Martin Andrew Crimp (nacido el 14 de febrero de 1956 en Dartford , Kent) es un dramaturgo británico .
Hijo de John Crimp, ingeniero de señalización de British Rail, y su esposa Jennie, la familia de Crimp se mudó en 1960 a Streatham , donde asistió a una escuela primaria local antes de ganar una beca para el Dulwich College . Pero cuando su padre fue transferido a York, fue a la cercana Pocklington School , donde mostró aptitud para los idiomas, la música, la literatura inglesa y el teatro. Estudió inglés en el St Catharine's College, Cambridge (1975-78), donde su compañero de estudios Roger Michell representó su primera obra, Clang . [1] Antes de establecerse como dramaturgo, compiló An Anatomy , una colección de cuentos, y también escribió una novela Still Early Days . Estas permanecen inéditas.
Sus primeras seis obras se representaron en el teatro Orange Tree de Richmond. Como le dijo a Marsha Hanlon en una entrevista para el folleto de la campaña Orange Tree en 1991: "Cuando el Orange Tree organizó un taller para escritores locales [en septiembre de 1981], me invitaron a participar. La zanahoria era la oportunidad de una producción a la hora del almuerzo, así que escribí Living Remains y el Orange Tree la puso en escena: ¡mi primera obra de teatro representada! Estaba tan emocionado que no pensé en el espacio donde se representó [en aquel entonces una habitación encima de un pub], pero ahora me doy cuenta de que la intimidad y la simplicidad del Orange Tree aportaron una capa adicional de emoción".
Siete de sus obras, y su segunda traducción de Ionesco, también se han presentado en el Royal Court Theatre de Londres, donde se convirtió en escritor residente en 1997.
La obra de Crimp Attempts on Her Life, estrenada en el Royal Court Theatre de Londres en 1997, fue descrita por el crítico Aleks Sierz como el "acontecimiento que aseguró su reputación como el dramaturgo más innovador, más emocionante y más exportable de su generación" [Sierz, Aleks, Aleks, (2013) p.48]. [1] La obra presenta una estructura única, ya que ninguna de las líneas está asignada a personajes específicos y Crimp no especifica el número de actores necesarios para representar la pieza. La obra consta de diecisiete escenas aparentemente no relacionadas en las que grupos de personas brindan descripciones contradictorias de un protagonista ausente, una mujer que es considerada terrorista, la hija de padres afligidos, un artista e incluso un automóvil nuevo. A través de su fragmentación deliberada, Attempts on Her Life desafía al público a reconsiderar su comprensión de lo que constituye una "obra" y plantea preguntas sobre la existencia de individuos más allá de los constructos que creamos.
Sus otras obras abarcan desde estudios tragicómicos sobre la culpa y la represión suburbanas ( Definitely the Bahamas [1987], Dealing with Clair [1989], The Country [2000]), pasando por el "entretenimiento" satírico In the Republic of Happiness [2012], hasta poderosas reescrituras de clásicos griegos ( Cruel & Tender [2004], The Rest Will Be Familiar to You from Cinema [2013]). Esta inusual variedad ha llevado a Vicky Angelaki a escribir:
El teatro polifacético de Crimp, rico en matices textuales, visuales y viscerales, va más allá de las agrupaciones rígidas de tipos y géneros dramáticos. Lo que hace que la obra de Crimp sea a la vez desafiante y fascinante es su enfoque dual e igualitario en lo privado y lo público, lo colectivo y lo individual, lo humorístico y lo dramático, lo hablado y lo no hablado. [Angelaki, Vicky (2012), The Plays of Martin Crimp, Palgrave Macmillan, página 1] [2]
La obra de Crimp ha sido representada con éxito en numerosas ocasiones en el extranjero. En Alemania, se le considera "uno de los dramaturgos británicos más respetados" y en 2013 se informó de que se han realizado "más de 60 producciones en alemán de su obra en las últimas dos décadas". [3]
En 2021, Crimp recibió el premio de teatro Nyssen-Bansemer de Alemania en reconocimiento a la importancia de su obra. [Süddeutsche Zeitung, 29 de marzo de 2021] [4] Al escribir sobre el premio en la revista Theater heute , Till Briegleb elogia la forma en que “Con gran autoridad, Crimp retrata a las víctimas más diversas de una sociedad burguesa que quiere ignorar todas las conexiones entre su existencia tranquila y la violencia que la hace posible. Desde el asesino hasta el niño, cada uno de los que aparecen es único, sus vidas, mentiras y miedos, individuales”. [4]
A veces se describe a Martin Crimp como un practicante de la escuela del drama británico contemporáneo " en tu cara ", aunque él rechaza esa etiqueta. [5]
En 2022, representó su obra No one of these people , en la que dio voz a 299 personajes diferentes. Con el apoyo de un generador de videos deepfake en vivo , imaginado por el director quebequense Christian Lapointe, el dramaturgo aceptó la invitación de Lapointe para actuar como actor en el escenario por primera vez. [6]
A partir de 1997, Crimp ha tenido una carrera paralela como traductor teatral, y su primer impacto fue en el Royal Court Theatre con una traducción de The Chairs de Ionesco , una producción que posteriormente se trasladó a Broadway. Sus reescrituras de El misántropo de Molière (1996, reeditada en 2009) [7] y Cyrano de Bergerac de Rostand (2019/22) tuvieron éxito comercial y crítico; esta última se trasladó del West End de Londres a la Academia de Música de Brooklyn. [8] Estas reescrituras han llevado a algunos críticos a verlas como obras nuevas. Angelaki, por ejemplo, sostiene que "las adaptaciones radicales de Crimp... se apartan sustancialmente de las primeras versiones de los textos que las inspiran y, como tales, pertenecen a una discusión sobre el canon de la dramaturgia de Crimp, más que sobre sus traducciones o versiones" [Angelaki, Vicky, Op. Cit. página 154] [2]
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En 2006, Crimp inició una colaboración con el compositor George Benjamin que dio lugar a la creación de tres óperas: Into the Little Hill (2006), Written on Skin (2012) y Lessons in Love and Violence (2018). Written on Skin , en particular, ha cosechado elogios internacionales desde su estreno en el Festival d'Aix en Provence en 2012. [9]