Office Space es una película de comedia negra satírica estadounidense de 1999 escrita y dirigida por Mike Judge . [4] Satiriza la vida laboral de una típica empresa de software de la década de 1990 , centrándose en un puñado de personas cansadas de sus trabajos. Está protagonizada por Ron Livingston , Jennifer Aniston , Gary Cole , Stephen Root , David Herman , Ajay Naidu y Diedrich Bader . [5]
Office Space se filmó en Dallas y Austin, Texas . Está basada en la serie de dibujos animados de Judge Milton y fue su primera incursión en el cine de acción real. La película fue el segundo largometraje de Judge, después de Beavis y Butt-Head Do America . Fue estrenada en cines el 19 de febrero de 1999 por 20th Century Fox . Su descripción comprensiva de los trabajadores comunes de la tecnología de la información se ganó un culto de seguidores dentro de ese campo, pero también aborda temas familiares para los empleados administrativos y la fuerza laboral en general. Fue una decepción de taquilla, recaudando 12,2 millones de dólares con un presupuesto de producción de 10 millones de dólares; sin embargo, se vendió bien en vídeo casero y se ha convertido en una película de culto . [6]
Varios aspectos de la película se han convertido en memes de Internet . Una escena en la que los tres personajes principales destruyen sistemáticamente una impresora averiada ha sido ampliamente parodiada. Swingline introdujo una grapadora roja en su línea de productos después de que el personaje de Milton usara una pintada de ese color en la película. La película Extract de Judge de 2009 también está ambientada en una oficina y estaba pensada como pieza complementaria de Office Space .
Peter Gibbons es un programador frustrado y desmotivado que trabaja en Initech, una empresa de software con sede en Texas. Incapaz de hacer frente a su crítica novia, Anne, está enamorado de la camarera local Joanna, pero tiene miedo de hablar con ella. Es amigo de sus compañeros de trabajo Samir Nagheenanajar (que odia que nadie pueda pronunciar su nombre) y Michael Bolton (que odia tener el mismo nombre que el famoso cantante ). Otros compañeros de trabajo son Milton Waddams, un humilde recopilador que murmura para sí mismo y el resto de la oficina lo ignora; y Tom Smykowski, un gerente de producto hastiado que habitualmente teme ser despedido. El personal sufre bajo una dirección insensible y pesada, especialmente por parte del vicepresidente Bill Lumbergh , a quien Peter odia y evita confrontar. Lumbergh obviamente disfruta microgestionando a todo su personal de una manera monótona y monótona. Repetidamente hace que Milton mueva su escritorio y le asigna tareas humillantes, mientras hace que Peter trabaje casi todos los fines de semana.
Anne convence a Peter para que asista a una sesión de hipnoterapia ocupacional dirigida por el Dr. Swanson. Swanson hipnotiza a Peter y le dice que se sienta relajado y que deje de preocuparse por su trabajo hasta que chasquee los dedos. Sin embargo, Swanson muere repentinamente de un ataque al corazón antes de recuperar a Peter. Peter duerme profundamente durante el día siguiente, ignorando las llamadas telefónicas de Lumbergh y Anne, quienes, enojadas, rompen con él mientras confirman las sospechas de que ella lo ha estado engañando.
Se contrata a un par de consultores comerciales para ayudar a la empresa a reducir su tamaño y Peter comienza a salir con Joanna. Trabaja en una cadena de restaurantes de moda y debe usar "piezas de estilo" (botones que permiten a los empleados "expresarse"). Su jefe la molesta por no usar más del mínimo requerido.
Peter finalmente llega al trabajo y casualmente ignora el protocolo de la oficina, robando el espacio de estacionamiento de Lumbergh, violando el código de vestimenta y quitando la pared de un cubículo que bloquea su vista por la ventana. Impresionados por las francas ideas de Peter sobre los problemas de Initech, los consultores lo ascienden a pesar de las dudas de Lumbergh; sin embargo, Michael y Samir son despedidos. También se espera que despidan a Milton, pero se sabe que ya sucedió hace cinco años, pero ni Milton ni el departamento de contabilidad fueron notificados debido a un problema técnico con la nómina. Se le dice al departamento de contabilidad que simplemente detenga los pagos del salario de Milton sin decírselo. Milton es sometido a nuevos malos tratos, incluida la confiscación de su querida grapadora roja y la constante reubicación de su escritorio, que finalmente baja al sótano.
