Marie Cabel (31 de enero de 1827 - 23 de mayo de 1885) fue una soprano de coloratura belga. Probablemente se la recuerde más por haber creado el papel de Philine en la ópera Mignon de Ambroise Thomas .
Nacida como Marie-Josèphe Dreulette [1] en Lieja , era hija de un ex oficial de caballería del ejército de Napoleón , que después de su licenciamiento se había convertido en contable de varios teatros en Bélgica. Pauline Viardot , que en ese momento vivía en un castillo cerca de Bruselas, escuchó cantar a Cabel cuando era niña y le predijo un gran futuro. [2] Cabel estudió canto por primera vez en Lieja con Bouillon, [3] y, tras la muerte de su padre, dio lecciones de música para ayudar a mantener a su madre. [2] El hermano menor de Cabel, Edmond, también se convirtió en cantante y en 1863 creó el papel de Hylas en Les Troyens de Hector Berlioz . [4]
Cabel estudió posteriormente canto en Bruselas con Ferdinand Cabel [3] y Louis-Joseph Cabel [5] . En 1847 se casó con Georges Cabel, hermano de Louis-Joseph y también profesor de canto. [6] Como el matrimonio no fue feliz, pronto se separaron y finalmente se divorciaron. [2] Ese mismo año dio un concierto en París y continuó sus estudios en el Conservatorio de París en 1848-1849. [7]
Cabel hizo su debut operístico en París en el Château des Fleurs en 1848, y en 1849 cantó los papeles de Georgette en Le val d'Andorre de Halévy y de Athénaïs en Les mousquetaires de la reine de Halévy en la Opéra-Comique , donde pasó casi desapercibida. [8] Al regresar a Bruselas, cantó en el Théâtre de la Monnaie de 1850 a 1853 con mayor éxito. [2] [7] En 1852 también apareció en Lyon , con un salario de 3000 francos mensuales, y al año siguiente en Estrasburgo y Ginebra . [2]
Fue en Lyon donde fue descubierta por Jules Seveste , el director del Théâtre Lyrique de París. [9] Seveste la contrató para la temporada 1853-1854 en su teatro, donde hizo su debut creando el papel de Toinon en Le bijou perdu de Adolphe Adam el 6 de octubre de 1853. Fétis la describió como "joven, fresca, encantadora, alegre, con un cuerpo endemoniado, carente en ese momento de gusto y estilo musical, pero bendecida con una voz adorable, de una pureza maravillosa, cuyo timbre brillante y plateado produjo un efecto asombroso en el público, con el que lanzó las líneas más difíciles con asombrosa confianza y seguridad..." [10] Georges Bousquet, escribiendo en la Revue et Gazette Musicale del 9 de octubre de 1853, informó que el éxito del espectáculo fue la interpretación de Cabel del aria "Ah! qu'il fait donc bon cueillir la fraise". [11] Se convirtió en una estrella tan popular que la compañía, ubicada en el distrito obrero del Boulevard du Temple , comenzó a atraer a un público adinerado, incluido el emperador Napoleón III y su nueva esposa Eugénie de Montijo . [9]
Cabel continuó cantando en el Théâtre Lyrique, creando los papeles de Corbin en Georgette ou Le moulin de Fontneoy (28 de noviembre de 1853) de François-Auguste Gevaert y de Marie en La promise (16 de marzo de 1854) de Louis Clapisson . [12] El Musical World del 25 de marzo de 1854 sugirió que "aunque no es una obra de primera clase, [ La promise ] probablemente tendrá su momento, debido a la forma en que la parte principal es sostenida por Mlle Marie Cabel..." [13] Esto resultó ser cierto, ya que se representó un total de 60 veces, esa temporada y la siguiente. [14] Cerca del final de la temporada en mayo, Cabel estaba de licencia y apareció en Burdeos y Nantes , pero fue anunciado, y es posible que haya regresado, para una actuación benéfica de La promise en el Théâtre Lyrique el 1 de junio. [15]
