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Georges de La Tour

José el Carpintero , 1642, Louvre .

Georges de La Tour (13 de marzo de 1593 - 30 de enero de 1652) fue un pintor barroco francés que pasó la mayor parte de su vida laboral en el Ducado de Lorena , que fue absorbido temporalmente por Francia entre 1641 y 1648. Pintó principalmente escenas religiosas en claroscuro iluminadas por velas.

Vida personal

Magdalena con dos llamas , c.  1640 , Museo Metropolitano de Arte

Georges de La Tour nació en la ciudad de Vic-sur-Seille , en la diócesis de Metz , que técnicamente formaba parte del Sacro Imperio Romano Germánico , pero que había estado gobernada por Francia desde 1552. La documentación del bautismo reveló que era hijo de Jean de La Tour, un panadero, y Sybille de La Tour, de soltera Molian. Se ha sugerido que Sybille provenía de una familia en parte noble. [1] Sus padres tuvieron siete hijos en total, siendo Georges el segundo.

La formación académica de La Tour sigue siendo un tanto confusa, pero se supone que viajó a Italia o a los Países Bajos al principio de su carrera. Es posible que se haya formado con Jacques Bellange en Nancy , la capital de Lorena, aunque sus estilos son muy diferentes. Sus pinturas reflejan el naturalismo barroco de Caravaggio , pero este probablemente le llegó a través de los caravaggistas holandeses de la Escuela de Utrecht y otros contemporáneos del norte ( franceses y holandeses ). En particular, a La Tour se le compara a menudo con el pintor holandés Hendrick Terbrugghen . [2]

En 1617 se casó con Diane Le Nerf, de una familia noble menor, y en 1620 estableció su estudio en su tranquila ciudad natal de provincias, Lunéville , parte del ducado independiente de Lorena que estuvo ocupado por Francia, durante su vida, en el período 1641-1648. Pintó principalmente escenas religiosas y algunas de género. Se le dio el título de "Pintor del Rey" (de Francia) en 1638, y también trabajó para los duques de Lorena en 1623-4, pero la burguesía local proporcionó su principal mercado, y alcanzó cierta riqueza. No hay registros de que estuviera en Lunéville entre 1639 y 1642, y es posible que haya viajado nuevamente; Anthony Blunt detectó la influencia de Gerrit van Honthorst en sus pinturas después de este punto. Participó en un resurgimiento religioso liderado por los franciscanos en Lorena y a lo largo de su carrera pasó a pintar temas casi exclusivamente religiosos, pero en tratamientos con influencia de la pintura de género . [2]

Georges de La Tour y su familia murieron en 1652 en una epidemia en Lunéville. Su hijo Étienne (1621-1692) fue su alumno.

Obras

San Jerónimo leyendo

Las primeras obras de La Tour muestran influencias de Caravaggio , probablemente a través de sus seguidores holandeses, y las escenas de género de tramposos (como en La adivina) y mendigos peleando claramente derivan de los caravaggistas holandeses, y probablemente también de su compatriota lorenés, Jacques Bellange . Se cree que datan de una etapa relativamente temprana de su carrera.

La Tour es más conocido por los efectos de luz nocturna que desarrolló mucho más que sus predecesores artísticos y transfirió su uso en los temas de género en las pinturas de los caravaggistas holandeses a la pintura religiosa en su época. A diferencia de Caravaggio, sus pinturas religiosas carecen de efectos dramáticos. Pintó estas en una segunda fase de su estilo, quizás a partir de la década de 1640, utilizando claroscuro , composiciones geométricas cuidadosas y una pintura de formas muy simplificada. Su obra se mueve durante su carrera hacia una mayor simplicidad y quietud, tomando de Caravaggio cualidades muy diferentes a las que tomaron Jusepe de Ribera y sus seguidores tenebristas . [2]

La pelea de los músicos (grupo de zanfona), c. 1625-1630, Museo Getty

A menudo pintaba variaciones sobre los mismos temas, y su producción superviviente es relativamente pequeña. Su hijo Étienne fue alumno suyo, y es difícil distinguir entre sus obras en versiones de las composiciones de La Tour. La versión de La educación de la Virgen de la Colección Frick de Nueva York es un ejemplo, como admite el propio Museo. Otro grupo de pinturas (ejemplo de la izquierda), de gran habilidad pero que se afirma que son diferentes en estilo a las de La Tour, se han atribuido a un "maestro de la zanfona" desconocido. Todas muestran figuras masculinas mayores (un grupo en Malibú incluye una mujer), en su mayoría solitarias, ya sean mendigos o santos. [3]

Jugadores de dados , c. 1651, probablemente su última obra. Museo Preston Hall, Stockton-on-Tees , Reino Unido.

Después de su muerte en Lunéville en 1652, la obra de La Tour fue olvidada hasta que fue redescubierta en 1915 por Hermann Voss , un historiador de arte alemán que más tarde se convertiría en director del Führermuseum de Hitler ; [4] de hecho, algunas de las obras de La Tour habían sido confundidas con las de Vermeer , cuando el artista holandés experimentó su propio redescubrimiento en el siglo XIX.

Galería

Véase también

Notas

  1. ^ [1] Tesis de Crissy Bergeron – página 7, y nota 4, citando a Thuillier p.19
  2. ^ abc Anthony Blunt, Arte y arquitectura en Francia, 1500-1700 , 1953, Penguin
  3. ^ Wright, 35, 44–46
  4. ^ Diccionario de historiadores del arte (21 de febrero de 2018). «Voss, Hermann» . Consultado el 18 de mayo de 2021 .

Referencias

Enlaces externos