Joachim Patinir , también llamado Patenier ( c. 1480 - 5 de octubre de 1524), fue un pintor renacentista flamenco de temas históricos y paisajísticos . Era flamenco , del área de la actual Valonia , [1] pero trabajó en Amberes , entonces el centro del mercado del arte en los Países Bajos . Patinir fue un pionero del paisaje como género independiente y fue el primer pintor flamenco en considerarse principalmente un pintor de paisajes. Inventó efectivamente el paisaje mundial , un estilo distintivo de paisajes panorámicos del renacimiento del norte que es la importante contribución de Patinir al arte occidental. [2] Su obra marca una etapa importante en el desarrollo de la representación de la perspectiva en la pintura de paisajes. [3]
Patinir no sólo era amigo de Durero, sino también del destacado pintor de Amberes Quentin Metsys , con quien colaboró a menudo. La Tentación de San Antonio (Prado) fue realizada en colaboración con Metsys, quien añadió las figuras al paisaje de Patinir. Su carrera fue casi contemporánea a la de Albrecht Altdorfer , el otro gran pionero de las pinturas dominadas por el paisaje, que trabajó en un estilo muy diferente. Puede haber sido el tío de Herri met de Bles , pero no hay una sola pieza de evidencia contemporánea que lo respalde. De Bles probablemente tenía sólo 14 años (?) cuando murió Patinir, y su estilo era bastante diferente, aunque ambos provenían de Dinant. Este último es el único hecho que conecta a los dos artistas en este momento.
Originario de Dinant o Bouvignes en la actual Valonia , Bélgica, Patinir fue registrado como miembro del Gremio de San Lucas de Amberes en 1515. Vivió y trabajó en Amberes durante el resto de su vida. Es posible que haya estudiado inicialmente en Brujas con Gerard David , quien se registró como miembro del Gremio de Amberes el mismo año que Patinir. [2] Se cree que Patinir viajó a Génova en 1511 con David y Adrien Ysenbrandt .
Patinir se casó primero con Francisca Buyst, hija del pintor Edward Buyst de Dendermonde. Tras la muerte de su primera esposa, se casó con Johanna Noyts, el 5 de mayo de 1521. El amigo de Patinir, Alberto Durero, asistió a su segunda boda y pintó su retrato. Durero llamó a Patinir " el buen paisajista", creando así una nueva palabra para este tipo de pintor. Tuvo tres hijas, dos de su primer matrimonio y una del segundo. Dirigió un gran taller con ayudantes en Amberes, pero no se sabe que haya registrado a ningún alumno en el gremio de Amberes. [2]
Patinir murió en Amberes en 1524. Quentin Metsys se convirtió en el tutor de sus hijas. [2]
Sólo hay cinco cuadros firmados por Patinir, pero se han atribuido a él o a su taller muchas otras obras con distintos grados de probabilidad. Entre las que están firmadas se puede leer: (Opus) Joachim D. Patinier , la "D" de su firma significa Dionantensis ("de Dinant "), lo que refleja su lugar de origen. Una exposición de 2007 en el Museo del Prado de Madrid mostró 21 cuadros catalogados como obra de Patinir o de su taller, y catalogó otros ocho que no estaban en la exposición. [4]
Patinir solía dejar que sus paisajes eclipsaran a sus figuras, que son de calidad muy variable. Las más grandes a veces eran pintadas por otros artistas. [2] Esta especialización se había vuelto común en los Países Bajos en esa época. Muchas de sus obras son inusualmente grandes para las pinturas sobre tabla neerlandesas de la época.
Las amplias vistas de Patinir combinan la observación de detalles naturalistas con la fantasía lírica. Los escarpados afloramientos de rocas en sus paisajes son versiones más espectaculares del grupo de formaciones muy individuales que se encuentran justo alrededor de su ciudad natal, Dinant. Estas formaciones se convirtieron en parte de la fórmula del paisaje mundial y se encuentran en las obras de muchos pintores que nunca vieron los originales. Sus paisajes utilizan un punto de vista elevado con un horizonte alto, pero su dominio de la perspectiva aérea está lejos de ser completo. Utiliza un esquema de color consistente y efectivo en sus paisajes, que influyó en la pintura de paisajes posterior. El primer plano está dominado por tonos marrones, mientras que "el plano medio [es] de un verde azulado y el fondo de un azul pálido", creando una sensación efectiva de retroceso en la distancia; "Cuando se combinan con los marrones, verdes y azules frecuentemente de tonos duros que se alternan con áreas significativas de blanco, se crea una sensación de fatalidad inminente por las nubes amenazantes, los contornos caprichosos y puntiagudos de las rocas y la acumulación de elementos naturales". [2]
Pintores flamencos del siglo XV Pintores flamencos del siglo XVI