Jan Swafford (nacido el 10 de septiembre de 1946) es un autor y compositor estadounidense. Obtuvo su Licenciatura en Artes magna cum laude en Harvard College y su MMA y DMA en la Escuela de Música de Yale . Entre sus profesores se encontraban Earl Kim en Harvard, Jacob Druckman en Yale y Betsy Jolas en Tanglewood . [1] Ha escrito respetadas biografías musicales de Charles Ives , Johannes Brahms , Ludwig van Beethoven y Wolfgang Amadeus Mozart , así como la Vintage Guide to Classical Music . Apareció en el galardonado documental alemán de 2018 The Unanswered Ives .
Swafford ha escrito columnas sobre música y otros temas en Slate y se le escucha como comentarista en NPR y la BBC . Es un comentarista habitual de programas para orquestas y lugares como la Sinfónica de Boston , la Orquesta de Cleveland , la Sinfónica de Chicago , la Sinfónica de San Francisco , la Ópera Metropolitana y el Carnegie Hall .
Entre sus distinciones como escritor se incluyen el premio Deems Taylor de 2012 por redacción en Internet y una beca Mellon en Harvard. Sus biografías de Brahms e Ives fueron elegidas por los críticos de fin de año en The New York Times . La biografía de Ives fue nominada a un premio del National Book Critics Circle en la categoría de biografía y ganó el premio Pen-Winship a un libro sobre un tema de Nueva Inglaterra. Su biografía Beethoven: Anguish and Triumph apareció en su primera semana en la lista de los libros más vendidos del New York Times.
Ha enseñado en escuelas como la Universidad de Boston , Amherst College , Tufts y el Conservatorio de Boston .
La música de Swafford, que es sumamente lírica y se mueve libremente entre la tonalidad y la atonalidad , ha sido llamada de estilo Nuevo Romántico . [¿ Por quién? ] Hay contribuciones iguales, aunque menos evidentes, de la música del mundo , especialmente la india y la balinesa , y del jazz y el blues . Los títulos de sus obras revelan una constante inspiración en la naturaleza y el paisaje. El compositor ve su propia obra como una especie de clasicismo : una preocupación por la claridad, la franqueza y la expresión, o como él dice, "música que suena familiar aunque sea nueva, obras que suenan como si hubieran sido escritas por sí mismas". [ Esta cita necesita una cita ]
Entre sus obras orquestales destacan Landscape with Traveler (1979-80), After Spring Rain (1981-82) y From the Shadow of the Mountain (2001), el quinteto para piano Midsummer Variations (1985), el cuarteto para piano They Who Hunger (1989) y el trío para piano They That Mourn (2002), el último en memoria del 11-S . En 2012, la violonchelista Rhonda Rider estrenó su obra para violonchelo solista The Silence at Yuma Point , parte de un proyecto de encargo de piezas inspiradas en el Gran Cañón (donde Swafford ha sido un excursionista frecuente). Sus premios de composición incluyen una beca de compositor del National Endowment for the Arts , dos becas de la Massachusetts Artists Foundation y una beca Tanglewood. Su obra es publicada por Peermusic Classical y Meridian Records .
