El teniente general Mori Rintarō (森 林太郎, 17 de febrero de 1862 - 8 de julio de 1922) , conocido por su seudónimo Mori Ōgai (森 鷗外) , fue un cirujano general del ejército japonés , traductor, novelista , poeta y padre de la famosa autora Mari Mori . Obtuvo su licencia médica a una edad muy temprana e introdujo obras literarias traducidas en alemán al público japonés. Mori Ōgai también fue considerado el primero en expresar con éxito el arte de la poesía occidental en japonés. [1] Escribió muchas obras y creó muchos estilos de escritura. Los gansos salvajes (1911-1913) se considera su obra principal. Después de su muerte, fue considerado uno de los principales escritores que modernizaron la literatura japonesa.
Su continua obstinación en reconocer el beriberi como una deficiencia de tiamina provocó la muerte de más de 27.000 soldados japoneses.
Mori nació como Mori Rintarō (森 林太郎) en Tsuwano , provincia de Iwami (actual prefectura de Shimane ). Su familia eran médicos hereditarios del daimyō del dominio de Tsuwano . Como hijo mayor, se asumió que continuaría la tradición familiar; por lo tanto, fue enviado a asistir a clases de los clásicos confucianos en la academia del dominio, y tomó lecciones privadas de rangaku ("aprendizaje holandés", y por extensión "aprendizaje occidental") y holandés .
En 1872, tras la Restauración Meiji y la abolición de los dominios , la familia Mori se trasladó a Tokio . Mori se alojó en la residencia de Nishi Amane para recibir clases de alemán, que era el idioma principal de la educación médica en aquella época. En 1874 fue admitido en la escuela de medicina del gobierno (la predecesora de la Escuela de Medicina de la Universidad Imperial de Tokio ) y se graduó en 1881 a la edad de 19 años, siendo la persona más joven en obtener una licencia médica en Japón. También fue durante esta época cuando desarrolló un interés por la literatura, leyendo extensamente novelas populares de finales del período Edo y tomando lecciones de poesía y literatura chinas.
Después de graduarse, Mori se alistó en el Ejército Imperial Japonés como oficial médico, con la esperanza de especializarse en medicina militar e higiene . Fue comisionado como cirujano adjunto ( teniente ) en 1882. Mori fue enviado por el Ejército a estudiar en Alemania ( Leipzig , Dresde , Múnich y Berlín ) de 1884 a 1888. Durante este tiempo, también desarrolló un interés en la literatura europea . Como dato curioso, Mori Ōgai es el primer japonés conocido que viajó en el Orient Express . Uno de sus principales logros fue su capacidad para crear obras utilizando un estilo de "traducción" que obtuvo de su experiencia en la cultura europea. [2]
Durante su estancia en Alemania, Ogai se encontró en ocasiones con situaciones en las que expresó su patriotismo . En una ocasión, inició una polémica pública contra un geólogo alemán, el doctor Edmund Naumann. El doctor Naumann hizo una presentación titulada “Japón” en una conferencia en la que criticaba a Japón. En resumen, su crítica era que la apertura de Japón a las relaciones internacionales no era un acto voluntario, sino el resultado de la presión extranjera. Después de la conferencia, se dice que Naumann hizo una serie de chistes críticos con Japón en una conversación con otros académicos. Ogai escribió en su “Doitsu Nikki” que pronunció un discurso para refutar brevemente los comentarios de Naumann. Como se trataba de un evento social, la controversia parecía haber sido resuelta, pero el debate continuó cuando el Dr. Naumann publicó una columna en el periódico "Allgemeine Zeitung". Según "Wakaki hi no Mori Ogai" de Keiichiro Kobori, la controversia se centró en ocho puntos, incluidos el origen del pueblo japonés y el tratamiento del pueblo ainu, la comida y la vestimenta, la salud pública, los modales y las costumbres, la influencia de las técnicas de pintura al óleo en la pintura japonesa, el budismo y el mito, la efectividad del movimiento de modernización y el futuro de Japón. De estos, "los pros y los contras del movimiento de modernización en Japón" y "el futuro de Japón" fueron los puntos principales. Naumann señaló que Japón abrió su puerta a las relaciones internacionales a las fuerzas externas y había aceptado fácil y superficialmente la civilización occidental. Además, su argumento fue que los propios japoneses tienden a ignorar la cultura tradicional bajo la justificación de la modernización. Ogai planteó un contraargumento : que la introducción de la civilización occidental fue natural, racional y espontánea, y que el punto importante es identificar qué occidentalizar y qué preservar como cultura tradicional japonesa. [3] Ogai llevó a cabo toda esta controversia en alemán.
