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Dave Grusin

Robert David Grusin (nacido el 26 de junio de 1934) es un compositor, arreglista, productor, pianista de jazz y líder de banda estadounidense. Ha compuesto muchas bandas sonoras para largometrajes y televisión y ha ganado numerosos premios por su trabajo en bandas sonoras y discos, incluido un premio Óscar y 10 premios Grammy . Grusin también fue un colaborador frecuente del director Sydney Pollack , componiendo la banda sonora de muchas de sus películas como Three Days of the Condor (1975), Absence of Malice (1981), Tootsie (1982), The Firm (1993) y Random Hearts (1999). En 1978, Grusin fundó GRP Records con Larry Rosen y fue un pionero de la grabación digital . [1] [3] [4]

Primeros años de vida

Grusin nació en Littleton, Colorado , hijo de Henri y Rosabelle (née de Poyster) Grusin. Su familia proviene de la línea principesca Gruzinsky de la dinastía Bagrationi , la familia real que gobernó el Reino de Georgia entre los siglos IX y XIX. En las lenguas eslavas, "Grusin" es un etnónimo de los georgianos . [5] El padre de Grusin, Henri, era un violinista de ascendencia judía que nació y se crió en Riga , Letonia , entonces parte del Imperio ruso , desde donde emigró a los Estados Unidos en 1913. [6] La madre de Grusin, Rosabelle, era pianista. [7] [8] Es el hermano mayor del también tecladista de jazz, compositor y productor Don Grusin .

Grusin estudió música en la Universidad de Colorado en Boulder y se graduó en 1956. [9] Entre sus profesores se encontraban Cecil Effinger y Wayne Scott, pianista, arreglista y profesor de jazz. [10]

Carrera

Grusin produjo su primer sencillo en 1962, "Subways Are for Sleeping", y su primera banda sonora para una película, Divorce American Style , en 1967. Le siguieron otras bandas sonoras, entre ellas The Graduate (1967), Winning (1969), The Friends of Eddie Coyle (1973), The Midnight Man (1974) y Three Days of the Condor (1975). [9]

En 1978, Grusin fundó GRP Records con su socio comercial Larry Rosen y comenzó a producir algunas de las primeras grabaciones digitales comerciales. Grusin fue el compositor de On Golden Pond (1981), Tootsie (1982) y The Goonies (1985). En 1988, ganó el Oscar a la mejor banda sonora original por The Milagro Beanfield War . Grusin compuso las firmas musicales para el logotipo de TriStar Pictures de 1984 (que se acreditó al final de Look Who's Talking Too ) y el logotipo de Columbia Pictures Television de 1993. [11]

En 1998, Grusin ocupó el puesto número 5 y el número 8 en el Top 10 de Artistas de Jazz de Billboard , a mitad de año y a fin de año, respectivamente, en función de las ventas de su álbum "Dave Grusin Presents West Side Story ". [12] [13]

Entre 2000 y 2011, Grusin se concentró en composiciones clásicas y de jazz, realizando giras y grabaciones con colaboradores como la cantante de jazz y letrista Lorraine Feather [14] y el guitarrista Lee Ritenour . Su álbum Harlequin ganó un premio Grammy en 1985. Sus álbumes de crossover clásico, Two Worlds y Amparo , fueron nominados a los premios Grammy. [15] [16]

Grusin tiene una filmografía de alrededor de 100 títulos. Entre sus numerosos premios se incluyen un Óscar a la mejor banda sonora original por The Milagro Beanfield War , así como nominaciones al Óscar por The Champ , The Fabulous Baker Boys , The Firm , Havana , Heaven Can Wait y On Golden Pond . [17] Grusin recibió una nominación a la Mejor Canción Original por "It Might Be You" de la película Tootsie . Seis de los 14 cortes de la banda sonora de El graduado son suyos. Otras bandas sonoras cinematográficas que Grusin ha compuesto incluyen Where Were You When the Lights Went Out?, Three Days of the Condor , The Goonies , Tequila Sunrise , Hope Floats , Random Hearts , The Heart Is a Lonely Hunter , Mulholland Falls y The Firm . Compuso la fanfarria de apertura original para el estudio cinematográfico TriStar Pictures . [18]

