Con su propia estética, estilos, prácticas y repertorio distintivos, el gharana surgió como una rama de las tradiciones musicales Khandarbani Dhrupad y Qawwal Bacchon . [4] El gharana ganó visibilidad a finales del siglo XX después de Pt. Jasraj popularizó el gayaki . [5]
Historia
Ghagge Nazir Khan y Wahid Khan son considerados fuentes del Mewati gharana. [6] Eran descendientes de los Qawwal Bacchon gharana (Qawwal Bacchon Ka Gharana). [7]
Etimología
Mewati Gharana toma su nombre de la región entre Delhi , Jaipur e Indore , donde Ghagge Nazir Khan y la familia de Wahid Khan saludaban, Mewat (no la región de Mewar en Rajasthan). [8]
Desarrollos recientes
Ghagge Nazir Khan transmitió su tradición musical a sus principales discípulos Munavvar Khan, Natthulal Pandit, Chimanlal Pandit y Ghulam Qadir Khan. [9] Natthulal pasó la tradición a su sobrino, Motiram, quien compartió esta tradición con su hermano, Jyotiram, a principios del siglo XX. [10] Durante este período, los músicos de este gharana sirvieron bajo el patrocinio monárquico como músicos de la corte.
Jyotiram más tarde se convirtió en discípulo de Rajab Ali Khan , cuyo padre, Manglu Khan, [11] fue discípulo de Bade Mohammed Khan y Bande Ali Khan (por ejemplo, un miembro del gharana ampliado). [12] Motiram pasó esta tradición a sus hijos, Maniram y Pratap Narayan. Después de la inesperada desaparición de Motiram, Maniram y Pratap Narayan desempeñaron un papel decisivo en la preparación de su hermano menor, Jasraj , en la tradición Mewati después de que este último renunciara a tocar tabla , su formación principal en ese momento. Jasraj fue inicialmente influenciado por la música de Amir Khan y Begum Akhtar , pero luego desarrolló un estilo separado. Introdujo nuevos elementos estilísticos en el estilo tradicional Mewati, siguiendo el romanticismo iniciado por Omkarnath Thakur y produciendo un estilo más emotivo, devocional, rítmico y lírico.
Mewati gayaki surgió de la primera síntesis de las tradiciones musicales dhrupad y khayal , a través del matrimonio mixto de la familia de Bade Mohammed Khan con la familia de Haddu-Hassu Khan, con la que se casó Ghagge Nazir Khan.
Bade Mohammed Khan, hijo de Shakkar Khan de Lucknow, surgió de la tradición Qawwal Bacchon. [13] Su hijo, Waris Ali Khan, se casó con una hija de Haddu Khan. A través de su unión, Bade Mohammed Khan adquirió el estatus de exponente de Gwalior gharana y fue considerado por su repertorio "taan bazi". [14] Otro descendiente de Bade Mohammed Khan, Bade Mubarak Ali Khan, Ghagge Nazir Khan se casó con la hija de Bade Mubarak Ali Khan, según se enteró de Waris Ali Khan.
Debido a la política y la competencia con la familia de Natthu Khan, [15] Bade Mohammed Khan se mudó a Rewa en Bhopal como músico de la corte del maharajá. [16] En consecuencia, Ghagge Nazir Khan y Wahid Khan están asociados con la región de Bhopal en la literatura musical. [17]
Geografía
Buscando mecenazgo musical, sus antepasados emigraron desde sus orígenes en Delhi y Gwalior, estableciéndose primero en Bhopal y más tarde en el oeste de Rajasthan . [18]
Estas migraciones influyeron en nuevos desarrollos en los estilos y la estética musical del gharana. Con el tiempo, estos cambios dieron como resultado que el Mewati gayaki se volviera distinto, aunque recordaba a los estilos Gwalior y Qawwal Bacchon. De ahí que el gharana se considere musical y genealógicamente diferente de estos grupos.
Genealogía pedagógica
Ascendencia
La siguiente ilustración se basa en el relato histórico proporcionado por Siraj Khan. [19]
Pedagogía temprana
Una representación visual de Mewati gharana y sus raíces anteriores. [20]
Pedagogía Reciente
Descripción general
El cantante de Mewati Gharana, Sandeep Ranade, actúa en Bhave Natya Mandir, Sangli en diciembre de 2012.