Cansados de ser maltratados, Peter, Michael y Samir deciden vengarse infectando el sistema de contabilidad de Initech con un virus informático diseñado por Michael para desviar grandes cantidades de fracciones de centavos a una cuenta bancaria. Peter instala con éxito el virus y, en el último día de Michael y Samir, roba una impresora que funciona mal con frecuencia, que los tres proceden a destruir en un campo. En una fiesta de fin de semana, Peter escucha los rumores de un colega de que Joanna se había acostado con Lumbergh. Cuando Joanna confirma esto, un acalorado intercambio los lleva a separarse. Frustrada con su trabajo, Joanna renuncia en respuesta a otro sermón sobre su falta de "estilo".
El lunes, Peter descubre que un error en el código de Michael ha provocado que el virus robe más de 300.000 dólares durante el fin de semana, lo que garantiza que serán atrapados. Incapaz de ocultar el crimen, Peter decide aceptar toda la responsabilidad, escribe una confesión y la desliza debajo de la puerta de la oficina de Lumbergh fuera de horario, junto con cheques de viajero por el dinero robado. Peter se entera de que el 'Lumbergh' con quien Joanna se acostó era Ron Lumbergh, otro ingeniero de software no relacionado con Bill Lumbergh. Conoce a Joanna, que ha empezado a trabajar en otro restaurante. Él se disculpa y se reconcilian.
A la mañana siguiente, Peter conduce hasta Initech esperando ser arrestado, pero descubre que Milton ha quemado el edificio, destruyendo todas las pruebas. Peter disfruta de un nuevo trabajo como trabajador de la construcción con su vecino, Lawrence, Samir y Michael comienzan nuevos trabajos en el rival de Initech, Initrode, mientras Milton, después de encontrar los cheques de viajero, se va de vacaciones a México.
Office Space se originó en la serie de tres cortometrajes animados de Milton que Judge creó sobre un oficinista con ese nombre. Se emitieron por primera vez en Liquid Television y Saturday Night Live . [7] La inspiración vino de un trabajo temporal que tenía que involucraba alfabetizar órdenes de compra [8] y otro trabajo como ingeniero para Parallax Graphics durante tres meses en el Área de la Bahía de San Francisco durante la década de 1980, [9] "justo en el "En el corazón de Silicon Valley y en medio de ese yuppie de gran rendimiento , fue simplemente horrible". [10]
Peter Chernin , director de 20th Century Fox , donde Judge tenía un acuerdo, quería hacer una película a partir del personaje de Milton, [11] inspirado en un ex compañero de trabajo de Judge en Silicon Valley que había amenazado con renunciar si la empresa movía su escritorio. de nuevo. [12] "No querrás saber qué hace en casa después del trabajo", respondió Judge. En lugar de eso, sugirió una película basada en un reparto conjunto ; alguien en el estudio respondió con Car Wash pero "simplemente instalado en una oficina". [10]
Milton no fue el único personaje inspirado en alguien del pasado de Judge. Mientras trabajaba en Silicon Valley, donde apenas ganaba lo suficiente para pagar el alquiler, tenía un vecino que era mecánico de automóviles. El hombre no sólo ganaba más dinero, sino que tenía horarios de trabajo flexibles y a Judge le parecía mucho más contento con su vida y su trabajo que él mismo. El vecino inspiró a Lawrence, el vecino de Peter en la película. [12]
El escenario de la película refleja una tendencia predominante que Judge observó en los Estados Unidos. "Parece que cada ciudad tiene ahora parques de oficinas idénticos con cadenas de restaurantes idénticas al lado", dijo en una entrevista. [7] "Había mucha gente que quería que ambientara esta película en Wall Street , o que les gustara la película Brasil , pero yo la quería muy poco glamorosa, el tipo de situación laboral sombría en la que me encontraba". [8]
