Eyes and No Eyes, or The Art of Seeing es un musical de un solo acto con libreto de WS Gilbert y música original de Thomas German Reed . La historia trata de dos hermanas que aman a dos hermanos gemelos coquetos (aunque no se sabe con certeza cuál ama a cuál). Las hermanas pierden la capa nupcial de su tío. Para evitar su enojo, lo convencen de que la capa es mágicamente visible solo para los verdaderos amantes e invisible para los coquetos.
El espectáculo se estrenó en 1875 en el St. George's Hall de Londres. La música original se perdió y veinte años después "Florian Pascal" (seudónimo de Joseph Williams Jr. (1847-1923), un editor musical que adquirió los derechos de autor del espectáculo) compuso música nueva. Luego se publicó, pero no se representó de inmediato. [1]
Esta obra es la última de una serie de seis obras musicales de un acto escritas por Gilbert para Thomas German Reed y su esposa Priscilla entre 1869 y 1875. Los German Reed presentaron espectáculos musicales respetables y aptos para toda la familia a partir de 1855, en una época en la que el teatro en Gran Bretaña se había ganado una mala reputación como institución desagradable y no contaba con la asistencia de gran parte de la clase media. Se representaba a Shakespeare , pero la mayoría de los espectáculos consistían en operetas francesas mal traducidas, burlescos victorianos atrevidos y farsas generales incomprensibles. [2]
Gilbert tomó su título de un cuento infantil, "Ojos y no ojos; o, El arte de ver", en una colección de literatura infantil temprana de 1799, Evenings at Home . El cuento didáctico para niños compara el recuerdo de un niño de un paseo aburrido con la descripción de otro de las muchas cosas interesantes que vio en el mismo paseo al disminuir la velocidad para prestar atención a su entorno. [3] El libreto de Gilbert está basado libremente en el cuento de Hans Andersen de 1837, " El traje nuevo del emperador ". Gilbert escribió en una nota del programa: "Hans Andersen tiene un cuento en el que dos personas, por razones propias, pretenden que una prenda imaginaria e inexistente es visible solo para hombres verdaderos y fieles. Como consecuencia natural, cada uno pretende que puede verla. En esta pista se basa la pieza". [4] Ambas historias habrían sido familiares para la audiencia de Gilbert. Como comentó el periódico teatral The Era : "Todos deben recordar el cuento infantil 'Ojos y no ojos', pero ¡cuán pocos son los que parecen sacar provecho de la lección que enseña!" [5]
Aunque fue escrita antes de la ópera Trial by Jury de Gilbert y Sullivan de 1875 , esta obra no se representó hasta después de que Trial se convirtiera en un éxito. Durante este período, tanto Gilbert como Arthur Sullivan seguían produciendo una cantidad considerable de trabajo por separado. The Zoo de Sullivan también se estrenó en 1875. Eyes and No Eyes se representó originalmente en un programa triple con el sketch musical de Corney Grain , RSVP , y la obra Very Catching de FC Burnand . [4] Después de la primera presentación, Eyes and No Eyes fue reestrenada por Reed en octubre de 1875. [6]
Eyes and No Eyes es el libreto mejor escrito de Gilbert para la compañía alemana Reed Entertainments . [7] La historia utiliza personajes de la Harlequinade . La escena de apertura de la pieza revela a Clochette sola, cantando mientras está sentada frente a la rueca. Gilbert y Sullivan reutilizarían esta idea en la escena de apertura de su ópera de 1888, The Yeomen of the Guard . [8] Al igual que el entretenimiento de Gilbert de 1871, A Sensation Novel , la obra fue remusicada por Pascal dos décadas después en un estilo que recuerda al primer Debussy , pero a diferencia de su partitura para A Sensation Novel , parece encajar bien con esta obra. [7]
Eyes and No Eyes se estrenó el 5 de julio de 1875 en el St. George's Hall de Londres y solo estuvo en cartel durante un mes. [1] La pieza todavía se interpreta ocasionalmente en sociedades de aficionados, y las puestas en escena del siglo XXI incluyen las del Festival Internacional Gilbert y Sullivan en 2006, las de la Light Opera of New York en 2008 en la ciudad de Nueva York [9] y las de All-in-One Productions en el Festival Fringe de Edimburgo de 2018 como parte del Free Fringe . [10]
Tenga en cuenta que algunos de los nombres de los personajes son los de los personajes típicos de La Arlequinada . Otros sugieren romances franceses.
