Las Horas de Catalina de Cléveris (Biblioteca y Museo Morgan, ahora divididas en dos partes, M. 917 y M. 945, estas últimas a veces llamadas Horas de Guennol o, con menos frecuencia, Horas de Arenberg ) es un manuscrito ricamente iluminado de estilo gótico , producido alrededor de 1440 por el artista holandés anónimo conocido como el Maestro de Catalina de Cléveris. Es uno de los manuscritos más profusamente iluminados que sobreviven del siglo XV y ha sido descrito como una de las obras maestras de la iluminación del norte de Europa. [1] [2] Este libro de horas contiene los oficios, oraciones y letanías habituales en latín, junto con textos complementarios, decorados con 157 iluminaciones coloridas y doradas. Hoy, ambas partes del manuscrito que forman este libro se encuentran en la Biblioteca y Museo Morgan en la ciudad de Nueva York . [1] [2] [3]
Las Horas de Catalina de Cléveris (Las Horas) fue un encargo para Catalina, duquesa de Güeldres y condesa de Zutphen , con motivo de su matrimonio con Arnold, duque de Güeldres , el 26 de enero de 1430. John Plummer, conservador de manuscritos medievales de la Biblioteca Morgan, sugirió que estas Horas fueron encargadas para la boda en 1430, pero que se necesitó tiempo para completarlas. Las Horas se produjeron en Utrech y no se completaron hasta después de 1434, probablemente alrededor de 1440. La fecha anterior se basa en la imagen de una moneda, acuñada en 1434 por Felipe el Bueno , duque de Borgoña, que se muestra en el borde de M. 917, p. 240; Plummer, Lámina 117. [1] [2] [3] [4]
El libro de Horas fue encargado para Catalina de Cléveris por su padre [5] o por su marido. [1] Desde el siglo XI, la ciudad de Cléveris había sido el hogar de los venerables y ricos condes de Cléveris. Los condes fueron elevados a casa ducal en 1417, el año en que nació Catalina. La residencia de la familia Cléveris es el Schwanenburg, el castillo del cisne, con su enorme torre cuadrada, la Schwanenturm, la Torre de los Caballeros del Cisne, que está inmortalizada en la ópera de Richard Wagner , Lohengrin . [5]
Las dos primeras miniaturas a página completa celebran su ilustre linaje . La primera página muestra a Catalina de Cléveris arrodillada ante la Virgen y el Niño Jesús , quienes se interesan personalmente por su salvación. Catalina está identificada por su escudo de armas , en la parte inferior central, que se muestra junto con el de su esposo, el duque Arnoldo de Güeldres. [1] Los bordes de ambas páginas están decorados con una exhibición heráldica de los escudos de armas de sus ocho tatarabuelos:
Catalina de Cléveris se muestra arrodillada ante La Virgen y el Niño Jesús , M. 945, folio 1 verso; Plummer, Lámina 1. Se la muestra dando limosna en Piedad , el sexto don del Espíritu Santo , M. 917, pág. 65; Plummer, Lámina 57. Catalina también se muestra arrodillada, con la Virgen, ante Cristo, en La Crucifixión , M. 917, pág. 160; Plummer, Lámina 96. [1] [3] Su marido, Arnold, duque de Güeldres, puede ser el señor que se muestra arrodillado ante Cristo en Temor del Señor , el séptimo don del Espíritu Santo, M. 917, pág. 58; Plummer, Lámina 58. En el libro reconstruido, su retrato sigue al de Catalina en Piedad . Y, algunas de sus monedas se muestran en el borde de M. 917, pág. 240; Plummer, Lámina 117. [1] [3]
El maestro de Catalina de Cléveris fue el iluminador anónimo que recibe su nombre de esta obra maestra de la iluminación neerlandesa. El maestro de Cléveris podría haber sido miembro de la familia de pintores van Aken . Un estudio de las miniaturas indica que el maestro de Cléveris diseñó y pintó más de 157 miniaturas, así como las principales decoraciones de los bordes, con la mínima ayuda de dos ayudantes de taller. [1] [7]
