Mobile Suit Gundam ( japonés :機動戦士ガンダム, Hepburn : Kidō Senshi Gandamu ) , también conocido como First Gundam , Gundam 0079 o simplemente Gundam '79 , es una serie de televisión de anime , producida y animada por Nippon Sunrise . Creado y dirigido por Yoshiyuki Tomino , se estrenó en Japón en Nagoya Broadcasting Network y sus estaciones ANN afiliadas el 7 de abril de 1979 y duró hasta el 26 de enero de 1980, abarcando 43 episodios. Fue la primera serie de Gundam , que posteriormente se adaptó a numerosas secuelas y spin-offs. Ambientada en el año calendario futurista " Universal Century " 0079, la trama se centra en la guerra entre el Principado de Zeon y la Federación de la Tierra, y esta última presenta un nuevo robot gigante conocido como RX-78-2 Gundam pilotado por el civil adolescente. Mecánico Amuro Ray .
En 1981, la serie fue reeditada para su estreno en cines y dividida en tres películas. Los personajes fueron diseñados por Yoshikazu Yasuhiko , y Kunio Okawara fue responsable de los diseños mecánicos, incluido el robot gigante del mismo nombre, el RX-78-2 Gundam. La primera película se estrenó el 22 de febrero de 1981. El propio Tomino también escribió una trilogía de novelas que cuentan los acontecimientos de la serie. Dos artistas de manga también han escrito dos adaptaciones de manga de la serie .
A pesar de los bajos índices de audiencia iniciales que provocaron la cancelación de la serie, la popularidad de Gundam experimentó un impulso con la introducción de los modelos Gunpla de Bandai en 1980 y con las reposiciones y el estreno en cines del anime, lo que llevó a la creación de una prolífica y lucrativa industria mediática. y franquicia de juguetes. La serie es famosa por revolucionar el género de los robots gigantes debido al manejo de los mobilesuits como armas de guerra, así como a la representación de sus pilotos como soldados corrientes. Estos aspectos contrastaban con el estilo anterior de retratar pilotos héroes y sus robots superhéroes gigantes.
Ambientado en un universo ficticio ( Universal Century año 0079 según el Calendario Gundam), el Principado de Zeon declaró su independencia de la Federación de la Tierra y posteriormente lanzó una guerra de independencia llamada Guerra de un Año. El conflicto ha afectado directamente a todos los continentes de la Tierra, también a casi todas las colonias espaciales y asentamientos lunares. Zeon, aunque más pequeño, tiene la ventaja táctica mediante el uso de un nuevo tipo de armas humanoides llamadas trajes móviles. Después de que la mitad de la humanidad pereciera en el conflicto y gran parte del ecosistema de la Tierra, la guerra llegó a un amargo punto muerto que duró más de 8 meses.
La historia comienza con un buque de guerra de la Federación recién desplegado, el White Base , que llega a la base de investigación secreta ubicada en la colonia Side 7 para recoger el arma más nueva de la Federación. Sin embargo, las fuerzas de Zeon los siguen de cerca. Un miembro del equipo de reconocimiento de Zeon desobedece las órdenes de la misión y ataca la colonia, matando a la mayoría de la tripulación de la Federación y a civiles en el proceso. Desesperado, el joven Amuro Ray encuentra accidentalmente el nuevo prototipo de arsenal de la Federación: el RX-78 Gundam , y logra hacer retroceder a las fuerzas de Zeon. Luchando todo lo que pueden, la Base Blanca emprende con su recién formado equipo de reclutas civiles y refugiados en su viaje para sobrevivir.
