Keating! es un musical cantado que retrata la carrera política del ex primer ministro australiano Paul Keating . Keating fue primer ministro entre 1991 y 1996; el musical lo sigue desde su ascenso al liderazgo hasta su eventual derrota electoral a manos de John Howard . Fue escrito por Casey Bennetto , quien se inspiró para escribir el espectáculo en su decepción por los resultados de las elecciones federales de 2004 , en las que el gobierno de coalición de Howardregresó para un cuarto mandato. El musical tiene un tono humorístico y satírico y presenta una imagen positiva de Keating al tiempo que critica con frecuencia al gobierno de Howard . Bennetto describe el espectáculo como "ridículamente pro-Paul Keating".
Originalmente interpretado por el grupo musical Drowsy Drivers, el espectáculo alcanzó un rápido éxito desde su estreno de bajo presupuesto en el Festival Internacional de Comedia de Melbourne de 2005 , donde disfrutó de una temporada con entradas agotadas y ganó tres premios del festival, una cifra sin precedentes. En 2006, Neil Armfield dirigió una producción ampliada de la Compañía B de Keating!, ahora con dos actos y seis nuevas canciones escritas por Bennetto. La producción de la Compañía B realizó una gira por Australia, recibió críticas favorables y ganó los premios Helpmann a Mejor musical y Mejor producción de gira regional. En 2008, se transmitió una grabación en vivo del espectáculo a nivel nacional en ABC2 ; se lanzó en DVD en noviembre de 2008, a través de Madman Entertainment.
Paul Keating fue el Primer Ministro laborista de Australia de 1991 a 1996, ascendiendo al cargo después de dos desafíos de liderazgo contra su predecesor, Bob Hawke . Como Primer Ministro, estaba interesado en un enfoque de gobierno de "panorama general", involucrando temas como una relación más cercana con Asia , la reconciliación aborigen y la formación de una república australiana . [1] Su gobierno fue derrotado en las elecciones federales de 1996 por la Coalición Liberal - Nacional bajo John Howard. El escritor Casey Bennetto se inspiró para escribir un musical sobre Keating después de su decepción por el resultado de las elecciones federales de 2004, que vieron al gobierno de Howard regresar para un cuarto mandato. [2] "Era hora de reírse de eso", dijo. [3] Dice que la historia de Keating le atrajo por su estructura dramática clásica, la de un hombre que lucha, "llega a la cima" y debe competir contra "tres malos": los sucesivos líderes de la oposición John Hewson , Alexander Downer y John Howard. [4] Bennetto creía que la personalidad colorida de Keating lo convertía en un personaje "ideal" para el teatro musical, citando la reputación del ex primer ministro de ser de lengua afilada, usar trajes Zegna y coleccionar relojes antiguos. [3] Bennetto escribió el espectáculo en ocho semanas, [4] basándose en la biografía de Keating Recollections of a Bleeding Heart de Don Watson . [5] Lo describe como una pieza "ridículamente pro-Paul Keating" que en última instancia pretende ser divertida y entretenida. [3]
Originalmente interpretada por el grupo musical Drowsy Drivers, Keating! se estrenó en el Festival Internacional de Comedia de Melbourne de 2005 como un espectáculo de un solo acto de bajo presupuesto en un lugar de 100 asientos en el Melbourne Trades Hall . [4] Mike McLeish interpretó el papel principal, con Bennetto como "las tres H: Hawke, Hewson y Howard", Enio Pozzebon como Gareth Evans y Cam Rogers como Alexander Downer. [4] [6] A pesar del éxito del musical en Melbourne, Bennetto no tenía ningún plan para Keating! después del final del festival de comedia. Sin embargo, la productora Catherine Woodfield (socia de Bennetto y tabernera del Trades Hall) insistió en que lo desarrollaran más. Entre 2005 y 2006 lo llevaron de gira por toda Australia, incluyendo una semana de espectáculos en la Ópera de Sídney , una temporada de regreso en el Trades Hall de Melbourne, una temporada de dos semanas en el Festival de Cabaret de Adelaida , una semana de espectáculos en el Brisbane Powerhouse y dos noches en Darwin . [3]
