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Jovanshchina

Khovanshchina (ruso: Хованщина , IPA: [xɐˈvanʲɕːɪnə] , a veces traducido comoEl caso Khovanski) es unaópera(subtitulada 'drama musical nacional') en cinco actos deModest Mussorgsky. La obra fue escrita entre 1872 y 1880 enSan Petersburgo, Rusia. El compositor escribió ellibretobasándose en fuentes históricas. La ópera estaba casi terminada en partitura para piano cuando el compositor murió en 1881, pero la orquestación faltaba casi por completo.

Al igual que Boris Godunov , la obra de Músorgski , Khovanshchina trata de un episodio de la historia rusa , que el compositor conoció por primera vez gracias a su amigo el crítico Vladímir Stásov . Se trata de la rebelión del príncipe Iván Jovanski , los Viejos Creyentes y los streltsi moscovitas contra la regente Sofía Alekséievna y los dos jóvenes zares Pedro el Grande e Iván V , que intentaban instituir reformas occidentalizadoras en Rusia. Jovanski había contribuido a fomentar el Levantamiento de Moscú de 1682 , que dio lugar a que Sofía se convirtiera en regente en nombre de su hermano menor Iván y su medio hermano Pedro, que fueron coronados zares conjuntos. En el otoño de 1682, el príncipe Iván Jovanski se volvió contra Sofía. Apoyado por los Viejos Creyentes y los streltsi, Jovanski, que supuestamente quería instalarse como nuevo regente, exigió la revocación de las reformas del patriarca Nikon . Sofía y su corte se vieron obligadas a huir de Moscú. Finalmente, Sofía logró reprimir la llamada Khovanshchina (el asunto Khovanski) con la ayuda del diplomático Fiódor Shaklovity , que sucedió a Khovanski como líder de los Streltsy moscovitas. Una vez aplastada la rebelión, los Viejos Creyentes se suicidaron en masa (al menos en la ópera).

Nikolái Rimski-Kórsakov completó, revisó y orquestó Khovanshchina entre 1881 y 1882. En 1958, Dmitri Shostakóvich recibió el encargo de revisar y reorquestar la ópera para una versión cinematográfica estrenada al año siguiente . [1] Es la versión de Shostakóvich la que se suele interpretar en la actualidad. [ cita requerida ] En 1913, Ígor Stravinski y Maurice Ravel hicieron su propio arreglo a petición de Serguéi Diáguilev . Cuando Fiódor Chaliapin se negó a cantar la parte de Dosifey en otra orquestación que no fuera la de Rimski-Kórsakov, la compañía de Diáguilev empleó una mezcla de orquestaciones que no resultaron exitosas. La orquestación de Stravinski-Ravel cayó en el olvido, a excepción del final de Stravinski, que todavía se utiliza a veces.

Aunque la ópera se centra en el Levantamiento de Moscú de 1682 y el caso Khovanski unos meses después, sus temas principales son la lucha entre facciones políticas progresistas y reaccionarias durante la minoría de edad del zar Pedro el Grande y el declive de la antigua Moscovia ante las reformas occidentalizadoras de Pedro. Se estrenó en la edición de Rimski-Kórsakov en 1886.

Historia

Historia de la composición

Partitura vocal autógrafa de Khovanshchina ,
con "Amanecer en el río Moscú" (1874)

El libreto fue escrito en 1879 y presenta algunas inconsistencias con el texto musicalizado. La tabla anterior se basa en las de Richard Taruskin (en Musorgsky: Eight Essays and an Epilogue ) y Pavel Lamm  [ru] (en el prefacio a su edición de la partitura vocal).

Historial de rendimiento

El estreno mundial en San Petersburgo tuvo lugar el 21 de febrero (9 de febrero de 1886 ) con la edición de Rimski-Kórsakov. También en San Petersburgo, el 27 de octubre de 1893, la ópera fue presentada por artistas de la Sociedad Rusa de Ópera.

La Ópera Privada Rusa presentó el estreno en Moscú en el Teatro Solodovnikov el 12 de noviembre de 1897 bajo la dirección de Michele Esposito , con diseños de escenografía de Konstantin Korovin , Apollinary Vasnetsov y Sergey Malyutin . Hubo producciones en 1910 y 1911 en las dos ciudades, la primera a cargo de la Ópera Zimin en Moscú y dirigida por Palitsīn con escenas de Matorin, mientras que la segunda fue en el Teatro Mariinsky de San Petersburgo y dirigida por Albert Coates .

