un pequeño juego, casi como un juego de juguete. Y las golpeé una vez y dije, 'sí, eso es'". [4]
El Tubular Bells original incluía una sección en la que Vivian Stanshall era el maestro de ceremonias que nombraba los instrumentos que se tocaban. Para Tubular Bells II , Oldfield y el equipo de producción no estaban seguros de si incluir una parte similar para la secuela y se hicieron varias tomas, incluida una de Oldfield haciendo el papel, otra con Horn con acento de Scouse , una "voz tipo Disneyland" y la computadora HAL 9000 de 2001: A Space Odyssey (1968). [4] Al final, Oldfield reclutó al actor inglés Alan Rickman para presentar los instrumentos al final de "The Bell", que concluye la primera mitad. Fue elegido por el estilo "shakesperiano" de su voz. [4] El papel de Rickman se acredita como "un músico ambulante", porque no había sido elegido para participar cuando se completó la obra de arte. En mezclas alternativas de "The Bell" lanzadas como caras B individuales, Billy Connolly y Stanshall interpretaron al maestro de ceremonias. En dos lados B en idiomas alternativos, el comediante alemán MC Otto y el músico español MC Carlos Finaly interpretaron al maestro de ceremonias en alemán y español, respectivamente.
"Early Stages", que es una versión temprana de lo que se convertiría en " Sentinel ", se incluyó como lado B de la versión simple de "Sentinel". "Early Stages" tiene un tono un poco más oscuro y es del desarrollo del álbum anterior a Trevor Horn, posiblemente mostrando el tipo de influencia que tenía Horn.
A diferencia del álbum original, hay un tema recurrente en Tubular Bells II , que aparece por primera vez al final de "Sentinel" y que reaparece a lo largo del álbum, aunque es más obvio al final de "The Bell".
Algunos de los títulos de las canciones del álbum fueron extraídos de los cuentos de Arthur C. Clarke , entre ellos " The Sentinel " y " Sunjammer ". Otros títulos de canciones podrían ser simplemente referencias a la ciencia ficción o al espacio en general, como " Dark Star " y " Weightless ". Dark Star es también el título de una película de ciencia ficción de John Carpenter que se estrenó el mismo año que la original Tubular Bells , 1973.
Oldfield ha llamado a algunas de las canciones del álbum con nombres diferentes en entrevistas, como cuando interpretó "Red Dawn" en BBC Radio 2 y la llamó "rusa". El título "rusa" también se le dio más tarde a la pieza equivalente en la versión regrabada del Tubular Bells original , Tubular Bells 2003 .
Tubular Bells II vuelve a utilizar el tubo metálico doblado (que representa una campana tubular doblada) como foco de la obra de arte del álbum. La campana es de color dorado sobre un fondo azul oscuro, a diferencia de la campana gris/plateada de Tubular Bells sobre un paisaje marino/celeste. Tanto las fotos de Tubular Bells como de Tubular Bells II fueron producidas por Trevor Key .
El álbum alcanzó el número 1 en las listas del Reino Unido y España. [3] [6] [7]
La recepción crítica del álbum fue mixta. En un artículo publicado en la revista Q , Mat Snow lo describió como una "secuencia musical más consistente pero menos alegre que TBI " y elogió el "polvo mágico del productor Trevor Horn" como una ventaja. [8]
El álbum fue promocionado con un concierto en vivo en la explanada del Castillo de Edimburgo el 4 de septiembre de 1992 con 6.000 asistentes, [9] que se emitió en la televisión nacional una hora después de su conclusión. Contó con el actor escocés John Gordon Sinclair como maestro de ceremonias. [10] En octubre de 1992, el espectáculo fue lanzado en video casero como Tubular Bells II: The Performance Live at Edinburgh Castle . Oldfield realizó una gira del álbum con su Tubular Bells II 20th Anniversary Tour 1992/93 , que visitó los EE. UU. y Europa entre marzo y octubre de 1993. [11]
Todas las canciones escritas y compuestas por Mike Oldfield .
En cuanto a las secuelas, probablemente sea seguro señalar que este no se puede comparar con
El Padrino II
,
French Connection II
o incluso, Dios nos ayude,
El Exorcista II - El Hereje
. En resumen, es espantoso.
Gran parte de TB2 es glorioso, incluso en comparación con TB1.
Fuentes