Las Horas tienen varias anomalías. El infierno no se representaba habitualmente en los Libros de Horas, aunque era normal en los Juicios Finales de las iglesias, porque se pensaba que la visión no era bienvenida para los clientes, que a menudo eran mujeres. La Boca del Infierno del Maestro al comienzo del Oficio de los Muertos muestra en realidad tres bocas de animales: un portal superior parecido a una piedra, enmarcado por almas que hierven en ollas, que grita en agonía; una boca inferior hace muecas, con los labios separados por los demonios; y dentro de esa boca inferior, una criatura de color rojo fuego abre sus propias fauces. [8] El cuadro circundante de demonios atormentando a las almas de los muertos fue pintado casi 50 años antes de que Hieronymus Bosch pintara el suyo. [1] [4] Las escenas de género marginales se relacionan claramente con las escenas religiosas en las miniaturas principales anteriores. Los detalles del libro, como las trampas y las redes en los bordes, se relacionan muy de cerca con los detalles del Retablo de Merode de Robert Campin (o un seguidor), y sugieren firmemente que el maestro conocía obras de Campin. [9] Las historias se suceden a través de imágenes sucesivas: una mujer observa a un hombre morir, llora y luego emprende una peregrinación; las almas del infierno comen la hostia y son rescatadas por un ángel. Hay pocas repeticiones y las miniaturas forman un conjunto armonioso. [2] [5]
La antítesis y la iconografía inusual transmiten ironía y humor. [10] Santiago el Menor era conocido por su abstinencia, por lo que el borde representa a hombres bebiendo vino. San Gregorio , el gran administrador de la Iglesia, se muestra con un borde de monedas de oro y plata. San Pedro está pintado con la llave de la Iglesia, de pie sobre un triskelion (una referencia a la Trinidad ) de pescado fresco como el pescador de hombres . San Lorenzo se muestra con la parrilla de su martirio y el atributo de la bolsa de limosnas como el patrón de los pobres. Su borde muestra pescado fresco listo para asar, y el pez grande comiéndose al pez pequeño, representando a los ricos devorando a los pobres, un tema literario y pictórico común de los siglos XV y XVI. [5] Estos fantásticos bordes trampantojo influirían en la obra del Maestro de María de Borgoña 30 años después. [1]
El Maestro de Cleves fue un magnífico realista que mostró escenas de la ciudad de Utrech del siglo XV, especialmente en las pequeñas imágenes de bajo de página. La Sagrada Familia cenando muestra a San José con zuecos y tomando gachas con una cuchara , mientras está reclinado en una silla de barril frente a un fuego vivo. [11] La Virgen está sentada al otro lado del fuego, amamantando a Jesús en su cocina limpia y ordenada.
Al reconstruir Las horas a partir de los dos manuscritos principales, se puede ver cómo el Maestro creció como artista a lo largo de los años que llevó iluminar Las horas. Las primeras miniaturas y la iconografía son comparables a las pinturas sobre tabla contemporáneas de Robert Campin y Jan van Eyck , y comparten muchas similitudes. Las miniaturas posteriores están pintadas con la imaginación, la originalidad y los colores vibrantes que caracterizan la pintura neerlandesa temprana y los desarrollos posteriores de esa tradición. Esta originalidad de la técnica y la conciencia de la vida cotidiana llevaron a Delaissé a llamar al Maestro de Cléveris "el antepasado de la escuela de pintura holandesa del siglo XVII". [2] [5]
Después de desaparecer de la vista durante unos 400 años, las Horas de Catalina de Cléveris reaparecieron en 1856. Jacques Joseph Techener, un librero parisino , ofreció Las Horas en venta por 15.000 francos . En algún momento antes de 1896, el príncipe Charles d' Arenberg compró Las Horas (M 945); o mejor dicho, compró la mitad de Las Horas. [1] [2]
En 1963, un propietario europeo anónimo le ofreció a Frederick Adams otro libro de Horas de Cleves (M 917). Una comparación de este libro descubierto con las Horas de Guennol (M 945) reveló que no solo eran del mismo artista y del mismo taller, sino que ambas Horas estaban incompletas y se complementaban entre sí. Esta observación sugirió que alguna vez fueron un solo volumen, que había sido desmontado deliberadamente en dos libros litúrgicos separados . [1] Los eruditos creen que en algún momento de la década de 1850, Las Horas se dividió en dos volúmenes y se quitaron varias hojas. El examen microscópico reveló que algunas de las rúbricas habían sido borradas deliberadamente, para que las hojas pudieran volver a ensamblarse sin una ruptura reveladora en el texto. [1] Los dos volúmenes se han recuperado; pero se presume que las 9 a 12 hojas faltantes se perdieron. [2]