En 1913, la Khovanshchina llegó al Théâtre des Champs-Élysées de París, donde Emil Cooper (Kuper) dirigió una producción de Diaghilev , en una nueva orquestación escrita en colaboración por Ígor Stravinski y Maurice Ravel . Como Feodor Chaliapin no estaba dispuesto a cantar Dosifei en ninguna orquestación que no fuera la de Rimski-Kórsakov, los parisinos escucharon una versión híbrida que no tuvo éxito y esta orquestación fue olvidada. Solo el finale, que fue compuesto por Stravinski, ha sobrevivido y se publicó en 1914. Ocasionalmente reemplaza al finale de Dmitri Shostakovich en algunas producciones, como la producción de Claudio Abbado de 1989 en Viena.

También en 1913 se representó en Londres en el Theatre Royal Drury Lane . En Nueva York se representó por primera vez en 1931.

La versión de Shostakovich, en la edición de Pavel Lamm, se presentó por primera vez el 25 de noviembre de 1960 en el Teatro Kirov , dirigida por Sergey Yeltsin con escenografía diseñada por Fedorovsky.

La Khovanshchina no fue puesta en escena por la Metropolitan Opera de Nueva York hasta 1950, aunque el Met interpretó fragmentos en 1919. La producción de 1950 se cantó en inglés y contó con Risë Stevens como Marfa, Lawrence Tibbett como el Príncipe Iván y Jerome Hines como Dosifei. Los decorados y el vestuario fueron diseñados por el artista ruso-lituano Mstislav Dobuzhinsky . [2] Esa producción tuvo solo cuatro representaciones en 1950, y el Met no volvió a poner en escena Khovanshchina hasta 1985, esta vez en ruso.

La nueva producción fue puesta en escena por August Everding , diseñada por Ming Cho Lee , y utilizó la orquestación de Shostakovich, con Martti Talvela como Dosifei y Natalia Rom como Emma. Desde entonces ha sido reestrenada varias veces en el Met, la más reciente en 2012, durante la cual la escena final de Stravinsky fue empleada allí por primera vez. [3] Las representaciones de Khovanshchina por compañías rusas visitantes también han aparecido en el Met. Más recientemente, fue interpretada por la Ópera Nacional de Gales tanto en Gales como en Inglaterra, así como en la Bayerische Staatsoper en Múnich bajo la dirección de Kent Nagano en 2007.

No es frecuente ver a Khovanshchina sobre el escenario fuera de Rusia, pero ha sido grabada completa 23 veces, incluidos siete vídeos.

Roles

Mussorgsky se refiere a Marfa como contralto en una carta a Vladimir Stasov el 16 de enero de 1876. La parte de Varsonofyev está escrita en clave de fa en su aparición en el acto 2, como se esperaba para un bajo o barítono; pero está escrita en clave de sol (presumiblemente destinada a sonar una octava más baja) en su aparición en el acto 4, como se esperaba para un tenor.

Instrumentación

Edición de Rimski-Kórsakov:

Orquestación de Shostakovich:

Base histórica de la trama

La muerte del joven zar Fiódor III ha dejado a Rusia ante una crisis de sucesión. Con el apoyo del príncipe Iván Jovanski, el hermano enfermo de Fiódor, Iván, de 16 años, y su medio hermano Pedro, de tan solo 10, han sido instalados como gobernantes conjuntos, mientras que su hermana mayor, Sofía, actúa como regente. Sofía se ha aliado con el príncipe Vasili Golitsin , un poderoso cortesano y político liberal, que también es su supuesto amante.

Debido a las normas vigentes en la época de la composición de la ópera en la Rusia imperial, estaba prohibido representar a miembros de la dinastía Romanov en escena, por lo que Músorgski recurrió a una serie de símbolos y a menciones indirectas de personajes principales de la trama. Sofía, Iván y Pedro nunca aparecen en escena.

