Jill Heather Scott (nacida el 4 de abril de 1972) [2] es una cantante, compositora , modelo, poeta y actriz estadounidense. Su álbum debut de 2000, Who Is Jill Scott?: Words and Sounds Vol. 1 , fue platino y los siguientes Beautifully Human: Words and Sounds Vol. 2 (2004) y The Real Thing: Words and Sounds Vol. 3 (2007) alcanzaron el estado de oro.
Scott hizo su debut cinematográfico en 2007 en Hounddog y en Why Did I Get Married? de Tyler Perry . En 2008, protagonizó la serie de BBC/HBO The No. 1 Ladies' Detective Agency , basada en las novelas del mismo nombre de Alexander McCall Smith . Después de una pausa de cuatro años de la música, Scott lanzó su cuarto álbum, The Light of the Sun , en 2011. En 2014, protagonizó la película Get on Up como Deidre "Dee Dee" Jenkins, la segunda esposa de James Brown . [3] En 2015, lanzó su quinto álbum, Woman . A partir de 2018, Scott apareció en la serie de superhéroes de DC Comics de The CW Black Lightning como Lady Eve. [4]
Scott nació el 4 de abril de 1972 en Filadelfia . [2] Creció como hija única en un vecindario del norte de Filadelfia , criada por su madre, Joyce Scott, y su abuela. Recuerda su infancia feliz, diciendo que era "una niña muy querida". [5] La ascendencia materna de Jill Scott se remonta al pueblo jola de Guinea-Bissau . [6] Fue criada como testigo de Jehová . [7]
Después de graduarse de la escuela secundaria para niñas de Filadelfia , Scott asistió a la Universidad de Temple . Mientras trabajaba en dos empleos, estudió educación secundaria. Planeaba convertirse en profesora de inglés de secundaria . Sin embargo, después de tres años de estudio y luego de trabajar como asistente de profesor , Scott se desilusionó con la carrera docente y abandonó la universidad. [8]
Scott comenzó su carrera interpretativa como artista de palabra hablada , apareciendo en lecturas de poesía en vivo para interpretar su trabajo. Finalmente fue descubierta por Ahmir "Questlove" Thompson de The Roots . Questlove la invitó a unirse a la banda en el estudio. La colaboración resultó en un crédito de coescritura para Scott en la canción, " You Got Me ". En 2000, Erykah Badu and the Roots ganó un Grammy a la Mejor Interpretación de Rap de un Dúo o Grupo por "You Got Me", y Scott debutó como artista durante un espectáculo en vivo de Roots, cantando como artista original / cantante de la canción. [9] Posteriormente, Scott colaboró con Eric Benet , Will Smith y Common ; amplió su experiencia interpretativa al realizar una gira por Canadá en una producción del musical de Broadway Rent .
Scott fue la primera artista que firmó con el sello discográfico de Steve McKeever, Hidden Beach Recordings. Su álbum debut, Who Is Jill Scott?: Words and Sounds Vol. 1, se publicó en 2000. Obtuvo cierta notoriedad y éxito en las listas con el sencillo "A Long Walk", que finalmente le valió una nominación al Grammy a principios de 2003 como Mejor interpretación vocal femenina. [10] Scott perdió ese premio, pero ganó un Grammy en 2005 como Mejor interpretación de R&B urbano/alternativo por "Cross My Mind". El álbum en vivo, Experience: Jill Scott 826+ , se publicó en noviembre de 2001. El segundo álbum de larga duración de Scott, Beautifully Human: Words and Sounds Vol. 2 , se publicó en 2004.
Scott continúa escribiendo poesía; un volumen recopilatorio de sus poemas, The Moments, The Minutes, The Hours , fue publicado y lanzado por St. Martin's Press en abril de 2005. [11]
A principios de 2007, Scott apareció en el sencillo de colaboración de George Benson y Al Jarreau " God Bless The Child " (escrito por Billie Holiday ), que le valió a Scott su segundo Grammy (por Mejor interpretación vocal de R&B tradicional ) en la ceremonia de los Premios Grammy de 2007. Scott compartió el premio con Benson y Jarreau. En 2006, Scott apareció de forma destacada en el sencillo "Daydreaming" de la artista de hip hop Lupe Fiasco , que ganó un Grammy en 2008 por Mejor interpretación urbana/alternativa y también apareció en una nueva colección de Scott llamada Collaborations el 30 de enero de 2007. [12] [13]
La colección Collaborations sirvió como "un aperitivo" para su siguiente álbum de estudio, The Real Thing: Words and Sounds Vol. 3 lanzado el 25 de septiembre de 2007. [14] Un clip de la canción principal fue lanzado en un disco extra de Hidden Beach Records e incluido con Collaborations . El sencillo principal " Hate on Me " ganó difusión en mayo de 2007, con un video lanzado a mediados de julio. Antes del lanzamiento del álbum, Hidden Beach lanzó un sampler del álbum de 17 minutos a través de sus foros. [15] Intercalado entre la docena de canciones previsualizadas en el sampler había una explicación personal de Jill sobre la inspiración detrás de algunas de sus canciones.
