Nothing but a Man es una película dramática independiente estadounidense de 1964protagonizada por Ivan Dixon y Abbey Lincoln , y dirigida por Michael Roemer , quien también coescribió la película con Robert M. Young . La película cuenta la historia de Duff Anderson, un trabajador ferroviario afroamericano de principios de los años 1960 que intenta mantener su dignidad en un pequeño pueblo racista cerca de Birmingham, Alabama , después de casarse con la hija del predicador local. [2] Además de lidiar con la opresión y la discriminación, Anderson también debe aceptar su problemática relación con su propio padre, un borracho que lo abandonó y rechazó.
Aunque no fue vista ampliamente en su estreno [3] [4] debido a dificultades para encontrar distribución, ahora se considera generalmente que la película es un ejemplo importante del cine estadounidense neorrealista . En 1993, la Biblioteca del Congreso la seleccionó para su conservación en el Registro Nacional de Películas de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".
Duff Anderson trabaja en una sección ferroviaria cerca de Birmingham, Alabama , gana un buen salario y vive una vida itinerante con sus compañeros de trabajo negros. En su noche libre, mientras los otros hombres beben y visitan un salón de billar, Duff decide caminar hasta el pequeño pueblo cercano y termina en una reunión de la iglesia donde se ofrece buena comida y animada música gospel. Allí, Duff conoce a la bella y gentil maestra Josie, la hija del Predicador Dawson. Comienzan a tener citas en contra de los deseos del padre y la madrastra de Josie, quienes piensan que Duff, relativamente inculto, no religioso y (para ellos) arrogante, no es lo suficientemente bueno para Josie. A pesar de las objeciones de sus padres, Josie continúa viendo a Duff, en parte porque Duff se muestra dispuesto a resistir y desafiar las convenciones sociales que oprimen a los negros, en lugar de simplemente aceptar el status quo para llevarse bien con los blancos, como lo ha hecho el padre de Josie. hecho.
Inicialmente, Duff solo busca una relación sexual y le dice a Josie que no quiere casarse. Pero después de que Duff visita a su hijo ilegítimo de cuatro años al cuidado de una madrastra indiferente y poco amorosa, y de su padre (Harris), borracho, emocionalmente abusivo y que apenas funciona, que vive de su novia (Lee), Duff se da cuenta de que prefiere la estabilidad de una familia a la vida de un vagabundo. Duff y Josie se casan con grandes esperanzas para el futuro, pero luego comienzan a enfrentar una serie de desafíos como pareja casada.
Duff abandona la pandilla de la sección y acepta un trabajo con un salario menor en el aserradero local para tener una vida hogareña estable. Estar en movimiento le había dado a Duff la ilusión de libertad, pero vivir en la ciudad hace que Duff esté sujeto a las reglas sociales de la ciudad e inmediatamente comienza a tener problemas. A diferencia de sus compañeros, Duff se niega a fingir ser amigable con los blancos que lo tratan de manera desagradable o lo tratan con condescendencia. Duff intenta animar a sus compañeros de trabajo negros de la fábrica a mantenerse unidos y defender sus derechos, pero uno de ellos informa sobre él a los jefes blancos de la fábrica, quienes sospechan que es un organizador sindical y alborotador. Después de que Duff se niega a seguir la orden de su jefe blanco de retractarse de sus declaraciones a los otros hombres, Duff es despedido y posteriormente se encuentra en la lista negra de otras fábricas del área. A pesar de buscar trabajo diligentemente, no puede encontrar otro trabajo que no sea humillante y que también le pague lo suficiente para mantener a su familia, que ahora incluye un bebé en camino.
Duff odia a su suegro predicador, a quien considera que se ha vendido a los blancos a cambio de estatus social y ganancias económicas, y le dice hirientemente a su esposa: "En realidad, nunca has sido un negro, viviendo con ellos, en esa casa." Sin embargo, preocupado por Josie, el Predicador Dawson utiliza sus conexiones en la ciudad para conseguirle un trabajo a Duff en una gasolinera propiedad de blancos. Pronto, los clientes blancos que encuentran a Duff demasiado orgulloso para ser un "niño" negro amenazan con causar problemas si el jefe lo mantiene en su puesto, y él también pierde ese trabajo. Aunque Josie es comprensiva, Duff, bajo presión emocional y furioso, empuja al suelo a su esposa embarazada cuando ella intenta consolarlo. Duff hace la maleta y sale de la casa, diciéndole a Josie que le escribirá cuando se recupere.
