Kumbalangi Nights ( traducido por Nights of Kumbalangi ) es una película dramática india en idioma malayalam de 2019 dirigida por Madhu C. Narayanan . El debut como director fue escrito por Syam Pushkaran y producido conjuntamente por Fahadh Faasil y Nazriya Nazim bajo su productora Fahadh Faasil and Friends, en asociación con Dileesh Pothan y Syam Pushkaran bajo Working Class Hero . [3] La película está protagonizada por Soubin Shahir , Shane Nigam , Fahadh Faasil y Sreenath Bhasi , junto con los debutantes Anna Ben , Grace Antony y Mathew Thomas en papeles fundamentales. [4] [5] [6] La cinematografía y la edición estuvieron a cargo de Shyju Khalid y Saiju Sreedharan, respectivamente. La banda sonora y la partitura de fondo están compuestas por Sushin Shyam .
Ambientada en el pueblo pesquero del mismo nombre , Kumbalangi , en Kochi , Kerala , la película se centra en la tensa relación entre cuatro hermanos que viven juntos en un hogar disfuncional y en cómo, en última instancia, se defienden mutuamente como familia. A Pushkaran se le ocurrió la idea de la película basándose en el tiempo que pasó en el pueblo cuando tenía veintitantos años. En 2011, habló de la historia con el entonces asistente de dirección Narayanan, quien decidió hacer su debut como director con ella. En 2016, Faasil y Pothan, quienes habían trabajado estrechamente con Narayanan y Pushkaran en películas anteriores, acordaron coproducir la película. Luego, Narayanan pasó un año en Kumbalangi para comprender mejor su cultura, antes de que comenzara el rodaje en septiembre de 2018.
La película se estrenó en India y los territorios del CCG el 7 de febrero de 2019. Recibió elogios de la crítica universal y varias publicaciones la catalogaron como una de las mejores películas malayalam de la década . La película también logró un éxito comercial considerable en taquilla, recaudando 39 millones de rupias en todo el mundo, [2] con un presupuesto de 6,5 millones de rupias y ganó un estatus de culto . [1] Se estrenó el 24 de mayo de 2019 en el Festival Internacional de Cine Habitat en Delhi , y también en el Festival Internacional de Cine de Kerala , donde ganó el Premio NETPAC a la Mejor Película Malayalam (Mención Especial). Ganó varios premios, incluidos tres Asianet Film Awards , seis Vanitha Film Awards , cuatro Kerala State Film Awards , siete CPC Cine Awards y dos SIIMA Awards . El personaje de Faasil, "Shammi", también desarrolló un culto y muchos de sus diálogos se volvieron populares. [8] [9]
Saji, Bonny, Bobby y Franky son cuatro hermanos que viven en una pequeña casa en ruinas en el pueblo de Kumbalangi. El padre de Saji se había casado con la madre de Bonny, quien luego dio a luz a Bobby y Franky. Cuando su padre muere, la madre abandona a los niños para unirse a una misión religiosa, dejando a Saji como el hombre de la casa. Saji tiene problemas para controlar la ira y, a menudo, se pelea con Bobby, un joven desempleado . Franky se avergüenza de Saji y Bobby pero se lleva bien con Bonny, que es muda .
Bobby empieza a salir con Baby, una chica que vive cerca. Él finalmente le propone matrimonio, pero ella le pide que hable con su familia primero. Bobby le pide a Saji que lo acompañe y juntos van a encontrarse con Shammi, el cuñado de Baby. Shammi rechaza la propuesta y ridiculiza la mala reputación que tiene la familia de Bobby entre los aldeanos. Saji intenta consolar a Bobby y le pide que consiga un trabajo, lo cual hace. Mientras tanto, Bonny comienza a salir con Nylah, una turista estadounidense que vive en la casa de familia regentada por Baby y su familia.
Un día, estalla una pelea entre Saji y Franky. Bonny, que es muy protectora con Franky, golpea a Saji. Avergonzado, Saji sale de la casa y se pone a beber con su amigo Vijay. En su estupor de borrachera, Saji intenta suicidarse. Vijay pierde su propia vida mientras intenta salvar la vida de Saji.
