Johann Nepomuk Hummel (14 de noviembre de 1778 - 17 de octubre de 1837) fue un compositor y pianista virtuoso austríaco. Su música refleja la transición de la era musical clásica a la romántica . Fue alumno de Mozart , Salieri y Haydn . Hummel influyó significativamente en la música para piano posterior del siglo XIX, particularmente en las obras de Chopin , Liszt y Mendelssohn .
Hummel nació en Presburgo , Reino de Hungría (hoy Bratislava, Eslovaquia ). Fue hijo único, algo inusual para esa época. Recibió su nombre en honor al santo patrón checo Juan de Nepomuceno . Su padre, Johannes Hummel, [1] era el director de la Escuela Imperial de Música Militar de Viena ; su madre, Margarethe Sommer Hummel, era la viuda del peluquero Josef Ludwig. La pareja se había casado apenas cuatro meses antes. [2]
Hummel fue un niño prodigio. A los ocho años, el compositor clásico Wolfgang Amadeus Mozart le ofreció lecciones de música , y quedó impresionado con su habilidad. Hummel recibió clases y alojamiento gratuitos de Mozart durante dos años y actuó por primera vez a los nueve años en uno de los conciertos de Mozart. [3]
El padre de Hummel lo llevó a una gira europea, llegando a Londres en 1790, donde recibió lecciones de Muzio Clementi . [4] Tocó con gran éxito en el Hanover Square Rooms , interpretando un concierto para piano de Mozart y una sonata propia. [5] En 1791, en el mismo lugar, Hummel, de trece años, estrenó un trío para piano de Haydn. [6]
Regresó a Viena en 1793 y dio conciertos a lo largo de su ruta. [7] A su regreso, recibió clases de Johann Georg Albrechtsberger , Joseph Haydn y Antonio Salieri . [8] En esa época, el joven Ludwig van Beethoven llegó a Viena y también tomó lecciones de Haydn y Albrechtsberger. Los dos hombres se hicieron amigos y Hummel participó en varias interpretaciones de la obra orquestal de Beethoven Wellingtons Sieg . [9]
El 16 de mayo de 1813 se casó con la cantante de ópera Elisabeth Röckel . [10] El año siguiente, a petición de ella, lo pasó de gira por Rusia y el resto de Europa. La pareja tuvo dos hijos. [11] El más joven, Carl (1821-1907), se convirtió en un conocido pintor de paisajes. El mayor, Eduard , trabajó como pianista, director de orquesta y compositor; se mudó a los EE. UU. y murió en Troy, Nueva York .
Hummel visitó a Beethoven en Viena en varias ocasiones con su esposa Elisabeth y su alumno Ferdinand Hiller . [12] Hummel actuaría más tarde en el concierto conmemorativo de Beethoven. [13]
Hummel también se hizo amigo de Franz Schubert , quien le dedicó sus últimas tres sonatas para piano . Sin embargo, ambos hombres habían fallecido cuando se publicaron por primera vez las sonatas, y los editores cambiaron la dedicatoria a Robert Schumann . [14]
En 1804, Hummel se convirtió en Konzertmeister de la finca del príncipe Esterházy, Nicolás II, en Eisenstadt . Aunque había asumido muchas de las funciones de Kapellmeister porque la salud de Haydn no le permitía realizarlas él mismo, continuó siendo conocido simplemente como Konzertmeister por respeto a Haydn, recibiendo el título de Kapellmeister , o director musical, de la corte de Eisenstadt solo después de que el mayor compositor muriera en mayo de 1809. Permaneció al servicio del príncipe Esterházy durante siete años en total antes de ser despedido en mayo de 1811 por descuidar sus deberes. [15]
Hummel ocupó posteriormente los cargos de maestro de capilla en Stuttgart de 1816 a 1818 y en Weimar de 1819 a 1837, donde entabló amistad con Goethe . Hummel creó uno de los primeros planes de pensiones para músicos, ofreciendo giras de conciertos benéficos para ayudar a recaudar fondos. [16] En su lucha contra los editores musicales poco éticos, Hummel también fue una figura clave en el establecimiento de los principios de la propiedad intelectual y la ley de derechos de autor. [17]
En 1825, la editorial parisina de música de Aristide Farrenc anunció que había adquirido los derechos de publicación en Francia de todas las futuras obras de Hummel. En 1830, Hummel dio tres conciertos en París; en uno de ellos, la esposa de Aristide Farrenc, la compositora Louise Farrenc , interpretó un rondó de Hummel , quien también "buscó los comentarios de Hummel sobre su técnica de teclado". [18]
En 1832, a la edad de 54 años y con una salud frágil, Hummel comenzó a dedicar menos energía a sus deberes como director musical en Weimar. Además, después de la muerte de Goethe en marzo de 1832, tuvo menos contacto con los círculos teatrales locales y, como resultado, estuvo en retiro parcial desde 1832 hasta su muerte en 1837. [11]
Al final de su vida, Hummel vio surgir una nueva escuela de jóvenes compositores y virtuosos, y descubrió que su propia música iba pasando de moda poco a poco. Su disciplinada y limpia técnica al estilo de Clementi , y su clasicismo equilibrado, lo opusieron a la escuela en ascenso de tempestuosa bravura mostrada por gente como Liszt. Componiendo cada vez menos, pero todavía muy respetado y admirado, Hummel murió pacíficamente en Weimar en 1837. Al igual que Haydn, Mozart y algunos otros compositores notables de la época, Hummel era masón . [19] Hummel legó una parte considerable de su famoso jardín detrás de su residencia de Weimar a su logia masónica. Su tumba está en el Cementerio Histórico de Weimar .