Judge escribió un tratamiento en 1996 y el guión después de la primera temporada de King of the Hill . El presidente de Fox, Tom Rothman, estaba contento con el borrador ya que buscaba material más liviano para equilibrar las películas de eventos como Titanic que dominaban la producción del estudio en ese momento. La consideró "la sátira laboral más brillante que jamás haya leído". [11] A pesar de eso, Judge odió el final y deseó haber podido reescribir completamente el tercer acto. [13]
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David Herman era el único actor que Judge tenía en mente para un papel específico: Michael Bolton. Herman había estado intentando dejar su contrato de siete años en MADtv , pero el programa no se lo permitió. Entonces, en la siguiente lectura de la mesa , logró que lo despidieran gritando todas sus líneas. Greg Daniels dijo que siempre podrían encontrarle un lugar en King of the Hill , donde había estado haciendo algunos trabajos de voz; poco después leyó el guión de Judge's Office Space y quedó encantado con él. [11]
En la primera lectura del guión, Judge estaba satisfecho con la actuación de Herman y sintió que Stephen Root mejoró su propia interpretación de Milton, pero no estaba contento con el resto del elenco. Consideró abandonar la película, pero Rothman dijo que funcionaba y que sólo necesitaba los actores adecuados. [11] Según Judge, aunque Fox al principio le dijo que contratara a los mejores actores posibles ya que el presupuesto de la película no sería lo suficientemente grande como para considerar estrellas rentables , el estudio pronto cambió de opinión.
A raíz del éxito de Good Will Hunting , le aconsejaron contratar a las estrellas de esa película, Ben Affleck y Matt Damon . Una vez más, casi cambió de opinión sobre la película (Rothman dijo en 2019 que, si bien es poco probable que las estrellas de primer nivel asuman papeles en producciones de bajo presupuesto, esas películas deberían hacer el esfuerzo de atraerlas). Había aceptado reunirse con Damon en Nueva York, pero luego el agente de Ron Livingston le preguntó si su cliente podía hacer una audición para el papel principal. La directora de casting Nancy Klopper quedó impresionada y, después de que Judge vio el vídeo, le dijo al estudio que quería a Livingston para el papel. [11]
Jennifer Aniston fue elegida para satisfacer el deseo de Fox de tener una estrella reconocible en la película, aunque les preocupaba que su papel fuera tan pequeño; Como resultado, se agregó la trama secundaria que involucra su batalla con su jefe por su "estilo" y ella fue eliminada de la secuencia del sueño sexual, junto con un diálogo que indica que en realidad se había acostado con Lumbergh. Sin embargo, le había gustado el guión ya que no veía muchas otras películas como esa en ese momento y había asistido a la misma escuela secundaria que Herman. Kate Hudson también leyó el papel. [11]
Después de elegir al indio americano Ajay Naidu como Samir, que originalmente había sido escrito como iraní , el personaje fue reescrito para ser jordano , y Naidu trabajó con un entrenador de dialecto para lograr el acento correcto. John C. McGinley audicionó para Lumbergh, pero finalmente fue elegido como Slydell. Judge dice que después de que Gary Cole leyera para Lumbergh, no había dudas sobre quién lo interpretaría. "Hizo que el personaje fuera 10 veces más divertido". Una búsqueda de casting en Texas dio como resultado a Greg Pitts para Drew, pero nadie que pudiera interpretar al manager de Chotchkie, por lo que Judge asumió ese papel él mismo. [11]