Una vez finalizada la temporada en París, durante las vacaciones de verano, un contingente de la compañía dirigida por Lafont fue al St James's Theatre de Londres . La compañía londinense no era oficialmente el Théâtre Lyrique, ya que Seveste se había negado a participar y permaneció en Francia para prepararse para la temporada de otoño en París. Sin embargo, esta distinción fue generalmente ignorada por la prensa. El contingente londinense presentó una temporada de dos meses en St James's, que se inauguró con Cabel cantando en Le bijou perdu . The Illustrated London News (10 de junio de 1854) opinó que la ópera era "extremadamente inmoral, algo sin importancia en París, pero que aún no se desestima, confiamos, en Londres". [15] Cabel también apareció como Catarina en Les diamants de la couronne de Daniel Auber y Marie en La fille du régiment de Donizetti . The Musical World (29 de julio de 1854) informó en detalle sobre las actuaciones de Cabel:
A pesar del intenso calor del tiempo, que ha contribuido poderosamente a reducir la afluencia de público en la mayoría de los teatros de Londres, el St. James's ha contado con la asistencia de un público elegante todas las noches en las que ha actuado la encantadora y fascinante Marie Cabel. Los Diamantes de la corona ha resultado ser la ópera más atractiva producida por la compañía del Théâtre Lyrique y, independientemente de la superioridad de la música de Auber sobre la de cualquier otro compositor cuya obra se haya representado, no dudamos en decir que la Caterina de Madame Marie Cabel es el personaje más llamativo e interesante que ha interpretado en Londres. Tal vez se deba a que fue el último y, en consecuencia, el que causó la impresión más profunda. Sin embargo, la bella artista difícilmente podría ser de esa opinión, ya que, con ocasión de su acto benéfico, el miércoles pasado, eligió La Fille du Régiment en lugar de Los Diamantes de la corona . Después de todo, es una mera cuestión de elección si es preferible la Caterina o la María de Madame Cabel. Muchos, sin duda, piensan lo primero, sin otro motivo que el de que les gusta más la música de Auber que la de Donizetti.
Madame Marie Cabel fue recibida por un público de verdaderos devotos el miércoles por la noche. El calor no parecía tener ningún efecto sobre su voz, a menos que fuera para volverla aún más suave y flexible. Si Jenny Lind tiene derecho a ser llamada el "Ruiseñor" y Alboni el "Zorzal", seguramente, sin forzar la metáfora, Marie Cabel puede ser llamada la "Alondra". Ninguna alondra, de hecho, podría cantar más dulcemente o derramar su canto no premeditado con más alegría que ella el miércoles por la noche. Su canto era la euforia misma de los sonidos agradables y su actuación era perfecta, tanto como la vivandière con traje como la vivandière sin traje, como la hija del regimiento y como la hija de su madre recién encontrada. En el segundo acto, Madame Cabel presentó la escena del Taureador de M. Adolphe Adam , en la que se introdujeron las variaciones de " Ah! vous dirai-je, maman ". Fue una de las más acabadas y brillantes exhibiciones de canto bravo que hemos escuchado en mucho tiempo, y un auténtico triunfo para Madame Cabel, que estuvo hábilmente secundada por los señores Legrand y Louis Cabel en los dos papeles masculinos. Madame Cabel fue convocada de nuevo al final de la ópera, recibida con entusiastas aplausos y honrada con una lluvia de ramos de flores. [16]
Sin embargo, el éxito de la compañía en Londres se vio algo empañado, ya que Jules Seveste había muerto inesperadamente el 30 de junio en Meudon . [17]
Émile Perrin asumió la dirección del Théâtre Lyrique el 26 de julio de 1854, aunque también mantuvo su puesto como director de la Opéra-Comique . [14] Marie Cabel había estado bajo contrato con Seveste y ahora era libre de irse a otra parte, pero Perrin logró persuadirla para que firmara un contrato de cinco años con él por 40.000 francos por año y tres meses de vacaciones anuales. La nueva temporada se inauguró con Cabel en La promesa . [18]