Aunque Hummel murió famoso, con una reputación póstuma aparentemente duradera, él y su música fueron rápidamente olvidados con la irrupción del período romántico , tal vez porque sus ideas clásicas fueron vistas como pasadas de moda. Más tarde, durante el renacimiento clásico de principios del siglo XX, Hummel fue ignorado. Al igual que Franz Joseph Haydn , cuyo renacimiento musical tuvo que esperar hasta la segunda mitad del siglo XX, Hummel fue eclipsado por Mozart y especialmente Beethoven. Debido a un número creciente de grabaciones y presentaciones en vivo, su música ha vuelto a establecerse en el repertorio clásico.
Entre sus estudiantes más destacados se encuentran Ferdinand Hiller y Alexander Müller . [20]
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La música de Hummel tomó una dirección diferente a la de Beethoven. Mirando hacia el futuro, Hummel se adentró en la modernidad a través de piezas como su Sonata para piano en fa sostenido menor, Op. 81 , apreciada por Robert Schumann , [21] y su Fantasía, Op. 18, que tendría una gran influencia para la Fantasía del caminante de Schubert , [22] para piano. Estas piezas son ejemplos en los que se puede ver a Hummel desafiando las estructuras armónicas clásicas y ampliando la forma sonata .
Su obra principal es para piano, instrumento en el que fue uno de los grandes virtuosos de su época. Escribió ocho conciertos para piano , un concierto doble para violín y piano, diez sonatas para piano , ocho tríos para piano , un cuarteto para piano , dos septetos para piano, un quinteto para piano y música para piano a cuatro manos .
Además del piano, Hummel escribió un octeto de viento, una sonata para violonchelo , un concierto para mandolina , una sonata para mandolina, un Concierto para trompeta en mi mayor escrito para trompeta de teclas (que ahora se escucha habitualmente en mi bemol mayor, más adecuado para las trompetas modernas), un "Gran Concierto para fagot " en fa, un cuarteto para clarinete , violín , viola y violonchelo , 22 óperas y singspiels , misas y más. También escribió una variación sobre un tema proporcionado por Anton Diabelli para la segunda parte de Vaterländischer Künstlerverein .
Hummel también estaba muy interesado en la guitarra y tenía talento con este instrumento. Fue prolífico en sus composiciones para esta guitarra, comenzando con el opus 7 y terminando con el opus 93. Otras obras para guitarra incluyen los opus 43, 53, 62, 63, 66, 71 y 91, que están escritas para una mezcla de instrumentos. [23]
La producción de Hummel se caracteriza por la ausencia notoria de una sinfonía . De sus ocho conciertos para piano, los dos primeros son composiciones tempranas (S. 4/ WoO 24 y S. 5) y los seis posteriores fueron numerados y publicados con números de opus (Opp. 36, 85, 89, 110, 113 y posth.)
Durante su estancia en Alemania, Hummel publicó Un curso completo, teórico y práctico de instrucción sobre el arte de tocar el piano fuerte ( Anweisung zum Pianofortespiel , 1828), del que se vendieron miles de copias a los pocos días de su publicación y marcó el inicio de un nuevo estilo de digitación y de adornos interpretativos.
La técnica pianística del siglo XIX posterior estuvo influida por Hummel, a través de su instrucción de Carl Czerny, quien más tarde enseñó a Franz Liszt . Czerny se había trasladado a Hummel después de estudiar tres años con Beethoven. Liszt conocía y admiraba a Hummel y a menudo interpretaba sus obras, siendo una favorita en particular el Septeto Op. 74. [24]
La influencia de Hummel también se puede ver en las primeras obras de Felix Mendelssohn , Frédéric Chopin y Robert Schumann , y la sombra del Concierto para piano en si menor de Hummel, así como su Concierto para piano en la menor , se puede percibir particularmente en los conciertos de Chopin. [25] Esto no es sorprendente, considerando que Chopin debe haber escuchado a Hummel en una de las giras de conciertos de este último a Polonia y Rusia, y que Chopin mantuvo los conciertos para piano de Hummel en su repertorio activo. Harold C. Schonberg , en Los grandes pianistas , escribe "... las aperturas de los conciertos en la menor de Hummel y en mi menor de Chopin son demasiado cercanas para ser una coincidencia". [26] En relación con los Preludios de Chopin, Op. 28 Schonberg dice: "También es difícil escapar de la noción de que Chopin estaba muy familiarizado con el ahora olvidado Op. 67 de Hummel, [27] compuesto en 1815 - un conjunto de veinticuatro preludios en todas las tonalidades mayores y menores , comenzando con Do mayor".
Schumann estudió Anweisung zum Pianofortespiel de Hummel y consideró convertirse en su alumno. [28] El padre de Liszt, Adam, se negó a pagar la elevada matrícula que Hummel estaba acostumbrado a cobrar (por lo que Liszt terminó estudiando con Czerny). Czerny, Friedrich Silcher , Ferdinand Hiller , Sigismond Thalberg y Adolf von Henselt estaban entre los estudiantes más destacados de Hummel. También dio brevemente algunas lecciones a Felix Mendelssohn . [29]
Según el amigo de Schubert, Albert Stadler, el Quinteto de la trucha de Schubert se basó en una obra anterior de Hummel, la versión para quinteto de su Septeto en re menor para flauta, oboe, trompa, viola, violonchelo, bajo y piano, Op. 74. [30] También puede haber sido influenciado por el Quinteto en mi bemol de Hummel, Op. 87. [31]
