Nicolas Ghesquière ( pronunciación francesa: [nikɔla ʒɛskjɛʁ] ; nacido el 9 de mayo de 1971) es un diseñador de moda franco-belga que ha sido director creativo femenino de la casa Louis Vuitton (propiedad de LVMH ) desde 2013. [1] [2]
Ghesquière nació en Comines , Nord , el menor de dos hijos de un propietario y administrador de un campo de golf belga francófono en la ciudad poitevina de Loudun, de 7.500 habitantes , y de una madre francesa, que disfrutaba de la moda. [3] [4] Creció en Loudun , Vienne. [3] Desde muy joven, Ghesquière disfrutó y practicó deportes, como la equitación, la esgrima , [4] y la natación y, de hecho, muchas de sus colecciones actuales utilizan esa inspiración, entre las que destacan sus minivestidos de buceo y sus vestidos ecuestres. - Colección prêt-à-porter otoño/invierno 2006 inspirada en la moda.
Desde muy joven, Ghesquière anunció que quería ser diseñador. Ahora admite que esto se debió en parte a un deseo adolescente de hacer algo diferente a lo que hacían sus padres y aliviar el aburrimiento del campo. A la edad de 12 años, Nicolas dibujaba diseños de vestidos en sus libros escolares, hacía vestidos con las cortinas de su madre y diseñaba aretes con los cristales de los candelabros de su abuela.
Con la ayuda de su padre, Ghesquière armó un portafolio de dibujos y lo envió, junto con una carta en la que se presentaba, a varios diseñadores. [5] Hizo prácticas diligentemente durante sus vacaciones escolares. A los 14 años realizó unas prácticas con la diseñadora francesa Agnès B , [3] por las que le pagaban en ropa. Su siguiente aprendizaje fue con Corinne Cobson. Después decidió que la moda era difícil y regresó a casa para terminar sus estudios.
Después de graduarse de la escuela secundaria a los 18 años, Ghesquière rechazó un lugar en la escuela de arte para trabajar como asistente del diseñador Jean-Paul Gaultier de 1990 a 1992. [6] Pasó a trabajar en Pôles, diseñando su línea de prendas de punto seguida por una serie de encargos poco propicios con diferentes empresas, entre ellas la casa italiana Callaghan.
A través de sus contactos con Marie-Amélie Sauvé y Nathalie Marrec, [7] Ghesquière finalmente consiguió un trabajo obteniendo licencias para la casa de moda parisina Balenciaga y diseñando para el mercado asiático. En ese momento, Balenciaga tenía un éxito limitado desde la década de 1970 y era propiedad del Groupe Jacques Bogart, cuya dirección se dio cuenta del talento de Ghesquière cuando diseñó una pequeña colección para uno de sus licenciatarios japoneses. (El fundador de la marca, Cristóbal Balenciaga , murió en 1972.) Ghesquière ocupaba, como él mismo lo describió entonces, "lo que muchos llamarían la peor posición en la moda", diseñando trajes y ropa funeraria bajo una licencia de Balenciaga para Japón.
En 1997, a la temprana edad de 25 años, Ghesquière fue la elección sorpresa para dirigir Balenciaga, [8] ascendido a director creativo de Balenciaga después de que su predecesor holandés Josephus Thimister fuera despedido tras un espectáculo totalmente fallido. [3] En esta capacidad, estuvo a cargo de toda la imagen de la marca, desde ropa y accesorios hasta el diseño de tiendas y publicidad. [9] Tras su nombramiento, tuvo menos de cuatro meses para diseñar la colección primavera-verano 1998 desde cero. [10]
Mientras trabajaba como director creativo de la marca, Ghesquière continuó diseñando dos colecciones italianas: Trussardi y luego Callaghan, hasta 2001. [10] El desfile Ready-to-Wear de primavera de 2001 de Callaghan fue el primero en Nueva York en los entonces 35 años. antigua casa de moda, y también sirvió como debut en Estados Unidos para Ghesquière. [11]
En 2002, Ghesquière se vio envuelto en una controversia cuando fue acusado de plagiar a un diseñador fallecido. [12] Ghesquière se vio obligado a admitir que había copiado un chaleco de retales del diseñador de San Francisco Kaisik Wong , quien murió en 1990, para la colección Balenciaga Primavera/Verano 2002. [13] El diseño de Wong apareció en un libro de referencia de 1974, Native Funk & Flash . [12] Ghesquière dijo: "Me siento muy halagado de que la gente busque mis fuentes de inspiración. Así es como trabajo. Siempre he dicho que estoy mirando ropa vintage". [14]