En su viaje, los miembros de la Base Blanca suelen encontrarse con el teniente comandante de Zeon, Char Aznable . Aunque Char se enfrenta a Amuro en la batalla, aprovecha su posición como miembros de la Federación para que maten a miembros de la familia Zabi de Zeon como parte de su plan de venganza, ya que es el hijo del original de Zeon y el homónimo de la nación. Amuro también conoce al alférez Lalah Sune de quien se enamora, pero mata accidentalmente cuando se enfrenta a Char. Cuando las Fuerzas de la Federación invaden la Fortaleza de A Baoa Qu para derrotar a las fuerzas de Zeon, Amuro se involucra en un duelo final uno a uno contra Char debido a que cada uno culpa al otro por la muerte de Lalah. Al darse cuenta de que se olvidó de su verdadero enemigo, Char deja de luchar para matar al último miembro superviviente de Zabi, Kycilia Zabi. Amuro luego se reúne con sus camaradas cuando la guerra llega a su fin, dejando atrás el Gundam, que quedó inoperable después de su batalla. El conflicto termina oficialmente cuando el primer ministro de Zeon se rinde a la federación, perdiendo la mayoría de sus capacidades industriales y volviendo a convertirse en una república. Sin embargo, muchos restos del ejército zeónico se esconden y se lamen las heridas con la esperanza de tomar represalias contra la federación en el momento que elijan.
Los "Mobile Suits" del programa se inspiraron en la armadura motorizada de la novela Starship Troopers de 1959. [2] Los Mobile Suits fueron conceptualizados como robots con apariencia humana que no solo atraerían a los niños. [1] La trama original de Yoshiyuki Tomino para el anime era considerablemente mucho más sombría, con Amuro muriendo a mitad de la serie y la tripulación de la Base Blanca teniendo que aliarse con Char (a quien se le da un Gundam rojo), pero finalmente teniendo que luchar. él después de que tome el control del Principado de Zeon. El concepto original encontró expresión en una serie de novelas escritas por Tomino poco después de la conclusión del programa, y elementos de la historia se entrelazaron en Zeta Gundam y Char's Counterattack .
En series anteriores en las que trabajó Tomino, los villanos eran agentes alienígenas. Mobile Suit Gundam fue el primero de sus trabajos que presentó a los humanos como antagonistas. El director comentó que quería contar una historia sobre la guerra. [1] Su objetivo era exponer a fondo la agresión japonesa en Manchuria en 1939. Tomino no permitió cambios en la historia y quería usar la historia para hacer que los espectadores confrontaran las trágicas realidades de la guerra. El director no estaba dispuesto a discutir el mensaje de su obra, esperando que los espectadores llegaran a sus propias conclusiones. Además, comentó que "llenó sus frustraciones" al hacer Gundam . [3]
Tomino conoció al diseñador mecánico Kunio Okawara cuando trabajó por primera vez en dos series de televisión de Sunrise. A Tomino le gustó el trabajo de Okawara y le pidió que colaborara con él en su próximo proyecto. Originalmente, el anime se llamaría "Gunboy", pero pasó a llamarse Mobile Suit Gundam . [4] La Base Blanca , la nave nodriza de los miembros de la tripulación protagonista, está diseñada con un método de vista de 3 planos por Kunio Okawara, sin embargo, no está diseñada especialmente para la serie de anime Gundam, en realidad fue un diseño rescatado del anime Invincible. Hombre de Acero Daitarn 3 . [5] La idea de tener un vehículo espacial de Tomino está inspirada en parte en el anime de ciencia ficción anterior Space Battleship Yamato , del que afirmó ser fan. [5] Estaba destinado a ser de un color negro más realista, pero fue cambiado a blanco por orden de Sunrise, quien de manera similar ordenó que el mecha principal, Gundam, cambiara de un blanco grisáceo a blanco, rojo, azul y amarillo. El director Tomino mostró gran disgusto por el cambio de color, notando también el diseño poco realista y no aerodinámico del mismo después de que el programa estuvo al aire, dijo en una entrevista que tal diseño nunca aparecería en el mundo real, ya que sería un blanco fácil de avión de combate. Tomino todavía guarda rencor 10 años después de que se emitiera el programa y declaró en una entrevista en la edición de abril de 1989 de Newtype que los enemigos imaginarios de Gundam son Sunrise, los patrocinadores y las estaciones de televisión. [6]
Tomino compara las máquinas con la historia religiosa de Japón, en particular el culto a las estatuas de Buda ubicadas en los templos. La relación entre el piloto y el mobile suit también se ha comparado con la de los pilotos de Fórmula Uno que dependen de máquinas para conseguir un objetivo. [7] Para dar a los mechas movimientos rápidos, la mayoría de las peleas se realizaron en el espacio donde había poca gravedad. Esto llevó a la creación de colonias espaciales como escenario común. Para explicar cómo una persona tan joven como Amuro podía pilotar el Gundam, al equipo se le ocurrió la idea de Newtypes. [1]
En febrero de 1980, Mobile Suit Gundam se emitió en Italia, el primer país en transmitir el programa fuera de Japón. [8] Mobile Suit Gundam también fue transmitido más tarde por la red de televisión satelital de anime, Animax , en todo Japón, y la serie continúa transmitiéndose en la red actualmente, y más tarde en sus respectivas redes en todo el mundo, incluido Hong Kong, el sudeste asiático y el sur de Asia. y otras regiones.
