Joe es una película dramática estadounidense de 1970 escrita por Norman Wexler y dirigida por John G. Avildsen . Está protagonizada por Peter Boyle , Dennis Patrick y Susan Sarandon en su debut cinematográfico. [5] [6]
La película sigue al ejecutivo de negocios de Nueva York Bill Compton mientras su vida se desenreda en un caos asesino después de matar al novio traficante de drogas de su hija y entablar una peculiar relación con el trabajador de fábrica Joe, un veterano con fantasías racistas de violencia por mano propia. Su búsqueda de la hija desaparecida de Compton conduce a una redada en una comuna hippie que se convierte en un asesinato en masa donde Compton dispara por error a su propia hija.
La trama de la película se parecía a un asesinato en masa ocurrido en la vida real en Detroit , donde el asesino había matado a su propia hija. El asesino de la vida real ganó publicidad por sus acciones y recibió cartas de apoyo de cientos de padres. La película ha recibido elogios por su sátira de la clase social al estilo de la comedia negra .
El ejecutivo de publicidad Bill Compton, su esposa Joan y su hija Melissa son una familia adinerada del Upper East Side de Nueva York . Melissa ha estado viviendo con su novio traficante de drogas. Después de que Melissa sufre una sobredosis y es enviada a un hospital, Compton va al apartamento de su novio para recoger sus pertenencias. Se enfrenta a su novio y lo mata en un ataque de ira. Para disfrazar el acto como un robo, Compton se lleva una bolsa llena de drogas y la esconde en su coche. Para calmar sus nervios, toma una copa en un bar cercano, donde escucha al trabajador de la fábrica Joe Curran despotricar sobre lo mucho que odia a los hippies . Compton suelta que acaba de matar a uno. Joe reacciona favorablemente, pero Compton dice que fue una broma.
Unos días después, Joe ve un reportaje en las noticias sobre un traficante de drogas que fue encontrado muerto a pocas cuadras del bar. Llama a Compton y se reúne con él. Al principio, Compton se muestra cauteloso de que Joe pueda estar intentando chantajearlo , pero Joe le asegura que admira a Compton por matar al traficante de drogas. Mientras los hombres beben juntos, encuentran una relación a pesar de la inquietud inicial de Compton. Unos días después, Compton y su esposa tienen una cena incómoda en la casa de Joe con su esposa, y Joe le muestra a Compton su colección de armas.
Melissa escapa del hospital y regresa al apartamento familiar, donde escucha a sus padres hablar sobre el asesinato. Se enfrenta a su padre y le dice: "¿Qué vas a hacer? ¿Matarme a mí también?". Compton intenta contenerla, pero ella se libera.
Joe y Compton la buscan en las calles y se encuentran con un grupo de hippies en un bar en el centro de Manhattan . Cuando Compton les dice a los hippies que tiene drogas, los invitan al apartamento de los hippies, donde todos consumen drogas y las chicas tienen relaciones sexuales con Compton y Joe. Los chicos luego se fugan con la bolsa de drogas de Compton, así como con las billeteras de Joe y Compton. Joe golpea a una de las chicas hasta que ella le dice que sus novios a menudo pasan tiempo en una comuna del norte del estado . Joe y Compton conducen hasta la comuna, con Joe trayendo rifles. En un enfrentamiento en la comuna, Joe comienza a disparar a los hippies e insta a Compton a unirse a él. Cuando Compton finalmente lo hace, sin saberlo mata a su propia hija.