También en 2006, el reconocido director Neil Armfield se ofreció a dirigir una producción de Keating! en el Belvoir St Theatre de Sydney con la Compañía B. [3] Para la producción de la Compañía B, Bennetto reelaboró el musical en una pieza de dos actos, escribiendo seis nuevas canciones para el espectáculo. [7] Del elenco original, solo McLeish, Pozzebon y Bennetto fueron retenidos; McLeish regresó como Keating y Pozzebon como Evans, mientras que Bennetto asumió los papeles de Hewson y Downer. Terry Serio se unió al elenco como Hawke y Howard. [3] Bennetto dice que tanto él como McLeish estaban preocupados de que Armfield convirtiera un musical "relativamente simple y toscamente elaborado" en "la versión de Amadeus " sin el sentido del humor del espectáculo original, [8] pero en cambio sintieron que se convirtió en una "versión más lograda y pulida del espectáculo original". [7]
La versión de la Compañía B de Keating! disfrutó de temporadas con entradas agotadas en Melbourne, Sídney, Adelaida , Brisbane , Perth , Canberra , Wollongong , Albany y otros lugares (incluida una serie de espectáculos en el Festival Internacional de Comedia de Melbourne de 2007) antes de llegar a su fin el 31 de agosto de 2008. [9] [10] El 20 de agosto de 2008, ABC2 transmitió una presentación en vivo del espectáculo desde el Seymour Centre de Sídney . [11] La grabación fue lanzada en DVD por Madman Entertainment en noviembre de 2008. [12]
El estreno de la producción de Drowsy Drivers en el Festival Internacional de Comedia de Melbourne de 2005 fue recibido con críticas entusiastas. El comediante Chris Addison elogió el musical como "el mejor espectáculo que he visto en este festival en cinco años" [13] y Daniel Ziffer de The Age lo describió como "inteligente y sumamente divertido". [14] En la primera semana se había convertido en uno de los espectáculos más populares del festival, habiendo agotado las entradas para la quinta función. Al final de su recorrido en Melbourne, el espectáculo había ganado tres premios importantes del festival: el Barry, el premio de la crítica de The Age y el Golden Gibbo , la primera vez que una producción lo lograba. [4] Por las canciones de Keating!, Bennetto ganó los premios Helpmann y Green Room de 2006 a la mejor banda sonora original. [15] [16]
La versión de la Compañía B también recibió buenas críticas, con un escritor en el Courier-Mail de Brisbane describiéndolo como "brillantemente satírico" [3] y un crítico en el Age de Melbourne otorgándole la máxima calificación de cinco estrellas. [17] Sin embargo, Paul Sheehan , escribiendo para el Sydney Morning Herald , criticó el sesgo pro-Keating del musical, llamando al guion "sermoneador y seguro" y un insulto a los que votaron por Howard. [18] En 2007 ganó el Premio Helpmann al Mejor Musical , así como los premios a la mejor dirección para Armfield y al mejor actor en un papel secundario para Serio. [3] El año siguiente ganó otro Helpmann a la mejor producción de gira regional . [9] Al final de su temporada de Sydney de 2007, había recaudado $500,000 en taquilla, [19] y para su espectáculo final en 2008 su audiencia total había llegado a más de 223,000 personas en toda Australia. [9]
Keating, que ha asistido al espectáculo en múltiples ocasiones, cree que es popular porque la política y la vida pública de hoy carecen de humor. "El juego es muy sombrío", dice, "pero la sátira puede transmitir mucho. Puede eliminar la patraña". Cree que otra razón es el creciente interés por las cuestiones no resueltas del debate nacional, como la cuestión de la república. [20] Downer también ha visto el espectáculo y comentó después que disfruta de la sátira y pensó: " Keating! El musical fue mucho mejor que Keating el primer ministro". [5]
El siguiente resumen se refiere a la versión extendida en dos actos del musical.
