Kenneth Hesketh (nacido el 20 de julio de 1968) [1] es un compositor británico de música clásica contemporánea en numerosos géneros, entre ellos danza , orquesta , cámara , canto y solismo. También ha compuesto música para bandas de viento y de metales, así como música de temporada para coro.
Hesketh nació en Liverpool y comenzó a componer mientras era corista en la Catedral Anglicana de Liverpool , completando su primera obra para orquesta a la edad de trece años. Recibió su primer encargo formal a los diecinueve años para la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra bajo la dirección de Sir Charles Groves . [1] Estudió en el Royal College of Music de Londres con Edwin Roxburgh , Joseph Horovitz y Simon Bainbridge entre 1987 y 1992 y asistió a Tanglewood en 1995 como becario Leonard Bernstein, donde estudió con Henri Dutilleux . [2] [3] Después de completar una maestría en composición en la Universidad de Michigan, Ann Arbor , EE. UU., siguieron una serie de premios: la beca Shakespeare Prize de la Fundación Toepfer, Hamburgo a instancias de Sir Simon Rattle , [4] un premio de la Fundación Liverpool para el Deporte y las Artes, y a su regreso a Londres en 1999, Hesketh recibió la Beca Constant y Kit Lambert en el Royal College of Music , con el apoyo de la Worshipful Company of Musicians . [1] [5]
La obra de Hesketh se destaca por su colorida orquestación, su densa armonía y un estilo rítmico altamente móvil.
Sus primeros trabajos encontraron su estímulo en ideas extramusicales. Varias de sus primeras obras tienen su origen en el simbolismo y la iconografía medieval, en particular tres piezas para conjunto de cámara: Theatrum (1996), Torturous Instruments (1997-8, basada en la representación del infierno de El Bosco en El jardín de las delicias) y The Circling Canopy of Night (1999). [4] Esta última fue la primera pieza de Hesketh en ganar atención internacional. Encargada por el Birmingham Contemporary Music Group y Faber Music , fue dirigida primero por Sir Simon Rattle y luego defendida por Oliver Knussen , quien interpretó muchas de las obras de Hesketh. [6] Pronto siguieron interpretaciones en los Promenade Concerts del Royal Albert Hall de Londres ( London Sinfonietta ) y el Concertgebouw de Ámsterdam (ASKO Ensemble). Descrita como "un remolino brillante de colores nocturnos, [con] un sentido impulsor de propósito y movimiento hacia adelante", la pieza fue recibida positivamente. [7]
Sus primeras obras también mostraban un interés por la naturaleza siniestra o melancólica de la literatura infantil. [8] Su obra de 2000-1, Netsuke (de las esculturas en miniatura japonesas llamadas netsuke ) -encargada por el conjunto Endymion a petición de Hans Werner Henze [9] - comprende cinco movimientos cortos inspirados en El principito de Saint-Exupéry , Struwwelpeter de Hoffmann y un poema de Walter de la Mare . Otras obras similares incluyen Pequeños cuentos, cuentos fantásticos (2009, después de los Hermanos Grimm ), [10] y Detalle del disco (2002, después de los cuentos populares japoneses ). [11] Incluyendo obras como Teatro de atracciones (2007) y Wunderkammer[konzert] (2008), los sellos distintivos de su estilo más reciente muestran un interés en lo que el compositor describe como "máquinas poco fiables": breves ráfagas de material mecanicista que se repiten, se transforman pero finalmente se queman. [12]
Como consecuencia de esto, conceptos adicionales de entropía (en términos humanísticos), [13] envejecimiento, muerte y falla en sistemas físicos han expandido este interés en obras como Knotted Tongues (2012), Of Time and Disillusionment (2016) e In Ictu Occuli (2017). [8] La incorporación de aspectos de composición asistida por computadora y procedimientos aleatorios limitados ha ampliado en última instancia los enfoques organizacionales y ha hecho más libre, así como más abstracta, la obra musical definitiva. [14] Esta fascinación por la entropía, la mutación y el existencialismo coexiste con un notable interés en el diseño formal basado en la influencia de los "caminos" (laberintos y laberintos) y la noción paradójica de claridad a través de la densidad. [2]