En 2008, Scott lanzó su segundo álbum en vivo, Live in Paris+ , que consta de 8 canciones grabadas durante su lista de canciones del "Big Beautiful Tour" en Europa. El DVD adicional contiene el mismo concierto, además de algunos cortes en vivo de The Real Thing: Words and Sounds Vol. 3. En el mismo año, "Whenever You're Around", un sencillo de The Real Thing , en el que participa George Duke, fue un éxito moderado en la radio urbana.
A principios de 2010, Scott fue demandada por Hidden Beach Records por abandonar la compañía a mitad de su contrato de seis álbumes y deber millones de dólares en daños y perjuicios. [16] El fundador del sello, Steve McKeever, afirmó que ayudó a lanzar la carrera de Scott y la convirtió en una cantautora ganadora de un Grammy, pero fue abandonada sin contemplaciones en octubre después de una relación de más de 10 años. Scott, sin embargo, presentó una contrademanda en respuesta.
Para compensar los daños, Hidden Beach planeó lanzar varios álbumes recopilatorios que consistían en material inédito de Scott. El primer álbum de esta serie fue The Original Jill Scott from the Vault, Vol. 1. Anteriormente titulado Just Before Dawn , Scott pidió que se pausara el álbum para que los fanáticos no se confundieran con el nuevo material que estaba lanzando, especialmente el nuevo álbum de estudio The Light of the Sun , que también se estaba lanzando en esa época bajo un acuerdo de distribución que Scott y Warner Brothers firmaron a principios de 2011. [17] El acuerdo le da a Scott control directo sobre su marketing y promociones y lanza su música bajo su sello de Blues Babe Records. También firmó un contrato de múltiples giras con Live Nation para expandir su gira de conciertos.
La producción de The Light of the Sun comenzó oficialmente en 2010. Scott les dio a los fanáticos un adelanto de la música en su gira de 18 ciudades, co-cabeza de cartel con la cantante de R&B Maxwell , titulada Maxwell & Jill Scott: The Tour . Después de la gira, Scott comenzó las sesiones de estudio con el productor ejecutivo del álbum, JR Hutson . Las sesiones de grabación se llevaron a cabo en varios lugares, incluidos 9th Street Studios, Studio 609, Fever Recording Studios en North Hollywood, California, Threshold Sound & Vision en Santa Mónica, California y The Studio en Filadelfia, Pensilvania, The Boom Boom Room en Burbank, California y The Village Studios en West Los Angeles, California. Cuenta con colaboraciones de Anthony Hamilton , Eve , Doug E Fresh y Paul Wall . El álbum fue lanzado para pedidos anticipados días antes de su lanzamiento oficial el 21 de junio de 2011. Debutó en el número 1 en la lista Billboard 200 de EE. UU., con 135.000 copias vendidas en su primera semana, convirtiéndose en su primer debut número 1 en la lista.
El álbum fue precedido por el sencillo promocional "Shame", que fue lanzado en la cuenta de SoundCloud de Scott en abril de 2012. El sencillo cuenta con la participación de la rapera Eve y el trío de R&B The A-Group. El video fue lanzado en Essence.com el 13 de abril. El sencillo debut oficial del álbum fue " So in Love " con Anthony Hamilton . Fue lanzado en abril y debutó en el puesto n.° 43 en la lista Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs de EE. UU., el debut más alto de Scott en esa lista. Alcanzó el puesto n.° 10 y empató un récord con "Fortunate" de Maxwell por pasar 14 semanas en el puesto n.° 1 en la lista Urban Adult Contemporary.
Scott promocionó el álbum de varias maneras, incluyendo The Light of the Sundays, varias entrevistas en línea de Essence y el lanzamiento del álbum como un LP de iTunes, dando a los fanáticos acceso pago a fotos y videos exclusivos. Scott también se embarcó en su gira Summer Block Party patrocinada por Budweiser's Superfest. La gira fue un éxito, agotando las entradas en lugares de todo el país con los actos de apertura de Anthony Hamilton y el legendario grupo Mint Condition . También contó con Doug E Fresh como anfitrión y DJ Jazzy Jeff como DJ. El segundo sencillo oficial del álbum, " So Gone (What My Mind Says) ", con Paul Wall , fue lanzado en agosto de 2011, y el video se estrenó el 13 de septiembre en E! Online. Alcanzó el puesto número 28 en la lista Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs de EE. UU. Scott también lanzó un video de la canción "Hear My Call". El proyecto le valió a Scott cuatro premios NAACP Image Awards , incluidos Artista Femenina Destacada, Video Musical Destacado (por "Hear My Call"), Canción Destacada (por "So in Love") y Álbum Destacado (por la totalidad de The Light of the Sun ).
