Allied Artists International, Inc. ( AAI ) es una corporación multinacional estadounidense de medios de comunicación y entretenimiento con sede en Glendale , California , Estados Unidos , que produce y distribuye películas, música grabada, televisión abierta, transmisión en línea, videojuegos y otros productos multimedia. [2] [3] La empresa es la sucesora de Allied Artists Pictures Corporation (anteriormente conocida como Monogram Pictures Corporation). [4] [5] En el año 2000, AAI dividió sus productos multimedia en tres divisiones distintas de propiedad absoluta, Allied Artists Film Group (AAFG), Allied Artists Music Group (AAMG) y Allied Artists Music & Video Distribution (AAMVD). [6] [7] Luego, alrededor de 2020, AAI se reorganizó en cuatro divisiones: Allied Artists Music Group , Allied Artists Film Group , Allied Artists Films & Monogram Pictures, & Allied Artists Broadcasting & Allied Artists Music & Video Distribution . [1] Allied Artists Pictures (el estudio insignia de AAFG) es conocido por haber producido y lanzado películas históricas como Cabaret , protagonizada por Joel Grey y Liza Minnelli ; Papillon , protagonizada por Dustin Hoffman y Steve McQueen ; y The Betsy , protagonizada por Laurence Olivier , Tommy Lee Jones , Robert Duvall y Katharine Ross . [8]
El productor Walter Mirisch empezó a trabajar en Monogram Pictures después de la Segunda Guerra Mundial como asistente del director del estudio Samuel "Steve" Broidy. Convenció a Broidy de que los días de las películas de bajo presupuesto estaban llegando a su fin y, en 1946, Monogram creó una nueva unidad, Allied Artists Productions, para hacer películas más costosas. [9] En una época en la que una película de Hollywood costaba unos 800.000 dólares (y una película de Monogram unos 90.000), el primer estreno de Allied Artists, Sucedió en la Quinta Avenida (1947), costó más de 1.200.000 dólares. [10] Los estrenos posteriores de Allied Artists fueron más económicos, pero tuvieron un valor de producción mejorado, y muchos de ellos se filmaron en color. En julio de 1948, Monogram informó de una pérdida de 978.000 dólares. Al año siguiente, la pérdida fue de 850.000 dólares, aunque Broidy pensó que la empresa obtendría beneficios al año siguiente. [11] La nueva política del estudio permitió lo que Mirisch llamó películas "B-plus", que se estrenaron junto con la línea establecida de películas B de Monogram. En septiembre de 1952, Monogram anunció que de ahora en adelante solo produciría películas que llevaran el nombre de Allied Artists. El estudio dejó de hacer películas bajo la marca Monogram en 1953 (aunque fue reactivado por AAI en el milenio). [12] La empresa matriz se convirtió en Allied Artists, y Monogram Pictures se convirtió en una división operativa. [13]
Allied Artists conservó algunos vestigios de su identidad Monogram, continuando con su popular serie de acción Stanley Clements (hasta 1953), sus westerns B (hasta 1954), sus aventuras de Bomba, Jungle Boy (hasta 1955), y especialmente su serie de comedia ganadora de dinero con The Bowery Boys (hasta 1957 con Clements reemplazando a Leo Gorcey ). En su mayor parte, sin embargo, Allied Artists se encaminaba hacia nuevas y ambiciosas direcciones bajo Mirisch. [14] Entre 1951 y 1952, Broidy anunció que Walter Mirisch sería el jefe de producciones y haría 45 películas. [15] Durante un tiempo a mediados de la década de 1950, la familia Mirisch tuvo una gran influencia en Allied Artists, con Walter como productor ejecutivo, su hermano Marvin como jefe de ventas y su hermano Harold como tesorero corporativo. Impulsaron al estudio hacia la realización de películas de gran presupuesto, firmando contratos con William Wyler , John Huston , Billy Wilder y Gary Cooper . [16] Pero cuando sus primeras producciones de renombre, Friendly Persuasion de Wyler y Love in the Afternoon de Wilder fueron fracasos de taquilla en 1956-57, el director del estudio, Broidy, se replegó al tipo de películas que Monogram siempre había favorecido: acción de bajo presupuesto y thrillers. Luego, Mirisch Productions tuvo éxito al lanzar sus películas a través de United Artists . [14] En marzo de 1965, Allied informó una pérdida de $ 1,512,000. El año anterior registraron una pérdida de $ 161,000. Una revuelta de accionistas vio a Broidy reemplazado como presidente por Claude Giroux en febrero de 1965. Broidy renunció a la compañía en agosto de 1965 para convertirse en productor. [17] Allied Artists detuvo sus producciones en 1966 y se convirtió en distribuidor de películas extranjeras, pero reinició sus producciones con el estreno en 1972 de Cabaret y al año siguiente con Papillon . Ambas fueron éxitos críticos y comerciales, pero los altos costos de producción y financiamiento significaron que no fueron grandes generadores de dinero para Allied. En 1975, Allied distribuyó la versión cinematográfica francesa de Story of O, pero gastó gran parte de sus ganancias en defenderse de las acusaciones de obscenidad. [18] El pionero de la Nouvelle Vague francesa Jean-Luc Godard dedicó su película de 1960 Breathless a Monogram, citando las películas del estudio como una gran influencia. [19]