Judge hizo la transición de la animación a la acción real con la ayuda de Tim Suhrstedt , director de fotografía de la película , quien le enseñó sobre lentes y dónde colocar la cámara. Judge dice: "Tenía un gran equipo y es bueno no fingir que eres un experto". [8] La fotografía principal comenzó en Texas en mayo de 1998. [11] [14]
Surgieron varios problemas durante el rodaje. Al tercer día de rodaje, las temperaturas habían aumentado más de 38°C (100°F) y el humo de los incendios en México llenaba el cielo de Austin , volviéndolo blanco. Suhrstedt dice que esto obligó a posponer la primera escena del atasco hasta que se despejara. [11]
Los ejecutivos de los estudios que vieron los diarios no estaban contentos con las imágenes que estaba obteniendo Judge. Judge citó a ejecutivos del estudio diciendo: "¡Más energía! ¡Más energía! ¡Tenemos que volver a filmarlo! ¡Estás fallando! ¡Estás fallando!". [13] También pidieron que Livingston sonriera más. Pero en ese momento sólo se habían filmado las primeras escenas; Judge le dijo al estudio que más tarde vendrían escenas más felices. Livingston dice que escuchó que creían que estaba drogado y que estaban considerando despedirlo. [11]
Además, a Fox no le gustó la música gangsta rap utilizada en la película. [13] Rothman le dijo que tenía que sacarlo, y Judge dijo después de la producción que lo haría si al siguiente grupo de discusión tampoco le gustaba. Un joven en ese grupo focal dijo que el hecho de que los personajes trabajaran en una oficina pero escucharan gangsta rap era una de las cosas que le gustaban de la película, y Rothman cedió. [11]
La escena en la que Peter, Michael y Samir llevan la impresora de su oficina al campo y la destrozan se inspiró en la experiencia de Judge con su propia impresora mientras escribía Beavis and Butt-head Do America . Le dijo a su coguionista Joe Stillman que estaba tan frustrado que cuando terminó con el guión planeó llevarlo a un campo y destruirlo mientras grababa en video el proceso. Suhrstedt dice que toda la secuencia fue en gran medida improvisada, pero Naidu agrega que intentaban hacerlo de una manera que evocara cómo la mafia se lo haría a alguien a quien quisiera castigar o matar; Livingston desempeñó así su papel como el " don ", dando vueltas detrás de Naidu y Herman mientras estos golpeaban con el bate, los pies y los puños. Años después, dice Naidu, conoció a algunos mafiosos reales en Nueva York que le dijeron que eran grandes admiradores de la película y que la escena era "auténtica". [11]
McGinley dice que la película contiene muchos momentos improvisados. "Ese set era como jazz". Un ejemplo que recordó fue cuando Paul Willson como Bob Porter no puede pronunciar el apellido de Samir: "Naga... Naga... bueno, de todos modos ya no voy a trabajar aquí". Naidu, por su parte, improvisó el break dance , que realizó con amigos locales tras rodar sus escenas durante el día. [11]
La improvisación también ayudó a solucionar algunos problemas del guión. Originalmente, Bolton debía referirse al cantante con el que compartía su nombre como un "imbécil que no canta". Sin embargo, recordó Herman, se decidió que la película no podía decir eso, ya que implicaría que no cantaba sus propias canciones, por lo que se le ocurrió "payaso sin talento". [11]
Judge fue muy exigente en sus exigencias sobre el aspecto del conjunto de Initech; Decía regularmente que tenía que parecer "opresivo". La producción llegó incluso a probar diferentes tipos de cubículos grises ; Judge también quería que los cubículos fueran altos para que Lumbergh tuviera que inclinarse para ser visto desde el escritorio de Peter. También se dedicó un esfuerzo considerable a garantizar que los informes del TPS parecieran realistas. [11]
