El Museo de Arte Paris Gibson Square (también conocido por sus siglas, PGSMoA ) es un museo de arte ubicado en 1400 First Avenue North en Great Falls, Montana , en Estados Unidos. El edificio fue construido en 1896 para albergar la primera escuela secundaria de la ciudad, Great Falls High School (más tarde conocida como Great Falls Central High School). La escuela secundaria se trasladó a una nueva sede en 1931, momento en el que el edificio pasó a llamarse Paris Gibson Junior High School. La escuela secundaria abandonó las instalaciones en 1975 para construir un nuevo edificio. En 1977, se formó el Museo de Arte Gibson Square de París, que tomó posesión del edificio. Es uno de los seis museos de la ciudad. La estructura figuraba en el Registro Nacional de Lugares Históricos en septiembre de 1976.
El museo se centra principalmente en el arte contemporáneo de artistas de la región. Gran parte de su colección se compone de arte popular , arte abstracto , arte posmoderno y obras de arte funcionales como joyas. Además de dos pisos de galerías, el museo también alberga un jardín de esculturas al aire libre.
La estructura no debe confundirse con la escuela parroquial católica romana, también llamada Great Falls Central High School. Esta escuela católica abrió sus puertas en 1950 en 2400 Central Avenue. [2] Cerró en 1973 y el sistema de escuelas públicas compró el edificio en 1975. [3] El edificio albergó la escuela secundaria Paris Gibson (más tarde la escuela secundaria Paris Gibson) desde septiembre de 1976 hasta mayo de 2005. [4] Educación Paris Gibson Center, una escuela secundaria alternativa , abrió en el edificio en 2007. Este edificio también alberga la Paris Gibson Middle School Academy, un programa para estudiantes en riesgo. [5]
Great Falls se fundó en 1883 cuando el empresario Paris Gibson inspeccionó la ciudad y planificó un asentamiento permanente en el lado sur del río. [6] Se incorporó el 28 de noviembre de 1888. [7] En 1890, se había construido la presa Black Eagle dentro de los límites de la ciudad en las Grandes Cataratas del río Missouri , una industria empacadora de carne (la más grande entre St. Paul, Minnesota , y Spokane, Washington ), había llegado un ferrocarril a la ciudad y se había construido una fundición de plata. [7] El sistema de escuelas públicas de la ciudad se estableció en 1886. Ese año, la ciudad abrió el edificio Whittier (más tarde conocido como Escuela Primaria Whittier) y comenzó a ofrecer instrucción educativa no calificada para todos los estudiantes allí. [8]
Great Falls High School fue fundada en el otoño de 1890 por la ciudad de Great Falls después de que cuatro adolescentes (recién llegadas a la ciudad) pidieran recibir una educación pública de secundaria. [9] Las cuatro mujeres jóvenes constituyeron la primera clase, que se reunió en una esquina de un salón de clases en el edificio Whittier (que, en ese momento, ofrecía instrucción en los grados sexto, séptimo y octavo). [9] En septiembre de 1892, Great Falls High School era una escuela independiente dentro del sistema escolar público de la ciudad. [9] Sus 23 estudiantes también tuvieron un curso de instrucción específico (en lugar de clases generales). [9]
En 1896, las Escuelas Públicas de Great Falls construyeron el primer edificio de la escuela secundaria Great Falls. [9] Los votantes de la ciudad aprobaron una iniciativa en 1893 para vender bonos para construir una escuela secundaria, pero el pánico de 1893 retrasó la construcción. [10] Se eligió un diseño del arquitecto local William White entre otras tres propuestas. [10]