Con la esperanza de capitalizar el éxito de Gundam Wing del año anterior, Bandai Entertainment lanzó una versión muy editada y doblada al inglés de Mobile Suit Gundam , que se estrenará en el bloque de programación de acción después de la escuela Toonami de Cartoon Network, los días laborables por la tarde, en todo Estados Unidos el Lunes 23 de julio de 2001. A la serie no le fue tan bien como Wing , pero los índices de audiencia fueron lo suficientemente altos como para que se transmitiera toda la serie y generara una enorme línea de juguetes. Debido al 11 de septiembre , Cartoon Network, como muchas otras estaciones de televisión estadounidenses, comenzó a retirar y editar contenido con temas de guerra y programación violenta, lo que resultó en la cancelación de la serie. Sin embargo, el final de la serie se mostró como parte del especial "New Year's Eve-il" de Toonami el 31 de diciembre de 2001. [9] El sábado 8 de junio de 2002, la serie se transmitiría más tarde en su bloque nocturno Adult Swim . comenzando desde el primer episodio, pero fue retirado nuevamente antes de completar su ejecución debido a las bajas calificaciones.
El 30 de mayo de 2006, Bandai Entertainment relanzó el doblaje en inglés de la serie de televisión en un DVD de 10 volúmenes. [10] No se incluyó ninguna pista de audio japonesa, aparentemente porque Yoshiyuki Tomino sintió que la mezcla mono original estaba en muy malas condiciones para usarla. [11] Sin embargo, en 2007 la serie original fue lanzada en DVD en Japón, que vendió más de 100.000 copias en un mes desde el 21 de diciembre de 2007 al 21 de enero de 2008. [12]
Sólo un episodio de los 43 ("La isla de Cucuruz Doan") nunca había sido doblado ni emitido. Esto fue a petición de Yoshiyuki Tomino, ya que sintió que no estaba a la par con los otros episodios, lo que resultó en que el episodio se convirtiera en una especie de "episodio perdido". [13] A pesar de esto, el episodio se incluyó en lanzamientos japoneses de DVD y Blu-ray, y fue doblado al italiano a principios de la década de 1980.
En la Comic Con / Festival de Anime de Nueva York de 2010 , Bandai Entertainment anunció que relanzarían Mobile Suit Gundam tanto con el audio original japonés como con el doblaje en inglés. Bandai lo lanzó en dos sets en el verano de 2011. [14] El primer set se lanzó el 13 de septiembre de 2011. [15]
Tras el cierre en 2012 de Bandai Entertainment, la serie se agotó. En su panel de la Comic Con de Nueva York 2014, Sunrise anunció sus planes de relanzar toda la serie Gundam en video casero en Norteamérica, comenzando con la serie original. Se distribuirían a través de Right Stuf Inc. [16] Lanzaron la serie en Blu-ray y DVD en octubre de 2015. [17]
El 25 de julio de 2015, el distribuidor de anime británico Anime Limited anunció que lanzaría Mobile Suit Gundam en cooperación con Sunrise por primera vez en el Reino Unido en DVD y Blu-ray.
