The Legend of Vox Machina es unaserie de televisión estadounidense de animación para adultos, de acción y fantasía, producida por Metapigeon , [5] Titmouse, Inc. y Amazon Studios , que se estrenó en Amazon Prime Video el 28 de enero de 2022. La serie está basada en la primera campaña de laserie web Dungeons & Dragons Critical Role . Está protagonizada por Laura Bailey , Taliesin Jaffe , Ashley Johnson , Matthew Mercer , Liam O'Brien , Marisha Ray , Sam Riegel y Travis Willingham , quienes repiten sus papeles de la campaña.
La primera temporada consta de doce episodios, los primeros diez de los cuales fueron financiados a través de una campaña de Kickstarter . En noviembre de 2019, antes del estreno de la serie, fue renovada por Amazon para una segunda temporada que se estrenó el 20 de enero de 2023. En octubre de 2022, antes del estreno de la segunda temporada, Amazon renovó la serie para una tercera temporada, [6] [7] que se estrenó el 3 de octubre de 2024. Fue renovada para una cuarta temporada el mismo mes. [8]
La serie recibió elogios generalizados de la crítica y el público, con elogios por su animación, actuación de voz, secuencias de acción, historia, escritura, peso emocional y fidelidad a la campaña.
La serie está ambientada en Exandria , [9] [10] un mundo ficticio creado por Matthew Mercer en 2012 para su campaña personal de Dungeons & Dragons , que luego se lanzó como la serie web de juego real Critical Role en 2015. [10] [11] [12] La mayor parte de la historia tiene lugar en el continente de Tal'Dorei en lugares como la metrópolis de Emon y la ciudad-estado de Whitestone. [9] [10] [13]
Los dos primeros episodios de la serie [14] representan "una historia completamente nueva sobre el equipo de siete miembros de Vox Machina en D&D Nivel 7 en su primera misión 'adulta', que ocurre antes del primer programa de rol de Critical Role". [15] Luego, la serie adapta el arco de Briarwood de la serie web original , [10] "en el que la tripulación de Vox Machina venga el asesinato de los gobernantes de la ciudad de Whitestone y la mayoría de sus descendientes por parte del malvado Lord y Lady Briarwood". [15] En la segunda y tercera temporada, la serie también adapta "otros arcos argumentales clásicos de Vox Machina", [16] como el arco del Cónclave de Chroma. [17]
Los miembros de Vox Machina son los siguientes siete personajes (y una mascota importante):
Como parte de un acuerdo de patrocinio entre Critical Role y D&D Beyond en 2018, se produjo un anuncio animado para la plataforma que presentaba a los personajes de Mighty Nein en combate. [25] El anuncio, que fue animado por Kamille y Kevin Areopagita, "abrió las puertas" para que se produjera The Legend of Vox Machina . [26]
El 4 de marzo de 2019, el elenco de Critical Role lanzó una campaña de Kickstarter para recaudar fondos para una animación de 22 minutos llamada Critical Role: The Legend of Vox Machina Animated Special . [27] La historia animada se establecería justo antes de que comenzara la parte de transmisión de la campaña, cuando los jugadores estaban alrededor del nivel siete, durante un momento en el que, canónicamente , hay un período en el juego de aproximadamente seis meses en el que los miembros de Vox Machina no estaban todos juntos al mismo tiempo. El elenco proyectó un costo de US$750,000 para un solo corto animado de 22 minutos, cumpliendo con las otras recompensas de la campaña y las tarifas asociadas con una campaña de financiación colectiva . Sin saber cuánto tiempo tomaría recaudar esto, la duración de la campaña se estableció en 45 días. [28] [29]