La estructura de tres pisos del Renacimiento románico de White presentaba un pequeño edificio circular central, dos alas rectangulares y una torre de reloj de cuatro caras y ocho pisos. [10] La construcción del edificio, ubicado en 1400 First Avenue North, comenzó en 1894. La escuela secundaria se construyó con arenisca gris obtenida de canteras cercanas a Helena y Great Falls. [10] [11] Las paredes, que tenían 5 pies (1,5 m) de espesor en la parte inferior del edificio pero solo 4 pies (1,2 m) de espesor en el techo, se hundieron 16 pies (4,9 m) en la tierra y se mantuvieron sobre lecho rocoso de esquisto . [10] Para compactar el relleno de los cimientos, un rebaño de ovejas dio 100 vueltas alrededor de la estructura. [10] [11] La madera para los soportes interiores, el techo y los escalones se cortó de árboles enormes talados en las Montañas Rocosas y flotando por el río Missouri. [10] [11]
El edificio terminado presentaba un techo abuhardillado de hojalata (moldeado y pintado para que pareciera teja ), frontones y un ático suspendido de las vigas del techo. [10] La carpintería interior era de roble macizo, todas las habitaciones tenían revestimientos de madera de 3 pies (0,91 m) de alto , las puertas sólidas tenían 2,5 pulgadas (6,4 cm) de espesor y se colocaron frontones moldeados muy detallados sobre cada puerta. [10] Se utilizaron pomos y bisagras de latón ornamentados en todo el edificio, y el calor era suministrado por radiadores de hierro fundido con delicadas cubiertas de filigrana . [10] El edificio (cuyo costo original se estimó en $ 59,940) fue completado por McKay Brothers en 1896 a un costo total de $ 110,000. [9] [10] La estructura, que fue diseñada para educar a 500 estudiantes, contenía 14 aulas, un laboratorio físico, un laboratorio químico, un estudio de arte y un salón de actos con capacidad para 400 personas. [9] Se instaló un sistema de caldera en el sotano. [10]
En 1913 se construyó un anexo de ladrillo, diseñado por el arquitecto WR Lowery, en el lado sur de la escuela secundaria a un costo de 200.000 dólares. [12] En ese momento, el sistema de calderas se trasladó desde el sótano de la escuela secundaria al área entre el edificio principal y el anexo. [10] Comenzó a circular una leyenda urbana (que puede haber comenzado ya en la década de 1910) según la cual la antigua sala de calderas se convirtió en una piscina y que un estudiante se ahogó en la piscina, dejando la escuela secundaria embrujada. Una investigación realizada en la década de 1990 reveló que, aunque el estudiante Grant Mill de Great Falls High School se ahogó en 1915, no se ahogó en una piscina ficticia en el sótano sino en el río Missouri. [13] ( Sin embargo, en julio de 2010, la directora ejecutiva del museo, Kathy Lear, admitió que una vez escuchó música de radio fantasmal proveniente del sótano una tarde).
La torre del reloj fue retirada en 1916 después de que su enorme peso comenzara a comprometer el edificio. [10]
En 1917, a un conserje se le permitió vivir en el lugar con su familia. Frank Miles recibió 150 dólares y se le permitió construir un apartamento para él, su esposa y sus cinco hijos en la esquina sureste del ático de la escuela secundaria. No se sabe cuántos años vivieron allí él y su familia. [14]
La escuela secundaria Great Falls se mudó a un nuevo edificio en 1931. En 1927, el sistema de escuelas públicas de Great Falls buscó la aprobación de los votantes para emitir bonos para construir una nueva escuela secundaria, pero esta iniciativa fue derrotada. [15] La emisión de bonos se presentó nuevamente ante los votantes en 1928 y fue aprobada. [15] [16] La construcción de un nuevo edificio de 1 millón de dólares comenzó en 1928 y continuó hasta 1929. [17] [18] [19]
