Hergest Ridge es el segundo álbum de estudio del músico y compositor inglés Mike Oldfield , lanzado el 30 de agosto de 1974 por Virgin Records . El inesperado éxito comercial y crítico de su álbum debut, Tubular Bells (1973), afectó a Oldfield, quien decidió no salir de gira y evitó a la prensa con su nueva fama. En cambio, se retiró a Hergest Ridge en la frontera entre Inglaterra y Gales y escribió el siguiente, que grabó en 1974 en The Manor en Oxfordshire, con Tom Newman regresando como coproductor. Similar al primer álbum de Oldfield, el álbum es una composición única dividida en dos partes que cubren diferentes estados de ánimo y estilos musicales.
El álbum fue el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido durante tres semanas consecutivas antes de ser desplazado por Tubular Bells , marcando una de las pocas veces en las que un artista se ha superado a sí mismo en la lista de esta manera. En 2010, el álbum fue reeditado con nuevas mezclas de sonido estéreo y envolvente 5.1, material adicional y nuevas ilustraciones. [2]
Después del lanzamiento de su álbum debut, Tubular Bells , Oldfield buscó un lugar en el campo para escribir un álbum siguiente. A principios de 1974 condujo por el West Country antes de girar hacia el norte hacia Herefordshire . Llegó a Kington , una pequeña ciudad en la frontera entre Inglaterra y Gales ubicada a la sombra de Hergest Ridge , una colina alargada con una altura máxima de 425 metros (1394 pies), lo que atrajo a Oldfield a quedarse en el área. [3] Vio una casa llamada The Beacon en el borde de Bradnor Hill que estaba a la venta y recibió permiso del copropietario de Virgin Records, Richard Branson , para comprarla. [3]
Oldfield se instaló en su nuevo hogar, pero no estaba seguro de cuál sería su próximo paso en su carrera. Su contrato con Virgin le permitía cobrar 25 libras y las ofertas continuas se sumaban a la presión de aparecer en público, lo que hacía que Oldfield sufriera ataques de pánico. Carecía de ideas sólidas para nueva música y optó por interpretar melodías medievales sencillas y poco exigentes con el músico folk Les Penning en Penrhos Court, un restaurante local, a cambio de vino gratis. [3] Con el apoyo de Branson, Oldfield comenzó a escribir una continuación de Tubular Bells tras la entrega de un órgano Farfisa , una grabadora de cintas TEAC de 4 pistas y una mesa de mezclas a su casa. [3]
Oldfield sintió que la mitad de las buenas secciones del álbum estaban tan detalladas y enterradas en la mezcla que exigía a los oyentes que escucharan el álbum en un tocadiscos de alta calidad. Afirmó: "Tengo que escuchar con mucha atención para elegir algo de lo que sé que estoy orgulloso de haber hecho". [4] El clímax del álbum es algo con lo que estaba particularmente contento. Las comparaciones del álbum con Tubular Bells lo irritaron porque lo consideraba un trabajo más arreglado y completamente concebido. [4] En 1975, Oldfield reflexionó sobre Hergest Ridge y pensó que contenía "algunas ideas excelentes", pero su grabación fue apresurada, lo que afectó la interpretación. [5]
Después de las sesiones de grabación iniciales en Basing Street Studios , Londres y Chipping Norton Studios , Oxfordshire, fueron abandonadas, [3] Oldfield grabó Hergest Ridge en la primavera de 1974 en The Manor cerca de Shipton-on-Cherwell , Oxfordshire, con Tom Newman reanudando su papel como coproductor con Oldfield. [6] El álbum fue mezclado en AIR Studios en Oxford Street , Londres .
De manera similar a Tubular Bells , el álbum se divide en dos movimientos. Oldfield frecuentemente superpone capas de guitarra eléctrica grabadas primero amplificando fuertemente (para lograr una calidad sostenida similar a la de un órgano) y luego reduciendo en gran medida el volumen mediante el uso de Glorfindel Box (una unidad de efectos de guitarra personalizada alojada en madera contrachapada , que era extremadamente poco confiable en su funcionamiento; la unidad fue obtenida de David Bedford , a quien su creador le había regalado la caja en una fiesta [7] ). El volumen se redujo aún más utilizando el canal de compresión de la consola de mezclas de Manor, como se había hecho en Tubular Bells Part 2. Las texturas se extienden aún más utilizando varios timbres de órgano y el uso de la voz como instrumento (la voz nunca se trata de manera prominente y se reduce deliberadamente tanto como sea posible y, por lo tanto, se permite en gran medida para el efecto de textura).
