Highway es el álbum de la banda sonora, compuesta por AR Rahman , para lapelícula hindi de 2014 del mismo nombre , dirigida por Imtiaz Ali . La película está protagonizada por Randeep Hooda y Alia Bhatt en los papeles principales. La película está producida por Sajid Nadiadwala y coproducida por Imtiaz Ali. La banda sonora cuenta con nueve pistas, que fue lanzada digitalmente por el sello T-Series el 10 de enero de 2014. [2] La banda sonora, así como la banda sonora de la película, obtuvieron una respuesta crítica positiva de los críticos musicales , y algunos llamaron a la canción "Patakha Guddi" una de las diez mejores canciones de 2014. [3] [4]
Originalmente, la película tenía la intención de tener una banda sonora de fondo sin ninguna canción. [5] Sobre la banda sonora de la película, Rahman dijo: "La banda sonora de Highway es más minimalista y no está limitada a ninguna coreografía". [6] En una entrevista para The Hollywood Reporter , el director Imtiaz Ali declaró que todas las canciones de la banda sonora, excepto "Sooha Saha", se grabaron después de que se completó el rodaje. [7]
La canción titulada "Patakha Guddi" describe líricamente la libertad y contiene abstracciones de pureza y salvajismo. "Maahi Ve" es una balada centrada en Veera (interpretada por Alia Bhatt ) y Mahabir (interpretado por Randeep Hooda ) mientras recorren el viaje juntos. La canción "Maahi Ve" ni siquiera formaba parte de la película originalmente. Después de improvisar una canción de 20 minutos "Patakha Guddi", el compositor decidió que la última parte de la misma podría convertirse en una canción completamente diferente, a pesar de saber que podría no haber lugar para ella en la película. [8] Por lo tanto, los ritmos de ambas canciones son similares. Según el compositor Rahman, utilizó una región como inspiración musical, mientras que para otros, utilizó a los personajes como punto de partida para crear una canción. En una entrevista con The Indian Express , Rahman dijo:
Me fascina mucho el concepto de los actores de Hollywood haciendo playback de las canciones que cantan ellos mismos. Creo que le da un toque agradable y real a la canción. En Highway , queríamos una voz natural para una canción de cuna e Imtiaz sugirió que deberíamos probar con Alia. No sabía que ella pudiera cantar, pero Imtiaz afirmó que deberíamos darle una oportunidad. Llamé a Alia para una sesión de grabación y me di cuenta de que su voz tiene una textura fina y natural que combinaba bien con la canción. [9]
En la película, a medida que el viaje se mueve desde las llanuras de Punjab hasta las colinas de Himachal , Veera canta esta canción de cuna que le recuerda a Mahabir su infancia. A Alia se le hizo cantar para agregar más emoción a la escena. [10] La canción "Wanna Mash Up" es un número de baile occidental maravilloso compuesto completamente en inglés con rap y reggae al ritmo del cual se mueve el personaje de Alia, Veera. Dada la situación en la película, cualquier canción en inglés habría encajado, sin embargo, Rahman decidió componer una pieza original. [11] Además, sobre cantar la versión masculina de "Patakha Guddi", Rahman señala: "Cantar en punjabi no fue difícil ya que había compuesto la melodía e improvisado mucho. Todo lo que tenía que hacer era trabajar en las pronunciaciones". Era la primera vez que grababa una canción punjabi completa. La canción pasa de tonos sufíes a un número de hard rock a lo largo de su duración. [11] Sobre el desarrollo de "Highway", el letrista Irshad Kamil afirmó:
Imtiaz estaba convencido de que la canción debía grabarse con la voz de Rahman sir para que resultara más gratificante en sus notas altas. No podría estar más de acuerdo. El único problema era su dicción en punjabi, pero pronto encontramos una solución. Leí la canción entera en punjabi y le envié la nota de voz a Rahman sir. Patakha guddi era una pieza larga. Pasamos varios días trabajando en ella. El resultado está a la vista de todos. [12]
El estribillo de apertura de "Tu Kuja" proviene de la famosa frase persa , pero más adelante la canción es una pista en hindi pura inspirada en la canción de Amir Khusro "Kirpa Karo Maharaj" en alabanza a Moinuddin Chishti . [11] [13] La canción "Heera" incluye versos tradicionales de Sant Kabir . [11] "Kahaan Hoon Main" es una canción que describe líricamente el autodescubrimiento de uno mismo. [11] La cantante Jonita Gandhi, que cantó esta canción, señaló: "Es la canción que puede llevarte al reino de la espiritualidad y conducirte a la autorrealización". [14] Cuando se le preguntó sobre el estado de ánimo de la canción, la cantante, en una entrevista en The Hindu, agregó: "Se trata de una niña que enfrenta nuevas experiencias que la hacen cuestionar aspectos de su vida y su viaje. Es una canción sobre la reflexión interior y la autorrealización, que son temas con los que todos pueden identificarse". [14] Nakash Aziz cantó la versión masculina de la canción "Tu Kuja" que apareció sólo en la película. [14]
