Black Messiah es el tercer álbum de estudio del cantante, compositor y multiinstrumentista estadounidense D'Angelo , acreditado a D'Angelo and the Vanguard. Fue lanzado el 15 de diciembre de 2014 a través de RCA Records , más de una década después de su lanzamiento en solitario anterior Voodoo . [2] El álbum fue producido y escrito principalmente por D'Angelo, quien colaboró con músicos como el baterista Questlove , el bajista Pino Palladino , el guitarrista Isaiah Sharkey y el trompetista Roy Hargrove . Buscó un sonido funk completamente analógico y turbiopara el disco, lo que le dio comparaciones con elálbum de 1971 de Sly & the Family Stone There's a Riot Goin' On . [3]
Black Messiah fue uno de los álbumes más esperados de 2014 y fue lanzado con gran éxito de crítica, siendo luego clasificado como uno de los mejores álbumes del año. El álbum debutó en el puesto número cinco en las listas de Billboard de EE. UU. y en el número uno en los mejores álbumes de R&B/Hip-Hop de EE. UU. , vendiendo más de 117.000 unidades en su primera semana. Black Messiah fue promocionado con el lanzamiento del sencillo " Really Love " y una gira llamada The Second Coming .
D'Angelo lanzó su álbum aclamado por la crítica Voodoo en 2000. Hacia el final de su gira mundial en apoyo del álbum ese mismo año, los problemas personales de D'Angelo con las actuaciones habían empeorado. [4] Se volvió más consciente e incómodo con su estatus de símbolo sexual , y después de la gira D'Angelo regresó a su casa en Richmond, Virginia, desapareciendo del ojo público. [5] Después del suicidio de su amigo cercano, Fred Jordan, afiliado de MTV, en abril de 2001, comenzó a desarrollar una adicción al alcohol. [5] A medida que su alcoholismo se intensificó, los planes para un álbum en vivo y un trabajo de estudio de Soulquarians , ambos originalmente programados para después de la gira, fueron descartados, y los impacientes ejecutivos de Virgin cortaron la financiación para el esperado álbum en solitario de 2004. [5]
En 2005, la novia de D'Angelo lo había dejado, [6] su abogado se había disgustado con él y la mayor parte de su familia estaba fuera de contacto con él. [5] También se separó del manager Dominique Trenier y del manager de gira Alan Leeds. [5] Después de un accidente automovilístico y un arresto por conducir bajo los efectos del alcohol y posesión de marihuana, D'Angelo dejó Virgin Records en 2005 y se registró en la clínica de rehabilitación Crossroads Centre en Antigua . [5] En 2005, su contrato de grabación fue adquirido por J Records , [7] luego de los rumores de que D'Angelo firmó con Bad Boy Records . [8] A pesar de no tener una producción en solitario, D'Angelo colaboró con algunos artistas de R&B y hip hop durante su período entre álbumes, [5] apareciendo en otros álbumes como The Shining (2006) de J Dilla , Tha Blue Carpet Treatment (2006) de Snoop Dogg , Finding Forever (2007) de Common y The Renaissance (2008) de Q-Tip . [9]
El trabajo en solitario posterior de D'Angelo se retrasó considerablemente. [5] La producción para un seguimiento completo de Voodoo estaba estancada, ya que estuvo trabajando intermitentemente, principalmente por sí mismo durante 2002. [10] D'Angelo intentó tocar todos los instrumentos para el proyecto, esforzándose por lograr un control creativo completo similar al de Prince . [5] Russell Elevado describió el material resultante como " Parliament/Funkadelic se encuentra con los Beatles se encuentra con Prince, y todo el tiempo hay esta energía de Jimi Hendrix ". [5] Sin embargo, quienes vieron sus canciones de antemano lo encontraron inacabado. [5] En los años siguientes, los problemas personales de D'Angelo empeoraron, descendiendo a la adicción a las drogas y al alcohol. En enero de 2005 fue arrestado y acusado de posesión de marihuana y cocaína . Varias fotografías policiales comenzaron a circular en esa época, mostrando al cantante con sobrepeso y con mala salud, en marcado contraste con el musculoso D'Angelo visto en la promoción de Voodoo . [11] En septiembre de 2005, una semana después de ser sentenciado por cargos de drogas, sufrió un accidente automovilístico y se rumoreaba que había resultado gravemente herido. Sin embargo, una semana después del accidente, el abogado de D'Angelo emitió un comunicado en el que decía que se encontraba "bien". [12]