Como resultado de su remordimiento, Saji va a la casa de Vijay para disculparse con la esposa de Vijay, Sathi, solo para encontrarla en trabajo de parto. La lleva al hospital, donde da a luz a una niña. Saji lleva a Sathi y a su hija a su casa para cuidarlas. Mientras tanto, Bonny ha traído a casa a Nylah, a quien Shammi sacó de su casa de familia, por invitar a Bonny allí. Franky está contento de tener a las dos mujeres en la casa, ya que les da cierta apariencia de ser una familia normal. Bobby incluso intenta animar su vida amorosa con sugerencias como pedirle a Bonny que lleve a Nylah a ver el brillo del mar por la noche.
Algún tiempo después, Saji se acerca a Shammi nuevamente y le pide que reconsidere la propuesta, a lo que Shammi rechaza. Baby decide fugarse con Bobby. Sin embargo, Shammi se entera de los planes de Baby y se vuelve abusiva y violenta. Ataca a Baby, a su hermana y a su madre, manteniéndolas cautivas en su propia casa. Cuando Baby no responde a sus llamadas, Bobby se pone ansioso y decide ver cómo está. Los hermanos de Bobby se ofrecen como voluntarios para ayudar y los cuatro llegan a la casa de Baby. Juntos logran atrapar a Shammi con una red de pesca y liberar a las mujeres. Bobby y Baby finalmente se reencuentran y se casan.
El escritor Syam Pushkaran concibió la idea de la película inspirándose en el tiempo que pasó con sus amigos veinteañeros en el pueblo de Kumbalangi, cerca de su ciudad natal. Al contar la historia, Pushkaran dijo que quería contrarrestar los estereotipos negativos sobre la aldea y su gente. Escribir el guión llevó alrededor de cinco años, tiempo durante el cual Pushkaran también trabajó en otras películas, pero el borrador final se completó en unos seis meses. Pushkaran aclaró que la película no se basó en ningún incidente o persona de la vida real y que era relativamente difícil de escribir. Sin embargo, ha afirmado que el personaje de Saji fue influenciado por un hombre con tendencias suicidas que encontró en su aldea en su juventud. [10] [11] [12] En 2011, mientras coescribía Salt N' Pepper , Pushkaran discutió la idea con su asistente de dirección Madhu C. Narayanan, quien se interesó en convertirlo en su debut como director. En 2016, la pareja volvió a trabajar junta en Thondimuthalum Driksakshiyum (2017), después de lo cual decidieron centrarse en hacer Kumbalangi Nights . [13]
Fahadh Faasil interpretó al cuñado de Baby, quien se opone firmemente a la relación entre Baby y Bobby y finalmente toma medidas extremas para evitar que estén juntos. A través del personaje, el director Narayanan pretendía representar la misoginia y la masculinidad tóxica que pasa por heroísmo en Kerala. [13] Cuando el escritor Pushkaran se acercó inicialmente a Faasil, no esperaba que aceptara el papel del antagonista y explicó: "Estaba teniendo una buena racha, haciendo películas familiares exitosas. Fue muy valiente de su parte aceptar hacer este papel". ". Shane Nigam fue elegido para el papel al principio del proceso de producción. Interpretó a Bobby, el segundo hermano menor que Nigam describió como un "vago holgazán, alguien que lleva una vida libre de responsabilidades y no tiene planes serios a largo plazo". [14] Él cambia su vida por la chica de la que se enamora. En una entrevista, dijo que vivió como su personaje durante unos tres meses hasta el punto de que le resultó difícil reconocerse a sí mismo una vez finalizada la filmación y le costó pasar a su siguiente papel, en la película Ishq de 2019 . [15]
Se le acercó a Soubin Shahir para interpretar el papel de Saji incluso antes de su gran actuación en Sudani from Nigeria (2018), por la que obtuvo un premio estatal de cine . [13] Saji, el mayor de los cuatro hermanos, es un derrochador que vive de las ganancias de su trabajador amigo migrante y regularmente se mete en peleas violentas con sus hermanos menores. El escritor Pushkaran dijo que el personaje se basó libremente en un amigo de su juventud en Kumbalangi llamado Saji Napoleón, que había tenido tendencias suicidas. [10] A Sreenath Bhasi inicialmente se le ofreció el papel de Bobby. Sin embargo, cuando estaba previsto que comenzara a rodarse la película, los directores pensaron que era más adecuado como el hermano mayor, Bonny. [16] Bonny, el hermano mayor después de Saji, es un mudo que se enamora de una mujer estadounidense que llega a Kumbalangi como turista. Bhasi describió su personaje como "el hermano mayor con los pies en la tierra" de la familia. [17] Mathew Thomas , un actor debutante, fue elegido para el papel después de ser preseleccionado en una audición realizada en su escuela. Para el papel de Franky, el hermano menor, pasó seis meses con el equipo de filmación en Kumbalangi, durante los cuales aprendió a cocinar, remar en botes, lanzar redes de pesca y jugar al fútbol en posición delantera. [6]