De 1930 a 1975, el edificio de Great Falls High School albergó la escuela secundaria Paris Gibson. [20] La entrada norte se cerró en la década de 1940 después de que se descubrió que los escalones de entrada se estaban hundiendo. [21] El camino de entrada frente a esta entrada se eliminó en la década de 1970 y se reemplazó con césped. La entrada sur se utilizó como entrada principal después de 1940. [22] A finales de la década de 1960, mientras se realizaban reparaciones en el techo de la estructura, un estudiante irrumpió en el edificio y subió al ascensor. Tomó el ascensor hasta la azotea. Pero tocó un cable eléctrico mientras salía del ascensor, lo que le provocó una fuerte descarga eléctrica y provocó que su camisa se incendiara. Sobrevivió con heridas mínimas. Otro accidente ocurrió poco antes de que se cerrara el edificio en la década de 1970. Un estudiante en el gimnasio (que estaba ubicado en el anexo de ladrillo) intentó hacer dominadas en una tubería de agua. La tubería se rompió, provocando que el gimnasio se inundara. [14]
La escuela secundaria abandonó las instalaciones en junio de 1975 para construir un nuevo edificio en 2400 Central Avenue. [23] Varias parroquias católicas locales se unieron a finales de la década de 1940 para construir una escuela secundaria católica, llamada Great Falls Central High School. El edificio bajo de ladrillo, acero, vidrio y yeso, construido en 1950, ocupaba media manzana junto a la Academia de las Ursulinas . En 1966 se agregaron dos alas grandes. Sin embargo, el edificio cerró en 1973 debido a la menor inscripción, el aumento de los costos y menos sacerdotes y monjas voluntarios para actuar como maestros. Las Escuelas Públicas de Great Falls compraron la estructura en 1975 por 1,4 millones de dólares. Gastó otros 800.000 dólares en la renovación del edificio y en la adición de un ala de artes industriales en la esquina suroeste. Paris Gibson Junior High se mudó allí en 1976 desde el antiguo edificio de la escuela secundaria. [24]
La antigua escuela secundaria Great Falls Central figuraba en el Registro Nacional de Lugares Históricos en septiembre de 1976. [25]
Después de la salida de Paris Gibson Junior High School del antiguo edificio de Great Falls High School en junio de 1975, existía una gran preocupación de que el edificio pudiera ser demolido. El edificio estaba en mal estado después de décadas de uso como escuela pública, los sistemas mecánicos y de climatización necesitaban mejoras y el edificio no estaba preparado para ser suspendido. El vandalismo, el clima y la falta de uso rápidamente comenzaron a pasar factura, ya que el edificio permaneció vacío durante un año. [12] Rápidamente se formó una coalición local de conservacionistas históricos, ciudadanos preocupados y aficionados al arte para salvar la estructura histórica. Great Falls había sido durante mucho tiempo el hogar del Museo CM Russell (dedicado a las obras del artista occidental Charles Marion Russell y otros), pero no existía ninguna institución que apoyara a los artistas contemporáneos o al arte de otros géneros. El esfuerzo para salvar la histórica escuela secundaria comenzó en 1974, durante el debate en toda la ciudad sobre si se debía comprar la escuela secundaria católica para usarla como secundaria. Jean Warden Dybdal [10] y Pam Marlen [22] , líderes del capítulo de la Liga Junior en Great Falls, organizaron un grupo de trabajo ciudadano informal para idear un plan para salvar el edificio de la escuela secundaria. El plan inicial era crear un centro cultural comunitario, aunque con el tiempo esto cambió hacia una propuesta de museo más formal. La Junior League y sus aliados presionaron con éxito a las Escuelas Públicas de Great Falls y a los Comisionados del Condado de Cascade para que firmaran un acuerdo mediante el cual la estructura pasó a ser propiedad conjunta de ambos organismos gubernamentales. [10] El condado de Cascade acordó proporcionar fondos para la renovación y las operaciones de la estructura. Al museo de arte se le encomendó la tarea de volverse financieramente autosuficiente. GFPS acordó arrendar la estructura al museo por 1 dólar al año, pero no pagar ninguna renovación. [26] Como parte del acuerdo con GFPS, el museo también acordó dedicar una parte sustancial de sus recursos a educar a los estudiantes y al público sobre el arte y la creación artística.
