Hawks on Hawks es un libro de entrevistas entre el crítico Joseph McBride y el director Howard Hawks , publicado por primera vez en 1982. Hawks explica sus puntos de vista sobre la dirección y la narración, y su trabajo con estrellas como Carole Lombard , John Barrymore , Katharine Hepburn , Cary Grant , Lauren Bacall , Humphrey Bogart , John Wayne y Marilyn Monroe y escritores como Ben Hecht , Charles MacArthur , Leigh Brackett , Ernest Hemingway y William Faulkner .
McBride explica los orígenes del libro: " François Truffaut , el director y crítico francés que realizó una histórica entrevista con Alfred Hitchcock a mediados de la década de 1960, me dijo en 1974 que deseaba que se pudiera hacer un libro similar con Hawks. ... Por extraño que parezca, cuando Truffaut me sugirió que alguien debería escribir un libro sobre Hawks comparable a su libro sobre Hitchcock, yo estaba entonces en el proceso de escribir un libro así sin siquiera darme cuenta. Conocí a Hawks por primera vez en noviembre de 1970. en el Festival de Cine de Chicago, un mes antes del estreno de lo que resultaría ser su última película, Río Lobo . Después de transcribir y publicar su discusión con el público en el festival, edité un libro de artículos sobre él titulado Focus on Howard. Halcones en 1972. [1]
La publicación de un libro sobre sus películas me dio la oportunidad de moderar varios paneles de discusión con Hawks en el sur de California... Y por suerte, tuve la oportunidad de realizar una última y exhaustiva sesión de entrevista con Hawks durante un período de tres días. en el otoño de 1977, apenas dos meses antes de su muerte, cuando el Directors Guild of America y la Cinemateca de Los Ángeles me pidieron que moderara un 'Fin de semana con Howard Hawks y sus películas' en Laguna Beach. En ese momento me di cuenta de que toda la conversación que había estado manteniendo con Hawks durante los últimos siete años se estaba sumando a una reminiscencia y un análisis exhaustivos de su carrera. Utilicé deliberadamente el fin de semana de Laguna Beach para explorar áreas que aún quedaban por cubrir en su trabajo, y cuando todo terminó tenía el libro de entrevistas que Truffaut había sugerido que debía hacerse." [2]
Hawks comienza diciendo que "Todo lo que hago es contar una historia. No la analizo ni pienso mucho en ella. Trabajo en el hecho de que si alguien me gusta y creo que es atractivo, puedo hacer "Los hacen atractivos. Si creo que algo es divertido, entonces la gente se ríe de ello. Si creo que algo es dramático, el público lo hace". McBride pregunta a Hawks "¿Todos los buenos directores tienen un estilo personal?", a lo que él responde: "Los hombres que creo que son buenos directores ciertamente tienen un estilo. Puedo ir y decir quién lo dirigió... cada uno tiene su manera particular". de contar su historia, y creo que si un director es bueno, tiene su propia manera de contarla". [3]
Los dos recorren la carrera de Hawks, comenzando en la era del cine mudo. Hablan de sus películas, en particular Caracortada , Siglo XX , Su chica viernes , Sargento York , Bola de fuego , Tener y no tener , El gran sueño , Río Rojo y Río Bravo . Hawks habla de la importancia de los buenos escritores: "Soy tan cobarde que, a menos que encuentre un gran escritor, no quiero hacer una película. Pero Hemingway , Faulkner , Hecht y MacArthur , Jules Furthman , toda esa gente eran condenadamente bueno." [4] Dice que Noël Coward le preguntó: '¿Cómo llamas al tipo de diálogo que utilizas?' Y dije: 'Bueno, Hemingway lo llama diálogo oblicuo'. Yo lo llamo tres bandas. Porque lo presionas aquí y aquí y vas aquí para entender el significado. No lo dices directamente'". [5] Respecto a la escritura de The Big Sleep , Hawks dice que envió un telegrama a Raymond Chandler pidiéndole "que le explicara quién mató a fulano de tal". Me contestó y dijo que era George, alguien. Dije que no podía ser George, que estaba en la playa en ese momento. Me contestó y dijo: "Entonces yo tampoco lo sé". En realidad, no nos importó. Fue la primera vez que hice una foto y decidí que no iba a explicar las cosas. Sólo iba a intentar hacer buenas escenas'". [6]
