The Lady Eve es una película de comedia estadounidense de 1941 escrita y dirigida por Preston Sturges y protagonizada por Barbara Stanwyck y Henry Fonda . [2]
La película está basada en una historia de Monckton Hoffe sobre una pareja dispareja que se conoce a bordo de un transatlántico . [3] [4] En 1994, The Lady Eve , que está incluida en muchas listas de los "100 mejores" de todos los tiempos, [ cita requerida ] fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso como " cultural, histórica o estéticamente significativa". [5] [6] [7]
Jean Harrington es una hermosa estafadora. Junto con su padre igualmente ladrón, el "Coronel" Harrington, y su compañero Gerald, ella navega en un transatlántico con la intención de desplumar al rico e ingenuo Charles Pike, el heredero de Pike's Pale ("La cerveza que ganó para Yale" ) fortuna. Charles es un experto en serpientes tímido que acaba de regresar de una expedición de un año por el Amazonas. Las jóvenes a bordo del barco compiten por su atención, pero Charles está más preocupado por leer sobre serpientes.
Jean conoce a Charles haciéndole tropezar al pasar, y pronto se enamora de ella. Después de que Jean sale corriendo, aterrorizada por una serpiente real que Charles trajo a bordo y se soltó en su cabina, los dos comparten una escena apasionante en su cabina.
Muggsy, el cuidador de Charles, sospecha que Jean es un embaucador que busca robarle a Charles, pero Charles se niega a creerle. Luego, a pesar de la estafa planeada, Jean se enamora de Charles y lo protege de su astuto padre. Muggsy descubre la verdad y le presenta pruebas a Charlie, quien deja a Jean.
Furioso por haber sido despreciado, Jean pronto vuelve a entrar en la vida de Charles haciéndose pasar por la elegante Lady Eve Sidwich, sobrina de Sir Alfred McGlennan Keith, otro estafador que ha estado estafando a los ricos de Connecticut. Jean adopta acento inglés, decidido a atormentar a Charles sin piedad; como ella dice, "Tengo algunos asuntos pendientes con él: lo necesito como el hacha necesita al pavo".
Cuando Charles conoce a "Lady Eve", queda tan desconcertado por su parecido con Jean que constantemente tropieza y cae sobre sí mismo. Aunque Muggsy intenta convencerlo de que "ella es la misma dama", Charles razona que Jean no se acercaría a su casa sin al menos disfrazarse más a fondo. Luego, después de que Sir Alfred le cuenta la historia de que Lady Eve es la hermana perdida de Jean, Charles acepta el parecido. Después de un breve noviazgo, se casan, justo según el horario de Jean. Y tal como había planeado, en el tren hacia su luna de miel, "Eve" comienza a confesar su pasado, mencionando continuamente los nombres de muchos antiguos novios y amantes. Charles, disgustado, salta del tren.
El equipo de estafadores de Jean la insta a cerrar el trato buscando un gran acuerdo de divorcio, pero ella le dice al padre de Charles por teléfono que no quiere dinero, sino que solo quiere que Charles le diga en persona que su matrimonio ha terminado. Carlos se niega. Luego, el padre de Charles le dice a Jean que Charles partirá en otro viaje por el océano. Ella consigue un pasaje para ella y su padre, y se reencuentra con Charles haciéndole tropezar al pasar, tal como se habían conocido antes. Charles está encantado de volver a ver a Jean. Él la besa y toma su mano, y corren hacia su cabaña, donde afirman mutuamente su amor. Cuando se cierra la puerta de la cabaña, Charles confiesa que está casado. Jean responde: "Yo también, cariño".