El Museo de Arte Paris Gibson Square (PGSMA) se incorporó como institución sin fines de lucro en 1976. Lleva el nombre de Paris Gibson, el fundador de la ciudad. El museo enfrentó dos problemas inmediatos. Primero, el edificio histórico tenía clima controlado para el almacenamiento o exhibición de arte perecedero y carecía de espacio de almacenamiento. En segundo lugar, el museo no tenía ninguna colección que exhibir. Las renovaciones comenzaron de inmediato y los voluntarios de la comunidad realizaron la mayor parte del trabajo. Se conservaron algunos aspectos del edificio, como los pomos y bisagras de latón muy detallados, los marcos de las puertas tallados y las rejillas de hierro ornamentadas sobre las salidas de aire. Sin embargo, el revestimiento de madera de roble de 3 pies (0,91 m) de alto y los históricos pizarrones de pizarra se cubrieron con paneles de yeso , lo que los protegió de daños y proporcionó un espacio de exhibición muy necesario. [12] A medida que se renovó la estructura de Great Falls High School, el museo rápidamente comenzó a adquirir arte para exhibir, principalmente a través de donaciones. A finales de 1976, adquirió 243 esculturas de Lee Steen, un artista popular de Roundup, Montana, conocido a nivel nacional . [27] [28] El museo, al no poder exhibir el trabajo de Steen, lo almacenó en su ático. [29]
Justo antes de la inauguración del museo, una parte de la estructura explotó. La explosión fue planeada por los productores de la película Telefon . Los funcionarios de la ciudad y del GFPS acordaron que el anexo de ladrillo de 1913, que no era histórico y que estropeaba el lado sur de la estructura, debería ser demolido. Los productores de la película pidieron permiso a la ciudad para filmar la demolición, que implicó embestir el edificio con un Jeep de utilería y provocar su explosión (ahorrándole a la ciudad 23.000 dólares). Los explosivos estaban colocados de modo que la explosión ocurriera únicamente en dirección sur, este y oeste, lejos del edificio histórico. El museo no sufrió daños. Sin embargo, la explosión fue tan poderosa que arrojó escombros en llamas sobre los tejados de varias casas cercanas, causando algunos daños. [12] [30]
Inicialmente, el condado de Cascade presupuestaba anualmente el apoyo del museo. Pero en 1993, el condado firmó un acuerdo con PGSMA y la Sociedad Histórica del Condado de Cascade en el que el condado acordó darle al museo $66,000 al año para el mantenimiento del edificio. Además, el condado buscó la aprobación de los votantes para un impuesto al molino que generaría ingresos para apoyar tanto al museo como a la sociedad histórica. Según una fórmula incluida en el acuerdo, PGSMA recibió un poco más del impuesto de fábrica que la sociedad histórica. [31]
El Museo de Arte Gibson de París abrió sus puertas en 1977. [27] En sus primeros años, el museo construyó su colección y mejoró su espacio para adaptarse a su misión de exhibir obras de arte contemporáneas, así como proporcionar aulas para conferencias, creación de arte y enseñanza. y actuaciones. Debido al tamaño limitado de la colección, el museo alquiló espacio a la Sociedad Histórica del Condado de Cascade, la Sociedad de Genealogía de Great Falls, la Junior League y la Montana Wilderness Society. [32] (Durante un tiempo, el Museo de Historia también estuvo ubicado en la estructura). [12] En 1988, el curador Mark Leach organizó una de las primeras exposiciones de la obra de arte del actor Robert De Niro . La exposición debutó en el Everson Museum of Art de Syracuse, Nueva York . [33]
El museo inauguró un jardín de esculturas al aire libre en 1993. La primera pieza que se colocó en el jardín fue "Gibson Gateway" de 1993 de Robert Harrison. La pieza fue presentada como parte de un concurso estatal organizado por PGSMA, que ganó Harrison. El trabajo de ladrillo y mampostería representa un arco (pintado de azul) enmarcado por una serie de paredes de ladrillo independientes. La segunda pieza en el jardín de esculturas fue "Prairie Tops" de Richard Swanson, agregada en 2001. La pieza de aluminio estriada con forma de dreidel (pintada de amarillo) se encuentra cerca de la esquina sureste del edificio. [34] En 2002, PGSMA encargó un nuevo trabajo, titulado "Two Sisters", a la profesora