Fujiko Fujio (藤子 不二雄) fue un dúo de escritores de manga formado por los artistas de manga japoneses Hiroshi Fujimoto (藤本 弘, Fujimoto Hiroshi , 1 de diciembre de 1933 – 23 de septiembre de 1996) y Motoo Abiko (安孫子 素雄, Abiko Motoo , 10 de marzo de 1934). – 6 de abril de 2022) . Debut profesional en 1951 (bajo el nombre de los autores "Abiko Motoo, Fujimoto Hiroshi"). Usó el nombre Fujiko Fujio desde 1953 hasta la disolución de la sociedad en 1987, tras la enfermedad de Fujimoto. La pareja era más conocida por sus comedias populares, incluidas Obake no Q-Tarō , Ninja Hattori-kun , Kaibutsu-kun , Perman , Kiteretsu Daihyakka y Doraemon , que es oficialmente reconocida como un ícono cultural del Japón moderno. [1 ] Entre sus influencias se incluyen Osamu Tezuka, así como dibujos animados y cómics internacionales.
Desde su debut, colaboraron y escribieron individualmente bajo un mismo seudónimo. Pero después de 1988 publicaron bajo nombres separados.
Utilizado desde julio de 1953 hasta aproximadamente enero de 1988.
Todos los trabajos (colaboraciones, trabajos de una sola persona) publicados bajo un seudónimo "Fujiko Fujio".
Seudónimo utilizado por Fujimoto desde 1989.
Lo anterior es una notación sin símbolos.
La notación oficial es Fujiko・F・Fujio (藤子・F・不二雄, Fujiko Efu Fujio ) .
Seudónimo utilizado por Abiko desde 1988.
Lo anterior es una notación sin símbolos.
La notación oficial es Fujiko Fujio Ⓐ (藤子不二雄Ⓐ , Fujiko Fujio Ē ) .
Como recordatorio, "Fujiko A. Fujio" es una notación de nombre inexistente. Si existe, se debe a un malentendido o a un error tipográfico. [2]
Hiroshi Fujimoto y Motoo Abiko eran ambos de la prefectura de Toyama . Fujimoto nació el 1 de diciembre de 1933 y Abiko el 10 de marzo de 1934. Abiko se trasladó a la escuela primaria de Fujimoto en la ciudad de Takaoka y vio por casualidad a Fujimoto dibujando en un cuaderno. Los dos se hicieron amigos de por vida y durante los primeros años de su amistad mantuvieron sus ilustraciones ocultas a sus amigos y compañeros de clase por vergüenza.
En la escuela secundaria recibieron una gran influencia de Osamu Tezuka y su serie de manga Shin Takarajima . Fujimoto construyó un episcopio casero y juntos escribieron una pieza para él llamada Tenküma , que fue su primer trabajo colaborativo. Comenzaron a enviar trabajos a publicaciones periódicas como Manga Shōnen y abrieron una cuenta de ahorros conjunta a través de Japan Post a la que ambos aportaron fondos y que utilizaron para comprar material de arte. Dividieron todos los ingresos y gastos en partes iguales entre sí, una práctica que continuaron durante la vida de su sociedad.
En la escuela secundaria hicieron su debut editorial, Tenshi no Tama-chan fue adoptado para serialización por Mainichi Shogakusei Shimbun en 1951. Ese mismo año visitaron la residencia de Tezuka en Takarazuka, Hyōgo y le mostraron ilustraciones para su trabajo titulado Ben Hur . Tezuka los felicitó a los dos, algunos años después comentando que supo entonces que iban a ser figuras importantes en la industria del manga. Abiko y Fujimoto atesoraron la reunión con el respetado Tezuka, y guardaron las ilustraciones de Ben Hur durante toda su vida. Fue en este momento que decidieron hacer permanente su asociación, adoptando inicialmente el nombre Tezuka Fujio por respeto, luego cambiándolo a Azhizuka Fujio cuando percibieron que la adopción del nombre Tezuka era demasiado cercano al de su ídolo.
Debido a que tanto Fujimoto como Abiko eran los hijos mayores respectivamente, decidieron aceptar trabajos en la empresa después de graduarse de la escuela secundaria en 1952. Fujimoto encontró empleo en una empresa de confitería y Abiko comenzó a trabajar para la Toyama Newspaper Company. Sin embargo, Fujimoto renunció en cuestión de días. Fujimoto luego dedicó su tiempo a enviar trabajos a publicaciones periódicas, con Abiko ayudándolo los fines de semana. Su primera serie como Ashizuka Fujio terminó en unos pocos episodios, seguida por el éxito con la serie de ciencia ficción postapocalíptica Utopia: The Last World War ( UTOPIA—最後の世界大戦, UTOPIA: Saigo no Sekai Taisen ) .