No se reveló nada más sobre el nuevo álbum hasta 2007, cuando Questlove , el baterista y productor de D'Angelo, filtró una canción inacabada en Triple J Radio en Australia. Titulada "Really Love", la canción era una improvisación con sabor acústico con un relajado toque de swing. La filtración supuestamente agrió las relaciones entre los dos. [13] En 2009, la entonces nueva manager de D'Angelo , Lindsay Guion, reveló planes para un nuevo álbum, incluidas colaboraciones con artistas como Prince, Kanye West , Busta Rhymes y John Mayer , y una gira de verano, diciendo "Es capaz de sonreír de nuevo y está listo para conectarse [con los fans], va a volver. Y se ve genial, por cierto". Al igual que con el año anterior, no se materializó ninguna gira o álbum. [14] A principios de febrero de 2010, apareció en Internet una nueva canción llamada «1000 Deaths» , pero fue rápidamente eliminada debido a un reclamo de derechos de autor por parte de Michael Archer, el nombre legal de D'Angelo. La canción parecía inacabada, y no está claro qué tan reciente es realmente el material, ya que la misma canción fue mencionada en la misma entrevista (ver arriba) con Russell Elevado , en 2007. Casi al mismo tiempo, comenzó a circular un artículo en Internet, que parecía ser una aparente revisión de «James River», con descripciones detalladas de canciones individuales, lista de canciones y segmentos de letras. [15] Esto provocó mucha discusión sobre la autenticidad del artículo, o si era un engaño elaborado.
En enero de 2011, Russell Elevado actualizó el estado del desarrollo del álbum en su sitio web y dijo: " Pino Palladino y James Gadson se han unido a D'Angelo [...] en la ciudad de Nueva York para terminar de cortar las pistas para el próximo álbum (sí, 'EL' próximo álbum!). ¡Estamos oficialmente en camino de terminar este disco! No necesito decirle a todos que este será un álbum increíble. Los fanáticos de D'Angelo estarán extremadamente felices de saberlo, la espera terminará pronto y seguramente será un futuro clásico ... " Russell Elevado actualizó el estado del álbum nuevamente en su propio sitio web. "Desde mi último post he seguido con sesiones con D'Angelo. Acabamos de terminar 5 meses de grabación. D ha estado poniendo voz y guitarra y hemos tenido a Pino Palladino de vuelta para algunas pistas más de bajo. También Questlove vino a tocar con D y Pino. Finalmente se han reunido después de 7 u 8 años (perdí la cuenta de cuánto tiempo realmente). Nos vamos a tomar unos meses de descanso mientras me ocupo de otros proyectos que han estado en un segundo plano". [16]
En diciembre de 2011, Questlove dijo que el álbum estaba terminado en un 97% y que D'Angelo estaba "terminando sus letras ahora". Continuó comparando el álbum con una "versión negra de Smile - en el mejor de los casos, irá a la categoría de Smile / There's a Riot Goin' On / Miles Davis ' On the Corner . Eso es lo que espero. Hay cosas allí que me sorprendieron, como nuevos parches musicales que nunca había escuchado antes. Le preguntaría, '¿Qué tipo de teclado es ese?' "Pensé que era algo antiguo, pero él construye sus propios parches. Una canción en la que trabajamos llamada 'Charade' tiene este parche de trombón que él re-ecualizó y luego pasó por un filtro de envolvente y luego agregó un ruido de vibráfono encima y creó un parche completamente nuevo a partir de él. Es la única persona que conozco que tiene un enfoque de Herbie Hancock , o Malcolm Cecil y Robert Margouleff , los dos músicos/ingenieros que programaron todo el material de la época del genio de Stevie Wonder . Esa fue la última vez que escuché de alguien que construyera parches. Veremos si la historia es amable con él". [17] En 2012, D'Angelo volvió a actuar en vivo con su Occupy Music Tour y preparó su tercer álbum de estudio, cuya grabación hizo que D'Angelo regresara a Electric Lady Studios. [18] La grabación del álbum se terminó en los estudios MSR , Sear Sound , Avatar y Quad Recording en la ciudad de Nueva York, los estudios Plant y Henson Recording en Los Ángeles, e Hydra SF en una ubicación desconocida. [19]