En una hora desde su lanzamiento, el Kickstarter había alcanzado más de $1,000,000. [28] Al final del primer día completo, todos los objetivos de expansión anunciados se habían desbloqueado y el total había alcanzado más de $4.3 millones. [28] [30] Con cuatro episodios de 22 minutos financiados en las primeras 24 horas, [28] se agregaron objetivos de expansión adicionales, expandiendo el proyecto a una serie animada. Los primeros dos episodios cubrirían el arco de la historia previa a la transmisión. Los episodios posteriores adaptarían el arco de los Briarwoods, también de la campaña Vox Machina . Para el 18 de marzo de 2019, se habían financiado ocho episodios de 22 minutos. [31] [32] [33] Finalmente, el 4 de abril de 2019, se alcanzó el último objetivo de expansión publicado de $8.8 millones durante la transmisión del episodio 57 de la campaña dos , lo que elevó la duración total de la serie animada a diez episodios. El 16 de abril se alcanzó una meta "secreta" de 10 millones de dólares para filmar a Willingham dando vueltas por una casa embrujada . [34] [35] El total final recaudado por Kickstarter cuando se cerró el 19 de abril de 2019 fue de 11 385 449 dólares con 88 887 patrocinadores. [36] [37] [38] Cuando se cerró la campaña, fue una de las más rápidamente financiadas en la historia de Kickstarter, y fue el Kickstarter más financiado para proyectos de televisión y cine. [39] [40]
En varios niveles de Kickstarter se ofrecían créditos de producción. [30] A los patrocinadores de los niveles de $2500 y superiores se les dio un crédito de "productor asociado de financiación colectiva" en los créditos finales de los primeros diez episodios de la primera temporada. Aquellos que prometieron más de $20 000 fueron listados como "productor ejecutivo de financiación colectiva" en esos episodios. [ cita requerida ]
El elenco de Critical Role repite sus respectivos papeles de Vox Machina, con la excepción de Orion Acaba. [41] [42] La serie animada fue escrita por Jennifer Muro y otros [28] [43] con Brandon Auman como showrunner ; [4] la serie fue animada por Titmouse, Inc con diseño de personajes de Phil Bourassa [44] [14] y otras representaciones de animación de Production Reve de Corea del Sur . [45] [46] Willingham le dijo a Inverse que "se necesitaron perspectivas externas para hacer que las historias que contaban en la mesa fueran comprensibles para los recién llegados y frescas para los fanáticos existentes"; Willingham dijo que "el arco de Briarwood duró alrededor de 35 horas. Tuvimos que reducirlo a aproximadamente seis". [4] La música de la serie fue compuesta principalmente por Neal Acree , con Sam Riegel y Mr. Fantastic contribuyendo a las canciones de Scanlan. [47]
En noviembre de 2019, Amazon Studios anunció que había adquirido los derechos de transmisión de The Legend of Vox Machina y había encargado 14 episodios adicionales (dos episodios adicionales para la temporada 1 y una segunda temporada de 12 episodios). [15] [37] El elenco se fue con Amazon porque "les dio la mayor libertad" para desarrollar el programa, como mantenerlo como un proyecto de animación para adultos . [48] Ray, en una entrevista con Polygon , dijo "tuvimos suerte con Amazon. Había otros distribuidores potenciales de los que estábamos hablando que estaban más interesados en convertirlo tal vez en un programa para niños, o querían ir en una dirección diferente, o [convertirlo en una] fantasía política más seria, a la Game of Thrones ". [48] El proyecto estaba originalmente programado para su lanzamiento a fines de 2020; sin embargo, en junio de 2020, se anunció que el debut se perdería debido a la pandemia de COVID-19 . [49] [50] [51] El lanzamiento se retrasó hasta 2022. [52]
El programa fue renovado para una tercera temporada antes del estreno de la segunda temporada. [6] Riegel ha dicho que el programa podría durar "posiblemente cinco temporadas". [53]
Cori McCreery, para WWAC en 2019, destacó que Orion Acaba y su personaje Tiberius no aparecerían en la serie animada "a pesar de estar presente en algunas" de las aventuras originales ya que "el equipo de Critical Role tuvo una pelea con" Acaba que llevó al actor y su personaje "a abandonar el juego bastante temprano en la transmisión". McCreery escribió que "parte de la belleza de las adaptaciones es que puedes cambiar cosas que ya no encajan en la historia que quieres contar". [41] Sobre la adaptación de cientos de horas de una obra real transmitida en vivo , Riegel explicó que "Vox Machina como grupo" fue el que más se alteró. [54] Señaló que durante la tercera temporada, el grupo va "a diferentes lugares en diferentes órdenes" y se divide y "se reúne de diferentes maneras", por lo que "todo el arco lineal de la temporada difiere mucho de la campaña". [54] Ashley Johnson destacó que pudieron incorporar a su personaje Pike en la adaptación en lugares donde su personaje no aparecía en la campaña original debido a los conflictos de programación de Johnson al filmar Blindspot . [54]