Adolphe Adam había escrito recientemente dos nuevas obras para Perrin, Le dernier bal [19] para la Opéra-Comique y la opéra-comique de tres actos Le muletier de Tolède para el Théâtre Lyrique. Se pensó que producir ambas obras al mismo tiempo provocaría celos, por lo que a Adam se le dio a elegir entre una u otra. Como había escrito Le muletier para Cabel, no tuvo que pensárselo dos veces. La ópera se estrenó el 16 de diciembre de 1854 con Cabel en el papel de soprano principal de Elvire y, aunque a menudo se considera una de las obras más flojas de Adam, resultó ser una de las nuevas producciones de Perrin más exitosas en el teatro, recibiendo 54 representaciones ese año y el siguiente. Su éxito efímero puede atribuirse casi por completo a Cabel. Como se entusiasmaba en The Musical World (30 de diciembre de 1854), estaba "perfectamente atada hasta los pies con las botas de tafilete más alegres... Es la cantora de los bulevares, la más dulce de las currucas; y su actuación es igual a su canto". [20]
Más adelante en la temporada, después de una serie de producciones mediocres de Perrin (con la excepción de una reposición altamente adaptada de Der Freischütz de Weber llamada Robin des Bois el 24 de enero de 1855), Cabel creó el papel de Jaguarita en Jaguarita l'Indienne de Halévy (14 de mayo de 1855). Esta producción fue incluso más exitosa que Le multier y fue interpretada un total de 124 veces por la compañía. [21] Cabel recibió algunas críticas en The Musical World (26 de mayo de 1855) por su aparición en este papel: "Ella es la jefa de una comunidad de pieles rojas, y ella sola aparece con una cara pálida. Ella es la reina de los salvajes, y su vestimenta es demasiado sugerente de una modista parisina. Un poco de ocre rojo sería una buena aplicación..." [22]
Durante las vacaciones de verano, Cabel fue a Baden-Baden , pero regresó para abrir la temporada 1855-1856 el 1 de septiembre en Jaguarita . [23] Ya se había anunciado el abril anterior que Perrin dejaba su puesto de director, y lo hizo el 29 de septiembre. [24]
Cabel, que tenía contrato con Perrin, lo siguió a la Opéra-Comique, pero regresó al Théâtre Lyrique para la temporada 1861-1862, cuando la compañía estaba bajo la dirección de Charles Réty. Apareció en reposiciones de Le bijou perdu en septiembre y Jaguarita en noviembre. De la primera, The Musical World (14 de septiembre de 1861) informó que "la sala estaba llena y la recepción de la brillante cantante fue de la más entusiasta descripción". [25] Sin embargo, en la época de Jaguarita , la misma revista (30 de noviembre de 1861) se quejaba de que "producciones tan pervertidas como estas, en las que se trata la voz como un instrumento de metal o madera, destinado a obedecer meramente a impulsos mecánicos en lugar del gran y noble órgano de la emoción humana, han arruinado a todos los mejores cantantes que Francia ha producido recientemente, y todos los que tienen algún respeto por el arte puro deberían reprobarlas enérgicamente". [25] Walsh comenta que cuando Cabel dejó el Théâtre Lyrique, fue reemplazada por Caroline Miolan-Carvalho "quien parece haber refinado el gusto del público en el canto". [26]
Más tarde, esa misma temporada, el 18 de marzo de 1862, Cabel apareció con gran éxito como Féline en el estreno de la ópera en tres actos de Albert Grisar La chatte merveilleuse (con un libreto basado en un vodevil de Eugène Scribe ). La obra recibió un total de 72 representaciones ese año y el siguiente y fue el mayor éxito de la dirección de Réty, pero nunca fue reestrenada. [27]
