The Byrds' Greatest Hits es el primer álbum de grandes éxitos de labanda de rock estadounidense The Byrds y fue lanzado en agosto de 1967 por Columbia Records . [1] Es el álbum más vendido en el catálogo de los Byrds y alcanzó el puesto número 6 en la lista Billboard Top LPs , pero no logró posicionarse en el Reino Unido. [2] [3] [4]
El álbum ofrece un resumen de la historia de los Byrds durante el mandato original de Gene Clark y David Crosby con la banda y también funciona como un estudio de los sencillos exitosos del grupo de 1965 a 1967, un período en el que la banda tuvo su mayor éxito en la lista de sencillos. [5] La mayoría de los lados A estadounidenses de la banda de este período están incluidos en el álbum, junto con tres de las pistas de su álbum más importantes: " I'll Feel a Whole Lot Better ", " The Bells of Rhymney " y " Chimes of Freedom ". [5] Los tres sencillos estadounidenses de este período que no están incluidos en el álbum son " Set You Free This Time ", " Have You Seen Her Face " y " Lady Friend " (aunque estas canciones se han incluido como pistas adicionales en varias reediciones en CD del álbum). Todas las canciones incluidas en el álbum Greatest Hits original también se pueden encontrar en los primeros cuatro álbumes de la banda, Mr. Tambourine Man , Turn! Turn! Turn! , Quinta Dimensión y Más Joven Que Ayer .
Las ocho pistas del Greatest Hits de The Byrds que habían sido sencillos alcanzaron las siguientes posiciones en el Billboard Hot 100 : « 5D (Fifth Dimension) » número 44; « All I Really Want to Do » número 40; « Mr. Spaceman » número 36; « My Back Pages » número 30; « So You Want to Be a Rock 'n' Roll Star » número 29; « Eight Miles High » número 14; « Turn! Turn! Turn! » número 1; y « Mr. Tambourine Man » número 1. [6] Además, cuatro de los sencillos incluidos en el álbum habían aparecido en las listas del Reino Unido, alcanzando las siguientes posiciones en la lista de sencillos del Reino Unido : «Turn! Turn! Turn!» número 26; «Eight Miles High» número 24; «All I Really Want to Do» número 4; y «Mr. Tambourine Man» número 1. [4]
El autor Johnny Rogan ha declarado que, en particular, «Eight Miles High», «Turn! Turn! Turn!» y «Mr. Tambourine Man» fueron muy influyentes durante la década de 1960, una época en la que los sencillos, al menos en la música pop , eran tan importantes por derecho propio como los álbumes, y en general más. [7] Rogan opinó además que «Turn! Turn! Turn!» resumía los valores contraculturales de la década tanto como « Blowin' in the Wind », « (I Can't Get No) Satisfaction » o « All You Need Is Love », mientras que «Mr. Tambourine Man» y «Eight Miles High» ayudaron a introducir los subgéneros del folk rock y el rock psicodélico respectivamente en la música popular de la época. [7]
The Byrds' Greatest Hits fue lanzado el 7 de agosto de 1967 en los Estados Unidos (artículo de catálogo CL 2716 en mono , CS 9516 en estéreo ) y el 20 de octubre de 1967 en el Reino Unido (artículo de catálogo BPG 63107 en mono, SBPG 63107 en estéreo). [1] El álbum fue certificado Oro por la Recording Industry Association of America dentro del año de su lanzamiento, siendo finalmente certificado Platino el 21 de noviembre de 1986. [8] [9]
El álbum fue publicado por primera vez en CD por Columbia Records en 1985 y luego fue reeditado en forma remasterizada en 1991 con una portada alternativa. [10] En el Reino Unido y Europa, esta edición de 1991 del álbum se tituló Greatest Hits: 18 Classics Remastered e incluyó siete pistas adicionales tomadas de la carrera de los Byrds posterior a Younger Than Yesterday (un período no cubierto por el álbum original). El álbum fue remasterizado nuevamente a una resolución de 20 bits como parte de la serie Columbia/Legacy Byrds y reeditado en una forma ampliada y remezclada el 30 de marzo de 1999. [11] Las tres pistas adicionales en la reedición de 1999 incluyeron dos de los sencillos restantes de la carrera de los Byrds de 1965 a 1967, más el lado B número 63 en las listas , " It Won't Be Wrong ". [7] El álbum fue reeditado nuevamente en formato SACD el 30 de enero de 2001, con la misma lista de canciones ampliada que en la remasterización de 20 bits. [12]
El 16 de marzo de 2009, Sony Music lanzó una nueva compilación de los Byrds titulada Greatest Hits como parte de su serie Steel Box Collection . [13] Este álbum recopilatorio no es el mismo que el álbum original Greatest Hits de The Byrds , aunque tiene cuatro de las mismas pistas en común.