Mercer comentó que la "visión retrospectiva" y la expansión de la historia de Exandria desde la campaña original les permite incorporar aspectos desarrollados posteriormente de la tradición en momentos anteriores de la adaptación animada. Petrana Radulovic de Polygon destacó la "impactante" inclusión de Zerxus Ilerez, interpretado por Luis Carazo, quien fue creado originalmente para Exandria Unlimited: Calamity ; en el canon, la Calamidad ocurre "siglos antes de los eventos de The Legend of Vox Machina ", sin embargo, Zerxus como personaje "ni siquiera existió hasta cinco años después de que terminara la campaña original de Vox Machina, por lo que toda la interacción con Pike es nueva en el programa". Radulovic señaló que "la historia actual ahora puede sembrar de manera más directa una construcción de mundos más grande y tramas generales que entrarán en juego en el futuro", ya que puede tomar los "momentos no guionados" originales y convertirlos en " presagios más deliberados ". [55] Harvey Randall de PC Gamer señaló que The Legend of Vox Machina "no ha sido ajeno a las desviaciones narrativas de su material original, obviamente, pero esos cambios han sido principalmente al servicio de la eficiencia" hasta la tercera temporada, que presentó cambios narrativos más impactantes. [56]
Una actualización publicada en la campaña de Kickstarter en 2019 aseguró a los patrocinadores que tendrían acceso gratuito a la primera temporada. [16] [57] [15] En enero de 2022, Critical Role anunció que los patrocinadores de Kickstarter tendrían acceso anticipado gratuito a los dos primeros episodios del 25 al 27 de enero. Para acceder a la primera temporada, los patrocinadores de Kickstarter necesitarían una suscripción a Amazon Prime o tendrían que registrarse para una prueba gratuita de Amazon Prime. [58] [59] [60]
La primera temporada se estrenó el 28 de enero de 2022 en Amazon Prime Video ; [52] la banda sonora de la primera temporada se estrenó el mismo día digitalmente. [61] La segunda temporada se estrenó el 20 de enero de 2023. Al igual que con la primera temporada; la segunda temporada se lanzó en lotes de tres episodios por semana, para un total de doce episodios. [62] [7] La tercera temporada se estrenó el 3 de octubre de 2024; al igual que con temporadas anteriores, la tercera temporada está programada para lanzarse en lotes de tres episodios por semana, para un total de doce episodios. [24] [63] [64] Antes del lanzamiento de la tercera temporada, Amazon lanzó las dos primeras temporadas en su canal de YouTube de forma gratuita por tiempo limitado. [65] [66]
Varios medios, [40] [11] como Variety , [39] Los Angeles Times , [57] y CNBC , informaron que Kickstarter se convirtió en el más grande para cine y video, superando el récord anterior de Mystery Science Theater 3000 , con una financiación total de más de $11,3 millones de más de 88.000 patrocinadores. [36] Variety destacó que "Critical Role comenzó a trabajar en el proyecto en la primavera de 2018. [...] Después de ser rechazado por Hollywood, CR decidió intentar darle vida al proyecto en Kickstarter. [...] Critical Role sabía que tenían una base de fans grande y comprometida, pero el equipo no esperaba la avalancha de promesas que ha llegado. En Twitch, entre 30.000 y 40.000 personas suelen ver el programa en directo y otras 150.000 visualizaciones a pedido, según Willingham. Los episodios en YouTube suelen alcanzar unas 250.000 visualizaciones en las primeras 24 horas. En total, cada episodio obtiene alrededor de 1 millón de visualizaciones". [67] El diario Los Angeles Times destacó que Kickstarter superó a "propiedades de mayor renombre como 'Mystery Science Theater 3000', revivida por Netflix en 2017, y ' Veronica Mars ', que se convirtió en un largometraje [...]. Critical Role se ha convertido en un mini imperio mediático, atrayendo a más de medio millón de espectadores cada semana a YouTube, Twitch y su propio sitio, Critrole.com. Los amigos han transformado sus personajes locales en un cómic top 10 en Comixology ; agotan sus espectáculos en vivo; y dibujan colas alrededor de la cuadra en las tiendas de cómics y en las firmas de convenciones. El acuerdo con Amazon sigue una asociación con el estudio de animación Titmouse". [57]