Enfoques estéticos
Aunque el gayaki tiene sus raíces en el estilo y las tendencias de Gwalior y Delhi , el gayaki Mewati tiene algunas cualidades distintivas. El Mewati gayaki enfatiza la importancia del bhava y la literatura ( bandish ). [21] El gayaki incluye un uso sustancial de sargam y tihai . [22] En un sentido crudo, el enfoque de taan es similar al Patiala gayaki y Tappa Gayaki en ejecución, pero está más cerca del Gwalior gayaki en aplicación.
Maniram y Jasraj han descrito la filosofía esencial de la tradición Mewati como basada en "shuddha vani" (sonido puro), "shuddha mudra" (expresión pura) y "shuddha sur" (notas puras). [24] [25] [26]
Temas religiosos
A través de influencias sufiana mausiqi e bhaktic , el Mewati gayaki incluye elementos teístas y espirituales, donde versos religiosos del hinduismo y el islam chiíta (especialmente el ismailismo ) se incorporan no sólo en el contenido gramatical de la música, sino como elementos intrínsecos en la expresión melódica. [27] Jaiwant Singhji [28] y Jasraj contribuyeron con numerosas composiciones devocionales al repertorio del gharana. [29]
Algunas composiciones contemporáneas invocan el nombre y los atributos de Aga Khan como el Imam manifiesto y la décima encarnación del Señor Vishnu según el dashavatara . [ cita necesaria ] El verso "Om Shri Anant Hari Naaraayañ" normalmente se invoca como el inicio de una actuación y como medio gramatical para un alap . [ cita necesaria ]
Ragas y composiciones especiales.
El Mewati Gharana tiene elementos exclusivos de su tradición. [30] Estos incluyen:
Raag Jaiwanti Todi: una mezcla de raags Ahir Bhairav y Todi , creada por Jaiwant Singhji.
Raag Jaiwant Sarang: una mezcla de raags Jaijaiwanti y Sarang , creada por Jaiwant Singhji.
Raag Gyaankali: Inspirado en Raag Gorakh Kalyan , creado por Jaiwant Singhji.
Raag Rajrajeshwari: Creado por Jaiwant Singhji.
Raag Bagkauns: Creado por Jaiwant Singhji.
Raag Din Ki Puriya
Raag Audav Bageshree
Raag Khamaj Bahar
Raag Bhavani Bahar
Haveli Sangeet
Informado por la tradición kirtankar del gharana, Jasraj investigó el haveli sangeet de Mathura y Brindavan. En consecuencia, muchas composiciones devocionales se han incorporado al repertorio del gharana. [31]
"Ghagge" Nazir Khan (c. 1850 - c. 1920) nació del Imam Khan, un dhrupadiya khandarbani , en Agra . Aprendió música vocal de Waris Ali Khan (Qawwal Bacchon Gharana y Chhote Mohammed Khan ( Gwalior ). Se desempeñó como músico de la corte en los estados de Jodhpur , Gwalior y Bhopal . Enseñó música a Pandit Natthhulal, Pandit Chimmanlal, Munavvar Khan (hermano), y Ghulam Qadir Khan (sobrino).
Chimanlal Pandit (c. 1850-c. 1890), aprendió de Ghagge Nazir Khan.
Natthulal Pandit (c. 1850-c. 1920), aprendió de Ghagge Nazir Khan.
Munavvar Khan (c. 1860-c. 1930), aprendió de Ghagge Nazir Khan (principalmente) y Wahid Khan.
Majid Khan (c. 1880-c. 1930), primer hijo y discípulo de Wahid Khan, competente en sitar y rudra veena.
Latif Khan (c. 1880-1935), segundo hijo y discípulo de Wahid Khan, competente en rudra veena. Sucedió a su padre como músico de la corte de Indore durante la dinastía Holkar .
Begum Hasibanbai (c. 1880-c. 1950), hija de Wahid Khan, madre de Mohammed Khan, abuela de Rais Khan.
Saddan Khan (c. 1890-1940), tercer hijo y discípulo de Wahid Khan, domina el sitar.
Pandit Motiram (1889-1934), sobrino y discípulo de Natthulal Pandit. Padre y gurú de Motiram, Pratap Narayan y Jasraj.
Mohammed Shafi (c. 1900-1979), hijo de Majid Khan, experto en sitar, compuso y arregló música para la industria cinematográfica hindi. Cuñado de Vilayat Khan .