The Lady Eve se basa libremente en una historia de 19 páginas de Monckton Hoffe llamada "Two Bad Hats", que también era el título provisional de la película. A Sturges se le asignó en 1938 la tarea de escribir un guión basado en la historia de Hoffe, y se esperaba que Claudette Colbert fuera la estrella. Sturges y el productor de Paramount, Albert Lewin, tuvieron algún desacuerdo por escrito en 1939 sobre el desarrollo del guión. Lewin le escribió a Sturges: "[L]os primeros dos tercios del guión, a pesar de la alta calidad de tus chistes, requerirán una reescritura de casi el cien por cien". Sturges se opuso y, finalmente, Lewin accedió y escribió: "Sigue tu ingenioso olfato, muchacho; nos llevará a ti, a mí y a Paramount a los pastos elíseos del entretenimiento popular". [8]
La Oficina Hays inicialmente rechazó el guión debido a "la sugerencia definitiva de una aventura sexual entre los dos protagonistas" que carecía de "valores morales compensadores", y se presentó y aprobó un guión revisado. [9]
En algún momento, el estudio quería a Brian Aherne para el protagonista masculino, [8] y Joel McCrea , Madeleine Carroll y Paulette Goddard estaban bajo consideración en julio de 1940. Pero en agosto de 1940, Fred MacMurray y Madeleine Carroll fueron anunciados como los compañeros de la película. -estrellas. En septiembre, Darryl Zanuck prestó a Henry Fonda para coprotagonizar con Goddard, quien luego fue reemplazada por Barbara Stanwyck. [9]
La producción tuvo lugar del 21 de octubre al 5 de diciembre de 1940. [10] Según Donald Spoto en Madcap: The Life of Preston Sturges , Sturges "... invariablemente desfilaba en [el] set con una boina colorida o una gorra de fieltro con una pluma que sobresalía, una bufanda de cachemira blanca ondeando alegremente alrededor de su cuello y una camisa estampada en tonos llamativos... la razón de esos trajes peculiares, dijo a los visitantes, era que facilitaban que los miembros del equipo lo encontraran entre la multitud de actores, técnicos y el público." Stanwyck comparó el set de Sturges con "un carnaval". En su biografía de Stanwyck, el autor Axel Madsen escribió: "El set era tan exuberante que en lugar de ir a sus trailers entre montajes, los jugadores se relajaban en sillas de lona con su brillante director, escuchando sus fascinantes historias o repasando sus líneas con él. ... Para estar de humor para la escena del dormitorio de Barbara, Sturges usó una bata de baño". [8]
El rodaje de la escena inicial de la jungla tuvo lugar en el lago Baldwin del Arboreto y Jardín Botánico del Condado de Los Ángeles en Arcadia, California . [9] [11] En esa escena, el personaje de Fonda se refiere al profesor Marsdit, cuyo apellido es un anagrama de Raymond L. Ditmars del Museo Americano de Historia Natural , un conocido experto en reptiles y escritor de divulgación científica de la época. [12]
La película se estrenó en la ciudad de Nueva York el 25 de febrero de 1941 y se estrenó de forma general el 21 de marzo. [10] Se comercializó con varios eslóganes, entre ellos: "Cuando haces una mezcla rápida... el amor está en el tarjetas." [2] La película se ubicó entre las películas más taquilleras del año. [9]
The Lady Eve se estrenó en vídeo casero en los Estados Unidos el 12 de julio de 1990 y se reestrenó el 30 de junio de 1993. [9] A pesar de los problemas con el estado de los elementos originales supervivientes de la película, la película se escaneó en 4K y se emitió. en disco Blu-ray por Criterion el 14 de julio de 2020. [13]
Después del estreno de The Lady Eve en el Teatro Rialto , el crítico del New York Times, Bosley Crowther, caracterizó la película como "una comedia romántica chispeante". Describió con más detalle el trabajo del director: "No es frecuente que este rincón tenga buenas razones para tocar un gong y gritar '¡Date prisa, date prisa, date prisa!' De hecho, es muy raro que tengamos siquiera una provocación moderada para destacar una maravilla del mundo cinematográfico. Muchas de las películas que comentamos se reducen a una lamentable mediocridad, y demasiadas de las personas que las hacen denotan un cansancio deprimente." [14]