Los primeros seis de los doce episodios de la primera temporada fueron entregados a los críticos para que los revisaran antes del estreno de la serie. La primera temporada de The Legend of Vox Machina recibió una respuesta generalmente positiva de los críticos. [68] [69] [70] [ 71] [72] [73] En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 100% de las 30 reseñas de los críticos son positivas, con una calificación promedio de 8.60/10. El consenso del sitio web dice: "Animado de manera fluida y con un guión inteligente, The Legend of Vox Machina es un regalo adictivo para los fanáticos de los juegos de rol al estilo Dungeons & Dragons ". [74] Varias reseñas destacaron los desafíos en la adaptación del extenso material original y que el programa tiene algunos problemas de ritmo; sin embargo, una vez que llega al arco de Briarwood, el programa despega. [69] [68] [71] [75] Según la empresa de investigación de mercados Parrot Analytics, la primera temporada fue el programa de televisión animado en streaming más demandado en el primer trimestre de 2022, y que el programa tuvo "17,9 veces la demanda promedio de todas las demás series estadounidenses". [76]
Al comparar la primera temporada con la campaña original de D&D, Glen Weldon de NPR afirmó que The Legend of Vox Machina captura la esencia de la "energía del caos" de la serie web original , destilándola en una narrativa más concisa: "las historias que se extendieron durante horas y horas en la serie web se desarrollan, aquí, en el transcurso de uno o dos episodios de media hora". Weldon comentó que "la serie animada no puede ser todo lo que es la serie web, pero, al menos en ese aspecto, ciertamente tiene todo lo que necesita para alcanzar su objetivo". [69] Kevin Johnson, de The AV Club , comentó sobre la calidad de la animación y los temas para adultos del programa, y señaló que si bien incluye "muchas malas palabras, insinuaciones sexuales y violencia brutal, nada se siente abrumadoramente grosero o innecesariamente gratuito" y cuando ocurre una escalada, "importa". Elogió particularmente el cuarto episodio por su desarrollo de personajes, tensión y efectos visuales impactantes. Johnson opinó que el programa es "bueno, y quizás lo más importante, Vox Machina sabe dejar que sus momentos (dramáticos, cómicos u orientados a la acción) respiren por sí mismos". [68] Kenneth Lowe, para Paste , escribió que "si querías un programa sobre D&D con los números de serie eliminados, lo tienes cubierto", sin embargo, no es un programa para niños como la serie de televisión Dungeons & Dragons de 1983 ; en cambio, tiene un nivel similar de violencia gráfica como Invincible de Amazon . Comentó que "si bien no hay mucha diversidad en el elenco principal de Critical Role, el programa se inclina por una especie de inclusividad casual" y que evita deliberadamente "el esencialismo racial que forma más la base de los juegos de rol de mesa de lo que a muchos les gusta admitir". Lowe opinó que " La leyenda de Vox Machina es una historia producida de manera competente y decididamente informada por las sensibilidades de una nueva generación de jugadores". [73]