Durante su actuación en el Essence Festival, Scott indicó la intención de lanzar un álbum de canciones de cuna. [18] Su álbum Woman es el primer álbum que lanzó en Atlantic Records . [19] El álbum debutó en el número uno en el Billboard 200 Albums Chart, con 58.000 copias vendidas en su primera semana. [20]
El 9 de mayo de 2020, Jill Scott y Erykah Badu se reunieron para la primera batalla en vivo entre mujeres. [21] Durante la transmisión en vivo de tres horas en Instagram, las dos amigas transmitieron en vivo sus éxitos, así como canciones que habían escrito para otros artistas. Más de 700.000 espectadores sintonizaron la batalla, entre ellos Christina Aguilera, Michelle Obama, Spike Lee, Quincy Jones y Janet Jackson. [22]
Su actuación en vivo en 2004 con miembros de The Roots , que también incluye una actuación conjunta con Erykah Badu , aparece en la película del concierto de Dave Chappelle de 2006, Dave Chappelle's Block Party .
El dúo de baile británico Goldtrix hizo una versión de la canción de Scott "It's Love" y la rebautizó como "It's Love (Trippin')", con la cantante Andrea Brown asumiendo las funciones vocales. La canción se convirtió en un éxito entre los diez primeros en el Reino Unido, llegando al puesto número seis.
Jill también aparece en una canción de Lupe Fiasco llamada "Daydreaming". "It's Love (Trippin')" también fue versionada por South West Beats (con Claudia Patrice) en 2008. La canción "Golden" aparece en una estación de radio con temática de R&B en el videojuego de Rockstar Games Grand Theft Auto IV . Recientemente apareció en el lanzamiento de 2011 de Pharoahe Monch , WAR (We Are Renegades). Además, Jill es una de las artistas destacadas en el video de Kirk Franklin "I Smile" lanzado en 2011. En 2012, el rapero Substantial lanzó "Jackin' Jill". El álbum fue grabado como un tributo a la voz y la composición de Jill. En 2015, apareció en el tercer álbum de Dr. Dre . En 2016, apareció en The Hamilton Mixtape .
Scott es una soprano que ha infundido jazz , ópera, R&B , palabra hablada y hip hop en un estilo a menudo llamado neo-soul . [23] Un crítico de Pop Matters , refiriéndose a la habilidad vocal de Scott (primera soprano), afirmó: "Scott recurre a su registro superior , recordando el arte de las fallecidas 'pájaro cantor' Minnie Riperton y Deniece Williams ". [24] El mismo crítico, en otro artículo, afirmó: "La canción evoca el arte de Minnie Riperton cuando Scott canta en el registro superior que solo aparece en 'Who is Jill Scott?' en las provocativas 'I Think It's Better' y 'Show Me'". [25] Otros críticos la han celebrado por "poner bajo en su voz de soprano", "voces elegantes", "feminidad cálida" y "poblar su música con imágenes de gente común". [23]
Para algunos, ella era "la chica de al lado que representaba un lado diferente de Estados Unidos". [26] La crítica Anupa Mistry escribe:
"La atención de Scott a las conversaciones y la conciencia en su comunidad particular y en los Estados Unidos negros en general consolidó su música como algo del pueblo. Escribió sobre hip-hop, jazz, reparaciones, textos religiosos abrahámicos, comida para el alma (y lo que las coles le hacen a los intestinos), el famoso y encarcelado activista Mumia Abu-Jamal , la ideación diaspórica, ir al mercado y las noches largas al teléfono... Jilly de Filadelfia... sigue siendo sincera". [26]
Por consejo de su buen amigo, el director Ozzie Jones, comenzó a perseguir una carrera como actriz en 2000. [27] Se unió a una beca en una compañía de teatro en Filadelfia. Su debut teatral fue en Neighbors from Hell de Tyler Perry . Durante dos años, aceptó trabajos serviles a cambio de lecciones de actuación. En 2004, Scott apareció en varios episodios de la cuarta temporada de Girlfriends de UPN , interpretando a Donna, un interés amoroso del personaje principal, William Dent ( Reggie Hayes ). También apareció en la película Cavedwellers de Showtime , protagonizada por Kevin Bacon y Kyra Sedgwick . [28]
Sus primeras apariciones en largometrajes ocurrieron en 2007, cuando Scott apareció en Hounddog (como Big Mama Thornton ) y en la película de Tyler Perry , Why Did I Get Married? En 2008, Scott apareció como Precious Ramotswe en la adaptación cinematográfica de Anthony Minghella de la serie de libros de Alexander McCall Smith The No. 1 Ladies' Detective Agency interpretando a una detective. Scott luego filmó episodios adicionales para la serie en Botswana a fines de 2008, cofinanciados por la BBC y HBO , que se transmitieron como una serie de siete partes en BBC1 en marzo de 2009; y en HBO, que debutó el 29 de marzo de 2009. BBC y HBO están contemplando si producir una segunda ronda de episodios de la serie. [29]