A lo largo del libro, Hawks habla de su experiencia trabajando con actores. Respecto a Katharine Hepburn en Bringing Up Baby , dice: "Al principio tuvimos problemas con Kate. El gran problema es que la gente intenta ser divertida. Si no intentan ser divertidas, entonces son divertidas". [7] Recuerda que después del avance de Rio Lobo , James Caan "se me acercó y me dijo: '¿Por qué no me dijiste que estaba interpretando un papel cómico?' Y dije: 'Lo habrías estropeado. Habrías tratado de ser gracioso'". [8]
Con respecto al tropo de la " mujer hawksiana ", Hawks dice: "Sucede que ese tipo de mujer me resulta atractiva. Simplemente estoy haciendo algo que me gusta. Y he visto muchas fotografías en las que el héroe aparece a la luz de la luna y Si le dice cosas tontas a una chica, lo revertiría y dejaría que la chica lo persiguiera, ya sabes, y funciona bastante bien. De todos modos, sé eso un poco mejor que otras cosas. Prefiero "Trabajar con un personaje como ese que con un pequeño violeta puritano. Creo que es bastante evidente el tipo de personas que nos gustan, las que ves en la pantalla. Me gusta Carole Lombard . Me gusta Rita Hayworth . Me gusta Angie Dickinson ". [9]
Algo a lo que Hawks vuelve es su preferencia por el personaje sobre la historia. Respecto a El Dorado , Hawks dice: "Estoy mucho más interesado en la historia de una amistad entre dos hombres que en una guerra de tiro o algo así. Probablemente no haya emoción más fuerte que la amistad entre hombres. Cuando se trata de Wayne y sus relaciones, eso es mejor que la historia." [10]
La reseña de Film Quarterly decía: "La astucia de Hawks en la construcción de historias y el dominio de la técnica cinematográfica se manifiestan en sus anécdotas de producción, y sus análisis de las personalidades de los actores son reveladores". [11] La reseña en Los Angeles Times decía: "El autor realmente conocía a Howard Hawks y entrevistó al viejo y malhumorado director; la dureza y la perspicacia se reflejan en las entrevistas. Habrá muchas biografías de Hawks, pero serán "Todos se apoyan en gran medida en este libro; el pionero se revela tan honestamente a sí mismo y a las personas con las que trabajó". George Weales, reseñando el libro en The Georgia Review , escribió que "es una valiosa introducción al método de trabajo de Hawks, su sentido de sus propias fortalezas, sus ideas sobre actuación, dirección y visualización de películas..." Weales critica a McBride por no corregir algunas de las declaraciones de Hawks; McBride no señala que Lombard había aparecido en películas anteriores al siglo XX . Weales elogia el libro por la visión que ofrece sobre Hawks: "Hawks se presenta con tal extensión que la voz y el hombre se fusionan en un único y fascinante personaje de una manera que no es posible en otras entrevistas más cortas... No siempre le creí al director de Hawks on Hawks , pero descubrí que siempre quise escuchar lo que el hombre tenía que decir". [12] En Cinéaste , Robert Sklar escribió que si bien las anécdotas de Hawks deben tomarse con cautela, el libro "es la mirada más detallada que probablemente tengamos sobre la personalidad creada por él mismo de este director de Hollywood por excelencia, y hay Numerosas ideas sobre temas como el trabajo con actores y la supervivencia en el sistema de Hollywood." [13] David Thomson , un admirador de Hawks, utilizó la cita "El gran problema es que la gente intenta ser divertida. Si no intentan ser divertidas, son divertidas" como epígrafe de la quinta edición de The New Biographical. Diccionario de cine , citando a McBride. [14] Al revisar el libro en Film Comment , Kathleen Murphy escribió que las "anécdotas de Hawks son tan entretenidas, esporádicamente informativas y provocativas como siempre", pero dice que las preguntas de McBride carecen de la perspicacia que se ve en las entrevistas de François Truffaut con Hitchcock. [15] El propio Truffaut, que fue en parte responsable de que McBride escribiera el libro, dijo: "Leí Hawks on Hawks con pasión. Estoy muy feliz de que este libro exista". Hawks dijo que apreciaba el reconocimiento que recibió de los cineastas franceses.y en El Dorado rindió homenaje a Truffaut cuando un armero le dice que dispare al pianista.