Eric Francisco, para Inverse , comparó el programa con Avatar: The Last Airbender y Voltron en la forma en que transmite ideas y simplifica la tradición compleja. Francisco comentó que si bien Tal'Dorei como escenario puede carecer de originalidad, la historia tiene "seriedad" y destacó el arco de Percy, un pistolero que lucha con la venganza, en particular como "asombroso de presenciar". [71] Sin embargo, sintió que los frecuentes cambios de tono del programa desdibujaron la línea de "comedia y parodia" "con demasiada frecuencia". [71] Francisco afirmó que The Legend of Vox Machina es una fantasía de acción "accesible" "a pesar de que proviene de un programa de Twitch de larga duración" y "solo es inusual en su matrimonio de escenarios tipo Tolkien y el humor escabroso de un cómic de Deadpool". [71] Cass Marshall, para Polygon , describió el programa como "una historia profundamente indulgente", "extrañamente saludable" y, a veces, "francamente, un poco demasiado"; También pensó que el trabajo de animación llevó "la trama bastante bien, aunque no a la perfección". [70] Expresó su amor por el programa, señalando que "el corazón y las buenas intenciones de Critical Role" ayudaron a superar los "problemas iniciales" de The Legend of Vox Machina y cuando comenzó el arco argumental principal, Marshall "estaba completamente involucrado". Marshall opinó que "esto es pulp de D&D en su máxima expresión" y enfatizó que los espectadores "no necesitan ahondar en" el "rico canon" de Critical Role para disfrutar de la serie. [70]
Rotten Tomatoes informó que el 100% de los críticos le dieron a la segunda temporada una reseña positiva con una calificación promedio de 8.10/10, basada en 17 reseñas. El consenso del sitio web dice: "con el doble de dosis de dragones junto con payasadas de capa y espada, la segunda temporada de The Legend of Vox Machina va viento en popa como un cuento de aventuras ricamente imaginativo". [78] Shannon O'Connor, para The Daily Beast , declaró que "la primera temporada de Vox Machina fue una maravilla absoluta, pero la temporada 2 la amplía de la mejor manera posible". [81] O'Connor destacó el elenco de voces que agrega "tanta profundidad, creatividad y diversión a estos personajes". [81] O'Connor comentó que el programa juega con las expectativas de la audiencia en torno a los tropos de fantasía y que el programa no solo es una buena adaptación sino también una "serie animada escandalosa, alentadora y emocionante por derecho propio". [81] Anna Govert, para Paste , declaró que la segunda temporada de 12 episodios es una "clase magistral de adaptación", ya que se basa en "más de 80 horas de juego de mesa": la serie "no tiene miedo de hacer cambios y conoce la importancia de la narración de personajes primero". [82] Govert comentó que el "compromiso de The Legend of Vox Machina de contar [...] historias significativas junto con sus secuencias de lucha rudas y humor crudo lo hacen sentir refrescante y único aún en su segunda salida". [82] Llamó a la segunda temporada "un deleite visual" con "una influencia de anime aún más clara y un estilo que se siente únicamente Vox Machina ". [82] Petrana Radulovic, para Polygon , comentó que las " raíces de Dungeons & Dragons " se sienten más en la segunda temporada a medida que los personajes emprenden una búsqueda para adquirir diferentes objetos. [83] Radulovic destacó que el programa "puede que no sea del todo atractivo para todo el mundo" debido a su amplio elenco, la enorme cantidad de tradición y los momentos de comedia obscena, sin embargo, "hay mucho corazón y diversión en la grandiosa aventura" que lo hace especial "para aquellos que sí lo entienden". [83] También afirmó que la animación es un mejor medio visual para la fantasía: "La magia elemental de Keyleth, los brillantes poderes curativos de Pike y los brillantes conjuros bárdicos de color rosa y morado de Scanlan son realmente un testimonio de por qué deberíamos ver más de estos programas en animación". [83] James Grebey, para Vulture, escribió que dividir el grupo puede ser difícil en un juego de rol, sin embargo, al hacer esto en la adaptación "tiene el beneficio de estar guionizado y ser más adecuado para contar historias concurrentes y coherentes que un DM agobiado" y conduce a "un trío de episodios que se sienten especialmente coherentes y efectivos". [84] Grebey comentó que Grog y Scanlan pueden ser "mucho, especialmente cuando sus payasadas se sienten un poco más tontas que cualquier cosa triste de chico emo que estén haciendo Vax o Percy. No quiero seguir insistiendo en esto, pero el formato improvisado y de juego real de Critical Role respalda estos momentos discordantes de comedia mejor que el programa de televisión [...]