El tema principal de Khovanshchina se enuncia claramente en el número coral "Akh, ty Rodnaya, Matushka Rus'" del acto 1 ("Ay de ti, nativa, Madre Rusia"), que lamenta que Rusia se desangre y muera no por culpa de un enemigo extranjero, sino por la fragmentación interna. Algo así como una guerra civil a tres bandas está en marcha, que básicamente comprime doce años de historia rusa en un solo relato. La corte zarista se está modernizando y dos fuerzas poderosas se resisten a estos cambios: los streltsí y los viejos creyentes. Los streltsí son soldados/guardias de élite dados de baja ("streltsí" significa literalmente "tiradores", al igual que "mosqueteros"), que han pasado su mejor momento y están en licencia indefinida. Son fanáticamente leales al príncipe Ivan Khovansky. Los viejos creyentes son cristianos ortodoxos rusos que han abandonado la iglesia patrocinada por el estado porque no están de acuerdo con las reformas del patriarca Nikon; También desafían la línea de sucesión al trono y se han negado a reconocer al patriarca ruso. Su líder es Dosifey . Afortunadamente para el zar Pedro, estas dos facciones se desprecian mutuamente, ya que los streltsíes son degenerados alborotadores y los viejos creyentes son ascetas piadosos. Cada uno de los tres bajos principales de la ópera cree representar a la "verdadera" Rusia contra sus enemigos internos: el príncipe Ivan Khovansky reclama legitimidad por su nobleza y destreza militar, Dosifey por su religión y Shaklovity por su apoyo al zar Pedro. [4] [5]

Sinopsis

Hora : Año 1682
Lugar : Moscú

En algunas representaciones y grabaciones de la ópera se eliminan algunos segmentos, dependiendo de la interpretación de las notas originales, que se describen entre [ paréntesis ].

Acto 1

Diseño de escenografía de Apollinariy Vasnetsov
( Ópera Privada Rusa , Moscú, 1897)

Moscú, Plaza Roja

Por la mañana, en la Plaza Roja, un miembro de los Streltsy (llamado Kuzka) canta su borrachera mientras otros dos Streltsy hablan de sus actividades ruidosas de la noche anterior. Llega un escriba; todos se meten con él y luego se van. Shaklovity, un boyardo y agente del regente y los zares, entra y dicta una carta a la corte, advirtiendo de una rebelión planeada por el príncipe Ivan Khovansky (capitán de los guardias Streltsy ) y los Viejos Creyentes . [6] Después de terminar la carta, advierte al escriba que no repita lo que escuchó. El escriba, aterrorizado por la perspectiva de verse involucrado en una intriga política, firma la carta con un nombre falso. [ La multitud entra y obligan al escriba a leer una nueva proclama que se ha publicado en la plaza pública, que describe las atrocidades cometidas por los Streltsy. La multitud lamenta el estado de Rusia. ] El príncipe Iván Jovanski entra prometiendo a la multitud que lo adora que defenderá a los "jóvenes zares" (Iván V y Pedro I). Él y la multitud salen.

El príncipe Andrey, hijo de Khovansky, persigue a Emma, ​​una joven alemana, con la intención de agredirla. Marfa, una vieja creyente y ex prometida de Andrey, interfiere. Andrey amenaza con matar a Marfa, pero el príncipe Iván regresa y decide capturar a Emma él mismo. La pelea que sigue entre padre e hijo se ve interrumpida por la llegada de Dosifey, el líder de los Viejos Creyentes. Dosifey reprende a todos por ser tan pendencieros y poco cristianos, y les pide a todos que se unan a los Viejos Creyentes para reunificar Rusia. El príncipe Ivan Khovansky se va con el príncipe Andrey Khovansky. Marfa se va con Emma. Dosifey, que se queda solo, reza por el futuro de Rusia.

