Michael Jay Feinstein [1] (nacido el 7 de septiembre de 1956) es un cantante, pianista y renovador musical estadounidense . Es archivista e intérprete del repertorio conocido como Great American Songbook . En 1988, ganó un premio Drama Desk Special Award por celebrar las canciones de teatro musical estadounidenses . Feinstein también es un artista discográfico con ventas multiplatino y cinco veces nominado al Grammy. [2] Es el director artístico de The Center for the Performing Arts en Carmel, Indiana . [3]
Feinstein nació en Columbus, Ohio, hijo de Florence Mazie (née Cohen), bailarina de claqué aficionada, y Edward Feinstein, ejecutivo de ventas de Sara Lee Corporation y ex cantante aficionado. [1] Es judío. A los 5 años estudió piano durante un par de meses hasta que su maestra se enojó porque no leía las partituras que ella le daba, ya que se sentía más cómodo tocando de oído. Como su madre no vio ningún problema con el método de su hijo, lo sacó de las clases y le permitió disfrutar de la música a su manera. [4]
Después de graduarse de la escuela secundaria, Feinstein trabajó en bares de piano locales durante dos años, mudándose a Los Ángeles cuando tenía 20 años. A través de la viuda del pianista y actor de concierto Oscar Levant , conoció en 1977 a Ira Gershwin , quien lo contrató para catalogar su extensa colección de discos fonográficos. La tarea condujo a seis años de investigación, catalogación y conservación de las partituras inéditas y grabaciones raras en la casa de Gershwin, las obras de Ira, pero también las de su hermano compositor George Gershwin . Durante los años de Feinstein con Gershwin, también conoció a la vecina de al lado de Gershwin, la cantante Rosemary Clooney , con quien Feinstein entabló una amistad que duró hasta la muerte de Clooney. Feinstein trabajó como consultor musical para el espectáculo de Broadway de 1983 My One and Only , un pastiche musical de melodías de Gershwin.
A mediados de la década de 1980, Feinstein era un cantante y pianista de cabaret conocido a nivel nacional, famoso por ser un defensor del Great American Songbook . En 1986, grabó su primer CD, Pure Gershwin (1987), una colección de música de George e Ira Gershwin. A esto le siguieron Live at the Algonquin (1986); Remember: Michael Feinstein Sings Irving Berlin (1987); Isn't It Romantic (1988), una colección de estándares y su primer álbum respaldado por una orquesta; y Over There (1989), que presenta la música de Estados Unidos y Europa durante la Primera Guerra Mundial. Feinstein grabó Pure Imagination , su único álbum infantil, en 1992. En el episodio de 1987 "But Not for Me" de la serie de televisión Treinta y tantos , cantó " But Not for Me ", " Love Is Here to Stay " y Isn't It Romantic ?.
En 1988, Feinstein ya protagonizaba en Broadway una serie de espectáculos en directo: Michael Feinstein in Concert (de abril a junio de 1988), Michael Feinstein in Concert: "Isn't It Romantic" (de octubre a noviembre de 1988) y Michael Feinstein in Concert: Piano and Voice (octubre de 1990). Regresó a Broadway en 2010, en un concierto especial a dúo con Dame Edna titulado All About Me (de marzo a abril de 2010). [5]
En 1991, la personalidad de Feinstein como artista de cabaret fue parodiada en la tercera temporada de Mystery Science Theater 3000 , que cubría la película Kaiju Gamera vs. Guiron . Al final del episodio, Feinstein, interpretado por el escritor principal del programa Michael J. Nelson , cantó una versión de cabaret de la canción principal de Gamera para los personajes Dr. Clayton Forrester y Frank de la televisión .
A principios de los años 1990, Feinstein se embarcó en un proyecto de cancionero en el que interpretó un álbum con la música de un compositor destacado, a menudo acompañado por el compositor. Estas incluyeron colaboraciones con Burton Lane (dos volúmenes: 1990, 1992), Jule Styne (1991), Jerry Herman ( Michael Feinstein Sings the Jerry Herman Songbook , 1993), Hugh Martin (1995), Jimmy Webb ( Only One Life: The Songs of Jimmy Webb , 2003) y Jay Livingston / Ray Evans (2002). También ha grabado tres álbumes de standards con Maynard Ferguson : Forever (1993), Such Sweet Sorrow (1995) y Big City Rhythms (1999).
A finales de los años 1990, Feinstein grabó dos álbumes más de música de Gershwin: Nice Work If You Can Get It: Songs by the Gershwins (1996) y Michael & George: Feinstein Sings Gershwin (1998). Los álbumes de Feinstein en el siglo XXI incluyen Romance on Film, Romance on Broadway (2000), Michael Feinstein con la Orquesta Filarmónica de Israel (2001), Hopeless Romantics (2005, con George Shearing ) y The Sinatra Project (2008).