A finales de noviembre de 2011, D'Angelo anunció una serie de fechas de la gira europea de 2012. [20] La gira comenzó el 26 de enero en Estocolmo, Suecia [21] con su espectáculo final el 10 de febrero. [22] La gira incluyó una selección de éxitos de sus dos álbumes anteriores y canciones de su próximo álbum, que estaba cerca de completarse. [23] Estrenó cuatro nuevas canciones: "Sugah Daddy", "Ain't That Easy", "Another Life" y "The Charade", que fueron bien recibidas. El 1 de septiembre de 2012, D'Angelo actuó en el Festival Made in America de Jay-Z , donde volvió a interpretar las nuevas canciones, "The Charade" y "Sugah Daddy".
D'Angelo originalmente quería lanzar Black Messiah en 2015, pero las controvertidas decisiones en los casos de Ferguson y Eric Garner lo inspiraron a lanzarlo antes. [24] El 12 de diciembre de 2014, Kevin Liles , el manager de D'Angelo, compartió un avance de 15 segundos del álbum en YouTube . [25] Dos días después, la canción "Sugah Daddy", que había sido parte de la lista de canciones de D'Angelo desde 2012, [26] se estrenó a las 3 a. m. EST y 1000 descargas estaban disponibles en el sitio web 20 Before 15 de Red Bull . [27] Después de una fiesta de escucha exclusiva en Nueva York, Black Messiah se lanzó digitalmente el 15 de diciembre a través de iTunes , Google Play Music y Spotify . [ cita requerida ] El lanzamiento inesperado del álbum fue comparado con el lanzamiento homónimo de Beyoncé en 2013. [28] El 13 de enero de 2015, "Really Love" fue lanzado en la radio urbana contemporánea para adultos en los EE. UU. [29]
En su primera semana de lanzamiento, Black Messiah debutó en el número cinco en el Billboard 200 y vendió 117.000 copias en los Estados Unidos. [30] En su segunda semana, el álbum cayó al número veinticinco en la lista y vendió otras 40.254 copias. [31] En el Reino Unido, debutó en el número 47 en el UK Albums Chart con ventas de 7.423 copias en la primera semana. [32]
D'Angelo apoyó a Black Messiah con una gira llamada The Second Coming . Su banda, The Vanguard, estaba compuesta por el baterista Chris Dave , el bajista Pino Palladino , los guitarristas Jesse Johnson e Isaiah Sharkey , la vocalista Kendra Foster y la tecladista Cleo "Pookie" Sample. La gira europea comenzó en Zúrich el 11 de febrero de 2015 y concluyó en Bruselas el 7 de marzo. "Betray My Heart" fue lanzada en la radio urbana contemporánea para adultos en los EE. UU. como el segundo sencillo del álbum. [33]
Black Messiah recibió una gran aclamación de la crítica. En Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 reseñas de publicaciones convencionales, el álbum recibió una puntuación media de 95, basada en 30 reseñas. [35] El agregador AnyDecentMusic? le dio 9,1 sobre 10, basándose en su evaluación del consenso crítico. [34]
En una crítica entusiasta para Rolling Stone , Rob Sheffield elogió el disco como un " palacio de ensueño de avant-soul " y una "obra maestra cálida y expansiva", [42] mientras que Greg Kot del Chicago Tribune dijo que profundiza en el funk sin refinar y temas pesados sin sonar sobreproducido. [45] Angus Batey de la revista NME lo evaluó como uno de los mejores álbumes del año y un disco rico en detalles y duradero que "compensa una década y media de fe y paciencia". [40] Sam C. Mac de Slant Magazine dijo que D'Angelo combinó funk, R & B y rock con letras emocionalmente variadas y socialmente