En 1979, antes del final del anime, el propio Yoshiyuki Tomino creó las primeras novelizaciones de la serie de anime original Gundam . Las novelas, publicadas como una serie de tres libros, le permitieron describir su historia de una manera más sofisticada, adulta y detallada. Junto con esta adaptación se produjeron varios cambios importantes en la historia. Por ejemplo, Amuro ya es miembro del ejército de la Federación en el momento del ataque inicial de Zeon en el lado 7, y los personajes principales de la Federación sirven en los barcos de clase Base Blanca Pegasus y Pegasus II en lugar de en los barcos de clase Pegasus Blanco. Base . [18] Además, la guerra continúa hasta bien entrado el año UC 0080 en las novelas, mientras que concluye a principios de ese año en la serie de anime. En la novela, Amuro Ray muere en el ataque final contra la fortaleza Zeonic de A Baoa Qu cuando su RX-78-3 es atravesado en el torso por una bazuca de rayos de Rick Dom. Esto ocurre cuando la unidad de Char intenta advertirle sobre la intención de Gihren de destruir la fortaleza y llevarse consigo la flota ofensiva de la Federación. Char y la tripulación de Pegasus II ( Base Blanca ), junto con hombres cuidadosamente seleccionados bajo el mando de Kycilia Zabi, realizan un ataque de penetración profunda contra el Lado 3 y juntos matan a Gihren Zabi, después de lo cual Kycilia es asesinada por Char. Más tarde, Tomino se lamentó de que si hubiera sabido que el final del anime sería diferente y que se haría otra serie, no habría matado a Amuro en las novelas.
Las tres novelas fueron traducidas al inglés por Frederik Schodt y publicadas por Del Rey Books en septiembre de 1990. En ese momento, no había romanizaciones oficialmente reconocidas de nombres de personajes y mechas, y se utilizaba una variedad de grafías diferentes en el idioma inglés. comunidad de fans. Por lo tanto, en las tres novelas originales, el Sr. Schodt escribió el nombre "Char" como "Sha". "Sha" es una transliteración de la pronunciación japonesa, aunque Tomino confirmó públicamente más tarde en la Anime Expo New York 2002 que el nombre se basó originalmente en el nombre francés Charles Aznavour , un popular cantante de habla francesa. (La edición de 2004 de la traducción al inglés reveló que Schodt sentía que la traducción "Char" "parecía demasiado cercana" al nombre de Aznavour). También tradujo "Zaku" como "Zak" y (después de consultar con Tomino) "Jion" como "Zeon", en lugar de "Zion", que se utilizaba en algunos círculos. Algunos fanáticos norteamericanos, ya apegados a una ortografía particular, se sintieron muy ofendidos por las interpretaciones de Schodt, olvidando que en el japonés original la mayoría de los nombres de personajes y mechas están escritos en katakana y que, por lo tanto, no había "ortografía oficial". Muchos años después, cuando la serie Gundam finalmente obtuvo la licencia en Norteamérica, los titulares de los derechos elaboraron una lista unificada de "ortografías oficiales" para el material en inglés, y algunas de estas grafías incluyen las interpretaciones de Schodt, así como las interpretaciones a al que se adhirieron ciertos aficionados norteamericanos.