Las gafas que Root usó para interpretar a Milton tenían lentes tan gruesos que tenía que usar lentes de contacto para ver a través de ellos. Aun así, todavía no tenía percepción de profundidad ; Tuvo que practicar cómo alcanzar la grapadora y, como resultado, agradeció que hubiera sido pintada de rojo. Swingline proporcionó la grapadora después de que los realizadores no pudieran obtener permiso de su fabricante para usar las marcas Boston o Bostitch . [11]
Judge odiaba el cartel de una sola hoja que el estudio creó para Office Space , que mostraba a un oficinista completamente cubierto de notas Post-it . Dijo: "La gente decía: '¿Qué es esto? ¿Un pájaro grande? ¿Una momia? ¿Un apicultor?' ¿Y el lema 'El trabajo apesta'? Parecía un anuncio de Office Depot . Simplemente lo odié, también odié los avances y especialmente los anuncios de televisión. [13] McGinley también sintió que se parecía a Big Bird de la serie infantil Barrio Sésamo , y que no iría a ver una película así. Para el estreno en casa, a Judge le molestó que se utilizara la misma imagen, aunque con Milton mirando por encima del hombre desde atrás. [11]
El estudio también tuvo a un hombre viviendo en un cubo de plexiglás sobre Times Square durante cinco días, que fue transmitido en vivo por Internet mientras respondía llamadas y correos electrónicos de personas insatisfechas con su trabajo. [15] Livingston, cuando visitó el cubo para eventos de prensa, descubrió que la mayoría de los reporteros preferían hablar con el hombre en el cubo y no con él. No se sorprendió, ya que el seguimiento de la película no era bueno y "había una conclusión inevitable de que no iba a empezar bien". El productor Michael Rotenberg explicó que "fueron necesarias algunas proyecciones de investigación para darnos cuenta de que el público a menudo tiene problemas con la sátira". [11]
Otro problema que Rothman admitió más tarde fue que no pudieron poner a Aniston en el cartel debido a su pequeño papel. [11] Más tarde admitió que la campaña de marketing no funcionó y dijo: " Office Space no es como American Pie . No tiene el tipo de chistes que se ponen en un anuncio de televisión de 15 segundos sobre alguien siendo golpeado en el cabeza con una sartén es astuto y déjame decirte que el astuto es difícil de vender". [13]
Office Space se estrenó el 19 de febrero de 1999, al final de los " meses de descarga " del calendario de estrenos, en 1.740 salas, recaudando 4,2 millones de dólares en su primer fin de semana. Fue octavo en general y segundo en nuevos lanzamientos después de October Sky . [16] Herman dijo que estaba eufórico después de ver la película en Los Ángeles y escuchar que había recaudado $ 7 millones, hasta que amigos más familiarizados con el negocio del cine le dijeron que eso se consideraba un desempeño pobre. [11]
Suhrstedt la vio más tarde en Burbank y el teatro estaba casi lleno. Aseguró a Judge que el boca a boca poco a poco aumentaría la audiencia. Sin embargo, a principios de marzo, Fox la retiró de tres cuartas partes de las pantallas en las que había estado después de que apenas ganara un millón de dólares ese fin de semana. Los ingresos brutos de la película continuaron cayendo precipitadamente, y después de finales de marzo, cuando recaudó menos de 40.000 dólares en 75 pantallas, se suspendió su estreno por completo. [3] Según Judge, un ejecutivo del estudio culpó a la película exclusivamente por el fracaso, diciéndole: "Nadie quiere ver tu pequeña película sobre la gente corriente y sus pequeñas y aburridas vidas". [17]
Luego ganó 10,8 millones de dólares en América del Norte. [3] El lanzamiento internacional aportó 2 millones de dólares adicionales. En el lanzamiento nacional, se vendieron $ 8 millones en ventas de DVD, Blu-ray Disc y VHS [2] en el momento del lanzamiento en abril de 2006. [18]