De 2003 a 2005, Hesketh fue miembro del New Music Fellowship en Kettle's Yard y Corpus Christi College, Cambridge, donde organizó una serie de conciertos de música de cámara. Recibió el premio de la Fundación André Chevillion-Yvonne Bonnaud en el Concurso Internacional de Piano de Orleans de 2004 tras una interpretación de sus Tres miniaturas japonesas a cargo del pianista Daniel Becker. [1] Entre 2007 y 2009 fue compositor en la casa ( programa Royal Philharmonic Society / PRS Foundation ) [15] con la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra , [16] culminando con los estrenos de Like the sea, like time como parte de las celebraciones por el año de la Capital Europea de la Cultura de Liverpool , [17] así como Graven Image , un encargo conjunto con los BBC Proms en 2008. [18] La obra de Hesketh para danza, Forms entangled, shapes collided , encargada por el ensamble Psappha y Phoenix Dance Theatre , con el apoyo de The Royal Philharmonic Society Drummond Fund, [19] realizó una gira nacional durante 2013 con actuaciones finales en la Royal Opera House , Lindbury Theatre. [20] Encargada y estrenada en 2012 por la Orquesta Sinfónica de Seattle bajo la dirección de Ludovic Morlot , [21] Knotted Tongues fue interpretada por la Orquesta Sinfónica de Shenzhen como parte del Festival de Música Moderna de Beijing, China, donde Hesketh fue un compositor destacado en 2014. [1] Al año siguiente, The Alchymist's Journal fue seleccionado como pieza de prueba para los Campeonatos Nacionales de Bandas de Metal de Gran Bretaña de 2015. [22] En 2017, In Ictu Oculi de Hesketh para orquesta de viento ganó la categoría 'Banda de viento o banda de metales' de los Premios al Compositor Británico de 2017. [23] [24] El panel describió la pieza ganadora "como una obra madura y muy imaginativa que brinda al oyente una experiencia cada vez más gratificante. La escritura para instrumentos muestra un dominio completo del medio con texturas en continua evolución y evocadoras". [3] Hesketh también ha escrito extensamente para la pianista Clare Hammond , incluido el concierto para piano Uncoiling the River , que fue nominado al premio Ivor Composer en 2019.[14] [25]
Hesketh ha recibido numerosos encargos de conjuntos y organizaciones internacionales, entre ellos la Fundación Fromm de la Universidad de Harvard , el Continuum Ensemble, una Comisión Faber Millennium para el Birmingham Contemporary Music Group , la Filarmónica de la BBC , Hans Werner Henze y Endymion (en honor al 75º cumpleaños de Henze), la Bienal de Múnich , el Michael Vyner Trust para la London Sinfonietta , una comisión conjunta ENO/Almeida, el Ensemble 10/10 y el Opera Group del Teatro Linbury, Covent Garden . Ha actuado con la Orquesta Sinfónica de la Radio de Frankfurt (Hessicher Rundfunk), la Sudwest Rundfunk (Baden-Baden), la London Sinfonietta , Psappha , el ensamble ASKO , el Continuum Ensemble ( Festival de Spitalfields ), así como en los Festivales de Estrenos de Praga ( Orquesta Filarmónica Checa ) , ISCM (Corea) y Gaudeamus . Entre los directores se encuentran Sir Simon Rattle , Oliver Knussen , Martyn Brabbins , Patrick Bailey, Philip Headlam, Christoph-Mathias Mueller, Vassily Sinaisky y Vasily Petrenko . Los solistas incluyen a los violinistas Simon Blendis, Clio Gould , Peter Sheppard-Skaerved y Janet Sung , los oboístas Nicholas Daniel , Christopher Redgate y Hansjorg Schellenberger , las sopranos Sarah Leonard , Claire Booth y Marie Vassiliou, el barítono Rodney Clarke y los pianistas Karl Lutchmayer , Sarah Nichols y Daniel Becker. [3]
Su obra ha sido grabada por los sellos BIS , NMC , London Sinfonietta , Psappha y Prima Facie; una grabación de NMC (titulada Wunderkammer(konzert), lanzada en 2013) estuvo dedicada a grandes obras de conjunto y orquestales. [26] Un disco de la música para piano de Hesketh interpretada por la pianista Clare Hammond fue lanzado por BIS en 2016; [27] en el mismo año, el sello Prima Facie lanzó un disco de música de cámara interpretada por el Continuum Ensemble. [28] Un disco de retrato orquestal, el cuarto disco de Hesketh, fue lanzado en 2018 con gran aclamación de la crítica, [29] [30] [31] [32] y el quinto disco de retrato de Hesketh concentrado en música para 2 pianos y piano a cuatro manos fue lanzado por el sello Prima Facie, interpretado por el dúo de piano Françoise-Green en 2019.
Sus numerosas obras de concierto, incluidas óperas, orquestales, de cámara, vocales y solistas, están publicadas por Schott & Co. , Londres o, para trabajos más recientes, por Cecilian Music. Las obras de Hesketh para banda de viento sinfónica están publicadas por Faber Music . Sus composiciones de temporada para coro y orquesta están publicadas por Novello & Co. Hesketh es profesor de composición y orquestación en el Royal College of Music , profesor honorario en la Universidad de Liverpool y activo como conferenciante invitado y profesor visitante. [33] Vive en Londres con su esposa, la compositora estadounidense Arlene Sierra, y su hijo Elliott.