La teoría del todo es una película biográfica de drama romántico de 2014 [6] dirigida por James Marsh . Ambientada en la Universidad de Cambridge , detalla la vida del físico teórico Stephen Hawking . Fue adaptada por Anthony McCarten de las memorias de 2007 Travelling to Infinity: My Life with Stephen de Jane Hawking , que trata sobre su relación con su exmarido Stephen Hawking, su diagnóstico de esclerosis lateral amiotrófica (ELA) y su éxito en la campo de la física. [7] La película está protagonizada por Eddie Redmayne [1] [2] y Felicity Jones , [1] [2] con Charlie Cox , Emily Watson , Simon McBurney , Christian McKay , Harry Lloyd y David Thewlis en papeles secundarios. [1] La película tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto 2014 [2] el 7 de noviembre de 2014. Tuvo su estreno en el Reino Unido el 1 de enero de 2015. [1]
La película recibió críticas positivas, con elogios por la partitura musical, la cinematografía y las actuaciones de Jones y especialmente de Redmayne. También fue un éxito de taquilla, recaudando 123 millones de dólares frente a un presupuesto de producción de 15 millones de dólares. La película obtuvo numerosos premios y nominaciones , incluidas cinco nominaciones al Premio de la Academia : Mejor Película , Mejor Actriz (Jones), Mejor Guión Adaptado , Mejor Banda Sonora Original (Jóhannsson) y ganó el premio al Mejor Actor para Redmayne. La película recibió 10 nominaciones a los premios BAFTA y ganó el premio a Mejor Película Británica , Mejor Actor Protagónico para Redmayne y Mejor Guión Adaptado para McCarten. Recibió cuatro nominaciones al Globo de Oro , ganando el Globo de Oro al Mejor Actor - Película Dramática por Redmayne y Mejor Banda Sonora Original para Jóhannsson. También recibió tres nominaciones a los premios Screen Actors Guild y ganó el premio Screen Actors Guild a la mejor interpretación de un actor masculino en un papel principal por Redmayne.
Stephen Hawking , estudiante de astrofísica de la Universidad de Cambridge , comienza una relación con la estudiante de literatura Jane Wilde . Aunque Stephen es inteligente, sus amigos y profesores están preocupados por su falta de tema de tesis. Después de que él y su profesor Dennis Sciama asisten a una conferencia sobre agujeros negros , Stephen especula que los agujeros negros pueden haber sido parte de la creación del universo y decide escribir su tesis sobre ellos. Sin embargo, los músculos de Stephen comienzan a fallar, lo que le reduce la coordinación con su cuerpo. Se entera de que tiene una enfermedad de la neurona motora , que eventualmente lo dejará incapaz de moverse, tragar e incluso respirar. No hay tratamientos y le quedan aproximadamente dos años de vida. El médico le asegura a Stephen que su cerebro no se verá afectado, por lo que sus pensamientos e inteligencia permanecerán intactos, pero eventualmente no podrá comunicarlos. Mientras Stephen se vuelve solitario y se concentra en su trabajo, Jane confiesa que lo ama. Ella le dice a su padre que tiene la intención de quedarse con Stephen incluso cuando su condición empeora. Se casan y tienen su primer hijo, Robert.
Stephen presenta su tesis al tribunal examinador, argumentando que un agujero negro creó el universo en un Big Bang , que emitirá calor y terminará en un Big Crunch . Comienza a usar una silla de ruedas después de que su capacidad para caminar se deteriora. Después de que los Hawking tienen a su hija Lucy , Stephen desarrolla una teoría sobre la visibilidad de los agujeros negros y se convierte en un físico de renombre mundial. Jane, centrándose en los niños, así como en la salud de Stephen y su creciente fama, no puede trabajar en su propia tesis y se frustra. Stephen le dice que entenderá si necesita ayuda. Se une al coro de una iglesia, donde conoce al viudo Jonathan y se hacen amigos cercanos. Ella lo contrata como profesor de piano para Robert, y Jonathan se hace amigo de toda la familia, ayuda a Stephen con su enfermedad, apoya a Jane y juega con los niños. Cuando Jane da a luz a otro hijo, Timothy, la madre de Stephen le pregunta a Jane si el bebé es de Jonathan, lo que ella niega. Jonathan está consternado, pero cuando él y Jane están solos, admiten lo que sienten el uno por el otro. Se distancia de la familia, pero Stephen le dice que Jane lo necesita.