Pandit Jyotiram (1899-1944), hermano menor y discípulo de Pandit Motiram y Rajab Ali Khan . Padre de Puranchand.
siglo 20
Jaiwant Singhji Waghela (1904-1980), discípulo de Munavvar Khan y Ghulam Qadir Khan, competente en rudra veena y canto. Aptitud desarrollada como musicólogo. Gurú de Pandit Motiram, Pandit Pratap Narayan y Pandit Jasraj.
Mohammed Khan (c. 1900-1967), hijo de Begum Hasibanbai y discípulo de Latif Khan, competente en rudra veena, sitar y surbahar. Padre de Rais Khan . [2]
Pandit Maniram (1910-1985), hijo y discípulo de Pandit Motiram. También aprendí de Pandit Jyotiram y Jaiwant Singhji Waghela. Gurú y hermano de Pratap Narayan y Jasraj. Padre de Yogai Sharma, Vinod Pandit y Dinesh Pandit.
Ghulam Qadir Khan (1914-2002), segundo hijo menor de Wahid Khan, discípulo de su padre y tío, Munavvar Khan. Competente en canto y rudra veena. Guía musical para todos los músicos jóvenes del gharana, en particular Jaiwant Singhji Waghela, Pandit Motiram, Pandit Pratap Narayan, Pandit Jasraj, Siraj Khan y Asad Khan. Ex califa de Mewati Gharana.
Hamid Khan (c. 1900-1970), hijo menor y discípulo de Wahid Khan, competente en rudra veena y sitar.
Pandit Pratap Narayan (1918-2002), hijo y discípulo de Pandit Motiram. También aprendí de mi tío, Pandit Jyotiram, y de mi hermano, Pandit Maniram.
Krishnakant Parikh (1924-2018), primer alumno de Pandit Jasraj. Gurú de sus dos hijos, Niraj y Vikas, y de su nieto, Akshat.
Pandit Puranchandra (1929-1991), hijo y discípulo de Pandit Jyotiram. También aprendí de Ghulam Qadir Khan y Abdul Kadir Khan de Agra Gharana . [32]
Pandit Jasraj (1930-2020), hijo y discípulo de Pandit Motiram. Aprendió principalmente de los hermanos Pandit Maniram y Pandit Pratap Narayan. También aprendí de Jaiwant Singhji Waghela, Ghulam Qadir Khan y Swami Vallabhdas de Agra Gharana. [26]
Begum Kaniz Fatima (1934-2018), única hija de Latif Khan. Madre de Siraj Khan.
Mukund Lath (1937-2020), discípulo de Pandit Motiram y Pandit Jasraj. Célebre musicólogo e historiador. [33]
Rais Khan (1939-2017), hijo y discípulo de Mohammed Khan, experto en sitar y surbahar (sobrino de Vilayat Khan ) [2]
Yogai Sharma (n. 1940), hija y discípula de Pandit Maniram. Casado con Askaran Sharma.
Begum Nilofer Khan (c. 1940-c. 2010), hija y discípula de Mohammed Khan, competente en sitar y surbahar. También lo aprendí de Ghulam Qadir Khan.
Shobha Abhyankar (1946-2014), discípulo de Pandit Jasraj. Gurú de su hijo, Sanjeev Abhyankar y Sandeep Ranade. También aprendí de Gangadharbuwa Pimpalkhare y VR Athavale .
Girish Wazalwar (n. 1947), discípulo de Pandit Jasraj.
Chandrashekhar Swami (n. 1940), discípulo de Pandit Jasraj. También estudió con Swami Vallabhdas.
Asha Lohia (n. 1940), discípula de Pandit Jasraj y cuñada de Mukund Lath.
Vinod Pandit (1952-2001), hijo y discípulo de Pandit Maniram que se convirtió en actor.
Dinesh Pandit (n. 1956), hijo y discípulo de Pandit Maniram, domina la tabla y las percusiones. También compositor de música.
Jatin Pandit (n. 1950), hijo y discípulo de Pandit Pratap Narayan. Aclamado compositor de música para el cine hindi. Colaboró con su hermano Lalit.
Lalit Pandit (n. 1950), hijo y discípulo de Pandit Pratap Narayan. Aclamado compositor de música para el cine hindi. Colaboró con su hermano Jatin.
Radharaman Kirtane (n. 1957), discípulo de Pandit Jasraj.
Shahid Khan (a. C., década de 1950), hijo menor de Begum Kaniz Fatima, domina el violín. Activo en la industria cinematográfica hindi, trabajando junto a RD Burman , Laxmikant-Pyarelal , Rajesh Roshan y Anu Malik , entre otros.
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