Anna Ben interpretó a Baby, una joven decidida que está enamorada de Bobby desde sus días escolares y luego sale con él. Ben, una aspirante a actriz, respondió a una convocatoria de casting en Instagram para la película y posteriormente fue seleccionada a través de cuatro rondas de audiciones. [18] Dijo que le resultó fácil identificarse con su personaje, explicando: "[Baby] es moderna y tradicional simultáneamente, arraigada, con su propio punto de vista... su claridad de pensamiento, sus puntos de vista sobre la religión y Todos los diálogos eran identificables. Ella se apega a su opinión, pero no es arrogante". [19] [20] Grace Antony había hecho su primera aparición en Happy Wedding (2016), lo que hizo que Pushkaran se acercara a ella para la película. Interpretó a Simmy, la hermana mayor de Baby y esposa de Shammi. Simmy, una mujer tradicional y de voz suave, se siente intimidada por su marido y habla en su contra sólo cuando él comienza a burlarse de Baby. Grace también había probado el papel de Baby, pero finalmente fue elegida como Simmy. [21] Como su personaje era mayor para ella, Grace dijo que imitaba los gestos y el lenguaje corporal de su madre y otras amas de casa que observaba en su actuación. [22]
Dileesh Pothan, que había dirigido Thondimuthalum Driksakshiyum , se ofreció a producir la película durante el rodaje de un anuncio con Narayanan. La película terminó siendo la primera producción de la recién formada casa de producción de Pushkaran y Pothan, Working Class Hero . Mientras tanto, Pushkaran habló sobre la película y el personaje de Shammi con el actor Fahadh Faasil mientras trabajaban en Maheshinte Prathikaaram (2016). Faasil, que encontró el personaje "con muchas capas y complicado", aceptó el papel. Posteriormente, también decidió coproducir la película bajo la bandera de Fahadh Faasil & Friends, la productora que poseía junto con su esposa, la actriz Nazriya Nazim . [23] [3] Faasil no tuvo reparos en producir una película del director debutante, ya que ya había trabajado estrechamente con Narayanan, que entonces era asistente de dirección, en 22 Female Kottayam (2012). [24] Explicó su decisión de coproducir la película diciendo: "Reunirse con los productores, convencerlos, hacer un presupuesto y más, lleva mucho tiempo. No quería pasar por nada de eso. Trabajar con Syam [ Pushkaran], Dileesh [Pothan] y similares es una experiencia divertida y la aprecio mucho, así que también quería darlo todo". [25]
Una vez finalizado el guión y el reparto principal, Narayanan alquiló una casa en Kumbalangi y permaneció allí durante un año para aprender más sobre el lugar y la cultura local, y se fue sólo dos días antes de que comenzara el rodaje. Muchos de los actores secundarios fueron elegidos durante audiciones realizadas en el propio pueblo. [13] La casa de los cuatro hermanos en la película era un decorado, construido a partir de fotografías de los interiores de diferentes casas de la zona. Para darle un aspecto habitado, el equipo recogió artículos y muebles usados de los hogares locales a cambio de repuestos nuevos. La tripulación cultivó las algas de los cuerpos de agua circundantes, un proceso que llevó de 10 a 15 días. [26] La película también utilizó efectos especiales para recrear la bioluminiscencia causada por el brillo del mar , que a menudo se ve en los cuerpos de agua de Kumbalangi. [27] La película se etalonó con DaVinci Resolve . El rodaje comenzó a principios de septiembre de 2018. [28] Sobre el largo período que llevó hacer la película, Narayanan dijo: "Considerando el desafío que conlleva un guión poblado por tantos personajes, sabíamos que teníamos que abordar todo con paciencia. Todos los personajes y los detalles circundantes requirieron mucho tiempo. Toda esa preparación fue necesaria sólo para obtener la historia completa en una forma de sinopsis básica". [29]
"Existe esta idea del 'hombre completo', que también puede ser el hombre disfuncional. Esta aura de un 'hombre completo' ejerce presión sobre la mayoría de los hombres. Debería ser fuerte, no debería llorar. Y es de aquí que la violencia llegue. Sólo quiero decirles a los hombres que está bien ser emocional".