Mientras asiste a una representación de ópera en Burdeos , Stephen enferma y es trasladado de urgencia a un hospital. El médico le informa a Jane que tiene neumonía y que necesita una traqueotomía para sobrevivir, pero esto lo dejará mudo. Ella acepta la cirugía. Stephen aprende a utilizar un tablero de ortografía y lo utiliza para comunicarse con Elaine, su nueva enfermera. Recibe una computadora con un sintetizador de voz incorporado y la utiliza para escribir un libro, Breve historia del tiempo (1988), que se convierte en un éxito de ventas internacional. Stephen le dice a Jane que lo han invitado a los Estados Unidos para aceptar un premio y que se llevará a Elaine con él. Jane se da cuenta de que el matrimonio no ha funcionado y le dice que "hizo lo mejor que pudo" y aceptan divorciarse. Stephen va a la conferencia con Elaine, los dos se enamoran y Jane y Jonathan se reencuentran. En la conferencia, Stephen ve a un estudiante dejar caer un bolígrafo; se imagina levantándose para devolvérselo, casi llorando al recordar cómo le ha afectado su enfermedad. Luego pronuncia un discurso en el que pide al público que persiga sus ambiciones a pesar de la dura realidad de la vida: "Mientras hay vida, hay esperanza".
Stephen invita a Jane a reunirse con él con la reina Isabel II cuando sea nombrada miembro de la Orden de los Compañeros de Honor ; comparten un feliz día junto a sus hijos. Una serie de cierre ampliada comprende momentos seleccionados de la película; se muestra al revés, desde el momento en que Stephen vio a Jane por primera vez; la inversión recuerda la metodología de investigación de Stephen de invertir el tiempo para comprender el comienzo del universo.
Más tarde, Jane y Jonathan se casan y ella completa su Doctorado en Filosofía . Ella y Stephen siguen siendo amigos cercanos. Stephen rechaza el título de caballero de la Reina y continúa su investigación, sin planes de retirarse en un futuro próximo.
"Esa es realmente la esencia de la historia, es una historia de amor muy inusual en un entorno muy extraño, un tipo de paisaje muy extraño, y creo que ese es el tema permanente de la película. Es cómo estos dos personajes, estos dos personajes reales Las personas trascienden todas las complicaciones y obstáculos que les depara la vida".
— James Marsh , hablando de la naturaleza de la película [10]
El guionista Anthony McCarten había estado interesado en Hawking desde que leyó su libro fundamental Una breve historia del tiempo en 1988. En 2004, McCarten leyó las memorias de Jane Hawking Travelling to Infinity: My Life with Stephen y posteriormente comenzó a escribir una adaptación del guión del libro, con no existen garantías. Se reunió numerosas veces con Jane en su casa para discutir el proyecto. Después de múltiples borradores, le presentaron en 2009 a la productora Lisa Bruce a través de su agente mutuo de ICM, Craig Bernstein. [11]
Bruce pasó tres años con McCarten, convenciendo aún más a Jane Hawking para que aceptara una adaptación cinematográfica de su libro, y Bruce afirmó: "Fue mucha conversación, muchas copas de jerez y muchas tazas de té". [12] El 18 de abril de 2013, se confirmó que James Marsh dirigiría la película, y el rodaje se realizó en Cambridge y en otros lugares del Reino Unido, [ cita necesaria ] con Eddie Redmayne cortejado para ocupar el papel protagonista masculino de la pieza. . [13] El 23 de junio de 2013, se reveló que se confirmó que Felicity Jones interpretaría el papel principal femenino de la película junto a Redmayne. [14] [15] El 8 de octubre de 2013, se confirmó que Emily Watson y David Thewlis se habían unido al elenco [16] y que Tim Bevan , Eric Fellner , Lisa Bruce y Anthony McCarten de Working Title producirían la pieza. [17]
Marsh había estudiado imágenes de archivo para darle autenticidad a la película y afirmó: "Cuando tuvimos fotografías y material documental de Stephen relacionado con nuestra historia, intentamos reproducirlos lo mejor que pudimos". [18] Redmayne se reunió con el propio Hawking y comentó: "Incluso ahora, cuando no puede moverse, todavía se puede ver tanta efervescencia en sus ojos". Describió retratar a Hawking en la pantalla como un desafío "fuerte", y agregó que "el verdadero problema al hacer una película es, por supuesto, que no se filma cronológicamente. Así que se trataba de tener que intentar realmente registrar su deterioro físico [para que ] puedes sumergirte en ello día a día, manteniendo al mismo tiempo esa chispa, ingenio y humor que tiene". [18]