En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 81% basado en 103 reseñas y una calificación promedio de 6,80/10. El consenso crítico del sitio dice: "Mike Judge satiriza el trabajo de oficina con su inspirada mezcla de diálogo agudo y frases ingeniosas". [19] Metacritic le da a la película una puntuación promedio ponderada de 68 sobre 100 basada en reseñas de 31 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [20] El público encuestado por CinemaScore durante el fin de semana de estreno le dio a la película una calificación promedio de "C+" en una escala que va de A+ a F. [21]
Roger Ebert , del Chicago Sun-Times, le dio a la película tres de cuatro estrellas y escribió que Judge "trata a sus personajes un poco como criaturas de dibujos animados. Eso funciona. Los matices de comportamiento no son necesarios, porque en el mundo del cubículo se magnifica cada rasgo de la personalidad". , y los cautivos avanzan tambaleándose como grotescos." [22] En su reseña para el San Francisco Chronicle , Mick LaSalle escribe: "Livingston está muy bien interpretado como Peter, un joven cuya imaginación y capacidad para la felicidad son precisamente las cosas que lo hacen miserable". [23] En USA Today , Susan Wloszczyna escribió: "Si alguna vez has tenido un trabajo, te divertirás con este himno a los peones". [24]
Owen Gleiberman en Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de "C" y la criticó por sentirse "estrecha y subimaginada". [25] En su reseña para The Globe and Mail , Rick Groen escribió: "Tal vez su experiencia en televisión le hace no estar acostumbrado a las exigencias de un guión de largometraje (el final parece casi aterrador por su brusquedad), o tal vez simplemente sucumbe a el atractivo del yuk fácil... lo que comenzó como una sátira desconcertante pronto se convierte en una farsa tonta." [26] En su reseña en The New York Times , Stephen Holden escribió: "Tiene la sensación de falta de articulación de un montón de bocetos reunidos en una narrativa que no cobra mucho impulso". [27]
En 2008, Entertainment Weekly nombró a Office Space como una de las "100 mejores películas de 1983 a 2008", ubicándola en el puesto 73. [28]
Decepcionado por los 12 millones de dólares brutos nacionales de la película, Judge decidió seguir adelante y comenzó a trabajar en lo que finalmente se convirtió en Extract , una continuación de Office Space con una temática similar . Fox sugirió que la próxima vez preste más atención a las sugerencias de casting del estudio. Sin embargo, pronto supo que la película no había pasado desapercibida dentro de la industria. " Jim Carrey me invitó a su casa. Chris Rock me dejó el mejor mensaje de voz de todos los tiempos. Cené con Madonna ", quien encontró "sexy" la ira del personaje de Michael Bolton, dijo Judge. [11]
Cuatro años más tarde, Judge estaba trabajando en el guión de Idiocracy con Etan Cohen . Durante un descanso, los dos fueron a un Starbucks de Austin y los baristas estaban haciendo imitaciones de Lumbergh. Cohen le preguntó a Judge si solo lo hacían porque él estaba presente, tras lo cual el barista se dio vuelta y les preguntó a los dos si alguna vez habían visto la película. [11]
Otros miembros del elenco descubrieron que la película había llegado a la gente cuando extraños comenzaron a asociarlos con sus personajes. Cole dijo que un año después de su liberación, en los trabajos de servicio en los que trabaja cuando no actúa, la gente comenzó a gritarle diálogos de la película. Aniston dice que incluso hoy en día, cuando come "en cierto tipo de restaurante", la gente le pregunta si le gusta su estilo.