— El escritor Syam Pushkaran, en una entrevista con The Indian Express , sobre la masculinidad tóxica. [20]
Kumbalangi Nights ha sido descrita como una película de nueva generación , un movimiento cinematográfico malayalam caracterizado por sus temas progresistas y guiones realistas. [30] [31] La película critica la hipermasculinidad y el patriarcado , la moralidad , principalmente a través de la yuxtaposición de los personajes de Shammi y Saji. Escribiendo para The Hindu , Arjun Jai Singh comentó que "ambos hombres tienen problemas psicológicos, pero cuando Saji se acerca al abismo, se da cuenta de que debe ayudarse a sí mismo: acude a un médico para llorar sus emociones. Mientras tanto, Shammi insiste en ser "Un héroe"." [32] Neelima Menon de Firstpost opinó que la película "no sólo logra derrocar al célebre macho alfa, sino que también señala que, en teoría, él es el villano de la historia". [33] Namrata Joshi resumió el personaje de Shammi como "el colmo de la masculinidad perversa y patológica que la película logra". [34]
La película también se ha destacado por su trasfondo feminista. Baby, Nylah y la madre ausente ejercen su libre albedrío y agencia en sus propias vidas, sin un " caballero de brillante armadura ", excepto, en particular, cuando un hombre domina físicamente a uno de ellos. [35] Isha Sengupta de The Indian Express señaló cómo la responsabilidad de rehabilitar a los hombres adultos no recaía en las mujeres, observando que ellas "sirven como un incentivo para que los hombres y la situación en su hogar cambien, y no como agentes que lo logran. Son testigos. No ejecutan. [Los hombres] se hacen cargo de sus vidas y reparan sus vínculos, mientras algunos entran en la cocina y otros encuentran su vocación". [36]
El álbum de la banda sonora y la música de la película fueron compuestos por el director musical Sushin Shyam , quien también contribuyó con la voz en tres de sus canciones. La letra en malayalam del álbum fue escrita por los escritores Anwar Ali y Vinayak Sasikumar , y la letra en inglés por el compañero de banda de Shyam, Nezer Ahemed . [37] El álbum fue lanzado el 21 de enero de 2019 por Bhavana Studios. [38] [39] La canción "Silent Cat", que en la película se muestra como una canción de amor de un turista estadounidense, fue cantada por la artista alemana Kezia Quental, también conocida como K.Zia. [40]
En una entrevista, Shyam dijo que estuvo influenciado por la música italiana mientras hacía el álbum, debido a las similitudes que encontró entre la ciudad de Venecia y Kumbalangi. [41] También reveló que trabajar en la banda sonora fue un desafío, explicando: "Con una película de esta naturaleza, fue bastante difícil tomar una decisión sobre dónde colocar las canciones. Naturalmente, te preocupas un poco por tu música. afectando el estado de ánimo de la película o que la gente no responda bien". Las canciones pasaron por varias improvisaciones para adaptarse a los cambios de guión. [42] La banda sonora recibió críticas generalmente positivas de los críticos , apreciando a Shyam por su trabajo. [43] [44] [40]
La película se estrenó en la India y los territorios del Consejo de Cooperación del Golfo el 7 de febrero de 2019. Se estrenó una semana después en Nueva Zelanda y dos semanas después en Australia y el Reino Unido . Después de su presentación teatral, la película se estrenó en el Festival Internacional de Cine Habitat en Delhi el 24 de mayo de 2019, [7] y se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Kerala del 6 al 13 de diciembre de 2019. [45] [46]
La película, que se realizó con un presupuesto de 6,5 millones de rupias, tuvo un éxito considerable en taquilla. Recaudó ₹4,8 millones de rupias en la taquilla de Kerala y ₹3,95 millones de rupias en los territorios del Consejo de Cooperación del Golfo (CCG) en su primer fin de semana. [47] En 11 días, las ganancias totales de la película alcanzaron los 20 millones de rupias en todo el mundo, de los cuales casi el 50 por ciento de las ventas de entradas provinieron de su estado de origen y alrededor del 45 por ciento del CCG. [48] Funcionó durante siete semanas en Bangalore y Chennai , seis en Mumbai y Hyderabad , y cinco en Delhi . En la primera semana de abril de 2019, la película recaudó 27,89 millones de rupias en la India. [1] Al final de su presentación en cines, la película había recaudado un total de 39 millones de rupias en todo el mundo. [2]