En Balenciaga, Ghesquière pronto se hizo conocido por su sentido del contraste, como combinar pantalones pitillo de cintura alta con una blusa voluminosa o un mono de lana de corte ajustado con mangas abullonadas. Su trabajo pronto convirtió a Balenciaga en una casa de moda aclamada por la crítica. [8] Su mayor éxito comercial fue el bolso Lariat, [15] con asas trenzadas y tiradores de cremallera colgantes. Un aspecto de la devoción del diseñador por el legado de la casa fue su respeto por los conceptos de diseño originales de Cristóbal Balenciaga. Sin embargo, aunque los archivos de Balenciaga están almacenados en el taller de Ghesquière , sólo pudo acceder a la habitación cerrada mediante una cita especial con un custodio externo. A lo largo de su estancia en Balenciaga, Ghesquière colaboró continuamente con los mismos artistas, en particular con el artista francés Dominique González-Foerster , que trabajó con Ghesquière en el diseño de cada boutique Balenciaga [16] , y con la estilista Marie-Amélie Sauvé. Además, ha citado a la actriz Charlotte Gainsbourg como una influencia durante su estancia en la empresa. [17] Al mismo tiempo, lanzó las carreras de varias modelos, incluida Kirstin Liljegren . [18]
El Grupo Gucci (PPR) compró Balenciaga en 2001. Ghesquière, que quería quedarse y ampliar Balenciaga, sólo pudo ser comprado a través de la casa. "Es una relación feliz", dijo Ghesquière. "Ha funcionado porque querían que yo les explicara lo que quería hacer con Balenciaga, y no al revés". Las colecciones de Ghesquière han tenido un impacto comercial considerable, particularmente a través de su influencia en otros diseñadores, incluidos los ex miembros de su personal Julien Dossena, Camille Miceli y Natacha Ramsay-Levi. [4] Durante sus 15 años en Balenciaga, a Ghesquière se le atribuye ampliamente haber ayudado a convertir la marca de moda en una de las marcas de más rápido crecimiento y más rentables de la matriz PPR. [19] Durante ese tiempo, reunió uno de los equipos de producción más grandes de París con más de 30 personas en el estudio de diseño y 50 en los talleres de fabricación. [16] En noviembre de 2012, PPR anunció su salida de Balenciaga. [8] [20] [21]
El 4 de noviembre de 2013, Ghesquière reemplazó oficialmente a Marc Jacobs en Louis Vuitton como director creativo de las colecciones femeninas. [8] Algunos de sus primeros diseños para Louis Vuitton debutaron en la alfombra roja, como los lució la actriz Jennifer Connelly . [15] [22] El 5 de marzo de 2014, Ghesquière tuvo su primer desfile bajo la marca LV. [23] LVMH renovó el contrato de Ghesquière como director artístico de las colecciones femeninas en 2018 [24] [25] y 2022. [26]
Desde que se unió a Louis Vuiton, Ghesquière ha exhibido regularmente sus diseños en espectáculos en monumentos arquitectónicos como el Louvre de París (era la primera vez que el museo permitía a una casa de moda organizar un desfile allí); [27] Plaza del Palacio de Mónaco (2014); [28] Residencia Hope en Palm Springs (2015); [29] el Museo de Arte Contemporáneo de Niterói en Río de Janeiro (2016); el Museo Miho cerca de Kioto (2017); [24] [30] Fundación Maeght en Saint-Paul de Vence (2018); [31] y el TWA Flight Center (2019). [4]
Ghesquière diseñó una serie de máscaras de personajes para el videojuego League of Legends en 2019. [32]
En octubre de 2000, Ghesquière fue nombrado diseñador de vanguardia del año en los VH1 /Vogue Fashion Awards y, un año después, fue nombrado Diseñador de ropa femenina del año por el CFDA . En 2006, estuvo entre las 100 personas más influyentes de TIME. [33] Dos años más tarde, fue nombrado Diseñador del Año en los Premios a la Excelencia del Consejo de Accesorios . [34] Ghesquière fue descrita como "la figura más buscada e influyente de la moda" por American Vogue y también fue citada como Diseñador Internacional del Año en 2014 por los British Fashion Awards [35] . [ cita necesaria ]
Ghesquière, que tenía veintitantos años, mantuvo una relación de siete años con Pierre Hardy . [36] Posteriormente, salió con James Kaliardos, maquillador y cofundador de Visionaire , durante ocho años. [3] [10] Más recientemente, estuvo en una relación con el también diseñador Julien Dossena [37] y el blogger Pelayo Díaz. [38]
En 2022, Ghesquière adquirió la Wolff House de John Lautner en Los Ángeles por 11 millones de dólares a Amanda Hearst en un acuerdo fuera del mercado. [39]
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