Después de cuatro años en Alemania, Ogai sintió que la realización de la revolución mental de los japoneses era su misión a cumplir. Impulsado por esta idea, Ogai al principio comenzó a dedicar tiempo a ilustrar al público y a otros intelectuales introduciendo el método científico estético que obtuvo en Occidente. Esto tomó diversas formas, como artículos de revistas y debates en la sección de periódicos. Su actitud en este período de tiempo a menudo se considera como "beligerante y combativa". [4] Esta actitud surgió de su pasión por establecer la base para la crítica y el principio del método de inducción. Dado el contexto de la época en que muchas políticas e ideas se basaban en la teoría idealista, podría explicarse plenamente el entusiasmo de Ogai. Uno de los ejemplos representativos que reflejaban la occidentalización radical tuvo lugar en el edificio de estilo occidental llamado " Rokumeikan ", ubicado en Chiyoda-ku en Tokio. Rokumei-kan fue establecido en 1888 por el entonces ministro de asuntos exteriores, Inoue Kaoru , con fines diplomáticos. Su política se enfrentó a fuertes críticas por parte de los nacionalistas de derechas y Ogai fue uno de esos críticos de la occidentalización sin fundamento sólido. Ogai se había ocupado de diversos campos, entre ellos la planificación urbana, la dietética y también el estilo de vida en sí. Su actividad fue apoyada por otros nacionalistas y conservadores y llegó a desempeñar un papel importante como educador público.
A su regreso a Japón, fue ascendido a cirujano de primera clase (capitán) en mayo de 1885; después de graduarse en la Escuela Superior de Guerra del Ejército en 1888, fue ascendido a cirujano superior de segunda clase (teniente coronel) en octubre de 1889. Ya como médico militar de alto rango, impulsó un enfoque más científico de la investigación médica, llegando incluso a publicar una revista médica con fondos propios. Su visión de la modernización de Japón se distinguía de la de otros intelectuales en el punto en que era muy crítico con la ausencia de una base racional en el campo científico, especialmente en la medicina. El hecho de que los intelectuales siguieran importando sólo el fruto de la ciencia, no el método científico en sí, era motivo de preocupación para Ōgai, porque creía que la comprensión de la esencia del valor occidental, en concreto, la forma y los procedimientos del método científico, era vital para que en el futuro Japón pudiera producir obras científicas originales, no préstamos de la misma. Esta visión representaba su aspiración, la realización de la revolución mental de los japoneses, que había estado considerando después de la experiencia en el extranjero. Como persona que estudió en Occidente, sintió la responsabilidad de fomentar el proceso de modernización como si fuera su misión. [5] Otra preocupación con respecto al proceso de modernización era la posibilidad de que la importación imprudente de la cultura occidental pudiera traer la destrucción de las tradiciones japonesas, que Ōgai consideraba en cierto sentido únicas y originales de Occidente. En este sentido, Ōgai era un conservador que conocía el valor de la cultura japonesa en contraste con otros japoneses que estaban a favor de la occidentalización radical. Esta actitud se reflejó en sus artículos de revista. Por ejemplo, uno de sus trabajos, Nihon Kaoku ron (ensayo sobre planificación urbana), argumentó que el desarrollo urbano no debe ser impulsado por las teorías idealistas en las que el objetivo principal era imitar el estilo occidental, sino que debe procesarse en función de la evidencia científica. Como resultado de su contribución, fue considerado como un educador público en ese momento. Sin embargo, esto fue una fuente de problemas en una etapa posterior porque su estilo beligerante no fue bien recibido por sus superiores. Una de las razones de su traslado a Kokura fue el conflicto entre un cuerpo administrativo conservador y un científico progresista. Mientras tanto, también intentó revitalizar la literatura japonesa moderna y publicó su propia revista literaria ( Shigarami sōshi , 1889-1894) y su propio libro de poesía ( Omokage , 1889). En sus escritos, era un "antirrealista", afirmando que la literatura debería reflejar el dominio emocional y espiritual. El cuento " La bailarina " (舞姫, Maihime , 1890) describía una aventura entre un hombre japonés y una mujer alemana.[6]
Se casó dos veces. Su primera esposa fue Toshiko Akamatsu, hija del almirante Noriyoshi Akamatsu y amiga íntima de Nishi Amane . La pareja se casó en 1889 y tuvo un hijo que nació en 1890, Oto (del alemán Otto ), antes de divorciarse más tarde ese mismo año. El divorcio se produjo en circunstancias agrias que terminaron irreparablemente con su amistad con Nishi. Su segunda esposa, con quien se casó en 1902, fue Shigeko Arakawa. Tuvieron cuatro hijos: Mari (Marie, 1903-1987), Furitsu (Fritz, 1907-1908), que murió en la infancia, Annu (Anne, 1909-1998) y Rui (Louis, 1911-1991). Ambas hijas, Mari y Annu, así como su hijo Rui, se convirtieron en escritores.