En el mercado extranjero, Kumbalangi Nights recaudó 475.987 dólares en 36 pantallas en los Emiratos Árabes Unidos en su primer fin de semana y 1.229.943 dólares en ocho semanas. Recaudó 51.406 dólares en 71 salas del Reino Unido durante el primer fin de semana allí. [49] La película recaudó 109.713 dólares (76,4 lakh) en los Estados Unidos en ocho semanas. [50] Recaudó 35.222 dólares neozelandeses (17,18 rupias lakh) en Nueva Zelanda [51] y 10.617 dólares (5,34 rupias lakh) en Australia en dos semanas, así como 38.393 dólares (27,21 rupias lakh) en Canadá en tres semanas. [52]
La película recibió críticas muy positivas de los críticos, que elogiaron su guión, cinematografía y actuaciones, en particular la de Faasil y Shahir. [53] [54] [55] [56] [57] [58] La película apareció en muchas listas de fin de año y de década como una de las mejores películas malayalam de 2019 y 2010 por varias publicaciones como The Hindu. , [59] Mathrubhumi , [60] y HuffPost India . [61] [62]
En una reseña para The Indian Express , G. Pramod Kumar lo llamó "un poema sutil, pero lúcido y vívido sobre el abandono y la redención de vidas humanas [...] La importancia del amor dentro de la familia, la brutalidad del patriarcado que incluso un El hombre excéntrico puede ejercer, y el poder curativo del contacto humano y la compasión están vívidamente representados tanto por el escritor Syam Pushakaran como por el director Madhu C Narayanan. [63] Escribiendo para Cinema Express , Sajin Shrijith elogió la película como "una de esas películas brillantemente escritas, que ocurren una vez en la luna azul y que obtienen puntaje en todos los departamentos... Kumbalangi Nights no es ser liberal solo por el bien de no nos mete sus ideas progresistas en la garganta, no predica, simplemente muestra”. [64] SR Praveen de The Hindu estuvo de acuerdo y escribió: "Madhu. C. Narayanan tiene el cojín de la escritura perceptiva y sutil de Syam Pushkaran para su debut como director; aun así, deja su propia huella, dirigiendo la hermosa unión de todos. los elementos que hacen de esta película lo que es." [65] Sarath Ramesh Kuniyl de The Week estuvo de acuerdo, calificando la película con 4 estrellas de 5 y considerándola "una joya rara" y "una visita obligada". [44] Sify también dio una crítica positiva, destacando la cinematografía, la música y la edición como "de primera categoría" y calificando la actuación de Shahir como "una de las mejores muestras de excelencia actoral". [66]
Una crítica negativa provino del crítico de cine CS Venkiteswaran , quien escribió: "En su compulsión por entretener y emocionar sin pausa, la narrativa termina incorporando a su paso todos los clichés de las películas antiguas: el de salvar a la damisela en apuros, el héroe". ganarse el corazón y el cuerpo de la heroína, la derrota culminante del villano y la feliz reunión de la familia al final, todo ello agitando una narrativa almibarada que deja a los espectadores en paz consigo mismos y con el mundo". [30] Joseph Antony se hizo eco de este sentimiento en su reseña de Outlook , y opinó que "el arte de la película pierde frente a su ambición política [sin] apenas algo del espíritu estimulante que hace que las historias sean interesantes" y citó la actuación de Faasil como una de las Las pocas virtudes salvadoras de la película. [31]
La película ha recibido críticas polarizadas por su descripción de la salud mental y el asesoramiento. [67] [68] The New Indian Express elogió la película por su intento de romper la estigmatización que rodea al asesoramiento y escribió: "Una sesión de asesoramiento conlleva muchos conceptos erróneos, lo que impide que muchos se acerquen a un profesional. Como [Saji] sale [de una sesión de terapia] con el corazón alegre, otra verdad queda desmitificada para la audiencia malayali: la de lo que realmente implica la terapia". [69] India Independent Films también elogió la escena por ser "representada sutilmente y con inmenso respeto por su estado mental... [marca] un hito para representar problemas clínicos de salud mental con la sensibilidad que merecen". [70] Sin embargo, CNBC TV18 criticó su elección de un hombre aparentemente enfermo mental como antagonista, cuando sus acciones podrían haber sido realizadas con la misma facilidad por una persona sana. El crítico de cine Saibal Chatterjee señaló que la enfermedad mental "es una enfermedad que debe tratarse. En cambio, Shammi se convierte en una encarnación de todo lo que está mal en la masculinidad... [la película no es] sensible a las sensibilidades de quienes padecen una enfermedad mental". [71]