En 2004, Frederik Schodt revisó su traducción original de los libros, que habían estado agotados durante casi una década. Lo que había sido un conjunto de tres volúmenes en la edición de Del Rey de 1990 fue relanzado por Stone Bridge Press como un solo volumen de 476 páginas (con un diseño de portada muy mejorado), titulado Mobile Suit Gundam: Awakening, Escalation, Confrontation . Dado que los titulares de derechos en Japón en ese momento habían creado una lista unificada (aunque aún en evolución) de personajes romanizados y nombres de mechas, Schodt pudo usarla, y el rival de Amuro en la novela se convirtió en "Char" y no en "Sha"; el popular Zeon Mobile Suit, de manera similar, se convirtió en "Zaku" y no en "Zak". [19]
Tras el éxito de la serie de televisión Mobile Suit Gundam , en 1981 Tomino reelaboró el metraje en tres películas recopilatorias independientes. Las dos primeras películas, Mobile Suit Gundam I (también conocida como Mobile Suit Gundam The Movie ) y Mobile Suit Gundam II: Soldiers of Sorrow , se estrenaron en 1981. La tercera película, Mobile Suit Gundam III: Encounters in Space , se estrenó en mil novecientos ochenta y dos.
Cada una de las tres películas se compone en gran medida de imágenes antiguas de la serie de televisión, sin embargo, Tomino sintió que algunas cosas podrían cambiarse para mejor. Tomino eliminó varios aspectos del programa que consideró que todavía eran demasiado súper robóticos para la serie de robots real que pretendía que fuera Gundam , como el arma Gundam Hammer. Las piezas de mejora de G-Armor también fueron completamente eliminadas y reemplazadas en la narrativa por los cazas de apoyo Core Booster más realistas, y Hayato recibe un RX-77 Guncannon en Jaburo para reemplazar el desfavorecido RX-75 Guntank. La tercera película también incluye una cantidad sustancial de material nuevo que amplía las batallas de Salomón y A Baoa Qu.
La primera película de Gundam , que se estrenó el 22 de febrero de 1981, atrajo a una gran multitud de 15.000 personas en su estreno, lo que generó preocupación por parte de la policía y los medios de comunicación de que podría provocar disturbios sociales por parte de una multitud alborotada. El evento se considera un punto de inflexión en la historia del anime , denominado "el día en que el anime cambió" según el periódico Asahi Shimbun . [20] La primera película recaudó 1,76 mil millones de yenes , y Gundam II recaudó 1,38 mil millones de yenes . [21] Encuentros en el espacio fue la cuarta película japonesa más taquillera de 1982 , con unos ingresos de distribución de 1,29 mil millones de yenes [22] y una taquilla total bruta de 2,31 mil millones de yenes . [23] En conjunto, la trilogía recaudó ¥ 5,45 mil millones en la taquilla japonesa. [21]
En 1998, las tres películas recopilatorias se lanzaron por primera vez directamente en VHS subtituladas al inglés como parte de los lanzamientos de AnimeVillage de Bandai, lo que las convierte en una de las primeras obras de Gundam lanzadas en inglés. Un año después, Bandai lanzó un doblaje en inglés de tres películas recopilatorias en 1999. Con la voz de Michael Lindsay como Amuro Ray y Steve Blum como Char Aznable. Debido a que el doblaje pronunció mal la palabra Gundam como "Gun-dam", y al Principado de Zeon se le llamó "Ducado de Zeon", Sunrise impidió que se relanzara después de su debut en VHS. Las películas se estrenaron nuevamente en Norteamérica el 7 de mayo de 2002 en formato DVD, disponibles por separado o en caja. Estos también están disponibles solo con audio japonés rehecho con subtítulos en inglés, los DVD son idénticos al lanzamiento del vigésimo aniversario de la compilación de películas en Japón. Los miembros originales del elenco de voces japonesas volvieron a grabar sus líneas con la excepción de aquellos que fallecieron. El lanzamiento del vigésimo aniversario fue remasterizado digitalmente y muchos de los efectos de sonido fueron reemplazados, en particular los sonidos de armas futuristas reemplazados por efectos de sonido de ametralladoras más fuertes. Además, la banda sonora de la música, aunque no fue remezclada, fue reorganizada y, en algunos casos, eliminada de algunas escenas. Las canciones vocales también se reorganizan, especialmente en los créditos finales de la segunda y tercera película.