En 2000, la Biblioteca del Congreso nombró a Feinstein para la Junta Nacional de Preservación de Grabaciones , una organización dedicada a salvaguardar el patrimonio musical de Estados Unidos. [6]
En 2008, la Great American Songbook Foundation , fundada por Feinstein, ubicó su sede en Carmel, Indiana. La misión de la fundación incluye la preservación, investigación y exhibición de los artefactos físicos, tanto publicados como no publicados, del Great American Songbook y educar a los jóvenes de hoy sobre la relevancia de la música para sus vidas. La fundación alberga un archivo y una biblioteca de referencia; existen planes para un museo independiente. La organización también organiza una Great American Songbook Vocal Academy and Competition anual que invita a estudiantes de secundaria a competir en competencias regionales; Feinstein ha sido juez y mentora del intensivo de verano cada año desde su inicio en 2009. [7] Los finalistas se reúnen en la sede de la fundación para un "campo de entrenamiento" vocal y una competencia final. El ganador recibe dinero de beca y la oportunidad de actuar con Michael en su cabaret en Nueva York.
En 2009, Feinstein se convirtió en la directora artística del Centro de Artes Escénicas [8] , ubicado en Carmel, Indiana. La construcción de este recinto de tres teatros, que costó 170 millones de dólares, se completó en enero de 2011. El centro alberga un festival internacional anual de arte, una programación en vivo diversa y la Great American Songbook Foundation.
En 2009, Feinstein se asoció con Cheyenne Jackson para crear un espectáculo en un club nocturno titulado "The Power of Two". El espectáculo fue aclamado por The New York Times como "apasionado", "impecablemente armonizado" e "innovador". [9] Variety lo aclamó como "deslumbrantemente entretenido". [10] Su acto se convirtió en uno de los espectáculos más aclamados por la crítica de 2009, [11] [12] [13] y el dúo creó un álbum de estudio a partir del material, titulado The Power of Two , que incluía su versión de la canción de Indigo Girls del mismo nombre.
En 2010, PBS emitió American Songbook de Michael Feinstein , un documental televisivo de tres partes que describe la historia de la canción popular estadounidense hasta 1960, así como la propia vida y carrera de Feinstein. [14]
En junio de 2011, Feinstein escribió la banda sonora de dos nuevos musicales teatrales, The Night They Saved Macy's Parade y The Gold Room . [15]
Su club nocturno de Manhattan, Feinstein's en Loews Regency New York, presentó a los mejores talentos del pop y el jazz desde 1999 hasta 2012, incluidos Rosemary Clooney , Liza Minnelli , Glen Campbell , Barbara Cook , Diahann Carroll , Jane Krakowski , Lea Michele , Cyndi Lauper , Jason Mraz y Alan Cumming . El club cerró en diciembre de 2012 debido a una renovación completa de un año del Regency Hotel. Feinstein abrió el club nocturno Feinstein's en el Nikko en el Nikko Hotel de San Francisco en mayo de 2013. En 2015, entró en una asociación creativa con los fundadores de 54 Below , ubicado en el sótano del Studio 54 de Nueva York , y rebautizaron el club nocturno Feinstein's/54 Below hasta que su asociación terminó en 2022. [16]
De 2012 a 2015, Feinstein fue la presentadora del programa de radio semanal de una hora Song Travels with Michael Feinstein , producido por South Carolina ETV Radio y distribuido por NPR. En el programa, Feinstein exploró las canciones legendarias de los Estados Unidos del siglo XX. La serie examina el paso de la canción popular estadounidense a lo largo del panorama estadounidense, evolucionando con cada artista y actuación. [17]
Feinstein fue nombrado director principal de la Pasadena POPS en 2012 e hizo su debut como director en junio de 2013. En 2016, el contrato de Feinstein con la Pasadena POPS se extendió hasta 2019. [18]
Las memorias de Feinstein, The Gershwins and Me: A Personal History in Twelve Songs, sobre su trabajo para Ira Gershwin se publicaron en el otoño de 2012, acompañadas de un CD de Feinstein interpretando la música de los hermanos Gershwin que se analiza en el libro. [19]
En abril de 2013, Feinstein lanzó Change Of Heart: The Songs of André Previn (Concord), en colaboración con el compositor, director y pianista André Previn , un álbum que celebra el repertorio de Previn de su catálogo de canciones pop que han aparecido con mayor frecuencia en películas. El álbum comienza con "(You've Had) a Change of Heart".
El 31 de octubre de 2014, se estrenó Michael Feinstein at the Rainbow Room, de Feinstein , en PBS, con estrellas invitadas. El especial es parte del Festival de Otoño de las Artes de PBS 2014, un programa en horario de máxima audiencia con 11 programas semanales de éxitos clásicos de Broadway y música, así como algunas funciones teatrales galardonadas.
Feinstein ha aparecido numerosas veces como presentador en Turner Classic Movies. Después de ser copresentador con Robert Osborne durante una noche en enero de 2015, regresó al canal como presentador invitado en agosto de 2016 y diciembre de 2017.
En octubre de 2008, Feinstein se casó con su pareja de muchos años, Terrence Flannery. [20] La ceremonia fue realizada por la jueza de la corte de familia y de televisión Judith Sheindlin , también conocida como Judge Judy . [21] Feinstein y Flannery tienen casas en Nueva York, Los Ángeles e Indiana.