El espectáculo comienza con Bob Hawke presentando la situación política de 1990 y las personalidades contrastantes de Hawke, con su entusiasmo por el " fútbol " y el cricket, y su adjunto, Paul Keating, a quien le gustan "las obras de Mahler " ("My Right Hand Man"). [21] Mientras Hawke admira la destreza económica de Keating, está perplejo por los intereses " no australianos " del otro hombre. Keating emerge y comparte parte de la historia de su vida y sus esperanzas de obtener el liderazgo de Hawke como habían acordado en un trato conocido como el Acuerdo Kirribilli por el lugar en el que se alcanzó ("Do It in Style"). Sin embargo, Hawke incumple el trato y Keating regresa al banco trasero . En una balada de rock, vagamente al estilo de Queen , canta sobre su desolación antes de resolver desafiar al puesto de Primer Ministro ("I Remember Kirribilli"). Se enfrenta a Hawke con la canción de ojos azules al estilo soul "It's Time"; La canción hace referencia al nombre de la famosa campaña de los años 70 del ex primer ministro Gough Whitlam y utiliza la afición de Keating por coleccionar relojes antiguos como motivo de su creencia de que es realmente el momento de un cambio de liderazgo. Keating se convierte en primer ministro y canta sobre sus ambiciones para la nación (incluido un tratado con los aborígenes australianos, una república australiana y mejores relaciones con los vecinos asiáticos de Australia) en una canción de reggae ("Ruler of the Land"). [17]
Mientras Keating celebra su éxito, Gareth Evans advierte que la vida política de un primer ministro es limitada en la melodía latina en tono menor "The Beginning Is The End". Tanto él como el fantasma de Gough Whitlam aconsejan a Keating que "mantenga su rabia". [21] Keating luego se enfrenta al líder de la oposición John Hewson en una batalla de rap de estilo libre , discutiendo sobre los méritos de la plataforma política " Fightback! " de Hewson, con Keating ganando la batalla debido a su dominio superior de la invectiva colorida, gran parte de la cual se extrae de citas reales de Keating ("On The Floor"). [22] Enfadado, Hewson desafía a Keating a convocar elecciones anticipadas, pero Keating se niega en la canción "I Wanna Do You Slowly". El título de la canción nuevamente hace referencia a una cita conocida de Keating, pero adquiere una interpretación sexual en el lento número funk al estilo de Barry White . [23] El gobierno de Keating participa en las elecciones federales de 1993 y, en un vídeo animado, Kerry O'Brien , Michael Kroger , Robert Ray y Antony Green informan sobre los resultados en un ukelele ( "Antony Green"). El Partido Laborista gana y Keating canta sobre la inesperada victoria como "la victoria más dulce de todas", utilizando una famosa frase de su discurso real de la noche de las elecciones ("Sweet"). [24]
En la melodía ska "The Arse End of the Earth", que hace referencia a la descripción privada de Keating de Australia, [25] [26] tanto Keating como Evans se quejan de los problemas cotidianos de la economía y su representación desfavorable en los medios comerciales que se interponen en el camino de su agenda más amplia, incluido el republicanismo, una nueva bandera y la reconciliación aborigen. Alexander Downer reemplaza a Hewson como líder de la oposición por un período corto y sin éxito. Con un traje de rejilla, corsetería y lápiz labial que alude a una fotografía del verdadero Downer posando con medias de rejilla para una competencia, [22] canta su creencia de que es simplemente "demasiado extraño" para el liderazgo ("Freaky"). [21] Mientras tanto, Evans tiene una relación extramatrimonial con la líder de los demócratas australianos Cheryl Kernot (generalmente interpretada por un hombre) ("Heavens, Mister Evans"). En una discreta canción de bossa nova en tono menor , Keating canta sobre la necesidad de reconocer y disculparse por el daño causado por la colonización blanca y la subsiguiente subyugación de la población aborigen australiana ("Redfern"), antes de pasar a un mambo más optimista sobre la decisión Mabo del Tribunal Superior de Australia y sus intentos de utilizar la decisión para promover una agenda de reconciliación ("Ma(m)bo").
