Ridolfo Luigi Boccherini [1] ( / ˌ b ɒ k ə ˈ r iː n i / , [2] [3] también EE. UU. : / ˌ b oʊ k -/ , [4] [5] Italiano: [riˈdɔlfo luˈiːdʒi bokkeˈriːni] ⓘ ; 19 de febrero de 1743 - 28 de mayo de 1805) fue uncompositoryviolonchelistade laépoca clásicacuya música conservó uncortesanoy galante incluso mientras maduraba algo apartado de los principales centros musicales europeos. Es mejor conocido por unminuetode suQuinteto de cuerda en mi, op. 11, n.º 5 (G275) y elConcierto para violonchelo en si bemol mayor (G 482). Esta última obra fue conocida durante mucho tiempo en la versión muy alterada del violonchelista y prolífico arreglista alemánFriedrich Grützmacher, pero recientemente ha sido restaurada a su versión original.
La producción de Boccherini también incluye varios quintetos de guitarra. El movimiento final del Quinteto de Guitarra n.º 4 en Re (G 448) es un fandango , un animado baile español.
Boccherini nació en una familia de músicos en Lucca , Italia, en 1743. [6] Fue el tercer hijo de Leopoldo Boccherini, violonchelista y contrabajista , y hermano de Giovanni Gastone Boccherini, poeta y bailarín que escribió libretos para Antonio Salieri y Joseph Haydn . [7] Luigi recibió sus primeras lecciones de música a los cinco años con su padre, quien le enseñó violonchelo, y luego continuó sus estudios a los nueve años con el Abbé Vanucci, director musical de una catedral local, en San Martino. [8] Cuando su hijo cumplió trece años, Leopoldo Boccherini lo envió a estudiar a Roma con Giovanni Battista Costanzi . [8] En 1757, Luigi Boccherini y su padre fueron a Viena , donde la corte los empleó como músicos en el Burgtheater . En 1761 Boccherini fue a Madrid , donde en 1770 entró al servicio del infante Luis Antonio de España (1727-1785), hermano menor del rey Carlos III de España . Allí, Boccherini floreció bajo el patrocinio real, hasta que un día el rey expresó su desaprobación por un pasaje de un nuevo trío y ordenó a Boccherini que lo cambiara. El compositor, sin duda irritado por esta intrusión en su arte, duplicó el pasaje, lo que provocó su despido inmediato. Luego acompañó a don Luis (el Infante ) a Arenas de San Pedro , un pequeño pueblo de la Sierra de Gredos en Ávila ; allí y en el pueblo más cercano de Candeleda Boccherini escribió muchas de sus obras más famosas.
Entre sus patrocinadores posteriores se encontraban el embajador de Francia en España, Lucien Bonaparte (1775-1840), así como el rey Federico Guillermo II de Prusia (1744-1797), violonchelista aficionado, flautista y ávido defensor de las artes. Boccherini atravesó tiempos difíciles tras la muerte de su mecenas español (1785), sus dos esposas (1785 y 1805) y sus cuatro hijas (1796, 1802 y 1804). Murió en Madrid en 1805, le sobreviven dos hijos. [9] Su cuerpo permaneció enterrado en la Basílica Pontificia de San Miguel de Madrid hasta 1927, cuando sus restos fueron repatriados y enterrados en la iglesia de San Francisco de su Lucca natal.
Gran parte de la música de cámara de Boccherini sigue modelos establecidos por Joseph Haydn ; sin embargo, a Boccherini a menudo se le atribuye la mejora del modelo de cuarteto de cuerdas de Haydn al darle prominencia al violonchelo, mientras que Haydn lo había relegado frecuentemente a un papel de acompañamiento. Algunas fuentes del estilo de Boccherini se encuentran en las obras de un famoso violonchelista italiano, Giovanni Battista Cirri , que nació antes que Boccherini y antes que Haydn, y en la música popular española.
Boccherini, un violonchelista virtuoso, a menudo tocaba el repertorio de violín en el violonchelo, en el tono , una habilidad que desarrolló sustituyendo a violinistas enfermos durante las giras. Este dominio supremo del instrumento le valió muchos elogios de sus contemporáneos (en particular, Pierre Baillot , Pierre Rode y Bernhard Romberg ), y es evidente en las partes para violonchelo de sus composiciones (particularmente en los quintetos para dos violonchelos, tratados a menudo como conciertos para violonchelo). con acompañamiento de cuarteto de cuerda ).
Escribió una gran cantidad de música de cámara, incluidos más de cien quintetos de cuerda para dos violines, viola y dos violonchelos (un tipo del que fue pionero, en contraste con la entonces común partitura para dos violines, dos violas y un violonchelo), una docena quintetos de guitarra, de los cuales no todos han sobrevivido, casi un centenar de cuartetos de cuerda y varios tríos de cuerda y sonatas (entre ellas al menos 19 para violonchelo). Su música orquestal incluye alrededor de 30 sinfonías y 12 conciertos virtuosos para violonchelo .
Las obras de Boccherini han sido catalogadas por el musicólogo francés Yves Gérard (1932-2020) en el catálogo Gérard , publicado en Londres (1969), de ahí los números "G" aplicados a su producción.
Por decreto ministerial del 27 de abril de 2006, la Opera Omnia del compositor Luigi Boccherini fue promovida al estatus de Edición Nacional Italiana.
El estilo de Boccherini se caracteriza por el encanto, la ligereza y el optimismo rococó , y exhibe mucha invención melódica y rítmica, junto con frecuentes influencias de la tradición guitarrera de su país de adopción, España.
La música de Boccherini se escucha en el largometraje de 2003 Master and Commander: The Far Side of the World .
(Todo interpretado por Jacques Lochet, violín y sintetizador).