Acto 2

Estudio de verano del príncipe Vasili Golitsin

Golitsin, un noble progresista y nervioso, lee cartas de su amante [ y de su madre, que le advierte que se mantenga puro ]. [ Un pastor luterano alemán entra para quejarse del asesinato de uno de los escribas de su comunidad por parte de los Streltsy y de la persecución de Emma por parte del príncipe Andrey Khovansky. El príncipe Golitsin intenta apaciguar al pastor y le ofrece algún tipo de ventaja política que el pastor promete cobrar más tarde, aunque Golitsin se niega rotundamente a dejarle construir otra iglesia; entonces el príncipe se pregunta sobre los verdaderos motivos detrás de las acciones del pastor ]. El príncipe contrata a Marfa para que le lea la fortuna en secreto. Ella predice que caerá del poder y se enfrentará al exilio; la despide y ordena a su sirviente que la mate. Una vez solo, reflexiona sobre todos los actos que ha realizado para hacer avanzar a Rusia, pero es interrumpido cuando el príncipe Ivan Khovansky entra sin ser anunciado. (Iván está irrespetando irónicamente a Golitsin, quien reformó la tradición de anunciar a los visitantes nobles.) El príncipe Khovansky se queja de que Golitsin ha estado interfiriendo con sus amigos en la nobleza y disminuyendo los privilegios de la nobleza, y afirma que solo los tártaros creen que todos los hombres son iguales, y cuestiona si Rusia se "tartarizará". Se produce una pelea, [ cada uno hace comentarios insultantes sobre las campañas militares del otro ], pero Dosifey entra y desvía la atención de su discusión criticando a ambos: Golitsin por sus puntos de vista modernos y el príncipe Iván por dejar que los streltsy se emborrachen y anden por ahí causando problemas todo el tiempo. [ En la discusión con Dosifey resulta que una vez fue el príncipe Myshetsky que renunció a todos los asuntos mundanos, a lo que el príncipe Ivan Khovansky dice que un príncipe debe morir como príncipe .] Marfa regresa, ha habido un atentado contra su vida, pero fue salvada por los Petrovtsy (el ejército personal del zar). Después de ella entra Shaklovity, quien amenazadoramente anuncia que el zar ha sido advertido de la rebelión planeada y ha dado órdenes de arrestar a los príncipes Khovansky. Sin resolver el drama, el acto termina.

Acto 3

Diseño de escenografía de Konstantin Korovin
( Teatro Mariinsky , San Petersburgo, 1911)

El barrio Streltsy, al sur del río Moscova

Mientras los Viejos Creyentes cantan un himno por el futuro de Rusia, Marfa canta sobre su amor perdido por el Príncipe Andrey Khovansky. [ Susanna, una vieja creyente como ella, regaña a Marfa hasta que Dosifey aparece y se lleva a Susanna. ] Marfa le admite a Dosifey que todavía ama al Príncipe Andrey Khovansky. Dosifey le dice que rece por alivio. Salen y Shaklovity, que hasta ahora había sido presentado como un personaje puramente amenazante, canta una inquietante oración por la protección de la atribulada Rusia de los Streltsy (se refiere a ellos como "mercenarios") y de los poderes rebeldes a los que obedecen. Al oírlos venir, sale; algunos de los Streltsy entran y cantan un coro de bebedores seguidos por sus esposas que los regañan por su bebida. [ Los soldados le piden a Kuzka que los ayude con sus esposas; termina organizando una celebración completa con todos los Streltsy y sus mujeres. ] El escriba llega y les informa que las tropas del zar Pedro han iniciado un ataque contra los soldados rusos de Streltsy. Los Streltsy llaman a su líder, el príncipe Iván Khovansky, quien entra y les ruega perdón por negarse a liderarlos en la represalia; el nuevo zar es muy poderoso, explica, y su tiempo de poder ha terminado.

Acto 4

Escena 1: Una habitación ricamente amueblada en el palacio del príncipe Iván Khovansky.

El príncipe Iván Khovansky está siendo entretenido por las mujeres de su séquito, pero son interrumpidas por un sirviente de Golitsin (Varsonofyev) que ha venido a advertirle que está en peligro. El príncipe Iván Khovansky ignora la advertencia y hace que azoten al mensajero. Ordena a sus esclavos persas que bailen para él. Shaklovity entra y apuñala a Khovansky hasta matarlo. Shaklovity imita con desdén la canción de los sirvientes sobre el cadáver del príncipe.

Escena 2: Moscú. La plaza frente a la catedral de San Basilio el Bendito

El príncipe Golitsin es llevado al exilio. Dosifey lamenta la caída de los conspiradores y el éxito del zar Pedro y se entera de que el Consejo Imperial ha decretado que los Viejos Creyentes son los siguientes. Habla con Marfa de que los Viejos Creyentes deben dar un ejemplo eterno y acuerdan que se inmolen. El príncipe Andrey Khovansky entra y se enfrenta a Marfa sobre dónde escondió a Emma, ​​pero Marfa le dice que está a salvo en su camino de regreso a Alemania, su padre y su prometido. El príncipe Andrey Khovansky amenaza con hacer que la quemen por bruja y llama a los Streltsy con su cuerno, pero en su lugar se escucha un sonido amenazador. Marfa ofrece refugio al príncipe Andrey Khovansky con los Viejos Creyentes después de que ella le cuenta sobre el asesinato de su padre. Los Streltsy son llevados a su ejecución. El zar Pedro, a través de un agente, interviene para perdonarlos.

