J(oh)an y Jacob van Huchtenburg (también conocidos como Hughtenburg o Hugtenburg(h) ) fueron dos pintores holandeses de la Edad de Oro de la segunda mitad del siglo XVII. Ambos hermanos eran oriundos de Haarlem , se mudaron a París, pero murieron en Ámsterdam. La principal fuente sobre sus vidas es Arnold Houbraken . [1] Parte de la información del siglo XIX es contradictoria. [2]
Jacob van Huchtenburg (1644, Haarlem - 8 de enero de 1675, Ámsterdam ) estudió con Nicolaes Pieterszoon Berchem . En 1662 viajó a Italia y permaneció en Roma hasta 1667. De regreso a Holanda, permaneció en París durante más de un año, donde probablemente se encontró con su hermano Jan. En 1669 se unió al gremio de artistas de Haarlem . Es probable que sus cuadros se confundan con los de su hermano. Llegó a ser rico y vivió en Prinsengracht. Uno de ellos se encuentra en el Museo Brukenthal , Sibiu .
Jan van Huchtenburg (bautizado el 20 de noviembre de 1647 en Haarlem - nacido el 2 de julio de 1733 en Ámsterdam) fue un famoso pintor holandés de caballos y batallas, como Esaias van de Velde y Philip Wouwermans . Sus primeros discípulos fueron Thomas Wijck . De camino a Roma para visitar a su hermano, es posible que no llegara más allá de París, donde sirvió a las órdenes de Antony Francis van der Meulen en la Manufacture des Gobelins, donde le encargaba la ilustración, el dibujo y el diseño .
En 1670 se instaló en Haarlem, donde se casó con Elisabeth Mommes. Parece que ejerció y regentó una tienda en Haarlem o en La Haya. Su estilo se había convertido en una imitación de Wouwerman y Van der Meulen, que no dejaba de producir bonitas imágenes de cacerías y campamentos de ladrones, siendo su capacidad para pintar caballos y hombres en acción y con vestimentas variadas el principal atractivo. [3] Huchtenburg ayudó a Gerrit Berckheyde y pintó a sus personajes y caballos. [4]
Más tarde, Huchtenburg se aventuró en escaramuzas de caballería y combates con tropas regulares en general, que fueron admiradas por el príncipe Eugenio de Saboya y el rey Guillermo III , que le dieron sesiones al pintor y le encargaron que registrara en lienzo los incidentes principales de las batallas que libraron en el continente europeo. Cuando murió en Bloemgracht en el Jordaan en 1733, Huchtenburg había hecho mucho con sus cuadros y grabados para hacer populares al príncipe Eugenio, al rey Guillermo y a Marlborough . [5] Aunque era hábil para representar una milla o una escaramuza de dragones, quedó segundo tras Philip Wouvermans en precisión de dibujo e inferior a Van der Meulen en la producción de paisajes. Pero, sin embargo, era un maestro inteligente y enérgico, con una gran facilidad de mano y considerables poderes naturales de observación. [3]
La fecha más temprana de sus cuadros es 1674, cuando ejecutó La caza del ciervo en el Museo de Berlín y Lucha con ladrones en el Museo de Liechtenstein en Viena. Una escaramuza en Fleurus (1690) en la galería de Bruselas parece ser el precursor de obras más grandes y poderosas, como El asedio de Namur (1695) en el Belvedere de Viena, donde Guillermo III aparece en primer plano acompañado por Max Emmanuel , el elector bávaro . Tres años antes, Huchtenburg había tenido posados del príncipe Eugenio y Guillermo III. [6] Después de 1696 trabajó regularmente como pintor de la corte del príncipe Eugenio, y tenemos en la Galleria Sabauda una serie de diez u once lienzos, todos del mismo tamaño, que representan las diversas batallas del gran héroe, comenzando con la Batalla de Zenta (1697), la Batalla de Chiari (1701), la Batalla de Luzzara (1702), la Batalla de Blenheim (1704), la Batalla de Cassano (1705) , la Batalla de Turín (1706), la Batalla de Oudenaarde (1708), la Batalla de Malplaquet (1709), la Batalla de Petrovaradin (1716) y terminando con la Batalla de Belgrado (1717). [7] Si el Duque de Marlborough hubiera sido aficionado al arte, sin duda habría poseído muchas obras de nuestro artista. Sin embargo, todo lo que quedaba en 1911 en el Palacio de Blenheim eran un par de bocetos de batallas, que probablemente fueron enviados a Churchill por su gran contemporáneo. [3]
En 1911, los cuadros de Huchtenburg no eran muy numerosos en las galerías públicas. Había uno en la National Gallery de Londres y otro en el Louvre . Pero en Copenhague había cuatro, en Dresde seis, en Gotha dos y en Múnich la famosa composición de Tallart hecho prisionero en Blenheim en 1704. [3]