King Adora fue un grupo de rock formado en Birmingham, Inglaterra en 1998. La banda lanzó su álbum debut Vibrate You en mayo de 2001 (que llegó al puesto n.° 30 en la lista de álbumes del Reino Unido ) y su siguiente álbum Who Do You Love? en marzo de 2004. [1] La banda se destacó por sus breves y desenfrenados shows en vivo. La falta de apoyo de las discográficas y los gustos cambiantes en la escena musical de guitarra del Reino Unido llevaron a King Adora a separarse en 2005. En 2010, la banda se reformó para tocar en shows en Birmingham y Londres , pero ha estado inactiva desde entonces.
En 1998, Matt Browne y Martyn Nelson formaron King Adora en Birmingham, Inglaterra , después de dejar sus respectivas bandas Blaggards y Joylanders. [2] Ambas bandas tocaban regularmente en el Flapper & Firkin en el centro de la ciudad y el Jug Of Ale en Moseley era otro lugar popular. [3] La primera canción que escribió la pareja fue " Friday Night Explodes ", que exploraba sus experiencias de trabajar toda la semana y emborracharse en el club nocturno Snobs en la ciudad todos los viernes por la noche. [3] Más tarde agregaron al bajista de Walsall Robert Grimmit, quien fue la única persona que asistió a las audiciones de bajo. [3] Mientras celebraban la llegada de Grimmit, la banda completó la formación agregando al baterista Dan Dabrowski, [3] quien canceló los planes de mudarse a Nottingham para unirse. [4] El nombre de King Adora supuestamente fue tomado de un juguete para adultos de gran tamaño que la banda había visto en una tienda de sexo . [5] Con fuertes influencias glam de bandas como Guns N' Roses , Mötley Crüe , Alice Cooper , T-Rex , David Bowie y Blondie , [6] King Adora fue comparado con Suede , Pixies y los primeros Manic Street Preachers . [7] [8] [9] La banda enfatizó que su imagen colorida y glam no era el principio y el fin, diciendo "no puedes tener solo una imagen, también debes tener buenas canciones, mira bandas como Rachel Stamp , que son todo imagen y no tienen canciones". [10]
La banda conoció al manager Mark Chester (quien pensó que King Adora "era como The Clash , eran la banda perfecta") y le dio un demo de tres pistas , que circuló entre los representantes de A&R . [11] Después de firmar un contrato de seis álbumes con Superior Quality Recordings (una subsidiaria de Mercury Records ), [3] la banda lanzó los sencillos " Bionic/The Law " (que llegó al puesto n.° 99), [12] " Big Isn't Beautiful " (n.° 81, lanzado con su primer video musical ) [12] y " Smoulder " (n.° 62) a lo largo de 2000. [12] El DJ de BBC Radio 1 Steve Lamacq fue uno de los primeros seguidores, [3] que transmitió varios de los conciertos de la banda en su programa Lamacq Live e invitó a la banda a grabar sesiones en vivo en Maida Vale Studios en 2000 y 2001. [13] [14] [9] Después de tocar en conciertos en Londres como teloneros de sus compañeros de sello The Bluetones , [3] King Adora irrumpió en el circuito de festivales , apareciendo en T in the Park y Reading and Leeds Festivals en el verano de 2000 y uniéndose a My Vitriol para apoyar a Mansun en una gira por el Reino Unido en octubre y noviembre. [15] [16] La banda rápidamente se hizo conocida por sus shows en vivo cortos y explosivos, hasta el punto de recibir quejas después de que un concierto principal en Portsmouth durara 19 minutos y luego bromearon que tendrían que "dejarlo todo" si alguna vez tocaban durante 25 minutos. [17] La creciente base de fans de la banda se cruzó con las de otras bandas "amigas del delineador de ojos" Manic Street Preachers, Rachel Stamp, Placebo y Mansun. King Adora recibió una gran publicidad de las revistas Kerrang! y Melody Maker , aunque perdieron el apoyo de esta última publicación cuando se fusionó con NME (que tenía una visión tibia de la banda) a fines de 2000. [3] [18]