Grusin compuso la música de los programas de televisión Good Morning World (serie de televisión estadounidense) (1967), It Takes a Thief (1968), The Name of the Game (1968), Dan August (1970), The Sandy Duncan Show (1971-72), Maude (1972), Good Times (1974), Baretta (1975), St. Elsewhere (1982) y, para Televisa en México, Tres Generaciones (1987). Compuso música para episodios individuales de cada uno de esos programas. Otros créditos televisivos de Grusin incluyen The Wild Wild West (1966), The Girl from UNCLE (1966) y Columbo: Prescription: Murder (1968). Compuso e interpretó la música de 1984-1991 para One Life to Live (1968). [19] Grusin escribió la música para el episodio de This Is America, Charlie Brown "The Smithsonian and the Presidency", y dos de las pistas del episodio "History Lesson" y "Breadline Blues" (esta última versionada por Kenny G ) aparecen en el álbum tributo Happy Anniversary, Charlie Brown . "History Lesson" también aparece en la versión Amiga CDTV de Snoopy: The Cool Computer Game .

En 1994, GRP se hizo cargo de las operaciones de jazz de MCA . Los fundadores Grusin y Rosen se fueron al año siguiente y fueron reemplazados por Tommy LiPuma . En 1997, Grusin y Rosen fundaron N2K Encoded Music , que pasó a llamarse N-Coded Music . [9]

Grusin recibió doctorados honorarios del Berklee College of Music en 1988 y de la Universidad de Colorado , College of Music en 1989. Fue iniciado en el Capítulo Beta Chi de Phi Mu Alpha Sinfonia en la Universidad de Colorado en 1991. [20]

Vida personal

Grusin ha estado casado con Nan Newton durante muchos años y tienen tres hijos adultos: Scott, Michael y Stuart. También es el padrastro de la hija adulta de Nan, Annie Vought. Grusin es el protagonista de un largometraje documental de 2018, “Dave Grusin: Not Enough Time”. [21]

Premios y honores

Durante un período de 15 años, entre 1979 y 1994, Grusin ganó un premio de la Academia y recibió siete nominaciones más. [22] [23] Fue nominado a 38 premios Grammy y ganó 10. [4]

Premios de la Academia[b]

Premios Grammy

Premios Globo de Oro

Otro

Discografía

Como líder

Como acompañante

Filmografía

Véase también

Notas

  1. ^ Algunas fuentes dan como fecha de nacimiento de Grusin el 24 de junio, [1] aunque la mayoría coincide en el 26 de junio. [2] [3]
  2. ^ Las fechas indicadas son las de la ceremonia de premios correspondiente , no las de estreno de las películas.

