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Museo Kemper de Arte Contemporáneo

El Museo Kemper de Arte Contemporáneo abrió sus puertas en 1994 en Kansas City, Missouri . Con un presupuesto anual de 5 millones de dólares y aproximadamente 75.000 visitantes cada año, es el primer y más grande museo contemporáneo de Missouri. [1]

Fundadores

El núcleo de la colección permanente del museo es la Colección Bebe y R. Crosby Kemper Jr. , un regalo de los fundadores del museo. En mayo de 2013, ambos Kemper dimitieron del consejo de administración del museo y su hija, Mary Kemper Wolf, se convirtió en presidenta del consejo. [2] R. Crosby Kemper Jr. murió en 2014. [3]

Recopilación

Parte de la colección de Kemper, 2005

La colección permanente del Museo Kemper incluye desde más de 1.400 obras creadas después del Armory Show de 1913 hasta obras de artistas actuales . Los artistas de la colección permanente incluyen a Jackson Pollock , Willem de Kooning , Robert Motherwell , Robert Rauschenberg , Jasper Johns , Jim Dine , Tom Otterness , Helen Frankenthaler , David Hockney , Bruce Nauman , William Wegman , Nancy Graves , Dale Chihuly , Arthur Dove , Louise. Bourgeois , Andrew Wyeth , Fairfield Porter , Georgia O'Keeffe , Frank Stella , Lesley Dill , Romare Bearden , Christian Boltanski , Robert Mapplethorpe , Garry Winogrand , Barbara Grad , Kojo Griffin , Jim Hodges , Wayne Thiebaud , Hung Liu , Marcus Jansen y Stephen Scott joven . En 2000, el museo recibió 15 obras de artistas, incluido el fotógrafo Nan Goldin, de la colección de Peter Norton . [4] Junto con la colección, el museo también mantiene un calendario de exposiciones itinerantes y autoorganizadas. Cada año, el museo presenta entre 10 y 12 exposiciones especiales en sus galerías.

El museo abrió sus puertas en 1994 con una exposición de raras series tempranas de 28 acuarelas de Georgia O'Keeffe, conocidas como "Canyon Suite" (1916-1918), que nunca se habían mostrado públicamente como grupo. En 1999, la autenticidad de las pinturas fue cuestionada porque el papel utilizado para algunas de ellas no pudo haberse obtenido en los Estados Unidos entre 1916 y 1918, cuando O'Keeffe enseñaba arte en el West Texas State Normal College en Canyon. Posteriormente, la Galería Nacional de Arte excluyó la "Suite Canyon" del catálogo razonado de O'Keeffe, y la Galería Gerald Peters reembolsó los 5 millones de dólares que el Museo Kemper pagó por ellas. [5] [6]

Arquitectura

El edificio de hormigón, acero y vidrio de 23.200 pies cuadrados del Museo Kemper, construido entre 1992 y 1994 a un costo de 6,6 millones de dólares, fue diseñado por el arquitecto Gunnar Birkerts . [7] La ​​estructura tiene un gran atrio central bajo un tragaluz articulado. Dos alas se extienden a cada lado del atrio. La galería principal alberga tres exposiciones importantes cada año. Las galerías laterales presentan en rotación obras de la colección permanente. Las obras de arte siempre están a la vista en el atrio y los pasillos de cada ala. El San Francisco Chronicle señaló que Birkerts "usó hormigón, vidrio y acero de maneras que parecían fluir, casi como si estuvieran moldeados a mano". [8]

Cafetería

Café Sebastienne combina los mundos del arte contemporáneo y la cocina contemporánea en el corazón del museo. El comedor presenta 110 pinturas conocidas colectivamente como "La Historia del Arte" del renombrado artista afroamericano Frederick J. Brown . El restaurante lleva el nombre de su hija, Sebastienne Nicole Brown. [ cita necesaria ] [9]

Referencias

  1. ^ Kinzer, Stephen Kinzer (24 de abril de 2002). "EN EL MEDIO; ¿Qué es esto? Un auge del arte en el corazón del país". Los New York Times . Consultado el 5 de noviembre de 2019 .
  2. ^ Spencer, Laura (1 de mayo de 2013). "Los fundadores de Kemper se retiran de la junta del museo". KCUR-FM . Consultado el 5 de noviembre de 2019 .
  3. ^ Thorson, Alice (6 de septiembre de 2014). "Después de Crosby, el Museo Kemper de Arte Contemporáneo mira hacia el futuro". La estrella de Kansas City . Consultado el 5 de noviembre de 2019 .
  4. ^ Michael Kimmelman (18 de enero de 2000), Repartiendo arte moderno por fanega; "Una pareja dona 1.000 obras a 29 museos, grandes y pequeños New York Times" .
  5. ^ "28 pinturas de O'Keeffe en duda mientras los expertos desafían la autenticidad". Los Ángeles Times . Associated Press . 12 de marzo de 2000 . Consultado el 5 de noviembre de 2019 .
  6. ^ Gretchen Reynolds (7 de marzo de 2000), Si no es un O'Keeffe, ¿qué es exactamente? New York Times .
  7. ^ "Apertura del Museo de Arte Moderno en Kansas City". Los New York Times . 2 de octubre de 1994 . Consultado el 5 de noviembre de 2019 .
  8. ^ Schudel, Matt (20 de agosto de 2017). "Muere Gunnar Birkerts, arquitecto que destacó la luz y la elegancia". Crónica de San Francisco . Consultado el 5 de noviembre de 2019 .
  9. ^ Feruzza, C. (2004, 18 de noviembre). Galería nocturna. Lanzamiento semanal . https://www.thepitchkc.com/night-gallery/

enlaces externos