de arte de Great Falls High School, Lisa Easton. La financiación para la pieza provino de PGSMA y la Fundación Meadowlark. La escultura incorpora 1.500 libras (680 kg) de shonkinita (tanto en forma de grava como de piedras talladas de varios tamaños encima de la grava) sostenidas por una palangana de acero al ras del suelo. Un abanico curvo de acero empuja a través de la grava. [35] Se agregaron dos piezas más en 2012. La primera es la pieza sin título y sin fecha de Theodore Waddell que se encuentra cerca de la entrada oeste del edificio. La pieza rectangular tiene una superficie superior ondulada y está hecha de acero desgastado (lo que le da una pátina marrón ). La otra pieza era la pieza sin título y sin fecha del artista local Mike Hollern cerca de la entrada norte. Este trabajo en metal recuerda a una punta de flecha de pedernal mellada y vertical con cola de pez. [34]
A partir de 1995, [21] PGSMA inició una "Campaña del Centenario" de 1,5 millones de dólares para recaudar fondos para realizar mejoras importantes en sus instalaciones y comenzar una donación . La campaña de capital, presidida por Diane Volk (cuyo padre fundó Volk Construction, una gran empresa constructora en el estado), superó su objetivo en 170.000 dólares a principios de 1999. [26] Los fondos permitieron al museo quitar el césped de su entrada norte y reinstalar un camino circular históricamente preciso. El estudio de arquitectura local L'Heureux Page Werner diseñó el nuevo acceso y estabilización de escaleras. La firma Dick Anderson Construction de Helena, Montana , realizó el trabajo de la escalera. [36] La empresa de construcción local United Materials, Inc. donó los materiales para la campaña. [22] Entre la escalera y el camino de entrada se añadió una acera conmemorativa de ladrillo, con los nombres de los principales donantes de la campaña capital. [26] Además del camino de entrada, se reemplazaron todas las ventanas del edificio (que filtraban cantidades significativas de aire y permitían que el polvo se filtrara al interior), se estabilizaron y repararon los escalones norte, se reparó y puso funcional el sistema HVAC, el techo reparado, espacio de exhibición renovado, molduras de roble en todo el edificio conservadas y reacabadas, y lámparas antiguas del edificio restauradas (mejorando dramáticamente la iluminación de la exhibición). [22] [32] Las puertas de madera históricamente precisas reemplazaron las puertas existentes y se reparó el yeso en los pórticos de entrada. [21] El camino de entrada y las nuevas escaleras se abrieron el 30 de septiembre de 1999. [26] El esfuerzo de restauración ganó un Premio de Preservación de la Sociedad Histórica del Condado de Cascade en febrero de 2000 [32] y un premio de preservación de la Comisión Asesora de Preservación Histórica del Condado de Great Falls/Cascade en mayo. 2002. [36]
Al mismo tiempo, el museo también realizó cambios en sus terrenos. El Jardín Conmemorativo Pam Marlen del museo fue restaurado, con nuevas plantaciones y letreros donados por Tilleraas y Forde (un vivero de plantas local). También se construyó un nuevo parque infantil al aire libre (con los colores del museo) junto a la entrada sur del edificio. American Renovation and Construction Co. donó materiales y mano de obra para el patio de recreo. [22]
El 30 de diciembre de 1999, la prestigiosa Fundación Andy Warhol para las Artes Visuales otorgó una subvención de 30.000 dólares a PGSMA para apoyar una exposición de arte nativo americano contemporáneo, "Cultura material: innovación en el arte nativo". Otras instituciones receptoras incluyeron el Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn (parte del Instituto Smithsonian ), el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles y el Nuevo Museo de Arte Contemporáneo de la ciudad de Nueva York . [37]