Redmayne pasó seis meses investigando la vida de Hawking, viendo cada fragmento de entrevista que pudo encontrar sobre él. [19] Estudió el acento y los patrones de habla de Hawking con la entrenadora de dialecto Julia Wilson-Dickson para prepararse para el papel. [20] Marsh afirmó que lo que Redmayne tenía que hacer no era fácil. "Tuvo que asumir una enorme cantidad de preparación difícil, además de aceptar el difícil aspecto físico del papel. No se trata sólo de interpretar una discapacidad. En realidad, se trata de trazar el curso de una enfermedad que erosiona el cuerpo, y la mente tiene que proyectarse hacia afuera. de esa erosión", dijo. Añadió que Hawking le dio su bendición y también reveló que "la respuesta [de Hawking] fue muy positiva, tanto que se ofreció a prestar su voz, la voz real que usa. La voz que escuchas en la última parte de la historia es, de hecho, la voz electrónica real de Stephen tal como la usa", dijo. [10] Se reveló a la audiencia del Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) que cuando se encendieron las luces en una proyección reciente, una enfermera había limpiado una lágrima de la mejilla de Hawking. [19]
Jane Hawking, hablando en Woman's Hour de BBC Radio 4 , habló de haber conocido a Jones varias veces mientras este último se preparaba para el papel. [21] Cuando Hawking vio la película terminada, se sorprendió al ver que Jones había incorporado sus gestos y patrones de habla en su actuación. [21]
El 8 de octubre de 2013, la fotografía principal había comenzado, y el rodaje se realizó en la Universidad de Cambridge y en otros lugares de Cambridgeshire y de todo el Reino Unido. [22] Antes del inicio de la fotografía principal, Working Title había comenzado a filmar en el césped frente al edificio New Court del 23 de septiembre de 2013 al 27 de septiembre de 2013; filmaron la escena del Cambridge May Ball , ambientada en 1963 . [23] El 24 de septiembre de 2013, se filmaron escenas en St John's College , The Backs in Queen's Road y Queen's Green. [24] El césped de New Court y Kitchen Bridge se incluyeron en el lugar de rodaje de la pieza. La escena del Baile de Mayo fue la última de las filmaciones exteriores, la filmación se realizó en una sala de conferencias al día siguiente y el resto del rodaje se completó en el estudio durante las últimas cinco semanas de producción. [25]
El especialista en pirotecnia Titanium Fireworks, que desarrolló los espectáculos para los Juegos Olímpicos de Londres 2012 , proporcionó tres espectáculos de fuegos artificiales idénticos para el escenario del May Ball del Trinity College en Cambridge . [25] [26]
El compositor Jóhann Jóhannsson compuso La teoría del todo . Se ha descrito que su partitura en la película incluye "la combinación característica [de Jóhannsson] de instrumentos acústicos y electrónicos". Jóhannsson comentó que "siempre involucra las capas de grabaciones en vivo, ya sea orquesta o banda o instrumento solista, con electrónica y elementos más 'paisajes sonoros' que pueden provenir de diversas fuentes". [27] La música de Jóhannsson fue muy elogiada, siendo nominada a un Premio de la Academia a la Mejor Música Original , un Premio BAFTA a la Mejor Música de Cine , un Premio Critics' Choice Movie a la Mejor Música y un Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora para Medios Visuales , ganando el Premio Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora Original . La banda sonora fue grabada en Abbey Road Studios . [28]
La música que suena en la escena final de Hawking y su familia en el jardín y el flashback inverso es "The Arrival of the Birds", compuesta e interpretada por The Cinematic Orchestra , originalmente de la banda sonora del documental sobre naturaleza de 2008 The Crimson Wing. : Misterio de los Flamencos .