Más de 50 años después, Roger Ebert elogió la película: "Si me pidieran que nombrara la escena de toda la comedia romántica que fuera más sexy y divertida al mismo tiempo, recomendaría comenzar seis segundos después del minuto 20". marca de minuto en The Lady Eve de Preston Sturges ". [15]
¿ Algunos que? ] han identificado un tema de inversión de género, con Jean Harrington claramente en control durante la mayor parte de la película hasta que sus sentimientos se interponen en sus intenciones originales. Hasta que se da cuenta de que ama a Charles, tiene poca sensación de la lucha entre iguales que caracteriza a la mayoría de las comedias románticas. La película ha sido elogiada por una combinación única de payasadas y sátira . [16] Estudiosos del cine [ ¿quién? ] han observado el tema de la caída del hombre implícito en el título de la película; en el sentido literal, la caída se evidencia en las frecuentes tropezones de Pike, y en sentido figurado, cae de la inocencia al ser atraído a los engañosos complots de Jean. [17]
El crítico de cine Andrew Sarris identifica el tema del engaño a lo largo de la película, con cosas tan pequeñas como la distinción, o la falta de ella, entre cerveza y cerveza inglesa, así como los diversos disfraces de Jean Harrington, que añaden profundidad a la trama. La mayoría de los personajes tienen dos nombres (Charles es Hopsie, Jean es Eve Sidwich); esta falta de reconocimiento prepara el escenario para la historia. Sturges sugiere repetidamente que "el tonto más humilde podría llegar a la cima con el grado adecuado de suerte, engaño y fraude". [18]
En la 14ª edición de los Premios de la Academia , la película fue nominada a Mejor Historia Original por Monckton Hoffe , pero Here Comes Mr. Jordan ( Harry Segall ) resultó victorioso. El National Board of Review nominó la película a Mejor Película y The New York Times la nombró mejor película de 1941. [2]
En 1994, La Dama Eva fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Películas de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". En 2008, The Lady Eve fue seleccionada por la revista Empire como una de las 500 mejores películas de todos los tiempos , [19] y una de las mejores 1.000 por The New York Times . [20] En 2012, la película ocupó el puesto 110 en la encuesta de críticos de Sight and Sound , y el puesto 174 en la encuesta de directores seleccionados por el British Film Institute . [21] Lady Eve fue incluida por la revista Time como una de sus " 100 películas de todos los tiempos ". [22] La película ocupó el puesto 59 en la lista de Entertainment Weekly de las 100 mejores películas de todos los tiempos. [23] FilmSite.org , una filial de American Movie Classics , colocó a The Lady Eve en su lista de las 100 mejores películas. [24] Films101.com clasificó la película como la 97ª mejor película de todos los tiempos. [25]
Lady Eve aparece en dos de las listas del American Film Institute y fue nominada para varias otras:
El Writers Guild of America clasificó su guión en el puesto 52 entre los mejores jamás escritos. [32]
En 1956, la trama de La dama Eva fue reciclada para la película Los pájaros y las abejas protagonizada por George Gobel , Mitzi Gaynor y David Niven . Preston Sturges recibió el crédito de coguionista de la película, aunque en realidad no participó en el proyecto. [33]
La trama se empleó como modelo para Corrupting Dr. Nice , una novela de ciencia ficción de 1997 de John Kessel sobre viajes en el tiempo . [34]
Jean Harrington de Barbara Stanwyck fue uno de los puntos de referencia clave que a James Mangold se le ocurrió para que Phoebe Waller-Bridge lo empleara en su interpretación de Helena Shaw en la película de 2023 Indiana Jones and the Dial of Destiny , la quinta y última película de Indiana Jones . [35]
The Lady Eve se presentó en Hollywood Star Time el 21 de septiembre de 1946, con Joan Blondell y John Lund en los papeles protagónicos. [36]