Eligieron mudarse a Tokio en 1954 como artistas de manga profesionales a instancias de Fujimoto, Abiko solo a regañadientes ya que tenía un empleo estable en la Compañía de Periódicos Toyama. Su primer lugar de residencia fue una habitación de dos tatamis en el segundo piso de una tienda de relojes. Finalmente se mudaron al complejo de apartamentos Tokiwa-sō cuando Tezuka les ofreció una habitación de la que se estaba mudando. [3] Junto con Hiroo Terada y varios otros artistas de manga de la época, formaron un grupo colaborativo llamado "New Manga Party" (新漫画党, Shin Manga-To ) . En el complejo de apartamentos donde estaba ubicado el grupo, disfrutaron de un período de productividad en el que Fujimoto y Abiko llevaron a cabo hasta seis seriales al mes para su publicación. Además, Abiko contribuyó a las obras de Tezuka como asistente de artista, como dibujando una ventisca en la última página de Jungle Emperor . [3]
La carga de trabajo resultó excesiva y en 1955, al regresar a Toyama para el Año Nuevo japonés , la pareja no cumplió con todos los plazos de entrega de sus seriales. La pérdida de credibilidad con los editores afectó a Fujimoto y Abiko durante un año. Durante la era Tokiwa-sō , compraron un televisor en Akihabara y realizaron películas independientes con una cámara de 8 mm. En 1959 dejaron Tokiwa-sō y se mudaron a Kawasaki en la prefectura de Kanagawa . En la década de 1960, Fujimoto y Abiko fundaron Fujiko Studio Co., Ltd. , una compañía de producción conjunta de manga. Fujimoto encontró tiempo para casarse en 1962, a la edad de 28 años.
En 1963, Fujimoto y Abiko fundaron Studio Zero con Shin'ichi Suzuki, Shotaro Ishimori , Jirō Tsunoda y Kiyoichi Tsunoda. Más tarde se unió Fujio Akatsuka , y en su apogeo, el estudio empleó a unas 80 personas. El estudio produjo varias series animadas y sustituyó a Mushi Production en un episodio de Astro Boy . [4] Para Fujimoto y Abiko, estos fueron algunos de sus años más productivos, lo que dio como resultado series como Obake no Q-Tarō que finalmente se convirtieron en series de anime para televisión. Abiko se casó en 1966 a la edad de 32 años. Fujimoto se concentró en títulos para niños, con un interés particular en la ciencia ficción.
En 1968, Abiko comenzó a hacer manga para un público más maduro, con títulos como Kuroi Salesman . En la década de 1970, Abiko se centró en manga para adultos y niños. El estilo estaba lleno de humor negro .
En la década de 1970, Fujimoto se centró en el manga tanto para adultos como para niños. Su estilo se caracterizaba por su sentido de la maravilla .
Doraemon fue creado en 1969. Desde aproximadamente 1974, su popularidad se ha disparado entre los niños japoneses. CoroCoro Comic lanzó su primer número en 1977 para mostrar las obras de Fujiko Fujio. Con la distribución de Doraemon en TV Asahi en 1979, un aumento de popularidad hizo que hasta una docena de trabajos en colaboración y en solitario de Fujimoto y Abiko fueran elegidos para su publicación y distribución a lo largo de la década de 1980. Doraemon es el único trabajo del dúo que alguna vez tuvo un lanzamiento oficial en países de habla inglesa, especialmente en Estados Unidos. Sin embargo, los doblajes en inglés de obras como Perman y Ninja Hattori-kun se emitieron en Asia.
En 1987, alegando diferencias creativas, [ cita requerida ] Fujimoto y Abiko pusieron fin a su larga relación para centrarse en proyectos en solitario. A partir de ese momento, Abiko trabajaría en Fujiko Studio KK y Fujimoto en Fujiko F. Fujio Pro KK
Abiko adoptó el seudónimo Fujiko Fujio A. [5]
Fujimoto adoptó el seudónimo Fujiko F. Fujio . [6]
Según Abiko, [ cita requerida ] la causa de la disolución de la sociedad se debió a que Fujimoto descubrió que tenía cáncer de estómago en 1986 (como no se anunció, ni Fujimoto ni Abiko sabían el nombre exacto de la enfermedad), y tanto Fujimoto como Abiko tenían el deseo de resolver los problemas financieros y de derechos de autor antes de que el otro muriera.
Fujimoto murió de insuficiencia hepática en un hospital de Shinjuku el 23 de septiembre de 1996. [7]
El 19 de febrero de 2006 se emitió un documental en TV Asahi que narra la vida y la obra de Fujiko F. Fujio.
El 3 de septiembre de 2011 se inauguró en Kawasaki, Kanagawa , un museo de Fujiko F. Fujio que presenta una reproducción del estudio de Fujio y una exposición de sus obras de arte. [8]
Abiko murió de vejez en su casa de Kawasaki el 6 de abril de 2022. [9]
Citas
Bibliografía