. Pero, cuando los dos están solos [...] se convierte en una historia muy efectiva. Todo es un poco más tonto pero de una manera tonalmente consistente, y estar solos obliga a los personajes de alivio cómico a dar un paso adelante y madurar un poco mientras aún tienen la capacidad de hacer una broma de supositorio bastante buena ". [84]
Anna Govert, al reseñar la tercera temporada de 12 episodios para Paste , la llamó una temporada "mucho más peligrosa" que "sacrifica la mayor parte de su humor crudo a favor de hilos argumentales y arcos de personajes más pesados" y, si bien "se toma algunas libertades" como adaptación, estos cambios ayudan a "la historia en la transición a la televisión". [85] Govert destacó que la tercera temporada a menudo empareja a los personajes en comparación con los "viajes a veces solitarios" que los personajes tomaron antes y al tener "momentos significativos entre el caos del tictac del reloj de la temporada", el programa "entiende mejor que la mayoría de sus pares que las tramas generales y los peligros que amenazan la vida solo son convincentes y aterradores si nos preocupamos por las personas que se arrojan de cabeza al fuego". [85] Aayush Sharma de GameRant también destacó las apuestas crecientes y el trabajo de los personajes en la tercera temporada. Sharma vio "la traición y sus consecuencias" como el tema central de la temporada donde "los personajes que traicionan a otros deben lidiar con las ramificaciones de sus acciones, incluida la pérdida de amistades, la culpa personal y los conflictos externos". [86] Pensó que la temporada equilibró los aspectos narrativos más oscuros con humor, "historias sinceras" y relaciones románticas y que La leyenda de Vox Machina hace que "los espectadores se preocupen profundamente por el destino de los personajes". [86] Rafael Motamayor de IGN vio "la venganza y el amor" como los temas principales de la tercera temporada con la muerte sintiéndose "significativa, conmovedora, absolutamente catastrófica y, lo más importante, costosa". [87] En la primera mitad de la temporada, Motamayor pensó que los escritores lucharon "para controlar sus muchas historias en curso" mientras equilibraban "lo que sucedió en las transmisiones en vivo y los cambios realizados por la serie animada", lo que la dejó "sintiéndose demasiado artificial y conveniente en algunos puntos". [87] Sin embargo, Motamayor sintió que la segunda mitad fue "emocionante" y fue "más allá" de la campaña original que adaptó; también destacó el "impresionante" trabajo de animación, con un trabajo de personajes sobresaliente y las mejores escenas de lucha del programa hasta ahora. [87] Harvey Randall de PC Gamer elogió las muertes inesperadas de los personajes ya que "estos cambios aseguran que los fanáticos de toda la vida como yo no estemos sentados aquí tachando entradas en una tarjeta de bingo". [56] Randall comentó que los creadores "han hecho una declaración de que nadie está exactamente a salvo " y "si bien la muerte de Percy parecía una desviación valiente e interesante del material original,"Convertir a un personaje secundario muy querido en un panqueque de Dragón Rojo es como apuñalarlo con un cuchillo". [56]
Al encontrar un lugar cómodo entre una comedia irreverente y una alta fantasía, La leyenda de Vox Machina brilla cuando alcanza su ritmo, mezclando música y acción y salpicando momentos conmovedores.
El programa deja espacio para que los personajes sigan haciendo bromas y divirtiéndose, manteniéndolo principalmente como una comedia, al mismo tiempo que ofrece a los temas más pesados retratados el nivel de respeto que merecen.
El miembro del elenco Sam Riegel ha hablado sobre la posibilidad de que este programa se desarrolle durante posiblemente cinco temporadas.
Fecha de publicación: 26 de noviembre de 2024.