Durante el montaje, los realizadores intentaron rehacer la voz sintetizada de Hawking, pero no resultó como querían. Hawking disfrutó tanto de la película que les concedió permiso para usar su propia voz sintetizada, que se escucha en la película final. [29]
La película se toma varias libertades dramáticas con la historia que retrata. En un artículo para el blog cinematográfico del diario británico The Guardian , Michelle Dean señaló:
Los materiales de marketing de The Theory of Everything le dirán que se basa en las memorias de Jane Hawking sobre su matrimonio, un libro publicado en el Reino Unido como Music to Move the Stars y luego reeditado como Travelling to Infinity . Pero los guionistas reorganizaron los hechos para adaptarlos a ciertas convenciones dramáticas. Y si bien eso siempre sucede en estas películas basadas en hechos reales, la escala de la desviación en La teoría del todo es inusualmente amplia. La película se vuelve casi deshonesta, de una manera que parece injusta para ambas partes y, curiosamente, en particular para la propia Jane Hawking. [30]
En Slate , LV Anderson escribió que "el Stephen interpretado por Eddie Redmayne es mucho más gentil y sensible" de lo que se sugiere en Travelling to Infinity . [31] El artículo de Slate señaló además que el personaje de Brian, el amigo más cercano de Hawking en Cambridge en la película, no está basado en un individuo real, sino más bien en una combinación de varios de sus amigos de la vida real. [31]
La película altera algunos de los detalles que rodean el comienzo de la relación de Stephen y Jane, incluido cómo se conocieron, así como el hecho de que Jane sabía sobre la enfermedad de Stephen antes de que comenzaran a salir. [30] Slate también comenta que la película minimiza la terquedad de Hawking y su negativa a aceptar ayuda externa para su trastorno. [31]
Para The Guardian , Dean concluyó diciendo:
La película presenta la desaparición de su relación como una conversación hermosa, llena de lágrimas y de respeto mutuo. Por supuesto, eso tampoco sucedió en realidad. El libro de Jane describe una ruptura prolongada que llega a un punto crítico con una pelea a gritos durante las vacaciones. También describió la devastación cuando Hawking anunció por carta que la dejaría por su segunda esposa, Elaine Mason. Terminó casado con Mason durante 10 años antes de que eso se desmoronara, y luego él y Jane arreglaron sus relaciones. Lo cual, da la casualidad de que la película también falla. Intenta presentar el acercamiento como que se produjo cuando Hawking fue nombrado Compañero de Honor en 1989, pero eso en realidad sucedió antes de que la pareja se separara. [30]
El físico Adrian Melott , ex alumno de Dennis Sciama , supervisor doctoral de Hawking retratado en la película, criticó duramente la interpretación de Sciama en la película. [32]
En la película, cuando Stephen asiste a la ópera en Burdeos, su acompañante era en realidad Raymond LaFlamme, su estudiante de doctorado.
En la película, se explica que la voz de Stephen proviene de un contestador automático. En realidad es la voz del Dr. Dennis H. Klatt .
El 8 de octubre de 2013, Universal Pictures International adquirió los derechos para distribuir la película a nivel internacional. [17]
El 10 de abril de 2014, Focus Features adquirió los derechos de distribución de La teoría del todo en los Estados Unidos , con el plan de un estreno limitado en cines en 2014. [33] Posteriormente, el editor Entertainment One Films adquirió los derechos de distribución canadienses . [34] El primer tráiler de la película se estrenó el 7 de agosto de 2014. [35] [36]
La teoría del todo se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) [2] el 7 de septiembre de 2014, [37] donde se inauguró en la sección lateral oficial, Presentaciones especiales. [38] [39]
La película tuvo un estreno limitado en los Estados Unidos el 7 de noviembre de 2014, [40] se expandió en semanas sucesivas a Taiwán, Austria y Alemania, [41] antes de su estreno en el Reino Unido el 1 de enero de 2015, antes de estrenarse en toda Europa. [42]
La teoría del todo recaudó 122.873.310 dólares en todo el mundo, y sus mayores mercados proceden de América del Norte (35,9 millones de dólares) y el Reino Unido (31,9 millones de dólares). [3] La película tuvo un estreno limitado en Norteamérica el 7 de noviembre de 2014; se estrenó en cinco salas y recaudó 207.000 dólares en su primer fin de semana, para un promedio de 41.400 dólares por sala. Luego, la película se estrenó ampliamente el 26 de noviembre en 802 salas, recaudó 5 millones de dólares y debutó en el puesto 7 de taquilla. Durante su semana de Acción de Gracias de cinco días , la película recaudó 6,4 millones de dólares. [43]
El agregador de reseñas de películas Rotten Tomatoes informa un índice de aprobación del 80% basado en 273 reseñas, con una calificación promedio de 7,3/10. El consenso crítico del sitio dice: "En parte película biográfica, en parte historia de amor, La teoría del todo surge de la pulida dirección de James Marsh y la fuerza de sus dos protagonistas". [44] Metacritic asignó a la película una puntuación promedio ponderada de 71 sobre 100, basada en 47 críticas, lo que indica "críticas generalmente favorables". [45]