En mayo de 1893, Mori fue ascendido a cirujano superior de primera clase (coronel).
Al comienzo de la Primera Guerra Sino-Japonesa de 1894-1895, Mori fue enviado a Manchuria y, al año siguiente, a Taiwán . En febrero de 1899, fue nombrado jefe del Cuerpo Médico del Ejército con el rango de cirujano mayor general y estuvo destinado en Kokura , Kyūshū . Su traslado se debió a sus respuestas a colegas médicos y sus críticas sobre sus campos de investigación en la Revista Médica Japonesa de la que era editor. [7] En 1902, fue reasignado a Tokio. Fue asignado a una división en la Guerra Ruso-Japonesa , con base en Hiroshima. Aunque Ogai era un gran artista, es imposible entender sus pensamientos sobre la guerra ya que no dejó ningún documento personal al respecto. Esto se debe a su posición en el ejército.
En 1907, Mori fue ascendido a Cirujano General del Ejército (teniente general), el puesto más alto dentro del Cuerpo Médico del Ejército japonés , y se convirtió en director de la Academia Imperial de Bellas Artes, que ahora es la Academia de Arte de Japón . Bajo su liderazgo, se estima que 27.000 soldados del ejército murieron de beriberi durante la guerra ruso-japonesa ; en contraste, casi ningún marinero murió. [8] En 1908, la Dieta de Japón nombró a Mori como jefe del Consejo de Investigación del Beriberi para investigar las causas de la enfermedad. [9] En este puesto, dirigió una facción de médicos de la Universidad Imperial de Tokio que afirmaron que el beriberi era una enfermedad endémica causada por un patógeno desconocido, lo que en última instancia aseguró que el ejército japonés quedara significativamente rezagado con respecto a la investigación a nivel mundial e incluso dentro de la nación.
En 1884, el cirujano naval Takaki Kanehiro concluyó sus experimentos demostrando que la enfermedad era una deficiencia de tiamina causada por la dieta de los marineros a base de arroz blanco pulido; este consejo había sido adoptado por la Armada japonesa en la época de la Guerra Ruso-Japonesa. [10] En 1919, el consejo llevó a cabo sus primeros experimentos sobre vitaminas; esto fue 35 años después de la experimentación de Takaki en la Armada y seis años después de que Edward Bright Vedder convenciera a la comunidad científica occidental de que el salvado de arroz podía tratar el beriberi. En 1926, el Premio Nobel había sido otorgado a Christiaan Eijkman y Sir Frederick Hopkins por la investigación sobre la deficiencia de tiamina que habían llevado a cabo a fines del siglo XIX.
Fue nombrado director del Museo Imperial cuando se jubiló en 1916. Mori Ōgai murió de insuficiencia renal y tuberculosis pulmonar seis años después, a la edad de 60 años.