Allied Artists Pictures se declaró insolvente en 1979 como resultado de una inflación galopante y de los altos costos de producción, lo que la obligó a solicitar la protección por bancarrota del Capítulo 11. [20] [21] Allied Artists Records, que era una subsidiaria de propiedad absoluta de Allied Artists Pictures que no se vio afectada, adquirió muchos de los activos de propiedad intelectual relacionados con marcas registradas de la entidad en quiebra y buscó expandir sus derechos de marca registrada y de servicio para incluir todas las formas de entretenimiento, incluidas aquellas propiedades que anteriormente estaban en manos de Allied Artists Pictures. Una agrupación selecta de la biblioteca Monogram/Allied Artists posterior al 17 de agosto de 1946 fue comprada por el productor de televisión Lorimar Productions . Hoy, la mayoría de la biblioteca de Lorimar, incluidas las adquiridas a Allied Artists Pictures, pertenece a Warner Bros. Entertainment . [22] [23]
Antes de 1971, las bandas sonoras se lanzaban informalmente bajo los nombres de "Allied Artists Records" o "Allied Artists Music". Allied Artists Records fue formada oficialmente por Allied Artists Pictures en 1971 para convertirse en el vehículo de lanzamiento de bandas sonoras de películas para sus películas distribuidas. [24] En 1988, Allied Artists Records reivindicó históricamente la grabación de artistas como Elvis Presley , Lionel Richie , Lawrence Welk , Bob Seger y Ted Nugent . La lista y el catálogo históricos de Allied Artists Records incluyen a Exodus , Coolio , Luis Cardenas , David Hasselhoff y Renegade . [25] [26] En 2000, se anunció que Allied Artists Records publicaría una grabación en español de David Hasselhoff. [27] Como sello principal de AAMG, Allied Artists Records toma su nombre e historia del sello original de bandas sonoras de películas del mismo nombre, establecido por Allied Artists Pictures en 1971. Hoy, Allied Artists Records sigue siendo un sello principal, junto con sus sellos totalmente autónomos en el mercado objetivo, Allied Artists Music Co., Monogram Records, Brimstone Records y Vista Records. Poco después, Allied Artists Records consolidó formalmente cada uno de sus sellos en "Allied Artists Music Group" en una medida de reducción de costos diseñada para maximizar la fuerza de distribución. [26] Todas las ofertas de música y videos domésticos se distribuyen a través de la red de distribución global de AAMVD. [28] [26]
Allied Artists Pictures fue uno de los primeros estudios cinematográficos en distribuir sus propias películas y las de pequeños cineastas independientes. En 1971, con la formación de Allied Artists Records, la empresa utilizó Warner Bros. Records para la distribución nacional de bandas sonoras de películas. En el milenio, Allied Artists Records había desarrollado su propia y sólida red de distribución global. A medida que la distribución de películas a través de los grandes estudios se volvió prohibitiva en términos de costos, Allied Artists Pictures comenzó a redescubrir sus raíces de distribución independiente. Simultáneamente a la reestructuración de los activos musicales de la empresa bajo Allied Artists Music Group, los activos cinematográficos se reestructuraron bajo Allied Artists Film Group. Tanto el grupo de música como el de cine tenían sus propias formas de distribución, muchas de las cuales se superponían. AAI, matriz de los grupos de cine y música, decidió fusionar ambos brazos de distribución en "Allied Artists Music & Video Distribution" (AAMVD). [29] Hoy en día, todas las ofertas de música y video doméstico se distribuyen a través de la red de distribución global de AAMVD. [30] [26]
ALLIED ARTISTS INTERNATIONAL, INC. consta de cuatro divisiones: ALLIED ARTISTS MUSIC GROUP (discos, publicaciones, bandas sonoras, distribución, etc.); ALLIED ARTISTS FILM GROUP, que consta de ALLIED ARTISTS PICTURES; ALLIED ARTISTS FILMS & MONOGRAM PICTURES; ALLIED ARTISTS BROADCASTING (producción televisiva) y ALLIED ARTISTS MUSIC & VIDEO DISTRIBUTION.