El año 2000 resultó ser un año de cambios para el museo. En la primavera, la Sociedad Histórica del Condado de Cascade se mudó al Edificio International Harvester (que pasó a llamarse Centro del Patrimonio de High Plains), que ha estado en renovación desde 1999. La Sociedad de Genealogía de Great Falls también se mudó al nuevo edificio, brindando a PGSMA amplias novedades. espacio para la expansión. [26] [38] Pero en agosto de 2000, Bonnie Laing-Malcomson renunció como directora ejecutiva de PGSM para aceptar un trabajo como directora ejecutiva del Oregon College of Art & Craft . [39] La curadora del museo Jessica Hunter fue nombrada directora ejecutiva interina. [26] En diciembre de 2000, PGSMA ganó una subvención de 138.000 dólares para remodelar el espacio desocupado por las sociedades históricas y genealógicas. La Fundación EL Wiegand proporcionó los fondos, que ampliaron el espacio de exhibición del museo de 1.800 pies cuadrados (170 m 2 ) a 3.800 pies cuadrados (350 m 2 ). Se planearon tres nuevas galerías para exhibir más de las 500 piezas del museo. Estos incluyeron:
La subvención también proporcionó la renovación y el equipamiento de una sala de recursos educativos para albergar juegos, materiales de referencia de historia del arte y un quiosco interactivo sobre las obras de Steen, y la renovación de una sala del segundo piso para convertirla en una galería para albergar obras de arte en poder del Gran Clínica de Caídas. [40] [41] El espacio de la galería renovado se inauguró en agosto de 2001 bajo un nombre colectivo, Galerías de la Colección Permanente del Ala Este EL Wiegand. [42]
En abril de 2003, PGSMA contrató a Lynne Spriggs como su directora ejecutiva permanente. [43] La permanencia de Spriggs en el museo, que comenzó en septiembre, resultó difícil. [44] PPL Montana , el propietario de Black Eagle Dam (una presa hidroeléctrica ubicada en el condado), cuestionó el monto de los impuestos a la propiedad evaluados en su presa, protestando por el 10,87 por ciento de la evaluación fiscal de $4,48 millones de 2000, el 6,5 por ciento de los $4,8 millones evaluación fiscal de 2001, y el 85,65 por ciento de la evaluación fiscal de 2002 de $4,96 millones. [45] Esto representó el 30 por ciento de la evaluación del impuesto a la propiedad de $14,2 millones de 2000 a 2003 en el estado de Montana, y un tercio de la cantidad adeudada se paga únicamente en el condado de Cascade. [46] [47] Bajo graves tensiones presupuestarias, el condado redujo el presupuesto de mantenimiento de PGSMA a $60,720. El condado también informó que el impuesto al molino recaudaría sólo $157,280 en 2003 (aproximadamente $22,000 menos que el año anterior). La sociedad histórica pidió al condado que revisara el acuerdo de 1993 para recibir una mayor parte del impuesto al molino, pero el condado se negó. [31]
En respuesta a los recortes presupuestarios, PGSMA implementó una tarifa de admisión en junio de 2003 por primera vez en su historia. La tarifa de entrada de $2 se aplicaba sólo a los adultos que no participaban en el programa de membresía del museo. (Los niños menores de 12 años también estaban exentos). PGSMA también recortó su presupuesto operativo en un 3 por ciento, recortó su presupuesto para viajes y capacitación de personal en un 75 por ciento y canceló su contrato de limpieza. (El personal existente comenzó a encargarse de las tareas generales de custodia). [48] En mayo de 2004, mientras continuaban las presiones presupuestarias, PGSMA inició una nueva campaña de membresía y recaudación de fondos. Se crearon nuevas categorías de membresía "Patrono" y "Benefactor" (con categorías de donación de $500 y $2000, aproximadamente el doble de la categoría de membresía regular existente). Durante un tiempo limitado, la membresía corporativa en estas nuevas categorías también brindó beneficios como oportunidades especiales de publicidad. Se inició un esfuerzo telefónico para ofrecer estas nuevas categorías de membresía a las personas del condado. [49]
PGSMA ganó dos subvenciones en 2004 que ayudaron a aliviar su crisis presupuestaria. En junio, la Fundación Dufresne otorgó al museo una subvención de 100.000 dólares para su donación. PGSMA dijo que trabajaría para encontrar donantes dispuestos a igualar la subvención, recaudando así 200.000 dólares. [50] En septiembre, el Instituto de Ciencias de Museos y Bibliotecas (una agencia federal que otorga subvenciones) otorgó a PGSMA $70,815 para ampliar su programa de extensión comunitaria. PGSMA dijo que gastaría otros $105,684 para crear una campaña combinada de membresía y concientización de $176,400. [51]