En 2010, prestó su voz a Storm de los X-Men en la serie Black Panther de BET . El 24 de marzo de 2010, apareció como estrella invitada en un episodio de Law & Order: Special Victims Unit . [30] Repitió su papel de Sheila en Why Did I Get Married Too? (2010). La película se filmó en agosto de 2009 y se estrenó el 2 de abril de 2010. [31] Ese mismo año, Scott protagonizó la película de Lifetime Sins of the Mother como Nona, una madre alcohólica confrontada por su hija distanciada a quien descuidó. En la 42.ª edición de los NAACP Image Awards , Scott fue galardonada como Mejor Actriz en una Película para Televisión, Miniserie o Especial Dramático por su papel en Sins of the Mother . [32] [33]
En mayo de 2012, Scott apareció en VH1 Storytellers . Interpretó algunas de sus canciones más notables, como "Golden" y "He Loves Me". Con pelucas y cambios de vestuario, creó personajes que se adaptaban a cada canción. Más tarde, en 2012, protagonizó junto a Queen Latifah , Alfre Woodard , Phylicia Rashad , Adepero Oduye y Condola Rashad Steel Magnolias , una nueva versión del original de 1989 para Lifetime. Interpretó a Truvy Jones, un papel originado por Dolly Parton . En diciembre de 2012, Scott apareció en " The Human Kind ", el octavo episodio de la quinta temporada de Fringe . Protagonizó junto a Paula Patton y Derek Luke Baggage Claim ( 2013), la adaptación cinematográfica de la novela homónima de 2005 del dramaturgo David E. Talbert . En enero de 2015 coprotagonizó junto a Regina Hall y Eve la película de Lifetime With this Ring .
Desde 2018, Scott ha desempeñado un papel recurrente en Black Lightning de CW como la villana Lady Eve , gobernante de un imperio criminal y enemiga del superhéroe Black Lightning . [34]
En 2019, Scott protagonizó First Wives Club , una adaptación televisiva de la comedia de 1996 sobre tres esposas divorciadas que comparten un pasado común. El programa está disponible en el servicio de transmisión de BET , BET Plus y también está protagonizado por Ryan Michelle Bathe y Michelle Buteau . El programa fue renovado para una segunda temporada. [35]
Scott y su novio de muchos años, Lyzel Williams, artista gráfico y DJ, se casaron en 2001 en una ceremonia privada en Hawái durante unas vacaciones. La pareja salió durante siete años antes de casarse. [36] Ella escribió y grabó la canción "He Loves Me (Lyzel in E Flat)" sobre Williams. Después de seis años de matrimonio, Scott y Williams se divorciaron en 2007.
Scott ha residido en Mount Laurel Township, Nueva Jersey , [37] y California. A diciembre de 2014, vive en Tennessee . [38]
El 20 de junio de 2008, en un concierto en el Carnegie Hall de la ciudad de Nueva York, Scott compartió un largo beso en el escenario con su baterista, Li'l John Roberts; la pareja luego le dijo a la audiencia que estaban comprometidos. [39] Su hijo nació en 2009. [40] El 23 de junio de 2009, Scott anunció que ella y Roberts habían roto, y Scott le dio la noticia a la revista Essence .
En 2003, Scott creó la Blues Babe Foundation , un programa creado para ayudar a los jóvenes estudiantes pertenecientes a minorías a pagar los gastos universitarios. [41] La fundación ofrece asistencia financiera a estudiantes de entre 16 y 21 años y se centra en los estudiantes que residen en Filadelfia , Camden y el gran valle de Delaware . Donó 100.000 dólares estadounidenses para poner en marcha la fundación. La fundación recibió el nombre de la abuela de Scott, conocida como "Blue Babe". [42]
En la primavera de 2003, la Fundación Blues Babe hizo una donación de más de 60.000 dólares a la clase de graduados de la Escuela de Artes Creativas de Camden. Cualquier estudiante que mantuviera un promedio de calificaciones de 3,2 durante los tres años siguientes podía recibir un estipendio para su educación universitaria.
En el Festival de Música Essence de julio de 2006, Scott habló sobre cómo se retrata a las mujeres de color en las canciones y los videos musicales de hip-hop. Criticó el contenido por ser "sucio, inapropiado, inadecuado, insalubre y contaminado" e instó a la audiencia a "exigir más" al seleccionar música. [43]
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