Referencias

  1. ^ ab Blim, Dan (2014) [2013]. "Grusin, Dave" . Grove Music Online . Oxford University Press. doi :10.1093/gmo/9781561592630.article.A2262383 . Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
  2. ^ Bordowitz, Hank (2001). "Grusin, Dave". En Slonimsky, Nicolas y Kuhn, Laura (eds.). Baker's Biographical Dictionary of Musicians . Vol. 2 (edición del centenario). Nueva York: Shirmer Books. págs. 1383–1384. ISBN 0028655273. Recuperado el 20 de diciembre de 2022 .
  3. ^ ab Adams, Michael (2009). "Grusin, Dave". En Cramer, Andrew W. (ed.). Músicos y compositores del siglo XX . Vol. 2. Pasadena: Salem Press. págs. 543–546. ISBN 9781587655142. Recuperado el 18 de diciembre de 2022 .
  4. ^ abcde "Dave Grusin". Premios Grammy . Consultado el 12 de diciembre de 2022 .
  5. ^ "Es un mundo pequeño después de todo". georgianjournal.ge . 15 de marzo de 2012 . Consultado el 21 de agosto de 2023 .
  6. ^ Lees, Gene. "La contribución judía" (PDF) . Historia de la radio mundial . Consultado el 26 de septiembre de 2022 . Alta Fidelidad , vol. 27 (1977), n° 7, pág. 27.
  7. ^ "Página de Dave Grusin" (PDF) . Soul Walking . Consultado el 9 de enero de 2018 .
  8. ^ "Biografía de Dave Grusin". Referencia cinematográfica . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  9. ^ abc "Los manuscritos de Dave Grusin. Un inventario de los fondos del Centro de Investigación de Música Estadounidense" (PDF) . Centro de Investigación de Música Estadounidense . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  10. ^ "Entrevista de Cecil Effinger con Bruce Duffie". Bruce Duffie . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  11. ^ "Dave Grusin y Larry Rosen. Entre bastidores, se adelantaron a su tiempo" (PDF) . Billboard . Vol. 91, núm. 42. Nueva York. 20 de octubre de 1979. ISSN  0006-2510 . Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
  12. ^ "Year-to-Date Jazz Charts" (PDF) . Billboard . Vol. 110, núm. 26. Nueva York. 27 de junio de 1998. pág. 44. ISSN  0006-2510 . Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
  13. ^ "El año en la música 1998: los mejores artistas de jazz / los mejores álbumes de jazz" (PDF) . Billboard . Vol. 110, núm. 52. Nueva York. pág. YE79 . Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
  14. ^ Kaufman, Joanne (2 de marzo de 2018). "Cuando tu hogar tiene historia". The New York Times . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  15. ^ Daniels, Melissa (20 de junio de 2008). "Lee Ritenour y Dave Grusin regresan con 'Amparo'". JazzTimes . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  16. ^ Soergel, Brian (1 de octubre de 2008). "Lee Ritenour & Dave Grusin: Amparo". JazzTimes . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  17. ^ On Golden Pond (Tema principal) Partitura . Hal Leonard Corporation. Octubre de 1986. ISBN 978-1-4950-4316-1.
  18. ^ "Tema del logotipo Tri-Star de Dave Grusin: canciones más populares". Archivado desde el original el 12 de mayo de 2013. Consultado el 21 de marzo de 2014 .
  19. ^ "Una vida para vivir". Canciones temáticas y títulos principales de telenovelas diurnas . Consultado el 7 de marzo de 2022 .
  20. ^ "Charles E. Lutton, el hombre de la música" . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  21. ^ Bentree, Barbara (directora). "Dave Grusin: Not Enough Time". jindojazz . Consultado el 5 de abril de 2022 .
  22. ^ Burlingame, Dave (6 de noviembre de 2020). "A los 86 años, el compositor ganador del Oscar Dave Grusin está listo para volver a salir de gira cuando la pandemia de COVID-19 disminuya". Variety . Los Ángeles: Penske Media Corporation . Consultado el 20 de diciembre de 2022 .
  23. ^ Kinn, Gail y Piazza, Jim (2014). Los Premios de la Academia: La historia no oficial completa (edición revisada). Nueva York: Black Dog & Leventhal Publishers. ISBN 9781579129866– vía Internet Archive .
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  29. ^ «La 63.ª edición de los Premios Óscar, 1991». Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas . 4 de octubre de 2014. Consultado el 19 de diciembre de 2022 .
  30. ^ «La 66.ª edición de los Premios Óscar, 1994». Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas . 4 de octubre de 2014. Consultado el 19 de diciembre de 2022 .
  31. ^ «La 55.ª edición de los Premios Óscar, 1983». Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas . 5 de octubre de 2014. Consultado el 19 de diciembre de 2022 .
  32. ^ O'Neil, Thomas (1999). Los Grammy: la guía definitiva y no oficial del máximo honor de la música (edición revisada). Nueva York: Perigree. pág. 146. ISBN 0399524770. Recuperado el 18 de diciembre de 2022 – vía Internet Archive.
  33. ^ McPhate, Tim (15 de mayo de 2017). «'Mrs. Robinson', 'The Graduate' Soundtrack: 3 GRAMMY facts». Premios Grammy . Consultado el 18 de diciembre de 2022 .
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  35. ^ "Cronología de la obra de Dave Grusin".
  36. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, NSW: Australian Chart Book. pág. 130. ISBN 0-646-11917-6.
  37. ^ "Dave Grusin | Discografía del álbum | AllMusic". AllMusic . Consultado el 22 de abril de 2019 .
  38. ^ "Dave Grusin | Créditos | AllMusic". AllMusic . Consultado el 22 de abril de 2019 .

Enlaces externos