Después de una sesión de grabación fallida debido al abuso de alcohol, [3] King Adora fue enviado a grabar su álbum debut en Sawmills Studios en Cornwall con el productor John Cornfield a fines de 2000, lejos de la interferencia de la compañía discográfica. [17] [19] Las imágenes de los clientes anteriores del estudio ( Muse , The Stone Roses , The Verve ) en las paredes del estudio proporcionaron inspiración durante las sesiones. [3] La banda organizó una fiesta de Navidad, que apareció en uno de los números finales de Melody Maker. [20] King Adora comenzó 2001 con una gira por el Reino Unido en enero y febrero, con el apoyo de Easyworld y Mo-Ho-Bish-O-Pi . [21] La gira también incluyó una aparición en los NME Brat Awards , apoyando a Mansun. [22] La gira culminó con el lanzamiento del sencillo " Suffocate " el 19 de febrero, que alcanzó el puesto número 39 en la lista de sencillos del Reino Unido . [12] Otra gira por el Reino Unido siguió en abril y mayo, con el sencillo reeditado de Bionic siendo lanzado a mitad de la gira y alcanzando el puesto número 30. [12] La ubicación irritó a Browne, ya que impidió la oportunidad de actuar en Top of the Pops , [3] aunque el sencillo fue el mejor clasificado de la carrera de la banda. [12] La gira también incluyó el espectáculo más grande de King Adora como cabeza de cartel, cuando la fecha del 19 de mayo en Londres se trasladó del Mean Fiddler al Astoria , debido a la demanda de entradas. [23]
El álbum debut de King Adora, Vibrate You, fue lanzado el 21 de mayo de 2001 y se ubicó en el puesto número 30 de la lista de álbumes del Reino Unido . [1] [24] Al mirar el álbum en 2004, Browne dijo que "habría usado técnicas de grabación diferentes, posiblemente incluido un par de canciones diferentes y el arte de la obra de arte que detestaba por completo". [6] El 31 de mayo, King Adora fue confirmado como telonero de Queens of the Stone Age en su gira por el Reino Unido en junio. [25] En julio, la banda anunció que regalarían su primer EP , Friday Night Explodes , de forma gratuita a través de su sitio web oficial el 3 de agosto. [26] King Adora dio sus primeros conciertos en Japón a mediados de agosto (una experiencia a la que Browne se refirió como "como algo salido de Blade Runner "), [3] apareciendo en el Summer Sonic Festival y encabezando un espectáculo en Liquid Rooms en Tokio , [27] antes de regresar al Reino Unido para tocar en los festivales de Reading y Leeds. [28] A mediados de octubre, la banda terminó de grabar un demo de 17 pistas de nuevas canciones para Superior Quality Recordings en preparación para su segundo álbum, [29] aunque luego admitieron que habían tenido poco tiempo para preparar el material. [3] El 31 de octubre, King Adora encabezó un concierto de Lamacq Live para BBC Radio 1 en el Sanctuary en Birmingham, en lugar de Weezer y debutó las nuevas canciones "Tokyo Honey", "Born to Lose", "The Chase" y "Love So Volatile". [30] [31] Una breve gira por el Reino Unido tuvo lugar en diciembre (con el apoyo de Kinesis , Kid Galahad y los Candys) con la banda debutando más canciones nuevas, [32] incluyendo Asleep y Come . [33] Circulaban rumores entre los fans de que King Adora había sido despedido de Superior Quality Recordings, pero después de la gira, la banda emitió un comunicado diciendo que el rumor era falso y que estarían de gira para promocionar un nuevo sencillo en febrero de 2002. [29]
King Adora continuó escribiendo su segundo álbum a principios de 2002, aunque el lanzamiento del sencillo y la gira prevista para febrero no se llevaron a cabo. La banda informó el 11 de marzo que comenzarían a grabar su segundo álbum en las próximas semanas. [29] Se informó a fines de marzo que se lanzaría un nuevo sencillo el mes siguiente, pero el lanzamiento y la gira no se materializaron. [34] La banda tocó su primer concierto del año el 11 de abril en el Jug Of Ale en Birmingham, [29] con la presencia del nuevo director ejecutivo adjunto de Mercury Records, Steve Lillywhite . [3] [35] Lillywhite habló con la banda después del concierto y concluyó que el nuevo material no era lo que el sello estaba buscando, aunque la noticia no se informó. [3] Siguieron más fechas, como teloneros de Shed Seven en Horsham Park el 14 de junio (debutando la nueva canción "Death by Rock 'n' Roll") y como cabezas de cartel de la Universidad de Lancaster el 25 de junio. [29] En junio se confirmó