La película ha cosechado elogios de la crítica y éxito de taquilla. Producida con un presupuesto de solo $106,000, [ cita requerida ] fue un éxito inesperado y recaudó más de $19.3 millones en los Estados Unidos y Canadá, [2] [3] [7] convirtiéndose en la 13.ª película más taquillera de 1970. En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , tiene una puntuación de "Fresca" del 82% basada en 11 reseñas, con una calificación promedio de 6.6/10. [8] El guion de Norman Wexler recibió una nominación al Oscar al Mejor guion original . [9]
Quentin Tarantino escribió en su libro Cinema Speculation que Joe es "una comedia negra sobre las clases sociales en Estados Unidos, que raya en la sátira", y dijo que aunque los espectadores contemporáneos pueden encontrar controvertido llamar a la película una comedia negra, recordó que el público con el que vio la película en 1970, en una función doble con ¿Dónde está papá? de Carl Reiner , vio la primera sección de Joe en silencio, solo para comenzar a reír "una vez que Dennis Patrick entra en la taberna y Joe, interpretado por Peter Boyle, entra en la película", después de haber pasado del "reposo repelido a la hilaridad absoluta". Tarantino dice que "la actuación cómica de Boyle alivia la fealdad monótona de la película". [10]
Variety escribió: "Suena a algo pesado, pero el guionista Norman Wexler ha dado cuerpo a su serio esqueleto con una trama de melodrama que mantiene el interés y con el diálogo más crudo y obsceno que haya surgido en la pantalla grande. Funciona". [11] Howard Thompson del New York Times escribió: "Lo triste y decepcionante de 'Joe' es que una idea devastadora y original se inclina cínicamente hacia un fiasco melodramático y superficial". [12] Gene Siskel del Chicago Tribune le dio a la película tres estrellas y media de cuatro y la llamó "una película histórica debido a los problemas y las normas sociales que justifica. Es un documental dramático, aunque no siempre sofisticado, de una porción creciente de la mentalidad nacional". [13]
Charles Champlin, del Los Angeles Times, la calificó como "una pieza cinematográfica inmensamente sofisticada", y añadió: "La trama está llena de inverosimilitudes y la película está llena de escenas que son muy artificiales pero que funcionan bien porque están arrastradas por la verosimilitud del propio Joe". [14] Gary Arnold, del Washington Post, la calificó como "una película fascinante y tendenciosa, un melodrama de asesinatos de actualidad y una parábola social, realizada en ese estilo vívido, cargado y paranoico que parece haberse convertido en una tradición en un tiempo récord pero que sigue siendo emocionante de ver, incluso si se cuestiona la deriva y el resultado de la parábola". [15] Penelope Gilliatt, de The New Yorker, escribió: "Al final, 'Joe' nos vende a corto plazo. Nos muestra arquetipos en conflicto, nos promete algo de gran mente y luego balbucea lugares comunes que conducen teatralmente a todas partes". [16]
Cuando Peter Boyle vio a los miembros de la audiencia aplaudiendo la violencia en Joe , se negó a aparecer en cualquier otra película o programa de televisión que glorificara la violencia. Esto incluyó el papel de Jimmy "Popeye" Doyle en The French Connection (1971). El papel le valdría a Gene Hackman el Oscar al Mejor Actor . Sin embargo, Boyle interpretó a un gánster despiadado en The Friends of Eddie Coyle de 1973 y en Crazy Joe de 1974 (no una secuela) y a un gánster no tan despiadado en la comedia Johnny Dangerously . También apareció en el drama violento Taxi Driver . Joe inspiró la creación de otros personajes duros de clase trabajadora en películas y programas de televisión de los años 70, incluido el personaje de Archie Bunker en el programa de televisión All in the Family . [17]
En la década de 1980, hubo rumores de que Peter Boyle podría aparecer en una secuela de Joe . Citizen Joe , la secuela, seguiría a Joe mientras intentaba reconstruir su vida después de pasar 10 años en prisión y también lidiaría con sus hijos adultos que tenían creencias más liberales. Cannon Films sacó anuncios periódicamente para secuelas no realizadas de Joe . En 1980, Cannon prometió Joe II y luego, en 1985, anunció la llegada de Citizen Joe : Los tiempos han cambiado, pero el hombre no... Ha vuelto. [17] La película nunca se materializó. [18]
Norman Wexler fue nominado a Mejor Guión Original en la 43ª edición de los Premios Oscar .
Diez semanas antes de que Joe se estrenara en Estados Unidos, ocurrió en Detroit , Michigan , un asesinato en masa en la vida real con similitudes con las escenas culminantes de la película . El 7 de mayo de 1970, un trabajador ferroviario llamado Arville Douglas Garland entró en una residencia universitaria y mató a su hija, su novio y otros dos estudiantes. [19]
Durante las deliberaciones previas al juicio, el juez Joseph A. Gillis vio a Joe y recomendó encarecidamente a la fiscalía y a la defensa que hicieran lo mismo. Luego examinó cuidadosamente a cada miembro del jurado y excluyó a todos los que habían visto la película. También prohibió a los jurados que vieran la película o la comentaran con alguien que la hubiera visto. [20] Aunque llevaba consigo varias armas y munición adicional, Garland recibió una sentencia leve. [19]
Antes y después de la sentencia, Garland recibió cientos de cartas de padres de todo el país que expresaban su solidaridad con él. También se informó que durante las primeras semanas posteriores a su sentencia, no recibió ninguna carta que expresara indignación o condena por sus acciones. [21]
Joe también contó con una banda sonora original, presentando artistas como Exuma con la canción "You Don't Know What's Going On", "Hey Joe" de Dean Michaels (no es una versión de la canción que se hizo famosa por Jimi Hendrix) y otras canciones originales de Jerry Butler y Bobby Scott .