Aunque Mori escribió poco entre 1892 y 1902, continuó editando una revista literaria ( Mezamashi gusa , 1892-1909). También produjo traducciones de las obras de Goethe , Schiller , Ibsen , Hans Christian Andersen y Hauptmann . Fue durante la guerra ruso-japonesa (1904-05) cuando Mori comenzó a llevar un diario poético. Después de la guerra, comenzó a organizar grupos de escritura de tanka en los que participaban varios poetas destacados, como Yosano Akiko . Mori Ōgai ayudó a fundar una nueva revista llamada Subaru en 1909 con la ayuda de otros, como Yosano Akiko y Yosano Tekkan. Sus obras posteriores se pueden dividir en tres períodos separados. De 1909 a 1912, escribió principalmente ficción basada en sus propias experiencias. Este período incluye Vita Sexualis y su novela más popular, Gan (雁, Los gansos salvajes , 1911-13 ) , que se desarrolla en Tokio en 1881 y fue filmada por Shirō Toyoda en 1953 como La amante .
En 1909, publicó su novela Vita Sexualis , que fue prohibida abruptamente un mes después. Las autoridades consideraron que su obra era demasiado sexual y peligrosa para la moral pública. [11] Mori Ōgai, durante el período en que estaba escribiendo Vita Sexualis , se centró en hacer una declaración sobre las tendencias literarias actuales de la literatura japonesa moderna. Se acercó a la tendencia sobre la sexualidad y el individualismo describiéndolos como un vínculo entre el cuerpo y el alma. Ōgai señala problemas relacionados con el mundo del arte y la literatura en el siglo XIX en su obra. Su estilo de escritura, representado desde la perspectiva del gobierno Meiji, derivaba del naturalismo y se implementó con sus pensamientos que surgieron de escritores que se centraban en la verdad. [7] Ogai expresó su preocupación por la libertad intelectual después del Incidente de Alta Traición en 1910, donde socialistas y anarquistas fueron ejecutados injustamente por el tribunal bajo sospecha del asesinato del emperador japonés Meiji. Aunque estaba del lado del gobierno como médico de élite del ejército, Ogai mostró una gran preocupación por la represión gubernamental del pensamiento y de los académicos, y comenzó a pedir libertad de expresión. Sus argumentos quedaron plasmados en algunas de sus obras, como “Chinmoku no to” y “Shokudo”.
Sus obras posteriores vinculan sus preocupaciones con el Ministerio de Educación en relación con la comprensión de la "libertad intelectual" y cómo estos controlan y dictan el potencial de la literatura. [7] Durante el período de 1912 a 1916, su obra literaria cambió de ficción a historias históricas, influenciado por la impactante noticia de la muerte de Nogi Maresukea, un general del Ejército Imperial Japonés. En este evento, Ōgai vio un renacimiento del ritual premoderno en el mundo donde el individualismo estaba desapareciendo gradualmente. Mientras que la opinión pública rápidamente etiquetó la muerte de Nogi como anacrónica, Ōgai, que era más cercano a Nogi, comenzó la investigación del trasfondo espiritual de su época narrando las biografías de los eventos pasados. [5] Las obras como 'Abe Ichizoku' y 'Shibue Chusai' fueron los subproductos de su enfoque de la historia japonesa. En estas biografías históricas, Ōgai retrató a los hombres que cometieron la muerte ritual, Junshi , con una prosa realista. A través de estas obras, Ōgai se dio cuenta de que aquellas personas que tenían que morir eran, en cierta medida, víctimas de la práctica y las expectativas sociales arraigadas. La razón por la que Ōgai se inclinó a investigar la historia, o en otras palabras, la identidad de Japón, se debió en parte a su situación personal en la que luchaba por lograr un equilibrio entre Occidente y Oriente. Otra razón fue que quería mirar hacia atrás a la era Meiji en su último momento. Después de "Yasui Fujin" en 1914, su estilo cambió de "la historia como es", en la que describía la historia tal como había sido narrada, a "la historia basada en la historia", en la que de alguna manera agregó sus propios arreglos a los eventos históricos. Seguido de este cambio, se publicó " Shibue Chusai" , una de sus obras más conocidas. De 1916 a 1921, dirigió su atención a las biografías de tres médicos del período Edo . [12]