En enero de 2006, Spriggs dimitió como director ejecutivo del Museo de Arte Gibson Square de París. Jessica Hunter fue nuevamente nombrada directora ejecutiva interina, pero dejó el museo en junio. En julio, el museo contrató a Kathy Lear como su nueva directora ejecutiva. Lear se había desempeñado anteriormente como director de desarrollo del museo de 1997 a 2002, durante el cual la Campaña del Centenario recaudó 1,7 millones de dólares. Su mandato en el museo comenzó en septiembre de 2006. [52]
La situación financiera del museo continuó mejorando después de 2006. El museo recibió una donación de Pacific Steel & Recycling en noviembre, lo que le permitió renunciar a su tarifa de entrada de cinco dólares por persona durante los próximos 12 meses. [53] En mayo de 2007, el museo ganó una subvención en bloque para el desarrollo comunitario de $12,382 para agregar Braille y letreros en letra grande en todo el museo, y para realizar otras mejoras que permitirían a las personas en desventaja física acceder al museo y sus programas de manera más completa. [54] En septiembre de 2007, Bob Durden fue contratado como curador del nuevo museo, en sustitución de Jessica Hunter Larsen. Su mandato en el museo comenzó en mayo de 2008. [55] El museo volvió a dedicar su Jardín Conmemorativo Pam Marlen en julio de 2008 después de recaudar 45.000 dólares en donaciones para renovarlo. Las renovaciones incluyeron la plantación de flores nativas y la construcción de mesas de picnic. [56] Pacific Steel & Recycling renovó su donación (estimada en unos 12.000 dólares al año) para mantener la entrada gratuita al museo en 2007 y 2008. Los funcionarios del museo dijeron que la donación y la campaña de extensión comunitaria aumentaron la asistencia a 25.801 en 2008, frente a 16.676 en 2005. [57]
El museo siguió recibiendo importantes donaciones en 2009, 2010 y 2011. Una subvención de 90.000 dólares de la Institución de Servicios de Museos y Bibliotecas, recibida en agosto de 2009, permitió al museo contratar a un miembro del personal de tiempo completo para documentar, organizar, fotografiar, y catalogar su colección permanente. PGSMA dijo que esta información se publicaría en línea. [58] Pacific Steel & Recycling se negó a renovar su donación en 2009, pero en marzo de 2010 Farmers Union Insurance (un grupo de seguros local) dio un paso adelante para hacer una donación para mantener la entrada al museo gratuita en 2010. [59] Farmers Union renovó su donación en 2011. [60] Una subvención de 2.000 dólares en octubre de 2011, recibida de la Fundación RBC-EE.UU. , se utilizó para financiar talleres educativos para estudiantes de secundaria. PGSMA dijo que vincularía estas ofertas educativas con las exhibiciones en el museo. [61]
La rotación de personal afectó al museo en 2011 y 2012. El curador veterano Bob Durden renunció en el otoño de 2011. Laura Cotton fue contratada en marzo de 2012 como su reemplazo. [62] La directora ejecutiva Kathy Lear renunció a partir del 5 de abril. [63] Tracy Houck fue contratada a tiempo completo como directora ejecutiva del museo el 1 de noviembre de 2012. Sin embargo, la búsqueda de un nuevo director ejecutivo no fue oportuna. Houck tomó las riendas de PGSMA demasiado tarde para comenzar la planificación de la popular exposición de arte de la Colección Navideña del museo. El evento fue cancelado para 2012, aunque Houck se comprometió a reanudarlo en 2013. [64] En diciembre de 2012, el museo enfrentó una importante crisis de instalaciones. PGSMA sabía desde principios de 2012 que necesitaba calderas nuevas para reemplazar sus dos calentadores viejos. Ya se habían producido algunas recaudaciones de fondos. Pero el 30 de diciembre, una de las dos calderas del museo falló y la segunda estuvo a punto de fallar. PSGMA solicitó una subvención de emergencia del Departamento de Vivienda y Desarrollo Urbano de los Estados Unidos , pero la agencia argumentó que el apoyo de la subvención en bloque para edificios de propiedad de la ciudad operados por organizaciones sin fines de lucro no calificaba para la subvención en bloque (que estaba destinada a apoyar a las agencias públicas). solo). [65] había dudas de que el museo lo recibiría. [66]
El Museo de Arte Gibson Square de París está ubicado en un edificio de estilo románico hecho de piedra arenisca gris. El museo tiene tres plantas, sótano y ático.