Comedy Central estrenó Office Space el 5 de agosto de 2001; esa emisión atrajo a 1,4 millones de espectadores. En 2003, el canal había emitido la película otras 35 veces. [29] Estas transmisiones ayudaron a desarrollar el culto de seguidores de la película; Livingston le da crédito a las transmisiones regulares que recibió la película en el canal de cable Comedy Central por hacer de Office Space un favorito de culto: "Parecía que se volvió viral antes de que ese concepto existiera". [11]
Desde entonces, estudiantes universitarios y oficinistas se han acercado a Livingston. Dijo: "Hay mucha gente que dice: 'Dejé mi trabajo por tu culpa'. Es una carga pesada de llevar". [29] Livingston dice que la gente le dice que ver Office Space los hizo sentir mejor, lo cual todavía aprecia. [11]
Office Space se ha convertido en un clásico de culto y se vende bien en vídeo doméstico y DVD. [6] Hasta 2003 [actualizar], había vendido 2,6 millones de copias en VHS y DVD . [30] En el mismo año, estuvo entre los 20 DVD de Fox más vendidos. [29] En 2006 [actualizar], había vendido más de seis millones de DVD sólo en los Estados Unidos. [31]
Cuatro años después del estreno de la película, Judge recordó que uno de sus asistentes de dirección en la película le dijo que habían salido a comer a un TGI Fridays y notó que los camareros ya no llevaban botones en sus uniformes, el "estilo" Joanna lo abandona. su trabajo en la película. Cuando se le preguntó por qué, el gerente le dijo que después de que salió Office Space , los clientes comenzaron a hacer bromas al respecto, por lo que la cadena eliminó el requisito de su código de vestimenta. "Entonces, tal vez hice del mundo un lugar mejor", le dijo a Deadline Hollywood en 2014. [32]
En 2008, Entertainment Weekly la clasificó en quinto lugar en su lista "25 grandes comedias de los últimos 25 años", a pesar de haberle dado originalmente a la película una mala crítica. [33] En febrero de 2009, se llevó a cabo una reunión de muchos de los miembros del elenco en el Paramount Theatre de Austin para celebrar el décimo aniversario de la película. [34] [35] Rothman dijo en 2019 que a pesar de su conexión con varias películas que ganaron el Premio de la Academia a la Mejor Película , espera que Office Space sea mencionado antes que ellas en su obituario . [11]
"[ Office Space ] habló a una generación de una manera que pocas películas lo han hecho", dijo John Altschuler , quien produjo Extract , la pieza que luego acompañaría a Judge. "Nadie hace este tipo de material. Se trata de la rareza de la gente real en la vida real". [17]
En un perfil de Judge de 2017, el escritor de la revista New York Times, Willy Staley, observó que la película ha sido comparada con el cuento de Herman Melville " Bartleby, the Scrivener ", en el que el asistente de un abogado, como Peter, aparece en la oficina uno. día, pero rechaza todo trabajo y le dice a su jefe "Preferiría no hacerlo". Recordó que el profesor de inglés de la escuela secundaria de Staley mencionó Office Space en clase para que los estudiantes apreciaran lo tedioso que era el trabajo de Franz Kafka en una compañía de seguros. "Es un retrato tan brutal de la miseria en el lugar de trabajo que sus puntos de comparación más útiles se remontan a cuando la cultura de la oficina se desató por primera vez en la humanidad". [12]
La película influyó en la creación de la serie de televisión Severance , [36] y la serie de cómics Chew , con los personajes principales de la película haciendo cameos en su tercera entrega, Just Desserts . [37]
En 2022, el ingeniero de software Ermenildo Valdez Castro se inspiró en la película Office Space y llevó a cabo un esquema similar al de la película editando código para desviar los costos de envío a una cuenta personal. Un informe de la policía de Seattle menciona que se encontró una carpeta llamada "Proyecto OfficeSpace" en la computadora portátil de trabajo de Castro y Castro admitió que efectivamente se inspiró en la película. Castro robó más de 300.000 dólares de la empresa Zulily . [38]
En 2024, en la conferencia South by Southwest, hubo un panel de Office Space Reunion con Judge, Livingston, Root, Naidu y Herman. [39]
Varios elementos de la película se han convertido en memes reutilizados en otros contextos. " Informe TPS " ha llegado a connotar papeleo sin sentido y sin sentido , [40] y un ejemplo de "prácticas de alfabetización" en el entorno laboral que son "ejercicios sin sentido impuestos a los empleados por una dirección inepta e indiferente" e "implacablemente mundanos y enervantes". . [41] Según Judge, la abreviatura significaba "Conjunto de programas de prueba" en la película. [34] El mensaje de error PC LOAD LETTER también se ha convertido en un sustituto de cualquier mensaje vago y confuso de una computadora, especialmente de las impresoras. La escena de las impresoras ha sido ampliamente parodiada, incluso por una campaña presidencial estadounidense, y la popularidad de la grapadora roja de Milton llevó al fabricante a fabricar una real para la venta. [11]