El 18 de enero de 2014 se celebró en Bombay un evento promocional musical. [15] El evento incluyó una entrevista en la que Rahman describió la canción «Implosive Silence» como: «un estado mental relajante pero enigmático». Es una pieza musical que intenta capturar los sonidos de la mente del personaje Veera mientras viaja por la carretera. [11] Más tarde, la cantante de la canción Jonita Gandhi declaró: «La canción 'Implosive Silence' no es una canción que requiera letra; es muy expresiva en sí misma y retrata las emociones que sienten los personajes de la película». [16] En otra entrevista, Rahman reveló que para él la canción más importante de la película era «Implosive Silence». La canción, al ser la voz de la protagonista principal Veera, se comparó con las funciones cerebrales, descritas como 1000 preguntas diferentes que llegan, se asientan en algún lugar, no se asientan en ningún lugar. [6] En la entrevista de Imtiaz Ali con Examiner.com , afirmó que la música no tenía necesariamente un sentido geográfico, sino que también cambiaba el espíritu de la muchacha. La canción del desierto de Salt Pan ("Tu Kuja") tenía influencias de la región. La canción de la tierra de Punjab era "Pataakha Guddi", completamente en punjabi. Pero otras canciones dejan de lado el aspecto regional y se concentran más en las emociones de la muchacha, como la canción de las montañas "Wanna Mash Up" y "Maahi Ve" o la canción de arriba del autobús "Kahaan Hoon Main" no eran regionales, sino que estaban abordadas de una manera más occidental para mostrar la efervescencia de una persona en una situación o mentalidad como esa. [17]
El tema titulado "Patakha Guddi", cantado por el dúo de hermanas, Jyoti y Sultana Nooran, fue lanzado como sencillo el 23 de diciembre de 2013. El tema "Maahi Ve", cantado por AR Rahman, fue el siguiente sencillo que fue lanzado el 3 de enero de 2014. Ambos sencillos enmarcaron la banda sonora del tráiler teatral. [18] El making of de la canción "Sooha Saha" fue lanzado el 6 de enero de 2014, con clips de las sesiones de grabación de Bhatt con Rahman. [19] La versión masculina de "Patakha Guddi" fue lanzada el 9 de enero de 2014 como el tercer sencillo de la película. Imtiaz Ali había dirigido un video especial con AR Rahman y Alia Bhatt; [20] [21] fue lanzado el 14 de febrero de 2014. [22]
El 24 de julio de 2014, el periódico paquistaní Roznama Express informó que la cantante Zeb Bangash , que co-cantó la canción "Sooha Saahaa" con Alia Bhatt, no recibiría crédito por su actuación. El sitio web oficial del sello discográfico eliminó el nombre de Zeb, y en YouTube, no fue acreditada junto a Alia, AR Rahman e Imtiaz Ali . El asunto fue informado al padre de Alia Bhatt, Mahesh Bhatt, quien fue citado diciendo: "Es muy importante que un artista sea pagado y se le dé crédito por el trabajo que ha hecho. En lo que respecta a la canción de Zeb y mi hija , creo que el crédito debe ir a ambos. Si la versión cargada de la canción solo tiene el nombre de Alia en los créditos, entonces está completamente mal ". Añadió además: "Siempre he trabajado por la estabilidad de la relación entre India y Pakistán . Nunca querría que el crédito que un artista o cantante paquistaní merece se le dé a otra persona ". [23]
Music Aloud calificó el álbum con 9 de 10 y escribió: "¡El equipo AR Rahman-Imtiaz Ali-Irshad Kamil ofrece otro regalo musical! La espera valió totalmente la pena". [24] En Koimoi , Manohar Basu escribió: "Para todos aquellos que habían pensado que Rahman estaba perdiendo su toque de Midas, ¡está de vuelta con una explosión! Las canciones de este álbum son variadas: algunas te gustarán al instante y el resto simplemente crecerá en ti. Pero cada uno de sus números es tan embriagador que te prometo que te costará muchísimo hacer que estas canciones se reproduzcan en bucle". Calificó el álbum con 4 de 5 y lo llamó "ejemplar". [25] Indo-Asian News Service le dio al álbum 4 de 5 estrellas y escribió: "En general, las canciones de Highway llevarán a los amantes de la música a un nivel diferente: es muy poderoso y mágico". [26] El comité de revisión crítica de Behindwoods.com dijo en su reseña: "¡Una banda sonora atemporal creada para la carretera!", dándole al álbum una puntuación de 3,75 