Clochette y Columbine son hermanas que viven en la casa de su tío, Cassandre, que está comprometido con Nicolette. Las hermanas son amadas por sus hermanos gemelos, Arlequin y Pierrot, pero los dos hombres dicen que las aman por igual y no pueden decidir a cuál de ellas adoran más.
Clochette está sentada frente a su rueca, trabajando en su ropa nupcial ("Mientras estoy sentada frente a mi rueca, hilando") antes de ser interrumpida por la llegada de Nicolette, quien afirma que fascina y destruye a todos los que la miran ("Sí, sí, soy esa miserable belleza"). Ella dice que ha fascinado a los amantes de las hermanas, Pierrot y Arlequín, para gran disgusto de Clochette. Los hermanos llegan después de que Nicolette se va y hablan sobre ser gemelos ("De nuestros padres, cada hijo es un hijo"). Clochette los confronta por su coqueteo, pero ellos no ven ningún problema porque coquetean con todas las mujeres. Esto no la apacigua del todo, pero está esperando que llegue Columbine, trayendo una capa para el vestido de novia de su tío.
Columbine llega y los gemelos se vuelcan en ella, pero ella está distraída. Ha perdido la capa y, en una conversación interrumpida repetidamente por las declaraciones de amor de los gemelos ("Bueno, aquí hay una situación muy bonita"), teme que su tío se enfade cuando descubra que ha perdido su dinero y la capa. Los gemelos se van brevemente y las hermanas idean un plan para protegerse. Al observar que su tío y los demás son muy coquetos, deciden fingir que la capa inexistente es mágicamente "visible sólo para los verdaderos amantes, y absolutamente invisible para los coqueteos de todo grado". Cuando Pierrot y Arlequín regresan, prueban la artimaña con ellos, fingiendo admirarla el uno al otro, desafiando a los gemelos a describirla y dejándoles que se inventen justificaciones cada vez que se equivocan. Aunque convencidos de que es real, los hermanos admiten en privado que no pudieron verla, pero se culpan a sí mismos por su coqueteo.
Después de que todos se van, el tío Cassandre entra y contempla su compromiso con Nicolette, un "gusto adquirido". Ha pasado treinta años aprendiendo a amar todos sus odiosos atributos. Nicolette llega y coquetean. Él comenta que, aunque él tiene cincuenta y ocho años, ella "todavía tiene veintiocho" ("When you were eight-and twenty"). Columbine entra y los convence de que la capa mágica solo es visible para los verdaderos amantes. (Canción cortada: "When I was going Along the Road") Sin embargo, demasiado nerviosa para "mostrarles" la capa, afirma que Clochette la tiene. Después de que la pareja mayor se va, Clochette entra, habiendo encontrado la capa perdida. Columbine teme que su tío la golpee cuando se entere del engaño. Clochette tiene una idea brillante: "Dígale que cometió un error y que es visible para los coquetos y las coquetas, pero invisible para los verdaderos amantes". Así lo hacen («Ahora, Columbine, la capa mágica aparece») y, efectivamente, Cassandre y Nicolette fingen no poder ver la capa. Los hermanos regresan, habiéndose «reformado», y están encantados de poder ver la capa, lo que hace que Cassandre se enfurezca por lo que él cree que es una prueba de su infidelidad. Ahora, los gemelos y la pareja mayor exigen saber cuál es la verdadera naturaleza de la magia. Pensando rápido, las chicas responden: «Bueno, tío, en cierto modo ambos tienen razón. Es visible para los verdaderos amantes menores de treinta años, e invisible para los verdaderos amantes mayores de treinta». Todo el mundo está satisfecho con esto (después de que Nicolette admita que tenía más de treinta años «anteayer») y el tío ofrece las chicas a los chicos. Lanza una moneda para decidir qué chico se queda con qué chica. Una vez asignados, los chicos se quejan de que cada uno ama a la otra chica, y las chicas sienten lo mismo («¡Agonía y desesperación repugnante!»). Las chicas cambian subrepticiamente, y todo termina felizmente.
Las críticas sobre la obra fueron variadas. The Era dijo: "El entretenimiento ciertamente no está a la altura de muchos otros trabajos del mismo autor consumado, pero proporcionó una diversión considerable a la audiencia". [4] The Graphic dedicó solo 74 palabras a su reseña, pero elogió la pieza como "eminentemente divertida" y comentó que la música era "como siempre extremadamente animada". [12] The Observer escribió: "Es ... decepcionante encontrar el desarrollo de la pequeña historia marcada por la aridez de incidentes y la monotonía del humor. Las ilustraciones musicales ... no están en la línea más feliz o más original del Sr. German Reed". [13]
{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )(con una introducción de Stedman)