La temporada siguiente, Léon Carvalho volvió a ser el director, en sustitución de Réty, y el 30 de octubre de 1862 la compañía se trasladó a su nueva sede en la Place du Châtelet. Como el nombramiento de Carvalho había sido una sorpresa, su esposa Caroline Carvalho había aceptado otros compromisos y no estaba disponible para muchos de los papeles protagonistas. Cabel se hizo el difícil, insistiendo en un salario de más de 6.000 francos al mes. Es de suponer que lo consiguió, porque volvió a cantar en La chatte merveilleuse el 31 de octubre. [28]
Cuando la nueva ópera de Théophile Semet , L'ondine , que se estrenó el 7 de enero de 1863, tuvo un mal desempeño, hubo que poner rápidamente en escena una nueva. Resultó ser Peines d'amour perdues , una reelaboración de Così fan tutte de Mozart en la que el libreto original de Da Ponte fue reemplazado por uno de Jules Barbier y Michel Carré que se basaba en Trabajos de amor perdidos de Shakespeare . La música fue arreglada por Prosper Pascal [29] y Léo Delibes . Este tipo de adaptaciones drásticas no eran infrecuentes en el siglo XIX, especialmente en Alemania, pero también en Francia. Muchos de los críticos de periódicos que se habían enterado de los preparativos para esta nueva producción estaban horrorizados y lo decían. Le Ménestrel (8 de febrero de 1863) informó que su crítico había sido tranquilizado por la compañía de que la música de Mozart permanecería inalterada y que su "obra no sería menospreciada al intercambiar las cuentas de vidrio de Da Ponte por un diamante de Shakespeare". [30] La "reposición" tuvo su primera representación el 31 de marzo de 1863, y Marie Cabel cantó el papel de Rosine (Dorabella en el original, aunque también cantó las nuevas palabras de la música del aria de Fiordiligi "Per pietà"). Adolphe Deloffre fue el director. Gran parte de la música de Mozart había sido reorganizada para adaptarse a la nueva trama, y los recitativos fueron reemplazados por diálogos hablados. Quizás no sea sorprendente que esta producción solo se presentara un total de 18 veces. Cabel dio su última actuación en ella el 8 de mayo y fue a Marsella , relevando a Miolan-Carvalho, quien luego pudo regresar a París y actuar en Fausto de Gounod . Después de esto, Cabel rechazó la oferta de Léon Carvalho para la siguiente temporada y decidió ir a Lyon . [31]
Tras abandonar el Théâtre Lyrique con Perrin para unirse a la compañía Opéra-Comique a finales de 1855, la primera creación de Cabel fue el 23 de febrero de 1856 en el papel principal de la ópera en tres actos de Daniel Auber, Manon Lescaut . Se dice que la famosa aria "Éclat de rire" ("Canción de la risa") fue creada especialmente para ella. [7]
También apareció en L'étoile du nord de Meyerbeer . Meyerbeer, que estaba tratando de decidir quién de los dos era más adecuado para su nueva ópera Le chercheur des trésors (que más tarde se titularía Le pardon de Ploërmel o Dinorah ), [32] asistió a algunas representaciones y registró en su diario el 7 de agosto de 1857 que «Madame Cabel se mantuvo muy por debajo de mis expectativas». [33] El 31 de octubre la encontró «mucho mejor que antes, sin satisfacerla por completo». [34]
Mientras tanto, Cabel creó el papel de Sylvia en la ópera cómica de tres actos de Ambroise Thomas El carnaval de Venecia (estreno el 9 de diciembre de 1857), en la que cantaba una vocalización elaborada. The Musical World (19 de diciembre de 1857) escribió: "La ejecución de una melodía sin palabras, imitando un 'concierto (!) para violín', según nos han informado, fue un prodigio de vocalización". [35]
En octubre de 1858, Meyerbeer aparentemente había decidido que Cabel interpretaría a Dinorah, ya que no había otra cantante más adecuada disponible, y estaba trabajando con ella en el papel. [36]