públicamente que Superior Quality Recordings había dejado de formar parte de King Adora y que Hall Or Nothing ya no se encargaría de sus relaciones públicas . [29] La banda expresó más tarde su alivio por haber sido finalmente despedidos después de un largo período en el limbo, [3] pero sintieron que se les había puesto una etiqueta de "producto dañado", lo que mantuvo bajo el interés de nuevos sellos. [36] Browne comentó al año siguiente que "gente nueva quería venir y contratar a sus propias bandas, ya que no se ve bien si las bandas en el roster lo están haciendo bien sin que ellos las hayan contratado. Nos dejaron a nosotros y a todos los demás". [36] El mánager de la gira, George DeRosa, comentó más tarde que las ventas de una banda del tamaño de King Adora eran buenas, pero que se trataba de un período de transición para la industria musical británica . [3]
Después de trabajar en más demos para su segundo álbum y filtrarlos en su sitio web oficial, [36] King Adora realizó una gira por el Reino Unido en octubre y noviembre de 2002, debutando con las nuevas canciones "Kamikaze" y "Maniac Love". [37] [38] A pesar de la baja asistencia a algunos conciertos, Browne comentó que "habíamos estado fuera durante un año sin sencillos ni prensa, así que hay que esperar un cierto grado de eso de todos modos. ¡Podría haber habido cuatro personas allí!". [36] Drowned in Sound anunció en noviembre que King Adora había firmado con Mushroom Records , [38] pero el informe fue rápidamente descartado por ser falso. [39] En marzo de 2003, la banda firmó un contrato de dos sencillos con MH Records y lanzó su primer material nuevo en más de dieciocho meses con el sencillo de edición limitada de doble cara A " Born to Lose/Kamikaze ", [40] que llegó al puesto número 68. [12] También se embarcaron en una gira por el Reino Unido en mayo, debutando las nuevas canciones "Drag", "Depression", "Boy for Rent" y "9" de Pure Malice". [41] "Born to Lose" se incluyó más tarde en el álbum recopilatorio de Love Music Hate Racism Fear of a Black Kennet , lanzado el 8 de diciembre a través de R*E*P*E*A*T Records. [42]
King Adora grabó su segundo álbum a lo largo de 2003 en Hijack Studios en Redditch con el cantante de Dodgy Nigel Clark . La banda fijó una fecha de lanzamiento tentativa para el álbum a fines de octubre de 2003, para ser precedido por lanzamientos de sencillos en junio y agosto, pero todas las fechas se retrasaron más tarde. [34] A pesar de los problemas con el sello discográfico, Grimmit dijo que "el álbum que finalmente lanzaremos es mucho mejor de lo que hubiéramos hecho si las cosas no hubieran sucedido". [36] Poniendo el álbum a la venta al mejor postor, la banda firmó un contrato con Discovery Recordings y canceló su trato con MH Records. [36] El primer sencillo oficial del álbum, " Drag/9" de Pure Malice ", fue finalmente lanzado el 24 de noviembre de 2003, alcanzando el puesto 85 en las listas. [12] El sencillo fue respaldado por una gira de 11 fechas por el Reino Unido, con el apoyo de The Glitterati y corporation:blend. [43] Browne declaró durante la gira que "somos más resistentes de lo que pensábamos que éramos y hemos vuelto y esta gira en particular ha sido realmente muy buena". [44]
El segundo álbum de King Adora, Who Do You Love?, fue lanzado el 24 de marzo de 2004 y no logró entrar en las listas. [12] [45] A pesar del cambio en la escena de la guitarra británica hacia el nu metal y el resurgimiento del post-punk desde el lanzamiento de Vibrate You en 2001, Browne afirmó que la banda podría haber lanzado su segundo álbum "hace dos años en medio de todo el asunto de The Strokes , habría sido un momento difícil contra 300 bandas estadounidenses, pero eso se calmó un poco. Ahora es un momento mucho mejor". [36] Browne describió el álbum como "no solo donde estábamos con Vibrate You , sino donde estamos ahora. Es básicamente una progresión natural". [6] Mirando hacia atrás años después, Nelson calificó el álbum de "deprimente", mientras que Grimmit dijo que "la calidad final no fue tan buena como podría haber sido, pero creo que las canciones