En 1970, la Biblioteca Pierpont Morgan adquirió las Horas de Guennol (M.945) a través de la Fundación Belle da Costa Greene, con la ayuda adicional de varios miembros de la biblioteca. [6] Al estudiar el texto, la iconografía y la composición física de los dos volúmenes, John Plummer, Curador de Manuscritos Medievales de la Biblioteca Morgan, reconstruyó la secuencia original del volumen único original de las Horas de Catalina de Cléveris . [2]
En relación con una exposición de 2010 titulada “Demonios y devoción: Las horas de Catalina de Cléveris”, la Biblioteca Morgan desencuadernó los dos volúmenes para mostrar 93 de las iluminaciones en su orden original. Después de la muestra, que finaliza el 2 de mayo de 2010, la biblioteca volverá a encuadernar el libro con las hojas en el orden correcto. [12]
El libro es un manuscrito gótico y un libro de horas, iluminado por el Maestro de Catalina de Cléveris y al menos dos ayudantes, en Utrech hacia 1440. El libro está actualmente encuadernado en dos volúmenes:
M 945 = Pergamino , 193 hojas, 7½ × 5⅛ pulgadas (192 × 130 mm), con 63 miniaturas, encuadernado en terciopelo rojo del siglo XIX . [6]
M 917 = Pergamino, 328 hojas, 7½ × 5⅛ pulgadas (192 × 130 mm), con 94 miniaturas, en una encuadernación del siglo XIX, con el lomo marcado Heures de Catherine de Cleves / Martyrologie . [13] Se estima que faltan entre 9 y 12 hojas, según la serie de santos en los Sufragios. Faltan San Quirino , Santa Margarita y otros dos santos; también faltan al menos entre cinco y ocho hojas más. [1] [7] El texto está en latín en escritura gótica con tinta negra y roja, por un solo escriba; hay lemas y notas del rubricador en otras manos.
Los libros de horas eran muy populares en la Baja Edad Media y, en la época de estas horas, eran el vehículo más común para la iluminación suntuosa. Los libros estaban destinados al uso regular de los laicos que deseaban estructurar su vida devocional. La observancia de las horas canónicas se centraba en la recitación o canto de una serie de salmos, acompañados de oraciones, especificadas por las ocho horas del día litúrgico. [1]
El texto central de un Libro de Horas es el Pequeño Oficio de la Virgen , ilustrado con escenas de la Vida de la Virgen . Esta serie de oraciones horarias se rezaban a la Madre de Dios, que co-media y santifica las oraciones a Dios. Los Salmos Penitenciales se recitaban para ayudar a resistir la tentación de cometer cualquiera de los Siete Pecados Capitales . Las oraciones del Oficio de los Difuntos se rezaban para acortar el tiempo que un ser querido pasaba en el Purgatorio . Se añadían textos complementarios para celebrar a algún patrón personal, santo de la familia, circunstancias especiales o un acontecimiento fortuito. Este patrón estándar de oración diaria proporcionó el marco para los esfuerzos de los artistas. [1] [4] [14]
Este libro contiene:
Estos volúmenes proceden de una época en la que se producían libros de horas de lujo para los ricos por su efecto artístico y decorativo. [14] El artista eligió una variedad inusualmente amplia de temas para sus iluminaciones de bordes. Decoró sus bordes con hermosas representaciones en trampantojo de la naturaleza: mejillones, frutas, pájaros, peces y más. [15] El Maestro también representa la belleza creada por el hombre, como joyas, azulejos, monedas y muebles. Estas decoraciones de bordes influirían en gran medida en el Maestro de María de Borgoña . El Maestro de Cléveris estaba familiarizado con los detalles de tareas humildes como ordeñar una vaca, vender vino y hornear pan. A pesar de las humildes ocupaciones representadas en las miniaturas y los bordes, los lujosos detalles de riqueza y elegancia dominan las miniaturas, para enfatizar que este libro fue hecho para un cliente aristocrático . [1] [5] Algunos estudiosos han sugerido ingeniosos vínculos teológicos entre los temas de las imágenes principales y los objetos de los bordes, aunque muchos de ellos no son generalmente aceptados.