Bandai Visual ha anunciado el relanzamiento de las películas de Mobile Suit Gundam en DVD a partir de nuevos masters en HD y con la mezcla de audio mono original en cines. Esta caja se lanzó en Japón el 21 de diciembre de 2007. [24] [25] El 18 de mayo de 2010, Bandai Entertainment relanzó la versión del 20 aniversario de la trilogía bajo su sello Anime Legends. [26] [27] Al igual que con la serie de televisión, las películas se relanzaron en Norteamérica bajo la dirección de Sunrise con distribución de Right Stuf Inc. [16]
La trilogía de películas fue distribuida en DVD en el Reino Unido por Beez Entertainment en 2005 en japonés y con una selección de subtítulos que incluyen inglés. Desde entonces, Anime Ltd. adquirió la licencia del Reino Unido y lanzó una caja de Blu-ray de edición limitada de la trilogía cinematográfica (limitada a 500 unidades) como exclusiva, que se vende solo en su tienda AllTheAnime.com. Fue lanzado el 27 de marzo de 2017 en japonés con subtítulos en inglés únicamente.
Una adaptación cinematográfica animada basada en el episodio "Cucuruz Doan's Island" titulado Mobile Suit Gundam: Cucuruz Doan's Island ( japonés :機動戦士ガンダム ククルス·ドアンの島, Hepburn : Kidō Senshi Gandamu Kukurusu Doan no Shima ) se estrenó el 3 de junio de 2022. [28 ]
Ha habido tres series de manga basadas en Mobile Suit Gundam . Uno fue escrito por Yū Okazaki entre 1979 y 1980 y compilado en dos volúmenes. [29] Otro es Mobile Suit Gundam 0079 de Kazuhisa Kondo. Fue publicado en Dengeki Comics de 1993 a 2005 en un total de doce volúmenes tankōbon . [30] Viz Media publicó sus primeros nueve volúmenes en inglés entre 2000 y 2003. El tercer manga es Mobile Suit Gundam: The Origin del diseñador de personajes de anime Yoshikazu Yasuhiko . Fue publicado desde junio de 2001 hasta junio de 2011 en la revista Gundam Ace de Kadokawa Shoten y recopilado en un total de 23 volúmenes de tankōbon . La serie fue lanzada por primera vez en inglés por Viz Media , pero se eliminó antes de completarse; Luego fue lanzado por Vertical desde marzo de 2013 hasta diciembre de 2015.
Además de las adaptaciones, existe una popular parodia del manga yonkoma titulado Mobile Suit Gundam-san , que fue escrito y dibujado por Hideki Ohwada y serializado en la revista Gundam Ace de Kadokawa Shoten desde 2001. Este manga se adaptó al anime en 2014. Ohwada también creó un Manga derivado, Gundam Sousei (ガンダム創世) , que sigue a Yoshiyuki Tomino y el personal de Sunrise mientras trabajan para hacer la serie de televisión y las películas recopilatorias. Esta serie fue serializada en la revista Gundam Ace de Kadokawa Shoten de 2009 a 2011 y compilada en el tankōbon Gundam-san a partir del Volumen 5. El manga también se recopiló en dos volúmenes de tankōbon lanzados el 24 de enero de 2014. [31]
Una continuación del manga Mobile Suit Gundam 0079 , titulada Mobile Suit Gundam 0079 Episodio II Luna , comenzó a serializarse en la revista Gundam Ace de Kadokawa Shoten el 26 de noviembre de 2022. [32]
(Para la lista a continuación, solo se incluyen videojuegos con trajes móviles que aparecieron en One Year War o variaciones relacionadas).