Duff se dirige furioso hacia su padre y lo encuentra tan ebrio que muere mientras Duff y Lee lo llevan al hospital. Ni Duff ni Lee saben dónde nació el padre de Duff ni cuántos años tenía, y las únicas posesiones que le ha legado a Duff son el contenido de sus bolsillos. Duff decide regresar a casa con su hijo pequeño, a quien Josie quería adoptar. Duff y Josie se abrazan entre lágrimas mientras él le asegura que "no será fácil, cariño, pero todo estará bien. Cariño, me siento tan libre por dentro". [5]
El guión fue escrito por Robert M. Young y Michael Roemer, quienes se basaron en su propia experiencia como judío perseguido por los nazis . Roemer había huido de la Alemania nazi cuando tenía 11 años en los Kindertransports . Antes de empezar a escribir, Roemer y Young emprendieron una búsqueda para comprender y conocer la cultura afroamericana del Sur . “Salieron en un tren subterráneo al revés”. Como judíos liberales en el sur, los blancos los trataron como parias y les advirtieron que su comida podría estar envenenada, lo que provocó que se relacionaran fuertemente con las familias negras que conocieron. Se permitieron pasar de una familia y comunidad a otra para poder aprender todo lo posible sobre las relaciones y experiencias. Una mañana en Mississippi , la trama de las luchas de una joven pareja y la relación del hombre con su padre llegó a Roemer, y el guión fue escrito en seis semanas tan pronto como regresaron a la ciudad de Nueva York. [6]
Aunque el guión se escribió rápidamente, el casting tardó varios meses. Charles Gordone fue responsable de presentar a los escritores a algunos de los principales talentos, incluido el actor de Broadway Ivan Dixon , quien luego interpretó el papel del sargento James Kinchloe en la comedia de CBS -TV Hogan's Heroes , y el gran jazz Abbey Lincoln . Julius Harris hizo su debut como actor en la película interpretando al padre de Duff. Harris era enfermero antes de ser elegido, pero siempre había querido actuar. [7] Yaphet Kotto también tuvo su primer papel cinematográfico acreditado en la película, interpretando a un trabajador ferroviario. Tanto Harris como Kotto aparecieron en muchas más películas y programas de televisión durante las siguientes cuatro décadas.
En el último minuto, el título de la película casi fue cambiado a Duff Anderson .
Nothing but a Man se estrenó en el Philharmonic Hall y tuvo una proyección limitada en algunas ciudades, recibiendo excelentes críticas en el Festival de Cine de Nueva York y ganando un codiciado premio en el Festival de Cine de Venecia . Sin embargo, según Roger Ebert , el estreno de la película fue "irregular" y había poco dinero disponible para su promoción. La película se proyectó principalmente en salas especializadas en películas independientes y extranjeras. Ebert ha sugerido que no logró encontrar una audiencia más amplia porque no "[empleó] las fáciles devociones liberales de su período en un intento de asegurar al público blanco que todas las historias tienen finales felices". [1]
Como resultado, la película se volvió, en palabras de Ebert, "más famosa que familiar" y, a principios de la década de 1990, pocas personas la habían visto. En 1993, se relanzó a nivel nacional una copia restaurada de la película, lo que atrajo la atención de un público más amplio. [1] Posteriormente se lanzó en DVD en 2004. [8]
La película ha recibido muchas críticas excelentes y, a partir de 2022, obtuvo una calificación reciente del 98% en el agregador de reseñas Rotten Tomatoes de 44 críticos. Una reseña del Washington Post en el momento del relanzamiento de la película en 1993 la calificó como "una de las películas más sensibles sobre la vida de los negros jamás realizada en este país". [9] La actuación de Ivan Dixon en la película ha sido considerada la mejor de su carrera. [8]
En 1964, Nada más que un hombre ganó el Premio San Giorgio en el Festival de Cine de Venecia , otorgado a películas consideradas especialmente importantes para el progreso de la civilización. La película se añadió al Registro Nacional de Películas de la Biblioteca del Congreso en 1993.
La banda sonora de la película fue creada por Wilbur Kirk. Utiliza muchos éxitos de principios de la década de 1960 publicados por Motown Records ; fue la primera grabación de una banda sonora original del sello. [10] Motown lanzó un álbum de banda sonora original de la película en CD en 1996. [11]
Listado de pistas
En 1970 se publicó una novelización de la película del destacado escritor de crímenes pulp Jim Thompson .