Tras su lanzamiento, The Byrds' Greatest Hits recibió críticas positivas. Paul Williams se deshizo en elogios del álbum en una reseña publicada en la revista Crawdaddy !: "Cualquier álbum de grandes éxitos es insignificante. Por definición, no contiene nada desconocido; y, sin embargo, este mismo hecho ofrece una gran belleza potencial, ya que un LP de grandes éxitos bien hecho podría desatar la emoción de la familiaridad en un contexto artístico. Los Byrds han logrado ese objetivo: siempre maestros de la forma, ahora han tomado el concepto de una antología de grandes éxitos y han creado a partir de él un ensayo sobre el redescubrimiento". [2] La revista WCFL Beat también elogió el álbum, señalando que, durante la invasión británica de mediados de la década de 1960 , los Byrds fueron la única banda estadounidense que "ayudó a revolucionar la escena pop y a allanar el camino para la llamada música psicodélica de la actualidad". [2] En el Reino Unido, Record Mirror le dio al álbum una calificación máxima de 4 estrellas, y comentó: "Esta es una colección cronológica de sus sencillos y es realmente algo. Su sonido ha progresado desde lo dylanesco hasta el sonido que es uno de los mejores en el mundo del pop". [14] Una reseña del álbum de noviembre de 1967 en Beat Instrumental declaró: "Este es probablemente el mejor LP recopilatorio que salió de los Estados Unidos este año, y tiene canciones que no pasarán de moda en los próximos años". [14]
En los últimos años, Stephen Thomas Erlewine , en su reseña para el sitio web AllMusic , ha descrito el álbum como "bastante cerca de un resumen definitivo en un solo disco del mejor momento de los Byrds". [5] Sarah Zupko también elogió el álbum en su reseña de PopMatters , señalando: "Los Byrds capturaron perfectamente el estado de ánimo de su tiempo". [15] En su reseña de la versión SACD del álbum para el sitio web Music Tap, Robert Olsen describió el álbum como "un álbum recopilatorio que presenta algunas de las grabaciones más conocidas de los primeros 4 álbumes". [12] Olsen continuó señalando que "el primer álbum está sobrerrepresentado y hay un énfasis malsano en los cortes de Dylan. Sin embargo, en ese momento el álbum fue sorprendente en su amplitud y proporcionó a la siguiente generación una buena muestra del sonido y la dirección del grupo". [12] Peter Kane no encontró ningún problema con "la claridad de los originales" al revisar el relanzamiento de 1991 para la revista Q. [10]
El álbum fue incluido en la "Biblioteca básica de discos" de Robert Christgau de grabaciones de los años 1950 y 1960, publicada en Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981). [16] En 2003, el álbum ocupó el puesto número 178 en la lista de la revista Rolling Stone de Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos , [17] aunque fue eliminado cuando la lista se actualizó en 2012.
Adaptado de So You Want to Be a Rock 'n' Roll Star: The Byrds Day-By-Day (1965–1973) , The Byrds: Timeless Flight Revisited , varias notas de portada de CD y otras fuentes en línea: [18] [19] [20] [21] [22] [23] [24] [25]
Los créditos se refieren únicamente al álbum original de 11 pistas.
Los Byrds
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