Ha habido muchos videojuegos basados en o con trajes móviles de la serie original Gundam . De estos, los siguientes se han lanzado en Norteamérica:
Los juegos que no se han lanzado en países fuera de Japón [ cita necesaria ] incluyen:
Gundam no fue popular cuando se emitió por primera vez y, de hecho, estuvo a punto de ser cancelado. La serie originalmente estaba programada para tener 52 episodios, pero los patrocinadores del programa, que incluían a Clover (los fabricantes de juguetes originales de la serie), la redujeron a 39 . Sin embargo, el personal pudo negociar una extensión de un mes para finalizar la serie con 43 episodios. [33] Cuando Bandai compró los derechos de autor para construir modelos de plástico para el mecha del programa, que era un mercado relativamente nuevo en comparación con la antigua serie de Chogokin que estaba haciendo Clover, las cosas cambiaron por completo. Con la introducción de su línea de modelos Gundam , la popularidad del programa comenzó a dispararse. Los modelos se vendieron muy bien, el espectáculo empezó a tener muy buenos resultados en reposiciones y su recopilación teatral fue un gran éxito. [34] El público esperaba otro programa de televisión de Super Robot y, en su lugar, encontró Gundam , la primera obra de anime en un género completamente nuevo: el género Real Robot. [35] El anime ocupó el puesto número 2 en la revista Wizard's Anime en su "Top 50 de animes lanzados en América del Norte", [36] y se considera que cambia el concepto del anime de robots japonés y el punto de inflexión de la historia en Japón. [37]
A pesar de haber sido lanzada en 1979, la serie original de Gundam todavía es recordada y reconocida dentro de la comunidad de fanáticos del anime . La serie revolucionó el anime mecha , [38] introduciendo el nuevo género Real Robot y, con el paso de los años, se convirtió en sinónimo de todo el género para muchos. Como resultado, por ejemplo, las parodias del género mecha suelen incluir homenajes a Mobile Suit Gundam , gracias a su reconocibilidad inmediata. [39]
La serie fue la primera ganadora del premio Animage Anime Grand Prix, en 1979 y la primera mitad de 1980. En el top 100 de animes de Animage , Gundam ocupó el vigésimo cuarto lugar. [40] La revista Wizard catalogó la serie como el segundo mejor anime de todos los tiempos. [41] A finales de 2007, cada episodio de la serie de televisión original promedió una cifra de ventas de 80.928 copias, incluidos todos los diferentes formatos en los que se publicó (VHS, LD, DVD, etc.). [42] La primera caja de DVD vendió más de 100.000 copias en el primer mes de lanzamiento, del 21 de diciembre de 2007 al 21 de enero de 2008. [43] Como parte del 30 aniversario de la serie Gundam, la compañía anunció oficialmente un proyecto. El 11 de marzo de 2009 llamó Real-G , un plan para construir un Gundam a escala real 1:1 en Japón. Se completó en julio de 2009 y se exhibió en un parque de Tokio y luego fue retirado. [44] La estatua de 18 metros de altura fue reconstruida en la prefectura de Shizuoka y derribada en marzo de 2011. [45] En agosto de 2011 fue desmantelada y reabierta en Odaiba, Tokio, el 19 de abril de 2012. [46] [47] Albergó Odaiba junto con una tienda de regalos llamada "Gundam Front Tokyo" hasta que fue desmantelada en marzo de 2016.