Catherine Shoard de The Guardian escribió: "Redmayne Towers: esta es una actuación asombrosa y genuinamente visceral que merece comparación con Daniel Day-Lewis en My Left Foot ". [46] Lou Lumenick , en su reseña para The New York Post , calificó la película de "tremendamente conmovedora e inspiradora". [47] Justin Chang de Variety comentó: "Una historia de amor conmovedora y agridulce, con un toque de buen humor..." Continuó elogiando las "magníficas actuaciones" de Redmayne y Jones, además de comentar muy positivamente sobre la partitura de Jóhannsson. "cuyas repeticiones y progresiones a modo de arpegio evocan a veces las composiciones de Philip Glass ", al tiempo que elogia el diseño de producción de John Paul Kelly y el vestuario de Steven Noble. [48] Leslie Felperin de The Hollywood Reporter comentó: "Un relato sólido y debidamente conmovedor de su complicada relación, que abarca aproximadamente 25 años y realizado con un pulido profesional impecable", elogiando la cinematografía de Delhomme por tener "composiciones exuberantes e intrincadamente iluminadas", y añadiendo "un esplendor que mantiene la película constantemente visible", y la partitura de Jóhannsson como "una precisión delicada con una calidad científica inefable". [49] Tim Robey , del Daily Telegraph, concedió a la película una crítica positiva, afirmando que "en su evaluación resumida de la cosmología de Hawking, La teoría del todo hace todo lo posible para hablarle al profano y se basa en abundante información de segunda mano". inspiración. Pero toma prestado de las fuentes correctas, esta teoría. Y eso es algo", al tiempo que elogia la interpretación de Redmayne, el guión de McCarten y la cinematografía de Delhomme. [50] Pete Hammond , de Deadline Hollywood , elogió el guión de McCarten y la dirección de Marsh, y sobre la recepción de la película en Toronto, escribió: "Decir que la respuesta aquí fue entusiasta no sería subestimar el entusiasmo que escuché, no sólo de los expertos, sino "También los votantes de la Academia con los que hablé. Uno me dijo que venía con altas expectativas de una película de calidad, y ésta las superó". [51]
La película no estuvo exenta de detractores. Algunos criticaron el enfoque de Marsh en la vida romántica de Hawking por encima de sus logros científicos. Alonso Duralde de The Wrap afirmó que "las innovaciones de Hawking y su negativa a suscribirse a modos de pensamiento obsoletos simplemente subrayan el absoluto convencionalismo de su biografía cinematográfica". [52] Eric Kohn de Indiewire añadió que "la película biográfica de James Marsh saluda el compromiso del famoso físico, pero no llega a explorar sus brillantes ideas". [53] Dennis Overbye del New York Times señaló:
La película no merece ningún premio por su confusión del trabajo científico del Dr. Hawking, dejando a los espectadores en la oscuridad sobre exactamente por qué es tan famoso. En lugar de mostrar cómo socavó las nociones tradicionales de espacio y tiempo, complace las sensibilidades religiosas sobre lo que su obra dice o no dice sobre la existencia de Dios, que en realidad es muy poco. [54]
En un artículo para el blog cinematográfico de The Guardian , Michelle Dean sostiene que la película no le hace ningún favor a Jane Wilde Hawking , al "reorganizar los hechos para adaptarlos a ciertas convenciones dramáticas... La teoría del todo está empeñada en preservar el cliché". [55]
Los productores de la película, el escritor, el director Marsh y los actores Redmayne y Jones fueron ampliamente favorecidos por el éxito de la temporada de premios. [38] [51] [56] [57]
La teoría del todo recibió varios premios y nominaciones tras su lanzamiento. En la 87ª edición de los Premios de la Academia , fue nominada en las categorías de Mejor Película , Mejor Actor para Eddie Redmayne, Mejor Actriz para Jones, Mejor Guión Adaptado para McCarten y Mejor Banda Sonora Original para Jóhann Jóhannsson ; Eddie Redmayne ganó el único Premio de la Academia de la película por su actuación. La película fue nominada a diez premios de cine de la Academia Británica , [58] (ganando por Mejor Guión Adaptado, Mejor Película Británica y Mejor Actor), cinco premios Critics' Choice Movie Awards , [59] y tres premios Screen Actors Guild . [60] En la 72ª edición de los Globos de Oro , Redmayne ganó el premio al Mejor Actor - Película Dramática y Jóhannsson ganó el premio a la Mejor Banda Sonora Original . La película y Jones también fueron nominados. El diseñador de producción John Paul Kelly obtuvo una nominación a la Excelencia en Diseño de Producción para una Película de Época del Art Directors Guild , [61] mientras que los productores fueron nominados a Mejor Película Teatral por el Producers Guild of America . [62]