Siete galerías [67] con espacio para exhibir pinturas, esculturas y otras formas de arte ocupan el primer y segundo piso. También hay un quiosco de información para visitantes en el primer piso. El segundo piso también alberga aulas, donde se ofrecen cursos (a cargo del museo y de otros grupos), actuaciones, conferencias y otras actividades educativas. El sótano alberga aulas adicionales. [68]
La colección del museo se centra en el arte contemporáneo de artistas que viven en Montana, el oeste de Estados Unidos y el oeste de Canadá. [1] En 2000, la colección del museo contaba con 500 piezas. [40] Debido a la falta de un montacargas y puertas de carga, el museo está limitado en el tamaño y peso de las piezas que puede exhibir. [12]
El espacio del aula en PGSMA se utiliza principalmente para ofertas educativas. El museo se esfuerza por ofrecer una programación que no sea duplicada de la que ofrecen el Museo de los Niños de Montana, el Museo CM Russell, el Museo de Historia o el Centro de Interpretación del Sendero Histórico Nacional Lewis y Clark . [1] Dos programas educativos son especialmente distintivos. El “Programa Visión, Fortaleza y Acceso” del museo está dirigido a jóvenes en situación de riesgo; personas con desafíos mentales, físicos y de desarrollo; y personas mayores. Este programa brinda a estas personas la oportunidad de crear arte en un entorno diseñado específicamente para satisfacer sus desafíos de desarrollo, educativos, emocionales, mentales y físicos. Además, el "Programa extracurricular" del museo está diseñado para niños desde jardín de infantes hasta el grado 12. Este programa proporciona un ambiente enriquecedor y seguro que no solo permite a los niños expresar su creatividad sino también desarrollar habilidades de pensamiento crítico. Ambos programas son gratuitos. [1] Además de las ofertas educativas, el museo también permite el uso de sus aulas para eventos comunitarios, reuniones y eventos privados. [67]
El museo alberga un pequeño jardín de esculturas al aire libre y mantiene el Jardín Conmemorativo Pam Marlen (que tiene asientos para cenar al aire libre).
Además de las galerías de arte y el espacio para aulas, las comodidades del museo incluyen una tienda de regalos y espacios que se pueden alquilar para eventos especiales. [53]
El museo tuvo aproximadamente 29.000 visitantes en 2010. [1] Desde 1977, PGSMA ha organizado un evento a mediados de noviembre conocido como Colección de Navidad. [64] El evento de tres días presenta artes y artesanías de artistas locales, cada uno de los cuales debe postularse para estar en el espectáculo. Según los funcionarios del museo, es la muestra de arte y artesanía más grande de la ciudad. Se requieren entradas ($25 en 2011) para poder acceder al espectáculo. Los precios de los artículos oscilan entre 1 y 1.000 dólares, y el evento recauda entre 20.000 y 40.000 dólares al año para el museo. [69] A partir de 1998, el museo también comenzó a organizar una subasta de arte anual y una cena benéfica cada mes de febrero. [70]
El museo también alberga exposiciones de arte. El más importante de ellos es Art Equinox, inaugurado en 1985 y que se celebra cada dos años. La muestra de arte con jurado invita a artistas contemporáneos de 12 estados del oeste de los Estados Unidos a enviar fotografías de sus trabajos recientes para exhibirlas en PGSMA. [42]
El museo está gobernado por una junta directiva de 14 miembros que se perpetúa a sí misma. La junta elige de entre sus miembros un presidente, un vicepresidente, un secretario y un tesorero. No está claro si los miembros de la junta tienen un período de mandato o sirven hasta la renuncia o muerte.
El museo tiene un personal reducido. Incluye seis empleados de tiempo completo (Director Ejecutivo, Curador de Arte, Curador de Educación y otros tres) y cuatro empleados de tiempo parcial.
A continuación se muestra una lista parcial de los directores ejecutivos del Museo de Arte Gibson de París.