relevantes en un álbum "siempre trabajado, siempre ajustado y perfeccionado (en su forma distintivamente imperfecta), pero con alma [ sic ] y crudo como pocas cosas más". [46] Jesse Cataldo, de la misma publicación, lo llamó "una colección impresionante de prog-soul construido majestuosamente ". [47] En The Guardian , el periodista Paul Lester consideró que Black Messiah era tanto un trabajo con conciencia social como "una reafirmación de la fe en los principios y sonidos de la era predigital de la música negra", [48] mientras que Priya Elan de Mojo lo elogió como "una declaración radiante y decidida de renacimiento espiritual y ajuste de cuentas político" que encuentra a D'Angelo apropiadamente político en medio de los disturbios de Ferguson de 2014. [ 49] Will Hodgkinson , el crítico jefe de The Times , afirmó que ha revivido el "espíritu testificante" de la música soul con un álbum que aborda la experiencia afroamericana en un momento en el que no ha habido "respuesta musical al asesinato de hombres negros desarmados por parte de policías estadounidenses este año". [50]
Muchos críticos compararon Black Messiah con el álbum funk de 1971 de Sly and the Family Stone There's a Riot Goin' On . [3] Según Jon Pareles en The New York Times , recordaba a ese álbum en particular debido a las voces fuertemente multipistas , el flujo impredecible de la música y sus raíces en las tradiciones del funk, el rock , el jazz y el gospel , al mismo tiempo que resaltaba la propia musicalidad de D'Angelo "con todas sus gloriosas excentricidades". [51] Algo menos impresionado, Andy Gill de The Independent dijo que Black Messiah compartía la "confusión enervante" de There's a Riot Goin' On , y que era mejor contextualizando las cuestiones de libertad individual y política que realmente responderlas. [37] The New York Times dijo que Black Messiah "capturó el malestar estadounidense a través de la oscuridad del estudio de Sly Stone , el fervor de Funkadelic y los ritmos excéntricos en algún lugar entre J Dilla y Captain Beefheart ". [52] En opinión de Robert Christgau , otros críticos habían exagerado "la profundidad con la que D'Angelo articula su conciencia racial y su lucha romántica". En su propia apreciación, publicada en Cuepoint , el logro de Black Messiah residía en cambio en el jazz-funk único y denso destacado por Palladino y Questlove, que en su opinión eran tan musicalmente intuitivos y virtuosos como "cualquiera en la esfera del pop". [3]
A finales de 2014, Black Messiah apareció en varias listas de los diez mejores álbumes del año de varios críticos. [53] Fue clasificado primero por Chris Richard de The Washington Post , [54] octavo mejor por Sheffield de Rolling Stone , [55] séptimo mejor por Pitchfork , [56] y decimoséptimo mejor por Christgau en su lista de mejores álbumes para The Barnes & Noble Review . [57] También fue nombrado el mejor álbum del año en Pazz & Jop , una encuesta anual de más de seiscientos críticos y periodistas musicales estadounidenses publicada por The Village Voice . [58]
En febrero de 2016, Black Messiah ganó un premio Grammy en la categoría de Mejor Álbum de R&B en la 58.ª edición de los Premios Grammy . [59] Junto con A Seat at the Table (2016) de Solange Knowles , Black Messiah fue citado más tarde por Clayton Purdom de The AV Club como "el mejor álbum de neo-soul de esta década". [60] En 2019, ocupó el puesto 49 en la lista de los 100 mejores álbumes del siglo XXI de The Guardian . [61] Ese mismo año, Stereogum colocó al álbum en el puesto número 70 de su lista de "Los 100 mejores álbumes de la década de 2010". [62] En 2020, Rolling Stone clasificó al álbum en el puesto número 395 en su lista actualizada de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos . [63]
Créditos de muestra
Créditos adaptados de las notas del álbum. [19]
{{cite web}}: CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )Black Messiah en Discogs (lista de lanzamientos)