Para profundizar en una de las obras anteriores de Ōgai, Dancing Girl (舞姫) era una historia que narraba la historia de amor de un prodigio japonés, Toyotarō, con una mujer alemana sin educación, Elis. Durante esta relación, Elis queda embarazada y él la abandona para regresar a Japón. Toyotarō pasa gran parte de su historia dividido entre la vida que lleva en Alemania con su nuevo amor, mientras su trabajo y su familia lo atraen de regreso a Japón. También pasa una cantidad razonable de tiempo reflexionando sobre su educación y el tipo de persona en la que lo convirtió. Su decisión de dejarla fue instigada por su amigo japonés Aizawa, y la noticia llevó a Elis a la locura, pero a pesar de esto, Toyotarō estaba agradecido por la intromisión de su amigo. [13] Durante el tiempo en que Dancing Girl fue escrita, tras la caída del Periodo Tokugawa y el comienzo de la Restauración Meiji, una mentalidad aislacionista fue un tema común entre otros autores (como Natsume Soseki , Junichiro Tanizaki , etc.). El drástico cambio cultural influyó en muchos autores para que centraran su individualidad y sentimientos de aislamiento en sus obras a través de sus personajes principales. En Dancing Girl en particular, el tradicionalismo del Japón Tokugawa y el deber familiar están haciendo retroceder a Toyotaro, mientras que el Japón Meiji que fomentaba el conocimiento internacional y el deber hacia ese Japón lo mantiene allí. [14]
Sansho Dayu fue una de las primeras obras japonesas escritas a mediados del siglo XVII, y la versión que Ogai hizo de ella cambió esencialmente algunos detalles menores y el final, en el que el castigo del alguacil no recibe tanta atención como en el original y no es tan violento como políticamente apropiado. También se eliminaron numerosos elementos sobrenaturales de la historia original, lo que la hizo más agradable para un público más amplio. La versión de Ogai de Sansho Dayu se convirtió en una película dirigida por Kenji Mizoguchi (1954). [15]
Como autor, Mori es considerado uno de los escritores más destacados del periodo Meiji . En sus diarios literarios, instituyó la crítica literaria moderna en Japón, basándose en las teorías estéticas de Karl von Hartmann . En el barrio de Kokurakita , en Kitakyūshū , no lejos de la estación de Kokura , se conserva una casa en la que vivió Mori . Allí escribió Kokura Nikki ("Diario de Kokura"). Su casa natal también se conserva en Tsuwano . Las dos casas de una sola planta son notablemente similares en tamaño y en su estilo tradicional japonés.
Debido a sus obras biográficas, más notablemente Shibui Chusai (1916) , a Ogai se le atribuye ser el pionero de la literatura biográfica moderna en la cultura japonesa. [16]
Su hija Mari , que tenía diecinueve años en el momento de su muerte, escribió extensamente sobre su relación con su padre. A partir de su novela de 1961, Un bosque de amantes (恋人たちの森, Koibito Tachi no Mori ) , escribió historias trágicas sobre amoríos entre hombres mayores y niños en sus últimas etapas de la adolescencia que influyeron en la creación del género Yaoi , historias sobre relaciones entre hombres, escritas por mujeres para mujeres, que comenzaron a aparecer en los años setenta en novelas y cómics japoneses . [17] La hermana de Mori, Kimiko, se casó con Koganei Yoshikiyo . Hoshi Shinichi fue uno de sus nietos.
La casa de Tsuwano donde nació Mori Ōgai todavía existe y se conserva como museo conmemorativo. Esta estructura de una sola planta tiene paredes de tierra y techo de tejas. Como la familia Mori eran médicos, la pequeña habitación a la izquierda de la entrada era una sala de preparación de medicamentos y la habitación más grande en la parte posterior era para ver a los pacientes. La casa está frente a la antigua residencia de Nishi Amane al otro lado del río Tsuwano y se encuentra en un barrio llamado "Yokobori", llamado así porque el foso exterior del castillo de Tsuwano pasaba por el lado de la residencia. Mori Ōgai vivió en este edificio durante solo 11 años, desde su nacimiento hasta que partió a Tokio en 1872 y a la edad de 11 años. Nunca regresó a Tsuwano ni visitó esta casa nuevamente; sin embargo, en sus escritos recordó que la casa de su infancia estaba en un recinto rodeado de paredes de tierra y tenía una puerta como la residencia de un samurái. La casa fue reubicada en otro lugar dentro de Tsuwano en algún momento, pero en 1954, en el 33 aniversario de su muerte, la ciudad de Tsuwano la compró y la restauró a su sitio original. [18] Fue designada como Sitio Histórico Nacional en 1969. [19] Debido a su deterioro, fue desmantelada y completamente reparada en el otoño de 1984.
Del artículo de Wikipedia en japonés
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