ciertamente están ahí". [3] La banda emprendió una gira de un mes por el Reino Unido en mayo de 2004, tocó fechas únicas en julio (incluyendo su primer y único concierto en Europa continental , en Rusia ) y completó el año con un par de conciertos en diciembre, [46] [47] donde debutaron las nuevas canciones "Revenge" y "Backstage". [48] Otra nueva canción, "Diamond in the Rough", se estrenó en vivo en Junktion 7 en Nottingham el 22 de enero de 2005. [49] La última actuación en vivo de King Adora tuvo lugar en Birmingham Academy el 29 de mayo de 2005 (en un proyecto de varias bandas que incluía a New Model Army , Eighties Matchbox B-Line Disaster , Turbonegro y Future Ex-Wife) y se estrenó la nueva canción "Can't Stay Away". Se difundieron rumores sobre un tercer álbum, un lanzamiento en DVD en vivo (una actuación en Birmingham Academy 2 de 2004 había sido filmada profesionalmente) y la banda discutió cambiar su nombre y reformarse. [3] [50] Los rumores se calmaron cuando King Adora anunció su separación en septiembre de 2005. [11] Nelson reveló que "cuando nos separamos, todos estábamos hartos el uno del otro. Estábamos al borde del colapso". [11]
Después de la desaparición de la banda, Dabrowski estaba "triste", "destrozado" y no tocó la batería "por un largo tiempo después". [3] Luego pasó a convertirse en el gerente técnico de Birmingham Academy y luego en ingeniero de sonido para bandas de gira. [11] [51] Grimmit se unió a la banda de Birmingham Deluka y luego se mudó a Nueva York . [52] Browne y Nelson formaron un nuevo grupo a principios de 2006, inicialmente conocido como Bombshell ACs y más tarde como The High Society . [53] El grupo realizó una breve gira en octubre de 2007 y su único lanzamiento fue un EP homónimo, lanzado en 2009 en iTunes , con una edición limitada de 100 copias vendidas en shows en vivo. [54] El EP contenía canciones reelaboradas de King Adora "Revenge" y "Can't Stay Away". [54] La banda cesó sus actividades a principios de 2010 y Browne se mudó a Galway, Irlanda en 2011 para dirigir la noche del club Rowdy con su hermano. [51] [55] Nelson resurgió en 2014, reinventándose como guitarrista de swing para tocar con Lola Lamour And Her Blue Light Boys. [56]
En enero de 2010, King Adora anunció que se volverían a reunir para actuar en el Hare & Hounds de Birmingham y en el Garage de Londres en abril de 2010. [57] [58] Ese mismo mes, el cineasta Ben Lewis comenzó la producción de un documental oficial de King Adora. [59] Lewis conocía a Martyn Nelson desde su época en la escuela secundaria de Dartmouth y había seguido a la banda cuando realizaron su primera gira por Escocia , [11] donde Lewis vivía en ese momento. [59] Browne comentó que a la banda se le había pedido "unas diez veces" anteriormente que se reuniera, pero en 2010, finalmente se sintió el momento adecuado. [51] Antes de los conciertos de reunión, la banda tomó pedidos de los fans para las listas de canciones en su página de Myspace y, en consecuencia, las actuaciones de la banda fueron las más largas de su carrera, con un total de 19 canciones, incluyendo Vibrate You en su totalidad y varias caras B de la era de Vibrate You . [60] Browne rechazó las conversaciones sobre una reforma permanente. [51] En octubre de 2012, Dabrowski publicó grabaciones de estudio inéditas de «Tokyo Honey» y una versión de « These Boots Are Made for Walkin' » de Nancy Sinatra en SoundCloud . [61] El documental (titulado Who Do You Love? – The King Adora Story ) finalmente se estrenó el 27 de octubre de 2012 y contenía entrevistas con los cuatro miembros de la banda, el mánager Mark Chester, el mánager de la gira George DeRosa, Steve Lamacq y John Cornfield. [62] La película también inauguró el Festival de Cine de Worcestershire el 2 de octubre de 2012. [63]
El 21 de enero de 2023, King Adora se reformó para tocar en un concierto benéfico en el Castle and Falcon en Balsall Heath , Birmingham. [64] [65] Debido a la falta de disponibilidad de Grimmitt y Dabrowski, fueron reemplazados por los ex miembros de High Society Ade Preston y Ash Sheehan respectivamente. [53] [66]