La originalidad del Maestro de Cléveris reside en los efectos de trampantojo y en los bordes de naturaleza muerta . Por ejemplo, un borde de pretzels y obleas rodea a San Bartolomé , mejillones encierran a San Ambrosio y un rosario enmarca la Adoración de los Magos . Meiss observó que estas páginas están construidas de manera que el lector ve el borde a través de una lupa y la miniatura a través de un telescopio. Las Horas utiliza el encuadre como un medio para alentar a los espectadores a pensar en sí mismos como participantes con Dios en la creación del tiempo sagrado. [16] La figura humana parece flexible y articulada. El Maestro maneja la distancia mediante una escala graduada y una claridad decreciente. La creciente habilidad del artista para representar estas características realistas se puede rastrear desde el principio hasta el final de este libro. [2]
En conjunto, las decoraciones del Maestro de Cleves se centran en los grandes temas de la teología y la piedad de finales de la Edad Media: la Trinidad, Cristo, la Cruz, la Virgen, los Santos, la muerte, la salvación y la vida eterna. El patrón estándar de estas oraciones devocionales proporcionó el marco para los esfuerzos del Maestro de Cleves. El desafío para los artistas de su época era aplicar su máxima habilidad para idear imágenes suntuosas, que fueran frescas y encantadoras, pero que cumplieran plenamente con las convenciones religiosas y las expectativas de sus nobles clientes. [1] [3] [13] [14]
En 1964, la Biblioteca Morgan produjo un catálogo de 83 páginas, The Book of Hours of Catherine of Cleves , para la exposición Cleves Hours celebrada en la Biblioteca. Tanto la edición en tela como la edición de bolsillo contenían 30 láminas en blanco y negro, más 2 láminas en color, acompañadas de comentarios de John Plummer, conservador de manuscritos medievales en la Biblioteca Morgan Pierpont. Frederick B. Adams, Jr, escribió el prólogo, que incorporó comentarios de Harry Bober, LMJ Delaissé, Millard Meiss y Erwin Panofsky. [2]
En 1966, el editor George Braziller publicó un facsímil parcial a todo color . Las 157 miniaturas se reprodujeron en color con oro. Se reprodujeron en color tres páginas de texto de oraciones. Las 160 páginas del facsímil estaban acompañadas de notas y comentarios de John Plummer. Este libro se publicó como un volumen de tapa dura de cuero o cuero sintético de 359 páginas en un estuche. [1]
En 1975 se publicó una edición de tapa dura de tela y, en 1980, el editor, George Braziller, produjo un facsímil en rústica de este libro.
En 2002, George Braziller publicó una tercera edición en tapa dura de 360 páginas. Las 157 miniaturas y las tres páginas de texto se reprodujeron en color con oro. Plummer incluye un nuevo prólogo, junto con la introducción y los comentarios de la edición de 1966, que acompañan cada página del facsímil.
Junto con una exposición del manuscrito en 2010, [17] la Biblioteca Morgan preparó un facsímil digital completo de las miniaturas y de todas las páginas de texto opuestas. [18]
Las Horas de la Virgen son las que se usan en los canónigos agustinos del cabildo de Windesheim . El Oficio de Difuntos también es el de Windesheim, que es el mismo que el de Utrecht. [1] [3]
El Libro de horas de Catalina de Cléveris sigue siendo relevante hoy en día como texto devocional. Karlfried Froehlich, del Seminario Teológico de Princeton, hace una declaración sobre el uso moderno de los libros de horas:
En su imaginativa utilización de la iconografía tradicional, los artistas nos ponen en contacto con una rica tradición teológica que se ha ido desarrollando a lo largo de los siglos y que ha marcado con sus símbolos el camino meditativo hacia la dimensión profunda. Detrás de las imágenes de estos volúmenes encontramos no sólo la teología de un cristiano individual, sino también una teología que expresa el testimonio colectivo de muchas generaciones que sacaron su fuerza de la contemplación de las realidades a las que apuntaban sus símbolos. Nada podría impedir que una miniatura de las Horas de Catalina de Cléveris se convirtiera en una ayuda eficaz para la meditación cristiana de nuestros días. [14]
Notas
Lectura adicional'