John Howard se convierte en líder de la oposición, lo que representa una nueva amenaza para Keating. Howard describe su intenso deseo de poder y su sed de venganza contra las pequeñas humillaciones que sufrió cuando era niño en una amenazante marcha en tono menor ("Power"). Sin embargo, en los medios se presenta como "un tipo normal y nada más" ("The Mateship"). [21] A través de varios cambios de vestuario, intenta presentarse como un fanático de los deportes, un amigo del soldado australiano y un granjero, aunque la canción implica que estos son solo disfraces. [27] La canción también se refiere al asunto de los "niños al agua" , su crítica de la corrección política y su uso de la inmigración como un tema político, algunos de los cuales ocurrieron después de la posterior elección de Howard como primer ministro. En un dueto de rock lento, Keating y Howard suplican a los votantes que "elijan a mí". Sin embargo, cuando cierran las elecciones de 1996, Keating concluye que está condenado electoralmente. Canta sobre sus sueños incumplidos y con cierta amargura por lo que ve como el mensaje retrógrado de su oponente en una balada con influencia country que hace referencia a la descripción que hizo el ex primer ministro laborista Ben Chifley de los objetivos generales del Partido Laborista ("The Light on the Hill"). [28]
En el último número, "Historical Revisionism", la elección se vuelve dramáticamente reñida y los resultados dependen de una sola cabina de votación: el teatro en el que se representa el musical. Keating gana y Howard reconoce su derrota con la frase "Bueno, lamento... haber perdido!" (una referencia a su falta de voluntad para apoyar una disculpa formal al pueblo aborigen). [21] Como indica el título de la canción, el verdadero Keating no ganó las elecciones de 1996. La canción da paso a una repetición de "Ruler of the Land".
Las canciones de Keating! emplean una amplia gama de estilos musicales, incluyendo bossa nova , blues , rap , reggae, soul , swing y vals de barril de cerveza. [3] Mara Lazzarotto Davis ha escrito un estudio académico de "Keating!" de Casey Bennetto. como un híbrido genérico que combina hábilmente vodevil, teatro y comedia musical ("Flicking the Switch: Vaudeville Traditions and Myth-Making in Keating!" en Sydney Undergraduate Journal of Musicology, vol. 5, diciembre de 2015). Las letras a menudo se basan en citas del verdadero Keating y otras figuras políticas, particularmente en "On The Floor", que contiene numerosas citas textuales de los debates de Keating con Hewson. [22] Al expandir el espectáculo para la producción de la Compañía B, Bennetto escribió seis canciones nuevas, agregando un número de "telón" del primer acto ("Sweet"), una exploración del tiempo de Keating en el cargo ("The Arse End of the Earth"), dos canciones sobre la reconciliación aborigen y el título nativo ("Redfern" y "Ma(m)bo") y otra canción para Howard ("The Mateship"). "Dogs of Damnation", una canción de la versión original en la que Evans advierte a Keating que su vida política es limitada, fue reemplazada por "The Beginning Is The End", de temática similar. [29]
En 2006, Bella Union Enterprises lanzó una grabación en vivo de la versión original de un solo acto interpretada en la Ópera de Sídney y está disponible en el sitio web de Drowsy Drivers' Keating!. En 2007, la Compañía B lanzó una grabación del elenco del espectáculo extendido que contiene todos los números musicales presentados en el escenario excepto "Antony Green". El CD presenta al elenco original de la producción de la Compañía B, con McLeish como Keating, Serio como Hawke y Howard, Bennetto como Hewson y Downer, Pozzebon como Evans y Mick Stuart como Kernot. La banda está formada por Alon Ilsar (batería), Eden Ottignon (bajo), Pozzebon (teclados), Guy Strazz (guitarra acústica) y Mick Stuart (guitarra eléctrica). [21] En 2008, el CD había vendido más de 5000 copias. [30] También ese año, se realizó una grabación en vivo de la versión extendida en el Seymour Centre de Sídney . [31] Entre los asistentes a la grabación se encontraban los personajes reales de Keating y Cheryl Kernot . La grabación está disponible actualmente en DVD.