La mayor parte de la respuesta crítica a la serie se debe al escenario y los personajes. John Oppliger observa que los personajes de Amuro Ray , con quien los jóvenes japoneses de esa época podían identificarse fácilmente, y Char Aznable , que era "simplemente [...] fascinante", contribuyeron de manera importante a la popularidad de la serie. También concluye que "en muchos aspectos, First Gundam representa los valores nostálgicos que identifican todo lo que representa el anime". [39] La serie ha sido elogiada por Anime News Network por la forma en que retrata la guerra con Amuro enfrentando momentos traumáticos como resultado de matar soldados enemigos mientras se convertía en soldado. [48] [49] La serie también se destaca por tener humanos de una raza diferente como antagonistas en lugar de criaturas malvadas. Sin embargo, se ha observado que la animación ha envejecido notoriamente en comparación con las series vistas en la década de 2000. [49] [50]
El creador del anime Mecha, Shoji Kawamori, asistió a la Universidad de Keio en los mismos años que el guionista de Macross , Hiroshi Ōnogi , y el diseñador de personajes, Haruhiko Mikimoto , donde tenían un club de fans de Mobile Suit Gundam llamado "Gunsight One", nombre que usarían años más tarde como distintivo de llamada de el puente de la nave espacial SDF-1 de su primera serie de televisión de anime Macross . De hecho, la serie de anime mecha The Super Dimension Fortress Macross se inspiró en Gundam en varios aspectos durante su desarrollo inicial. [51] Guillermo del Toro ha citado la serie como una influencia en Pacific Rim . [52]
El músico estadounidense Richie Kotzen , ex guitarrista de Poison y Mr. Big, lanzó un álbum llamado Ai Senshi ZxR en 2006 en Japón. El álbum constaba de versiones de la serie Gundam y canciones originales. El músico estadounidense Andrew WK también lanzó un álbum llamado Gundam Rock el 9 de septiembre de 2009 en Japón. El álbum consta de versiones de música de la serie Gundam para celebrar su 30 aniversario. [53]
La investigación de antecedentes de Mobile Suit Gundam es muy elogiada en su campo. Las posiciones en las que se ubican las colonias (lados) en órbita se denominan puntos lagrangianos , y son soluciones del mundo real al problema de los tres cuerpos . Las colonias (laterales) se basan en el diseño cilíndrico de O'Neill para hábitats espaciales . [54] [55] [56] La franquicia Gundam fue un factor importante que contribuyó a la fama del cilindro O'Neil en Japón. [57]
"Gundam the Ride: A Baoa Qu" era una atracción del parque de diversiones Fuji-Q Highland Amusement Park ubicado en Fujiyoshida, Yamanashi , Japón. Fue un paseo oscuro por el parque. Gundam the Ride, que se abrió al público el 20 de julio de 2000, estaba basado en Mobile Suit Gundam . Ambientado durante la caótica batalla final de A Baoa Qu, Gundam the Ride coloca a sus pasajeros en un Escape Launch Shuttle a punto de abandonar el acorazado Suruga .
La animación de Gundam the Ride utilizó principalmente gráficos por computadora, sin embargo, todos los personajes humanos eran animaciones celulares dibujadas a mano, similar al estilo en el que se realizan los videojuegos actuales de Gundam . Todos los diseños de personajes de Gundam the Ride fueron realizados por Haruhiko Mikimoto . Los personajes de la atracción hacen un cameo en el videojuego "Encounters in Space" mientras el jugador (jugando como Amuro Ray en su Gundam) se abre paso a través de los Dolos .
La atracción cerró el 8 de enero de 2007 y fue reemplazada por la "Atracción de Crisis Gundam". La característica principal de esta atracción es un modelo Gundam 1:1 de tamaño completo, que se encuentra plano dentro del lugar. En lugar de sentarse en una cabina móvil y ver una película generada por computadora, los participantes deben llevar dispositivos portátiles a lo largo de la atracción para encontrar cierta información, similar a una búsqueda del tesoro , para activar el Gundam. El interior de la atracción es una maqueta de un barco de la Federación y los empleados permanecen dentro del personaje dentro de la atracción.
Pedí que lo omitieran.
Hay una razón, pero como el personal todavía está vivo, no puedo responderla.
Es una larga historia.
Según las notas del lanzamiento en DVD de AnimEigo de la serie de televisión Macross,
Gunsight One
también era el título del fanzine del club de fans
de Gundam
que el creador Shoji Kawamori, el diseñador de personajes Haruhiko Mikimoto y el escritor Hiroshi Oonogi (miembros número 1, 2 y 3 de dicho club) fundado mientras eran estudiantes en la Universidad de Keio en Japón...
