Lolita ( Lolita ) es una ópera en dos actos del compositor Rodion Shchedrin . Compuesta en 1992, utiliza un libreto en ruso del compositor que se basa en la novela homónima de Vladimir Nabokov de 1955 , escrita en inglés. La ópera se estrenó en 1994 en la Ópera Real Sueca de Estocolmo, utilizando una traducción al sueco del libreto original.
Lolita es la cuarta obra teatral de Shchedrin basada en obras literarias de escritores rusos. Ya había sido su propio libretista al componer una banda sonora para una película y un ballet basados en Ana Karenina (1972) de Tolstoi , una ópera basada en Las almas muertas (1976) de Gógol y un ballet basado en La gaviota (1979) de Chéjov . [1] Le siguieron El vagabundo encantado en 2002, basada en la novela de 1873 de Nikolai Leskov El vagabundo encantado , [2] y Boyarinya Morozova en 2006, basada en textos de La vida del arcipreste Avvakum y La vida de la boyarina Morozova . [3]
En 2001 Shchedrin extrajo "fragmentos sinfónicos" para orquesta de la partitura de la ópera, que fueron publicados como Lolita-Serenade , dedicados a Mariss Jansons . [4]
La ópera Lolita fue un encargo de Mstislav Rostropovich . [5] En un principio estaba destinada a la Ópera de la Bastilla , la nueva casa de ópera de París, inaugurada en 1989. [6] En cambio, se estrenó el 14 de diciembre de 1994 en la Ópera Real Sueca , puesta en escena por Ann-Margret Petterson y dirigida por Rostropovich. La representación duró cuatro horas y se consideró bien escenificada pero musicalmente monótona. [7] Lasse Zilliacus había traducido la obra al sueco. [8] La primera representación en ruso fue el 12 de mayo de 2003 en el Teatro de Ópera y Ballet de Perm , dirigida por Valery Platonov. [9] También se presentó en 2004 en Moscú en la Ópera Nóvaya. [10] La ópera fue nominada al premio Máscara de Oro de Rusia . [10] En 2008, el segundo acto de la ópera se interpretó en concierto en el Teatro Mariinsky de San Petersburgo , dirigido por Valery Gergiev , junto con L'ascension de Messiaen y Four Notations de Pierre Boulez , como parte del segundo festival New Horizons. [6]
El estreno de una versión alemana en una traducción de Ariane Csonka Comstock [11] se realizó el 30 de abril de 2011 en la noche de apertura del Internationale Maifestspiele Wiesbaden en una producción del Hessisches Staatstheater Wiesbaden , en presencia del compositor y su esposa, Maya Plisetskaya . [1] [12] Fue puesta en escena por Konstanze Lauterbach, dirigida por Wolfgang Ott, con Emma Pearson en el papel principal y Sébastien Soulès como Humbert. Por acuerdo con el compositor, la ópera fue acortada en un tercio. [1] [13] [14] [15] Un taller antes del estreno, llamado Opernforum (Opera Forum), presentó la historia y la música de la obra. [16]
Lolita fue publicada por Schott ; está disponible en ruso, sueco, inglés y alemán. Ariane Comstock la tradujo al inglés. La duración de la representación es de tres horas. [17]
Lolita es la única ópera que se ha llevado a escena después de la novela de Nabokov, que fue escrita en inglés en los Estados Unidos. La historia de la "famosa e infame novela" está contada por Humbert Humbert, un erudito literario de 37 años, que se obsesiona y se involucra sexualmente con la hija de su casera, Lolita, que tiene 12 años al comienzo de la historia. Shchedrin llamó a la novela "un maravilloso thriller que pide ser transformado en una ópera". [10] Comentó además: "Se siente como una nostalgia por la belleza; es un símbolo, realmente... Para mí personalmente, Lolita como personaje es menos un ser humano sino más bien un arquetipo, un símbolo de belleza pero una belleza fugaz". [6] Mantuvo la mayor parte de la trama, pero trasladó el comienzo a un tribunal donde Humbert es sentenciado. [14]
El editor resume: "Humbert Humbert, profesor de literatura y hombre sofisticado, está obsesionado con Lolita, una niña de 12 años huérfana de padre. Seduce a la niña y vive con ella durante algún tiempo después de casarse formalmente con su madre (que muere poco después). Tres años después del final de su relación cada vez más tensa, Humbert se encuentra de nuevo con Lolita, ahora casada con otro hombre y esperando un bebé de él. Los celos de Humbert, sin embargo, no se dirigen hacia Lolita o su marido, sino hacia el mefistofélico director de cine Quilty, que ha utilizado a Lolita para películas pornográficas. Humbert se venga sangrientamente de Quilty y es condenado a muerte en la silla eléctrica". [21]
Una reseña del estreno alemán tiene más detalles: Humbert se casa con Charlotte, la madre de Lolita, para acercarse a Lolita. Cuando Charlotte detecta la pasión de Humbert por su hija, entra en pánico y muere en un accidente automovilístico. Humbert le oculta su muerte a Lolita y viaja con ella por los Estados Unidos. La chica escapa para tener una aventura con Quilty, quien abusa de ella para películas pornográficas y es asesinada por Humbert. Humbert muere en prisión; Lolita, nuevamente en una nueva aventura, muere al dar a luz. [14] La muerte de Lolita estaba en la novela, pero originalmente no en la ópera hasta el estreno alemán. [13]
La ópera está orquestada para una gran orquesta que consta de 4 flautas (la tercera flauta alto , la cuarta flautín ), 2 oboes , corno inglés , 3 clarinetes (la tercera saxofón alto ), 2 fagotes , contrafagot , 4 trompas , 3 trompetas , 3 trombones , tuba baja , una sección de percusión que requiere 3 intérpretes (los instrumentos incluyen carillones de cristal, sirenas, carillones de viento , flautas de hojalata y xilófono), arpa , celesta , clavicémbalo y cuerdas . Además de varios papeles menores, la ópera requiere un coro de niños y un "coro de jueces" que cantan el bajo . [17]
La música de Lolita-Serenata , que forma parte de la ópera, ha sido comparada con la de Lulu de Alban Berg :
A pesar de la oscuridad y la violencia (después de todo, Lolita es la historia de un asesino depredador, obsesionado y autoengañado, y de la infancia perdida y la muerte temprana de una niña huérfana de 13 años), la Serenata de Lolita de Shchedrin tiene muchos momentos de ternura conmovedora, desde los zarcillos de flauta suavemente entrelazados que la inician hasta el epílogo dulcemente triste que termina la pieza. La partitura es sorprendente y memorable, especialmente en el uso de figuras de clave simples y sin adornos para transmitir una sensación de fragilidad e inocencia perdida. Cualquiera que (como yo) responda a la Suite Lulu de Berg debería escuchar esta notable composición, que proviene de la misma fuente. [22]
La ópera comienza con flautas y violonchelos, que simbolizan la diferencia de edad entre los protagonistas. [15] La escena comienza con Humbert acusándose a sí mismo en un tribunal. Un "coro de jueces", todos bajos "rusos" que recuerdan el canto de la Iglesia Ortodoxa Rusa, lo llama "bestia". [14]
La música de Shchedrin ha sido denominada música de cámara durante partes extensas de la ópera, reflejando la psique de los protagonistas con compasión, también algunos personajes cómicos como dos chicas de publicidad cantantes. [14] En una escena entre Humbert y Lolita que recuerda a Carmen , Shchedrin cita a Bizet . [13]
Al final, Humbert balbucea sílabas del nombre de Lolita mientras un coro de niños canta Ora pro nobis (Ruega por nosotros). [15]