sobre 5. [27] El crítico Pawan Jha del BBC World Service declaró: "Otro ganador de AR Rahman e Irshad Kamil" y le dio 3,5 sobre 5. [28] El crítico Rajiv Vijayakar de Bollywood Hungama declaró: "Esta es una banda sonora decente de AR Rahman después de un largo intervalo, en el sentido de que atraerá incluso a aquellos que no son fanáticos incondicionales del compositor y su gramática musical (¡y composición!)". Calificando la banda sonora con 3 de 5, agregó: "Sin embargo, por pura conectividad masiva, todavía extrañamos la excelencia de Jab We Met y Love Aaj Kal de Ali . ¡Esas fueron bandas sonoras que hicieron que las películas del director tuvieran valor inicial y repetido!" CanIndia News resumió el álbum diciendo:
"Con letras poco convencionales, música brillante y una mezcla poderosa de temas, este álbum está listo para apoderarse de las listas de éxitos durante mucho, mucho tiempo. Es como si AR Rahman hubiera transmitido toda su magia en un solo álbum. El álbum te da precisamente lo que se espera de la música de AR Rahman, si no más. Absolutamente alucinante y conmovedor. [29]
Joginder Tuteja escribió para Rediff : "De todas las películas de Imtiaz Ali hasta la fecha, la música de Highway es la más experimental". Asignando al álbum una puntuación de 3 sobre 5, agregó: "De hecho, es obvio que Imtiaz y Rahman se concentraron más en una banda sonora temática que se infiltra en la narrativa, en lugar del tipo que resulta ser un éxito de ventas y popular en sí mismo". [30] El crítico Baradwaj Rangan resumió el álbum como: "Las canciones de AR Rahman para Highway no son exactamente innovadoras, y no, esa no es una expectativa injustificada cuando se trata de este compositor". [31]
Manohar Basu en Koimoi señaló: "Pero defender su premisa disipadora bajo el manto de la banda sonora místicamente bien hecha de Rahman no es lo que se espera de Ali. Uno no puede estar en desacuerdo con el hecho de que es solo la música divina de Rahman". [32] Según el crítico Gayatri Sankar para Zee News , "El maestro de la música ganador del premio Oscar AR Rahman está de regreso nuevamente con melodías que permanecerán contigo para siempre. El genio ha aprovechado al máximo la tradición folclórica y, por lo tanto, ha rendido homenaje a la cultura musical indígena de la India que rara vez se menciona en estos días". [33] Para Mumbai Mirror , Rahul Desai escribió: "La música de Rahman mantiene el ritmo bajo control". [34] La crítica Sonia Chopra para Sify menciona: "La música de AR Rahman es inquietante y resuena con la película maravillosamente". [35] En OneIndia , Venkatesh Prasad afirmó: "La música tranquila de AR Rahman lleva la película a un nivel completamente diferente". [36] Taran Adarsh , de Bollywood Hungama, señala: "La banda sonora [del maestro AR Rahman] nunca se aleja de la esencia de la película. Sin embargo, el problema es que carece de atractivo popular, ya que aprecias las canciones mientras duran en la pantalla, pero no tarareas las melodías una vez que sales del auditorio. La música de fondo, también de Rahman, es mínima, pero efectiva". [37]
Deborah Young, de The Hollywood Reporter, afirmó: "El compositor AR Rahman, que ganó los Oscar por la música y las canciones de Slumdog Millionaire, tiene menos inspiración que en su colaboración anterior con Ali, la estrella de rock cargada de música. Pero la banda sonora sigue siendo un placer de escuchar y es un buen complemento para las imágenes oníricas de los paisajes conmovedores de la India de Anil Mehta". [38] Viji Alles, de UKAsian, escribió: "La belleza visual se ve realzada por la excelente banda sonora de AR Rahman". [39] Ronnie Scheib, de Variety , dijo: "La banda sonora de AR Rahman es poderosa, su música, liberada de la teatralidad de las escenas intrincadamente coreografiadas y con múltiples vestuarios, fluye sinuosamente a lo largo de la película y las canciones evocadoras funcionan principalmente como voces internas que transmiten las emociones no expresadas de los personajes". [40]
La lista de canciones se publicó en el sitio web oficial de AR Rahman , el mismo día que el lanzamiento digital de la banda sonora . [41] [42] Irshad Kamil es el único letrista, excepto donde se indique lo contrario.
Créditos adaptados del sitio web oficial de AR Rahman. [43]
Coros en la canción "Maahi Ve": Maria Roe Vincent , Rhea Raphael, Neethi Dorairaju
Ritmo y percusión indios: Vedachalam, Vikraman, Venkatesh, Kumar, T.Raja
Flauta : Naveen Kumar, Naveen Iyer
Guitarra eléctrica: Prasanna
Guitarra acústica: Keba Jeremiah
Ukelele y guitarra: Haniya Aslam
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