Hergest Ridge fue remezclado en el sistema SQ de sonido cuadrafónico de 4 canales por Oldfield en 1976 para el set de 4 LP Boxed . Después de la creación del remix, Oldfield declaró que deseaba que todos los lanzamientos futuros del álbum se derivaran de esta nueva versión. Todos los lanzamientos en CD tienen una mezcla estéreo derivada de la mezcla Boxed , al igual que la mayoría de las prensas posteriores de LP y casete. La mezcla de vinilo original de 1974 ahora está disponible en la reedición de 2010 del álbum, junto con un remix de 2010.
Una versión orquestal de Hergest Ridge fue arreglada y dirigida por David Bedford , quien previamente había realizado las mismas tareas en The Orchestral Tubular Bells . Se interpretó en vivo varias veces y se grabó para transmisión de radio de conciertos dos veces, una en 1974 por la Royal Philharmonic Orchestra con Steve Hillage en la guitarra, y otra en 1976 por la Scottish National Orchestra , nuevamente con Hillage en la guitarra. Andy Summers tocó en otras presentaciones ese año. Partes de sus interpretaciones se utilizaron en el documental de la NASA y Tony Palmer The Space Movie . A partir de 2019, [actualizar]no se ha lanzado oficialmente.
Paul Stump comentó sobre Hergest Ridge en su History of Progressive Rock de 1997 : "Entonces, ¿cómo seguir a Tubular Bells ? Simple. Simplemente repetir sus técnicas de desarrollo a través de secuencias de melodías nuevas (pero menos inspiradas)". [10]
Hergest Ridge, en la frontera entre Inglaterra y Gales, es un destino de vacaciones popular [ cita requerida ] para los fans de Oldfield, y la casa donde vivía en ese momento, The Beacon, ahora es una casa de huéspedes. La fotografía de la portada muestra un paisaje de Hergest Ridge y fue tomada por Trevor Key ; el perro lobo irlandés que aparece en la portada (y en la etiqueta del LP) se llamaba Bootleg. Se puede escuchar al propio Mike Oldfield pronunciándolo en la canción "On Horseback", que concluye la "segunda parte" de Ommadawn .
Aunque el álbum fue escrito en The Beacon, al igual que Tubular Bells , fue grabado en The Manor de Richard Branson .
Toda la música está compuesta por Mike Oldfield . [6]
Los créditos están adaptados de las notas del álbum de 1974. [6]
Músicos
Producción
En 2000, Virgin reeditó todo el catálogo anterior de Oldfield, remasterizado en formato digital compatible con alta definición por Simon Heyworth en los estudios Chop 'em Out entre marzo y abril de 2000, a partir de la mezcla Boxed Quad de 1976. El álbum fue reeditado el 29 de mayo de 2000. [11] [12] Las "letras" de la Parte 2 son más claras en esta versión, aunque siguen siendo indescifrables, y en gran parte comprenden palabras inventadas por Clodagh Simonds . Repitió este enfoque en Ommadawn , aunque con la inclusión de algo de terminología gaélica irlandesa . [13]
El 7 de junio de 2010, el álbum fue reeditado por Mercury Records . Esto se produjo como parte de un acuerdo en el que los álbumes de Oldfield en Virgin fueron transferidos al sello de Universal. Las características adicionales para el lanzamiento incluyen una remezcla de 2010 del álbum y la mezcla de vinilo original del álbum. Hay una edición de un solo disco [14] , así como una Edición Deluxe. Las pistas adicionales incluyen " In Dulci Jubilo (For Maureen) " y "Spanish Tune". [15] Se lanzó una versión de vinilo de 180 gramos como parte de la gama Back to Black. [16]
La reedición presenta un diseño gráfico radicalmente diferente, que incluye un modelo de planeador y fotografías aéreas basadas en Google Earth y Bluesky. Según las nuevas notas del álbum, Oldfield nunca estuvo del todo satisfecho con el diseño gráfico del álbum original y aprovechó esta oportunidad para encargar una nueva portada.
También existe una caja de edición limitada del álbum, que incluye una edición de lujo, un LP y una impresión firmada y enmarcada de la portada del álbum. Solo se produjeron 250 copias, que se vendieron a través del sitio web oficial de Mike Oldfield. [17] No hay variantes sin firmar.
La versión japonesa utiliza el proceso de fabricación SHM-CD (Super High Material CD).
Hergest Ridge fue el álbum número uno en el Reino Unido durante la semana que terminó el 14 de septiembre de 1974 y permaneció así durante tres semanas hasta que fue desbancado por su predecesor, Tubular Bells . Oldfield es, por tanto, uno de los pocos artistas (entre los que se encuentran los Beatles y Bob Dylan ) que han intercambiado álbumes número uno de esta manera. [ cita requerida ]
En 1975, la revista Rolling Stone informó que se habían vendido 2 millones de copias del álbum. [5]