El 4 de noviembre de 1858, Cabel creó el papel de soprano principal en La bacante de Eugène Gautier . A pesar del «éxito personal que obtuvo con ella Mme. Cabel» (según Clément y Larousse), esta obra sólo se representó en tres ocasiones. [37] Meyerbeer había considerado que «la interpretación del papel principal por parte de Mme. Cabel era muy normal». [38]
El estreno de Le pardon de Ploermel de Meyerbeer se produjo el 4 de abril de 1859, con Cabel cantando el papel de Dinorah. Al final de la representación, las llamadas a Meyerbeer fueron interminables y el Emperador y la Emperatriz convocaron a Meyerbeer al palco real, donde Marie Cabel recibió el honor de colocar una corona de laurel sobre su cabeza. [39] Posteriormente, Meyerbeer se atrevió a escribir en su diario que lo consideraba "un éxito brillante". [40] Las críticas también fueron bastante positivas y Cabel fue elogiada por su "interpretación vertiginosa y virtuosa de Dinorah". [41]
Cabel creó el papel de Lise en Le chateau trompette de François-Auguste Gevaert el 23 de abril de 1860. Esta pieza recibió un total de 25 representaciones. El 28 de mayo de 1866 apareció en el estreno de la ópera cómica en dos actos Zilda de Friedrich von Flotow , que tuvo 23 funciones. [42] Otras apariciones de Cabel en la Opéra-Comique incluyeron reposiciones de L'ambassadrice de Auber , Galathée de Victor Massé y Le songe d'une nuit d'été de Thomas . [2]
Una de sus creaciones más importantes fue el 17 de noviembre de 1866, cuando cantó Philine en la ópera de tres actos de Thomas Mignon . La polonesa de Philine en la escena del jardín, "Je suis Titania la blonde", fue escrita para Cabel a petición suya. Eugène Ritt , director de la Opéra-Comique de 1862 a 1870, recordó más tarde: "Marie Cabel, que interpretaba a Philine, le pidió a Thomas que le escribiera una gran aria en la escena del jardín. Él lo hizo con pesar". [43] Sin embargo, Cabel recibió grandes elogios por su interpretación. El Musical World escribió sobre una actuación posterior de esa temporada: "El otro papel femenino fue confiado a Madame Marie Cabel, durante mucho tiempo una de las favoritas más distinguidas de la escuela de la Opéra-Comique. Sería difícil hablar demasiado bien de esta consumada cantante. Madame Cabel ya no es joven, pero sigue siendo una mujer muy hermosa, que conserva la plena posesión de sus poderes, y su vocalización se caracteriza por una gracia y una fluidez que rara vez han sido igualadas y posiblemente nunca superadas. Habría algo casi audaz en la valentía con la que ejecuta sus escalas ascendentes y roulades , si no fuera por la facilidad y la inconsciencia de dificultad con la que los ejecuta; uno apenas sabe qué admirar más en su canto: su acabado perfecto o la total ausencia de esfuerzo. Su ejecución del aria, 'Je suis Titania', una polonesa brillante y enormemente difícil, fue sin duda el mayor éxito alcanzado durante la noche". [44]
La última creación de Cabel en el teatro fue Hélène en una de las últimas óperas de Auber, Le premier jour de bonheur (15 de febrero de 1868), obra de tres actos . [7] Esta obra también tuvo éxito y se representó 175 veces hasta 1873. [45]
En los años siguientes, Cabel hizo apariciones especiales en las provincias francesas y Bélgica. También apareció en conciertos en Londres en 1871. [7] En mayo y junio de 1872 protagonizó una temporada de ópera francesa en la Opéra-Comique de Londres en el Strand , bajo la dirección de un Sgr Montelli. Las obras interpretadas incluyeron La fille du régiment de Donizetti, La dame blanche de Boieldieu y L'ambassadrice de Auber . [46] Se retiró en 1877 debido a los crecientes signos de trastorno mental, y finalmente fue confinada en un asilo. Murió en Maisons-Laffitte . [7]
Notas
Fuentes
Medios relacionados con Marie Cabel en Wikimedia Commons