Acto 5

Diseño de escenografía de Apollinariy Vasnetsov
( Ópera Privada Rusa , Moscú, 1897)

Un bosque de pinos, un monasterio apartado, una noche de luna.

Dosifey y sus seguidores se han refugiado en una ermita en el bosque. Aunque está agobiado por las penas y los sufrimientos de los hermanos, permanece desafiante y decidido a ganar una "corona de gloria" en fuego y llamas ( "Aquí, en este lugar santo" ). Exhorta a los hermanos a vestirse de blanco y encender velas, preparándose para la inmolación. Entran en la ermita. El príncipe Andrey Khovansky entra, cantando sobre su amor perdido, todavía buscando a Emma. Marfa le canta, recordándole su propio amor y asegurándole que no lo abandonará. Dosifey y los hermanos regresan, vestidos de blanco y portando velas. Construyen una pira funeraria. Los toques de trompetas fuera del escenario anuncian la llegada de los soldados del zar Pedro. Marfa canta a Andrey sobre la desesperanza de su situación. Los toques de trompeta suenan de nuevo. Dosifey exhorta a los hermanos a permanecer fuertes una última vez. Marfa enciende la pira. Los cismáticos cantan un himno final ( "Dios me salvará" ) mientras Dosifey, Marfa, el príncipe Andrey Khovansky y los Viejos Creyentes perecen en las llamas. [ Los soldados Preobrazhensky del zar Pedro llegan en un vano intento de capturarlos. ] [Versión de Shostakovich solamente: Mientras las llamas se apagan, la luna se eleva sobre el bosque y la multitud de Moscú entra, repitiendo su lamento del acto 1 por el estado de Rusia. ] [7]

La partitura vocal original de Mussorgsky quedó inacabada. La parte final del libreto debe reconstruirse a partir de los temas de Mussorgsky. La edición de Rimsky-Korsakov (1883) añade al himno final figuras que representan llamas, fanfarrias de trompetas y una repetición final de la "Marcha del Regimiento Preobrazhensky" que concluye el acto 4. La versión de Stravinsky del final (1913) sigue las notas de Mussorgsky más de cerca en el sentido de que el final se desvanece. La versión de Shostakovich intenta proporcionar una conclusión musical [8] de la ópera al recuperar el tema del amanecer del Preludio de la ópera.

Principales arias y números

Grabaciones

Referencias

  1. ^ Fay, Laurel (2000). Shostakovich: A Life . Oxford: Oxford University Press. Págs. 210-211. ISBN. 0195134389.
  2. ^ Fuente: Archivos de la Metropolitan Opera
  3. ^ Historia del Met: Khovanshchina
  4. ^ Profesora Irina Ilyovna Vinogradev, folleto insertado en CD, Khovanshchina , actuación en vivo desde Moskva 1984, Okudzhava Records, Leningrado.
  5. ^ Manaev, Georgy (15 de mayo de 2020). «Cómo los viejos creyentes de Rusia solían quemarse vivos». Rusia más allá de los titulares . Consultado el 24 de octubre de 2020 .
  6. ^ Se trata de un recurso dramático. El Fiódor Shaklovity histórico sabía leer y escribir, pues se había formado como escriba. La explicación que dio Músorgski a Stasov fue que Shaklovity temía que Khovansky reconociera su letra.
  7. ^ Norris, Geoffrey (octubre de 1982). "Una ópera restaurada: Rimski-Kórsakov, Shostakovich y el caso Khovanski". The Musical Times . 123 (1676): 672–673, 675. doi :10.2307/962116.
  8. ^ También es propagandista, ya que sugiere que el "verdadero" amanecer en Rusia no llegaría hasta la Revolución de Octubre (véanse las notas de la grabación de Sony realizada por Tchakarov en 1986).
  9. ^ Discografía de ópera: se puede encontrar una lista completa de todas las grabaciones en operadis-opera-discography.org.uk
  10. ^ Especialmente para esta grabación, Aleksey Krivchenya volvió a la actividad creativa después de casi diez años de retiro (Victor Korshikov, Хотите, я научу вас любить оперу. О музыке и не только (Si quieres, te enseñaré a amar la ópera. No solo la música). Moscú: Editorial Yat', 2007.

Enlaces externos