A la película se le atribuye haber acuñado el ahora popular término de la jerga "payaso", de uno de los personajes que lo usó para referirse al cantante Michael Bolton . [42] En 2015, el sitio web de comedia Funny or Die recopiló varios videos en los que unía al Michael Bolton real sobre Herman en escenas de la película. La mayoría de ellos hacían referencia a la confusión proveniente del personaje y el cantante que tenían el mismo nombre. Bolton interpretó las escenas exactamente como lo había hecho Herman, con una excepción: en su conversación con Samir, se volvió hacia la cámara y sustituyó las palabras "extremadamente talentoso" por "sin talento" antes de "payaso". [43]
Antes de la proyección de la reunión de Austin de 2009, una impresora fue destruida afuera del cine, en referencia a la escena de la película durante la cual Peter, Michael y Samir destruyen la impresora disfuncional en el último día de los dos últimos en Initech [44]. Esa escena ha sido frecuentemente parodiado; a menudo por aficionados, utilizando un dispositivo electrónico similar, en un espacio abierto en algún lugar, emulando el bloqueo de personajes , los ángulos y movimientos de la cámara, los efectos de sonido y el uso de cámara lenta del original , todo ambientado en "Still" de Geto Boys . [45]
La serie animada de Fox Padre de familia hizo su propia parodia de la escena en 2008, durante la séptima temporada del programa . En " I Dream of Jesus ", el segundo episodio de la temporada, Brian y Stewie Griffin , cansados de que Peter toque constantemente " Surfin' Bird " de The Trashmen , roban su sencillo de 45 rpm de la canción y lo demuelen en una escena similar. Para la televisión hubo que utilizar una versión limpia de "Still". [46]
Durante la campaña para la nominación republicana en las elecciones presidenciales de 2016 , el senador de Texas Ted Cruz publicó un anuncio político que parodiaba la escena, mostrando a un imitador de la probable candidata demócrata Hillary Clinton y dos asistentes destruyendo su servidor de correo electrónico personal con un bate de béisbol en un campo abierto. . [47] [48]
Stephen Root dice que se dio cuenta del impacto de la película cuando la gente empezó a pedirle que firmara sus grapadoras. La grapadora roja Swingline que aparece de manera destacada en la película no estuvo disponible hasta abril de 2002, cuando la compañía la lanzó en respuesta a repetidas solicitudes de los fanáticos de la película. Su aparición en la película se logró tomando una grapadora Swingline estándar y pintándola con aerosol de rojo. [29] Root dice que cuando aparece hoy en los sets, el equipo generalmente pide varias cajas de grapadoras Swingline rojas y las deja esperando por él. [11]
Kongregate lanzó un juego móvil basado en la película, titulado Office Space: Idle Profits , en iOS y Android en 2017. Era un juego de clic inactivo gratuito que ofrecía compras dentro de la aplicación . [49] En 2022 se cerró.
Poco después del estreno de Office Space , Judge, a pesar de su decepción por la mediocre taquilla de la película, comenzó a escribir el guión de Extract , que describe como una pieza complementaria. Posteriormente, el estudio le pidió que lo dejara de lado para trabajar en Idiocracy , que creía que sería más comercial. Después de que esa película, como Office Space , fracasara en taquilla pero se convirtiera en una película de culto, Judge volvió a Extract y se estrenó en 2009. De manera similar, aborda la disfunción en el lugar de trabajo, pero desde la perspectiva de un gerente más que de un trabajador. [17]
"Se ha hablado de hacer más con Office Space , como programa o secuela, pero nunca pareció correcto", dijo Judge antes del vigésimo aniversario de la película. En cuanto a la primera posibilidad, recordó que a raíz de la película la NBC le ofreció la posibilidad de dar forma a la versión americana de la comedia británica The Office , que también basa su humor en descripciones del absurdo del trabajo administrativo y su efecto en los que lo hacen. Sin embargo, entre el material que envió la cadena había algunas reseñas, una de las cuales decía que la serie "tiene éxito donde películas como Office Space fracasaron". El juez rechazó la oferta. [11]
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